Los techos pintados del Renacimiento escocés son techos decorados en casas y castillos escoceses construidos entre 1540 y 1640. Este es un estilo nacional distintivo, aunque hay puntos en común con trabajos similares en otros lugares, especialmente en Francia , España y Escandinavia . [1] Un ejemplo en Inglaterra, en Wickham , Hampshire , se registró en 1974. [2]
La mayoría de los ejemplos que se conservan están pintados simplemente en las tablas y vigas que forman el piso de la habitación de arriba. Las habitaciones o galerías en los pisos del ático estaban completamente revestidas con tablas de pino delgado y pintadas. La madera de roble y pino se importaba de Dinamarca, Noruega , Suecia y más lejos y se la conocía como madera "Eastland". La moda fue reemplazada por yeserías decorativas y, a veces, los techos pintados se rompieron para formar un listón para el nuevo yeso. [3]
La casa del abogado Sir Thomas Hope de Craighall , antes de que fuera demolida para construir la biblioteca pública de Edimburgo, tenía un gran salón con un techo pintado oculto sobre un techo de yeso moldeado, y el trabajo pintado se podía ver levantando las tablas del suelo. en la habitación de arriba. El techo pintado en Huntingtower Castle se ocultó de la misma manera hasta que fue revelado por el Ministerio de Obras. [4]
La pintura empleada empleaba tamaño de proteína hecha de cuero de cabrito o pergamino de desecho llamado "skrowis", con tiza y pigmentos, incluidos ocres naturales , bermellón y oropimente, a menudo mezclados con índigo para formar verdes vibrantes. [5] Algunos pintores usaron un barniz hecho de resina de pino y aceite de nuez en áreas seleccionadas y colores de decoración. [6] En Inglaterra, un pintor Leonard Fryer hizo un uso equivalente de "barniz dulce" para mejorar la imitación de vetas de madera en el Oatlands Palace . [7]
Los nombres de muchos pintores se han encontrado en registros contemporáneos, pero hasta ahora no se ha identificado ningún pintor de ningún techo sobreviviente en particular a través de la investigación de archivos. Sin embargo, se registra que en 1554, pintores de Edimburgo dirigidos por Walter Binning agredieron a un forastero, David Warkman, que había estado pintando un techo. [8]
Walter Binning pintó la nueva galería norte del Palacio de Holyrood en 1577. [9] Algunos miembros de la familia Workman o Warkman se establecieron en Burntisland en Fife en la década de 1590. [10] El pasillo de Skelmorlie en Largs fue firmado por John Stalker, y las iniciales "IM" pintadas en Delgatie Castle pueden ser las del pintor John Mellin o Melville. [11] Parece que solo los más ricos de las clases mercantiles y aristócratas podían permitirse esta decoración, aunque la imagen está desequilibrada ya que los interiores más modestos no sobreviven.
El grupo más grande de estos techos tiene patrones de frutas y flores, y quizás haya evocado bordes de tapiz. Algunos techos de las galerías en la parte superior de los edificios incorporaron viñetas con escenas bíblicas o emblemáticas . Otros emplean adornos grotescos renacentistas que incluyen emblemas simbólicos. Una galería en un edificio demolido en Castlehill de Edimburgo tenía escenas del Apocalipsis y Cristo dormido en una tormenta , ambientado en el Firth of Forth , con un telón de fondo del horizonte de la Royal Mile de Edimburgo visto desde Fife. [12] Los fragmentos sobreviven almacenados en elMuseos Nacionales de Escocia . [13] Techos pintados con hileras de escudos heráldicos incluidos; la galería en Earlshall Castle y Collairnie Castle , Fife , un techo en Linlithgow High Street, [14] y Nunraw House , East Lothian .
En Edimburgo se pueden ver varios ejemplos supervivientes; incluyendo la casa de John Knox , Gladstone's Land y el museo Canongate Tolbooth . La sala de nacimiento en el Castillo de Edimburgo fue pintada por James Anderson para conmemorar el quincuagésimo cumpleaños de James VI , y restaurada por Walter Melville en 1693. [15] Gladstone's Land que data de 1619 también tiene una decoración relativamente bien conservada en yeso contemporánea con el techo. La pintura mural doméstica más extensa sobrevive en Kinneil House , que data de la década de 1550, y fue pintada para el Regent Arran , quien empleó a Walter Binning en algunos de sus proyectos. [16] Castillo de Aberdour, Fife, tiene uno de los techos más recientes c.1633, y el castillo de Huntingtower el más antiguo c.1540. Los techos del castillo de Crathes están decorados con los nueve dignos y las musas . Al igual que en Crathes, las vigas de Traquair House y Sailor's Walk, Kirkcaldy, llevan admoniciones proverbiales y bíblicas, escritas en escocés medio . Una galería en Provost Skene 's House, Aberdeen, es similar en formato a la pintura de Castlehill, [17] St. Mary's, Grandtully y el Skelmorlie Aisle en Largs , dos ejemplos en iglesias, están pintados en las delgadas tablas de madera. bóvedas de cañón.Culross Palace , construido por Sir George Bruce de Carnock , tiene una variedad de interiores pintados que incluyen conjuntos de emblemas, patrones geométricos y escenas bíblicas. [18]
Otros techos permanecen en edificios privados, y Historic Scotland rescató y almacenó varios techos, incluidos dos de Dysart, Fife . El Museo Nacional de Escocia exhibe un techo del castillo de Rossend , Burntisland, Fife, [19] y una pantalla de Wester Livilands, cerca de Stirling. [20] El Museo y Galería de Arte Stirling Smith tiene un techo de la casa de Robert Drummond de Carnock . En el Museo de Edimburgo se exhibe una habitación de Alexander Seton, primer conde de la Pinkie House de Dunfermline . Las vigas pintadas del castillo de Midhope se trasladaron a Abbey Strand, Edimburgo, y un techo de Prestongrange House está en Merchiston Tower , aunque estos dos últimos no están abiertos al público con regularidad. Dos habitaciones del hotel G&V de Edimburgo todavía tienen techos pintados del edificio de viviendas original de principios del siglo XVII en Lawnmarket . [21]
Se siguen descubriendo o redescubriendo techos pintados ocultos por yeserías posteriores. Los fragmentos de un techo hechos para George Keith, quinto conde de Marischal sobreviven en Keith Marischal . Un techo con grotescos y volutas "de calidad excepcional" se encontró en Moubray House en la Royal Mile de Edimburgo en 1999. Después de la restauración, un benefactor estadounidense prometió como regalo a la Escocia histórica en 2012. [22] Otro techo en Edimburgo Royal Mile fue descubierta en 2010 en la casa de Clement Cor en Advocate's Close. Una parte del techo fue barnizada con resina de pino. Las juntas de las tablas del suelo se habían sellado con cinta de papel. [23]
Algunos de los techos incluyen imágenes o emblemas basados en libros impresos europeos . Estos eran una parte muy importante de la cultura de élite en Escocia, en 1584 el poeta William Fowler le dijo a un viajero alemán Lupold von Wedel que estaba enseñando a James VI y a mí el arte de la memoria , y Fowler señaló más tarde que el rey le había enseñado poesía e impresiona al mismo tiempo. [24] En julio de 1593 William Dundas de Fingask escribió desde Edimburgo a Sir Robert Cecilen Londres, diciendo que había oído que Cecil estaba completando una galería y que le gustaría pintar con "juguetes como los que él mismo había visto en Escocia". Dundas parece haberle enviado a Cecil un regalo de bocetos, presumiblemente de dispositivos emblemáticos. [25]
El techo de Prestongrange pintado para Mark Kerr y Helen Leslie en 1581 tiene figuras cómicas de Richard Breton 's Les songes Drolatiques de Pantagruel , París (1565). [26] Nicolas Elphinstone le dio a James VI una copia de este libro, y había otro en la biblioteca de Adam Bothwell , obispo de Orkney que murió en 1593. [27] Otros ornamentos fueron tomados de 17 grabados después de que Hans Vredeman de Vries llamara el Grottesco , impreso por Gerard de Jode en Amberes (1565–71), y del Caryatidumrepresentando 'términos' arquitectónicos - figuras portantes. [28] El techo está fechado en 1581 y en ese momento complementaba un aparador regalado por Esmé Stuart . [29] Este techo se trasladó a la torre del castillo de Merchiston para la Universidad de Napier .
En el castillo de Rossend (ahora en el Museo Nacional de Escocia ), se usaron emblemas de Claude Paradin, [30] Gabriele Simeoni y Alciato , nuevamente con detalles ornamentales del Grottesco de Vredeman de Vries , con dispositivos de príncipes europeos. Un techo en Riddle's Court en Edimburgo tiene el águila del Sacro Imperio Romano Germánico combinado con un cardo, quizás para conmemorar la visita del Duque de Holstein en 1598. [31]
Las inscripciones en vigas rescatadas de Carnock House, Stirlingshire, la madera de roble fechada en 1589 por dendrocronología, incluyen consejos estoicos en escocés de Gaius Musonius Rufus (posiblemente a través del autor inglés William Baldwin ) con proverbios bíblicos. [32] Los emblemas del Palacio Culross fueron adaptados de A Choice of Emblems de Geffrey Whitney , (Londres, 1586). Los pequeños grabados realizados por el orfebre francés Etienne Delaune suministraron el adorno en el pasillo Skelmorlie. Entre las fuentes utilizadas en Pinkie se encuentran Perspectiva de De Vries , (1605), Emblemata Horatiana de Otto van Veen , Amberes (1607), y Emblemata de Denis de Lebey de Batilly (Frankfurt, 1596). Estos demuestran el uso de libros de patrones renacentistas por pintores y mecenas en Escocia, y junto con copiosas citas clásicas, la riqueza y actualidad de la biblioteca de Alexander Seton. [33]
Aparte de la carta de William Dundas de 1593, no existen referencias contemporáneas a este tipo de decoración. El abogado John Lauder, Lord Fountainhall vio los emblemas pintados en la galería de Pinkie en la década de 1680 y los consideró pedantes. En 1746, un soldado inglés, James Ray , vio las ruinas del castillo de Huntly y comentó sobre los techos, todavía decorados con "pinturas históricas". [34]
La mayoría de los ejemplos se ocultaron detrás de interiores posteriores o se descuidaron en edificios que se convirtieron en alojamientos de menor categoría. A principios del siglo XIX, el interés de los anticuarios se despertó con el descubrimiento durante la demolición de edificios en Edimburgo y Dundee. Charles Kirkpatrick Sharpe y el reverendo Sime rescataron una parte de la pintura del Apocalipsis del Castlehill de Edimburgo e hicieron una serie de dibujos a color que ahora se encuentran en el Historic Environment Scotland . Daniel Wilson describió el techo en sus Memorials of Edinburgh . A finales de siglo, Andrew Lyons, artista y anticuario, hizo dibujos de varios techos (también en manos de HES / RCAHMS) y publicó artículos en elActas de la Sociedad de Anticuarios, Escocia, PSAS .
Se puede decir que la conservación moderna de techos pintados en Escocia comenzó en Huntingtower en 1912. Frank Baines, el arquitecto supervisor de la Oficina de Obras, buscó el consejo del químico experto Arthur Pillans Laurie de la Universidad Heriot-Watt en 1912. Aconsejó utilizar un solución de gelatina para fijar el pigmento de la pintura descascarada. [35] En la primera mitad del siglo XX, las obras de conservación fueron dirigidas por John Houston del Ministerio de Obras Públicas . El National Trust for Scotland y el Ministerio de Trabajo establecieron un centro en Stenhouse en 1965 para especializarse en la conservación de estas pinturas. ConservadoresIan Hodkinson y Rab Snowden, y Michael R. Apted, inspector de monumentos antiguos , fueron fundamentales en el rescate y salvamento de varios techos pintados, publicados en la monografía de Apted de 1966, y una serie de artículos de PSAS . Apted hizo una búsqueda exhaustiva de referencias de archivos a pintores y pintura para su tesis doctoral de Edimburgo, y esto formó la base de su colaboración con Susan Hannabuss, Painters in Scotland: A Biographical Dictionary publicado en 1978. John Cornforth admiró la contribución de Stenhouse Conservation Centro como anticuario y romántico. [36]
Más recientemente, Michael Bath, profesor emérito de inglés de la Universidad de Strathclyde , ha reevaluado el corpus con un enfoque particular en los emblemas utilizados y sus orígenes y significados para los patrocinadores escoceses. Bath ha publicado varios artículos y una detallada monografía ilustrada de 2003 que explora fuentes con un útil inventario completo de ejemplos tanto existentes como destruidos. El artículo de 2009 de Ailsa Murray y el informe de 2011 de Chantal ‐ Helen Thuer y exploran los métodos de conservación. Michael Bath, Anne Crone y Michael Pearce (2017) reflexionaron sobre el trabajo de dendrocronogía de Anne Crone sobre las maderas recuperadas almacenadas por Historic Environment Scotland. Fern Insh escribe sobre las conexiones religiosas en las imágenes y los patrocinadores que encargaron estas obras. En 2018, Michael Bath revisó los emblemas y el simbolismo haciendo nuevas conexiones.