Siddavesa, una especie de danza folclórica religiosa y tradicional, también se la llama pursere kaṭṭunā y puruṣa makkaḷa kuṇita . La gente de Tulu Gowda de Sullia , Belthangady , Puttur está realizando una danza de verano de luna llena en el mes del calendario de Tulu Suggi. En este mismo mes, Suggi Nalike también actuó. [1] Siddavesha actúan desde la noche hasta la mañana y visitan a toda la gente del estrato en casa.
Acerca de
El Siddavesa influenciado por Natha pantha. Actúan en representación de toda la noche con mímica de mitos, actuando, cantando y bailando. [2] Los participantes de Siddavesha tiene diferentes personajes, interactúan con ellos mismos y con el público en diferentes etapas de representación. Los tres personajes principales de la farsa mítica de Siddavesha son Sanyasi, Bhatru y Dasayye. [3]
Vestimenta y vestuario
Hay varios personajes diferentes que interpretan Dasayya, Bhatru, Sansyasi, Koraga , Koti Chennaya , Beetle Purbu, Byari , piliyesa , etc. Dasayya aparece con un dhoti blanco y un chal rojo, sosteniendo en su mano una caracola y un tambor. La Cabeza está cubierta por Mundasu y un nama alargado en la frente. El Bhartu, un sacerdote del pueblo con janivara de hilo sagrado con un gran nudo, dhoti blanco, unta su cuerpo con pasta de sándalo y la frente con pasta de sándalo y kunkum. El sanyasi usa un vestido inusual, es la parte principal de esta danza mítica, está completamente cubierto con hojas secas de plantación de camuflaje. Se le proporciona unas enormes monedas de un centavo formadas por 4-5 palos de madera atados entre sí que sobresalen de su cintura. Koraga pega color oscuro a todo su cuerpo. Byari con banian blanco, cuadros multicolores estampados con dhoti y el nudo de dhoti mordido por encima de la cintura para que no haya tocado el suelo, y con tradición toppy. [4]
Actuación
Después de la puesta del sol, el artista interpretado se encuentra con el lugar sagrado predeterminado, principalmente frente a daivradhane chavadi o casa Guttu. Se visten con trajes disponibles localmente después de la oración realizada y las personas mayores rezaron el Kadri Manjunatha , sus espíritus y antepasados locales. El grupo de estas personas se trasladan de casa en casa de su región, realizan su patio. Una lámpara es el centro iluminado de la arena o cerca del Tuḷasi kaṭṭe. [5]
Cuando el equipo llega a la casa de su primera actuación, envían al Samnyasi a esconderse junto a la casa. Los demás caminan hasta el patio de la casa y despiertan a la gente. Instalan una lámpara encendida en el patio central y comienzan a bailar alrededor de ella con uno de ellos iniciando la canción de la siguiente manera:
- Sidduliṅga mudduliṅga - sid'dhavēsō.
- Nāvu yāvūru yāva taḷa - sid'dhavēsō.
- Nāvu kāśīya taḷadavru - sid'dhavēsō
Todo el intérprete actúa según su carácter predeterminado por el jefe del equipo, en su mayoría el mayor. El Samnyasi se queda solo en el escenario de la actuación de Siddavesa, y deambula por el patio sosteniendo sus pseudo centavos hechos con 4-5 palos de madera atados entre sí. Habla de palabras sexuales inusuales y palabras traviesas.
Cuando estén caminando por la calle, pronuncie Ḍimbisāle , Ḍimbisāle en voz más alta . Esta es la indicación de que los intérpretes de Siidavesa están en camino aún por llegar a la casa.
Creencia
Supongamos que el chennu nalike , realizado por la comunidad mera accidentalmente se encuentra con Siddavesa en el camino, se considera un mal presagio. Así que el intérprete de siddavesa siempre pronuncia un coro Ḍimbisāle de camino a casa en voz muy alta.
Galería de fotos
Referencias
- ^ Karvali janapada, Purushotha Bilimale 1990. Mangalagangothri Dakshina Kannada, Siddavesha: Partibhatane mattu Nirasana P.21
- ↑ Yadupathi Gowda, Gauḍaru-janāṅga mattu kuṇita, Yadupati gauḍa, 2003. Okkaligara Yāne Gauḍara Sēvā Saṅgha, Mangaluru, pág.153
- ^ Puttur Anantharaja Gowda (2015). "EN BÚSQUEDA DE NUESTRAS RAÍCES". Bangalore: Publicaciones Tenkila
- ↑ Janapada kalā pravēśa, Cakkere śivaśaṅkar, 2006., sāgar prakāśana, beṅgaḷūru. Karāvaḷi karnāṭakada janapada kalegaḷu - sid'dhavēṣa pág.250
- ^ Historia del teatro indio, volumen 2, por Manohar Laxman Varadpande, pág. 57