Sharon Pollock , OC FRSC (19 de abril de 1936 - 22 de abril de 2021) fue una dramaturga, actriz y directora canadiense . Fue directora artística de Theatre Calgary (1984), Theatre New Brunswick (1988-1990) y Performance Kitchen & The Garry Theatre, este último que ella misma fundó en 1992. En 2007, fue nombrada miembro de la Royal Society of Canada . Pollock fue uno de los dramaturgos más notables de Canadá y fue una parte importante del desarrollo de lo que hoy se conoce como Canadian Theatre.
Sharon Pollock | |
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Nació | Mary Sharon Chalmers 19 de abril de 1936 Fredericton , New Brunswick |
Fallecido | 22 de abril de 2021 Calgary , Alberta | (85 años)
Ocupación | Escritora, directora, actriz, dramaturga |
Nacionalidad | canadiense |
Obras destacadas | Relaciones de sangre (1980), Doc (1984) |
Niños | 6 |
Primeros años
Mary Sharon Chalmers nació en Fredericton , New Brunswick, el 19 de abril de 1936, hija de Eloise y George Everett Chalmers . [1] Su madre había sido enfermera antes de casarse con su padre, un destacado médico local y figura política. Sharon se crió en una familia y en una época en que las apariencias y los lazos familiares eran extremadamente importantes; aunque su madre sabía que su padre le era infiel, se negó a dejarlo. Sharon tenía un hermano menor, Peter Chalmers, que nació el 19 de octubre de 1937. Cuando Sharon era más joven, sus padres solían llevarla a ella y a su hermano en viajes, incluso a Banff , Vancouver y a través de los Estados Unidos. Tuvo contacto con el teatro musical estadounidense a gran escala. mientras la familia viajaba a Nueva York, donde vio musicales populares como Annie Get Your Gun , South Pacific y Oklahoma.
Cuando era niño, Pollock no estaba muy interesado en lo académico, pero disfrutaba de la lectura y, a una edad temprana, desarrolló una pasión por la historia. Asistió a la escuela primaria Charlotte Street y, para los grados 9 y 10, a la escuela secundaria Fredericton , donde fue presidenta del Club de Drama. [2] Cuando estaba en décimo grado, ella y un amigo faltaron a la escuela durante tres semanas seguidas para colarse en el cine local y ver películas. Cuando los atraparon, el padre de Pollock la envió a King's Hall, una escuela privada anglicana, porque creía que si podía faltar a la escuela durante tres semanas y aún obtener buenas calificaciones, entonces no había forma de que su educación fuera lo suficientemente desafiante. A esta temprana edad, Pollock y la misma amiga, Jane Hickman, crearon "The Secret Two Club", porque ambos compartían el deseo de ser escritoras, en lugar de amas de casa o maestras como las mujeres que las rodeaban. Además de su interés por el teatro y la escritura, Pollock participó activamente en los equipos deportivos de King's Hall y fue editora de la revista de la escuela.
En los últimos años de la adolescencia de Pollock, su familia comenzó a desmoronarse. Su madre se sintió sofocada en el papel de ama de casa y agotada por la constante infidelidad de su marido. Eloise Chalmers se suicidó en 1954, cuando Pollock tenía 18 años. El mismo año, Pollock se inscribió en el programa de artes generales de la Universidad de New Brunswick (UNB), donde también era miembro activo de la Drama Society. Conoció a su futuro esposo, Ross Pollock, en UNB, donde estaba en su quinto año del programa de silvicultura ambiental.
La joven pareja se fugó y en 1956 tuvieron su primer hijo, Jennifer. Ese mismo año se trasladaron a Toronto, donde vivieron durante los siguientes ocho años. Durante este tiempo, la pareja tuvo cuatro hijos más, Kirk (1957), Melinda (1959), Lisa (1961) y Michele (1963).
Pollock se unió a un grupo de teatro en Toronto, dirigiendo a un puñado de estudiantes de secundaria (1962–63). Ella se refirió a este período de dirección como "el ciego guiando al ciego".
Ross abusó abiertamente de su esposa; Pollock admite haber intentado matarlo moliendo píldoras anticonceptivas de alto nivel hormonal y colocando el polvo en su comida. Este intento de asesinato no tuvo éxito. En 1964, después de otro violento ataque físico por parte de su esposo, Pollock dejó a Ross y regresó a Fredericton con sus cinco hijos. Esperaba estar con su familia, pero no era como la había dejado. Su padre se había vuelto a casar y tenía dos hijos más con su nueva esposa. [3]
La vida en el teatro
La carrera de Pollock en el teatro comenzó en 1964. [4] Cuando regresó a Fredericton, llegó justo a tiempo para que abriera el nuevo Beaverbrook Playhouse. Encontró un trabajo dirigiendo la taquilla de Playhouse. En el Playhouse, ella, junto con algunos de los miembros de la UNB Drama Society, formó "The Company of Ten", que realizó seis espectáculos en la temporada 1964-65, y luego se disolvió el año siguiente. Durante este tiempo, Pollock comenzó a salir con su compañero actor Michael Ball.
Victor Mitchell había comenzado un Departamento de Drama en la Universidad de Calgary y le ofreció un puesto a Ball a partir de enero de 1966.
Pollock siguió a Ball hacia el oeste, con la esperanza de que este movimiento a través de Canadá le permitiera a ella y a sus hijos la oportunidad de comenzar de nuevo, de dejar atrás el equipaje emocional de su familia.
La década de 1960 fue una época de auge en el teatro canadiense. Hubo teatros y festivales regionales apareciendo por todo el país. Después de mudarse a Calgary, Pollock y Ball comenzaron a hacer giras con el grupo de teatro de Mitchell, The Prairie Players. Viajaron por pequeños pueblos de Alberta actuando en cualquier espacio que pudieran encontrar. Si tenían suerte, la compañía ganaba 35 dólares a la semana. Poco después, en 1967, Pollock se unió a la MAC 14 Theatre Society, que fue la fusión del Club de Músicos y Actores de Calgary y un grupo de teatro llamado Workshop 14. El club MAC 14 fue la compañía fundadora del Theatre Calgary.
En este mismo año, el sexto hijo de Pollock, Amanda, nació de Pollock y Ball. Los años 60 y principios de los 70 no fueron fáciles para Pollock y su familia. Vivían en condiciones de vida apenas aceptables, con unos ingresos extremadamente escasos.
Aproximadamente en 1967-68, Pollock comenzó a escribir obras de teatro. Después de tener la oportunidad de experimentar la vida como actriz, quería ver cómo era estar en el lado de la escritura y la producción del teatro. Su principal motivación para escribir en lugar de actuar fue la falta de dramaturgos canadienses. Al expresar su determinación de escribir obras canadienses, dice: "Quería que otros actores se pusieran de pie y dijeran mis palabras, que hablaran directamente a través de una experiencia que compartí con esos otros habitantes de Alberta y Canadá". [5] Pollock se estaba frustrando con la forma en que, incluso como actriz, rara vez sentía que se escuchaba su voz. Estaba cansada de reproducir el trabajo de otros y anhelaba escuchar una voz canadiense en el escenario. Tal como era el teatro en aquellos días, sentía que nadie quería ni siquiera escuchar una voz canadiense o una historia canadiense. El primer trabajo de Pollock fue Split Seconds in the Death of , una obra de radio que se transmitió por CBC el 22 de noviembre de 1970. Estos eran los días de la radio, cuando una obra de radio atraía una audiencia más grande que un teatro. Ya en este primer guión, Pollock está empujando los límites de la narrativa realista. [3] Siguió esto con otros dos Radioplays, 31 for 2 y We to the Gods ambos en 1971, todos para CBC Radio. [6]
Carrera como dramaturgo
En 1971, Pollock escribió su primera obra de larga duración, A Compulsory Option , una comedia oscura sobre tres hombres cuya paranoia podría ser realista. [7] Se estrenó en 1972 y fue la primera producción del New Play Center de Vancouver. Ganó un concurso de dramaturgia de la cultura de Alberta. En noviembre de 1973, Pollock estrenó su segunda obra de larga duración Walsh en el Theatre Calgary . En esta obra dramatiza uno de los acontecimientos más inquietantes de la historia canadiense, el de las injusticias cometidas contra la nación sioux en 1877-1881. En Walsh , The Komagata Maru Incident y One Tiger to a Hill , Pollock examina eventos históricos y los cuenta de una manera que hace que la audiencia cuestione la realidad entre la historia oficial y lo que se muestra en el escenario.
A lo largo de su carrera, Pollock siguió utilizando la historia, la de Canadá, como en Whiskey Six Cadenza (1983), Fair Liberty Call (1993) o End Dream (2000); así como su propia historia personal en obras como Generations (1980) o Doc (1984) como combustible para sus obras.
Blood Relations (1980) es una de las obras más conocidas e influyentes de Pollock. Se estrenó en Theatre Three en Edmonton el 12 de marzo de 1980. [8] Originalmente escrito como My Name Is Lisbeth que se estrenó en Douglas College , [8] Blood Relations es la historia de Lizzie Borden, basada en hechos históricos. Borden supuestamente asesinó a su padre y madrastra. Pollock explora el significado del efecto que tendría en la comunidad si Lizzie Borden fuera de hecho una asesina. Si bien la obra toca temas feministas, Pollock fue criticada por hacerla menos una obra feminista y más una obra política general. [9]
A lo largo de la carrera de dramaturgo de Pollock, sus fuertes opiniones sobre el teatro canadiense la motivaron a crear su propio teatro. Ella esperaba crear un lugar para que floreciera el talento artístico y brindara diversidad. [10] Ella quería que el Teatro Garry fuera "creado por artistas para artistas". [11]
El Teatro Garry abrió en 1995 en el área de bajos ingresos de Calgary. Pollock era tan apasionada por el teatro que insistió en que The Garry no pagara sus regalías. [10] Quería que personas de todos los ámbitos tuvieran la oportunidad de experimentar el teatro; si la gente no podía pagar las entradas, todavía se les invitaba a ver las obras. [11] Antes de la apertura del Garry Theatre, Pollock trabajó como directora artística en Theatre Calgary en 1984 y 1985 [1] , así como en Theatre New Brunswick en 1988. Dejó ambos trabajos debido a diferencias de opiniones. Ella estaba en total desacuerdo con la "institucionalización" del teatro y la dirección en la que se dirigía. [10]
Pollock escribió más tarde para la Atlantic Ballet Company. En marzo de 2011 hizo su debut en el teatro musical con Verb Theatre de Calgary y su producción de la aclamada obra de Ron Chambers, Marg Szkaluba (La esposa de Pissy) . En una reseña de cuatro estrellas, The Calgary Sun escribió: "... Tan controlada y cuidadosamente delineada es la actuación de Pollock que realmente se convierte en esta mujer notable que languideció durante demasiado tiempo bajo la creencia de que no era inteligente, poco atractiva e indigna". [12]
Premios
- Dominion Drama Festival Premio a la mejor actriz por The Knack (1966)
- Concurso de dramaturgia cultural de Alberta para una opción obligatoria (1971)
- Premio del Gobernador General de Drama por Relaciones de Sangre (1981) [4]
- Premio Golden Sheaf por El caso de la persona , Televisión (1981)
- Premio al Logro de Alberta (1983)
- Premio Chalmers Canadian Play por Doc (1984)
- Premio Gobernador General de Drama por Doc (1986) [4]
- Premio Literario Canadiense-Australiano (1987)
- Título honorario, Universidad de New Brunswick (1987)
- Premio de la Fundación Japón (1995)
- Premio Harry y Martha Cohen por contribuciones al teatro de Calgary (1999)
- Título honorario, Universidad de Calgary (2004)
- Miembro de la Royal Society of Canada (2007) [13]
Trabajos mayores
- Split Seconds in the Death of (1970, CBC, radioplay)
- 31 por 2 (1971, CBC, radioplay)
- Nosotros a los dioses (1971, CBC, radioplay)
- Una opción obligatoria (1972, New Play Center)
- El plan B Triple P (1972, CBC, radioplay)
- Walsh (1973, Teatro Calgary)
- Los nuevos canadienses (1973, Playhouse Holiday, TYA)
- Superstition Throu 'the Ages (1973, Playhouse Holiday, TYA)
- Esperando (1973, CBC, radioplay)
- Wudjesday? (1973, Playhouse Holiday, TYA)
- Los Larsens (1974, CBC, radioplay)
- Una lección de Swizzelry (1974, 1975, Caravan Touring Troupe)
- Retrato de un cerdo (1974, CBC, Televisión)
- ¿Y sale usted? (1975, teatro de Vancouver)
- En memoria de (1975, CBC, radioplay)
- El incidente de Komagata Maru (1976, Vancouver Playhouse)
- La historia de Komagata Maru (1976, CBC, radioplay)
- Mi nombre es Lisbeth (versión original de Blood Relations ) (1976, Vancouver Playhouse)
- Ransom (1976, CBC, Televisión)
- Country Joy (1978, CBC, Seis reproducción de radio de 30 minutos)
- Generación (1978, CBC, radioplay)
- Chantaqua deletreada ENERGÍA (1979, Proyectos de teatro de Alberta)
- Generación (1979, CBC, radioplay)
- Correo contra mujer (1979, Lunchbox Theatre)
- El caso de la persona (1979, Access Television)
- Dulce tierra de libertad (1979, CBC, radioplay)
- Un tigre a una colina (1980, Teatro Citadel)
- Generaciones (1980, Proyectos de teatro de Alberta)
- Relaciones de sangre (1980, Edmonton Theatre Three)
- Mary Beth va a Calgary (1980, CBC, radioplay)
- Sra. Yale y Jennifer (1980, CBC, ocho radioplays)
- Whisky Six Cadenza (1983, Teatro Calgary)
- Cuidados intensivos (1983, CBC, radioplay)
- Doc (1984, Teatro Calgary)
- Dragones de la pradera (1987, Quest Theatre)
- Haciéndolo bien (1988, Festival de Mujeres en las Artes, Winnipeg Manitoba)
- Todo es fingir, ¿no? - Marilyn Munroe (1991, Festival ATP Brief New Works)
- The Making of Warriors (1991, CBC, radioplay)
- Constance (1992, CBC, radioplay)
- La llamada de Fair Liberty (1993, Festival de Stratford)
- Saucy Jack (1993, El teatro Garry)
- Muerte en la familia (1993, The Garry Theatre)
- Imágenes en movimiento (1999, Theatre Junction)
- End Dream (2000, cruce de teatro)
- Trompeta del ángel (2001, Theatre Junction)
- The Making of Warriors (2003, Teatro cooperativo)
- Hombre fuera de lugar (2007, Downstage)
- Blow Wind High Water (2017, Teatro de Calgary)
Ver también
- Lista de escritores canadienses
- Lista de dramaturgos canadienses
Referencias
- ↑ a b Genzlinger, Neil (6 de mayo de 2021). "Sharon Pollock, dramaturga que exploró la identidad de Canadá, muere a los 85" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 6 de mayo de 2021 .
- ^ Grace , 2008 , p. 52.
- ^ a b Grace, Sherrill. Making Theatre: una vida de Sharon Pollock. Vancouver: Talonbooks, 2008. págs. 27–99.
- ^ a b c Hobson, Louis B. (23 de abril de 2021). "La dramaturga de Calgary Sharon Pollock es recordada por su feroz y honesta búsqueda de la excelencia" . Calgary Herald . Consultado el 6 de mayo de 2021 .
- ^ Sharon Pollock. Narr. Sharon Pollock. Literatura canadiense. Videocasetera. Consejo de Ministros de Educación, Canadá, 1984.
- ^ Zimmerman, Cynthia. Sharon Pollock: Obras completas, Volumen 1. Toronto: Dramaturgos Canadá Press, 2005. p 23.
- ^ Nunn, Robert C. (1984). "Obras de Sharon Pollock: un artículo de revisión" . Investigación teatral en Canadá / Recherches théâtrales au Canada . 5 (1). ISSN 1913-9101 .
- ^ a b "Relaciones de sangre" . Enciclopedia del teatro canadiense . 17 de julio de 2020 . Consultado el 6 de mayo de 2021 .
- ^ Zimmerman, Cynthia. Sharon Pollock: Obras completas. Toronto: Playwrights Canada Press, 2005. págs. 1-11.
- ^ a b c Telenko, Sherri. "¿Por qué Sharon Pollock está tan insatisfecha con el estado del teatro canadiense?". Artes escénicas y entretenimiento en Canadá 30.4 (1997): 14. Búsqueda académica completa. EBSCO. Web. 22 de septiembre de 2010.
- ^ a b Grace, Sherrill. Making Theatre: A Life of Sharon Pollock. Vancouver: Talon Books, 2008, pág. 297–299.
- ^ Richard Ouzounian. "Una muestra de su propia medicina SÓLO LOS HECHOS: Sharon Pollock inyectó una historia familiar trágica en la aclamada obra Doc, revivida por Soulpepper. Toronto Star 19 de agosto de 2010, Canadian Newsstand Major Dailies, ProQuest. Web. 17 de septiembre de 2010.
- ^ Grace , 2008 , p. 414.
- ^ Zimmerman, Cynthia. Sharon Pollock: Obras completas, Volumen 1. Toronto: Dramaturgia Canada Press, 2005. 23-27.
- ^ Facultad de Humanidades y Ciencias Sociales de la Universidad de Athabasca: Centro de Lengua y Literatura. 2010. 17 de septiembre de 2010 "Copia archivada" . Archivado desde el original el 5 de marzo de 2012 . Consultado el 4 de noviembre de 2010 .CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )
Fuentes
- Grace, Sherrill (2008). Hacer teatro: una vida de Sharon Pollock . Talonbooks . ISBN 978-0-88922-586-2. OCLC 192053145 .
Otras lecturas
- Bauch, Marc A. (2012), autopercepción y autorrepresentación canadienses en el drama anglo -canadiense después de 1967 , Colonia, Alemania: Wiku Verlag, ISBN 9783865534071
- Coates, Donna, ed. (2015). Sharon Pollock: Primera mujer del teatro canadiense . Prensa de la Universidad de Calgary . doi : 10.2307 / j.ctv6gqrs8 . ISBN 978-1-55238-791-7. OCLC 913612364 . hdl : 1880/50998 .
- Anne Nothof, ed. Sharon Pollock: Ensayos sobre su trabajo , Guernica Press, 2000.
- Craig Stewart Walker , "Sharon Pollock: memoria sitiada", El astrolabio enterrado: imaginación dramática canadiense y tradición occidental , UP de McGill-Queen, 2001.
- Zimmerman, Cynthia. Sharon Pollock: Obras completas. Toronto: Dramaturgos Canada Press, 2005
enlaces externos
- Entrada de Sharon Pollock en The Canadian Encyclopedia
- [1]
- Entrevista sobre su carrera como dramaturgo por Theatre Museum Canada
- Sharon Pollock en IMDb