Stephen Andrews es un artista canadiense afincado en Toronto. Andrews, nacido en 1956 en Sarnia , Ontario , es conocido por utilizar diversos medios para explorar cuestiones como la memoria y la pérdida, [1] y la tecnología y sus representaciones. [2]
Stephen Andrews | |
---|---|
Nació | 1956 Sarnia , Ontario |
Nacionalidad | canadiense |
Conocido por | multimedia |
Premios | Premio del gobernador general en artes visuales y mediáticas (2019) |
Práctica de arte
Utilizando imágenes provenientes de periódicos, televisión, películas e Internet, Stephen Andrews crea obras hechas a mano en una variedad de medios, que incluyen óleo, látex, crayón, serigrafía y linóleo, sellos de goma y animación. Una característica distintiva del arte de Andrews es su interés en crear la apariencia de reproducción mecánica utilizando diferentes técnicas. El artista ha manifestado que en su obra interpreta:
"Lo digital, la matriz de puntos en la reproducción impresa, las tecnologías de cine o televisión ... a mano en un intento de representar tanto el mensaje como los medios por los que se transmite". [3]
Mediante el uso de una técnica que otorga el mismo peso a los medios y al mensaje de sus temas elegidos, Andrews crea un espacio para la reflexión sobre nuestro consumo diario de las imágenes que obtenemos de lo que él llama medios "virtuales o etéreos". [4] La serie de retratos de tabletas de cera frotadas con grafito y aceite, Facsimile (1991-1992) utiliza retratos necrológicos de hombres que han muerto a causa del VIH / SIDA como material de referencia, “reproducidos a partir de imágenes enviadas por fax ... pixelada, borrosa ". [5] Mediante este método, "Facsímil ... designa la tecnología de reproducción y transmisión que habita en las imágenes". [6] Atom Egoyan escribe sobre una exposición que él comisarió de las notas de trabajo de Andrews, "El aspecto más inquietante del facsímil ... es cómo rastrea la erosión y la evolución de la identidad personal a partir de una fuente anónima mediada". [7]
Mientras que la producción de Andrews antes de 1996 tiende a ser en blanco y negro o monocromo, [8] en esta época introdujo el color en su trabajo. The Weather Series (1996) inicia la extensa investigación de los artistas sobre los procesos de generación de color y los procesos de impresión por separación de cuatro colores. [8] Para Andrews, el clima proporciona una analogía para las circunstancias de la vida que cambian rápidamente, que él compara con su propia experiencia de vivir con el VIH . [9] El método de Andrews de separación de colores casera evoca tanto la técnica de pintura del puntillismo del siglo XIX "en la que se aplican pequeños puntos distintos de color puro en patrones para formar una imagen", y los puntos de Ben-Day de impresión mecánica. Pero Andrews crea obras que "flotan en la legibilidad". [8] “La pixelación o matriz de puntos oscurece completamente los detalles, haciendo que los detalles específicos sean imposibles de ver. No podemos captar la imagen completa. ” [4] La serie de dibujos con crayón, The Quick and the Dead (2004), presenta imágenes fijas derivadas de imágenes de video de la guerra de Irak. [8] Considerado en relación con el material fuente que utiliza Andrews, el trabajo tiene implicaciones políticas, "sugiriendo la imposibilidad de conocer las circunstancias y contextos de lo que representan". [10] El artista ha declarado que la serie es:
“Mi respuesta a la falta de evidencia fotográfica de la guerra ... la información realmente solo estaba disponible en sitios web en ese momento. La disponibilidad de estas imágenes de los medios contrasta radicalmente con los efectos en la vida de los involucrados. “ [11]
Andrews también usó 600 dibujos de la serie para crear su animación de un minuto, The Quick and the Dead (2004).
Comisión de la Torre Trump (Toronto)
La Trump Tower en Toronto encargó una versión en mosaico de la obra de Andrews Una pequeña parte de algo más grande (2009). Como parte de su desarrollo del trabajo, Andrews creó The View From Here, un tríptico a gran escala de una "escena de multitud muy recortada" [12] El mosaico de 500.000 pequeñas baldosas de porcelana, vidrio, piedra y oro fue elaborado por Montreal Mosaika Art & Design . [13] [14]
Publicaciones Seleccionadas
- "La historia hasta ahora: una entrevista con Stephen Andrews" . bordercrossingsmag.com . Revista Bordercrossings, diciembre de 2011 . Consultado el 16 de abril de 2021 .
- Stephen Andrews: Creador de imágenes, Alexander Nagel, Arte canadiense, invierno (2007)
- Subtítulos, Atom Egoyan ed., Alphabet City No. 9 (2005) ISBN 978-0-262-05078-4
- Lost in the Archives, Rebecca Comay ed., Alphabet City No. 7 ISBN 978-0-9730550-0-9
- Stephen Andrews, Fundación Cue Art (2004) ASIN: B00420R4FI
- Stephen Andrews: Semejanza, A. Hurtig, S. Watson eds. (2001) ISBN 0-88865-620-3
- Autobiografía, Museo de Arte de Dakota del Norte (1995)
- Stephen Andrews: Facsímil, Oakville Galleries (1992) ISBN 0-921027-33-8
- Dark O'Clock, Ediciones Plug In (1995) ASIN: B00319N9VO
Exposiciones seleccionadas
- Andrews, punto de vista , galería de arte de Ontario , Toronto, 2015 [15]
- X , Paul Petro Contemporary Art, Toronto, 2012
- Stephen Andrews , Galería Illingworth Kerr, ACAD, 2011
- Es lo que es , adquisiciones recientes, Galería Nacional de Canadá , Ottawa, 2010
- Dibujos animados , The Power Plant, Toronto, 2007
- Como es arriba, es abajo , Paul Petro Contemporary Art, Toronto, 2009
- Rápido y muerto , Galería Lambton, Sarnia, 2008
- Bienal de Montreal, 2007
- Forecast , JB Gallery Hart House University of Toronto , Toronto, 2006
- Un ciervo en los faros (remix) , Platform Gallery, Seattle
- Stephen Andrews , Cue Art Foundation, Nueva York, 2004
- La primera parte de la segunda mitad , Dazibao, Montreal, 2002
- Semejanza , Helen y Morris Belkin Gallery, UBC, 2001
Colecciones públicas seleccionadas
- Galería de arte de Hamilton [16]
- Galería de arte de Ontario , Toronto [15]
- Galería Nacional de Canadá , Ottawa [15]
- Oakville Galleries, Oakville, Ontario [17]
- Centro de arte Agnes Etherington , Kingston, Ontario [18]
- Museo de Arte de la Universidad de Toronto [19]
- Galería de arte Judith & Norman Alix, Sarnia, Ontario [20]
Premios
Premio del gobernador general en artes visuales y mediáticas (2019)
Referencias
- ^ Sloan, Johanne (2010). "Del pop al posmodernismo". Las artes visuales en Canadá: el siglo XX . Foss, Brian, Paikowsky, Sandra, Whitelaw, Anne (eds.). Don Mills, Ontario: Oxford University Press. pag. 275. ISBN 978-0-19-542125-5.
- ^ "Artista destacado" . artbank.ca . Banco de Arte del Consejo de Canadá . Consultado el 13 de abril de 2021 .
- ^ "Artista de Stephen Andrews - declaración del artista" . Stephenandrewsartist.com . Consultado el 12 de noviembre de 2011 .
- ^ a b Stephanie Rogerson / Toronto / Jueves, 27 de octubre de 2005 (27 de octubre de 2005). "Revisión de arte: Stephen Andrews" . Xtra.ca . Consultado el 12 de noviembre de 2011 .CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
- ^ Luz, Whitney. "Arte canadiense - dispositivos mnemotécnicos: la persistencia de la memoria" . Canadianart.ca . Consultado el 12 de noviembre de 2011 .
- ^ http://ccca.finearts.yorku.ca/c/writing/e/esch/esc001t.html
- ^ "Stephen Andrews" . Fundación de Arte CUE . Consultado el 12 de noviembre de 2011 .
- ^ a b c d Nagel, Alexander. "Arte canadiense - Creador de imágenes" . Canadianart.ca . Consultado el 12 de noviembre de 2011 .
- ^ "De la nada 2009 | Stephen Andrews" . Firstpulseprojects.net . Consultado el 12 de noviembre de 2011 .
- ^ Ryan Hayward - Alberta College of Art + Design (3 de febrero de 2011). "Stephen Andrews" . ACAD . Consultado el 12 de noviembre de 2011 .
- ^ http://www.stephenandrewsartist.com/wordpress/wp-content/uploads/2010/07/truestory.pdf
- ^ McLaughlin, Bryne. "Arte canadiense - Stephen Andrews: una entrevista sobre la ligereza del ser" . Canadianart.ca . Consultado el 12 de noviembre de 2011 .
- ^ "La solución de arte público al 1%". La Gaceta de Montreal . Sábado, 25 de octubre de 2008. B1
- ^ "Challenge Montreal: Ciudad del arte" . .canada.com. 25 de octubre de 2008 . Consultado el 12 de noviembre de 2011 .
- ^ a b c "Stephen Andrews POV" . ago.ca . Galería de arte de Ontario . Consultado el 16 de abril de 2021 .
- ^ "Colección" . /tms.artgalleryofhamilton.com . Galería de arte de Hamilton . Consultado el 16 de abril de 2021 .
- ^ "Colección" . www.oakvillegalleries.com . Galerías Oakville . Consultado el 16 de abril de 2021 .
- ^ "Colección" . agnes.queensu.ca . Centro de arte Agnes Etherington, Kingston . Consultado el 16 de abril de 2021 .
- ^ "Colección" . collections.artmuseum.utoronto.ca:8080 . Museo de Arte, U. de Toronto . Consultado el 16 de abril de 2021 .
- ^ "Colección" . www.facebook.com . Galería Judith & Norman Alix, Sarnia . Consultado el 16 de abril de 2021 .
Bibliografía
- Scott (ed.), Kitty (2015). Stephen Andrews punto de vista . Toronto: Galería de Arte de Ontario . Consultado el 16 de abril de 2021 .CS1 maint: texto adicional: lista de autores ( enlace )
enlaces externos
- http://www.stephenandrewsartist.com
- Perfil de artista de CCCA http://www.ccca.ca/artists/artist_info.html?link_id=521
- Paul Petro Contemporary Art http://www.paulpetro.com/artists/10-Stephen-Andrews/CV