Sutton Vane


Sutton Vane (nacido Vane Hunt Sutton-Vane ; 9 de noviembre de 1888 - 15 de junio de 1963) fue un dramaturgo británico más conocido por su obra Outward Bound (1923), que se filmó dos veces y todavía se representaba ocho décadas después de su estreno.

Nacido con el nombre de Vane Hunt Sutton-Vane [1] en Inglaterra en 1888, era el hijo mayor del autor y dramaturgo Frank Sutton-Vane (1847-1913), que publicó como Sutton Vane. Sutton Vane, autor de obras de teatro como The Cotton King y The Span of Life , que fueron adaptadas para el cine en la adolescencia, a veces se confundían en la mente del público al comienzo de la carrera del joven Sutton Vane.

Sutton Vane, el más joven, comenzó profesionalmente como actor y podría haber dejado su huella en ese campo si no fuera por el estallido de la Primera Guerra Mundial. Se unió al ejército británico en 1914, a la edad de 26 años, y sirvió hasta que quedó invalidado debido a la malaria y el shock de guerra. [2] Vane estaba atormentado por la culpa por este evento, y una vez que se recuperó lo suficiente, regresó al área de combate como un civil, apareciendo para entretener a las tropas cerca de las líneas del frente durante la última fase de la guerra; hizo un particular impresión en las interpretaciones del éxito de 1916 de Bayard Veiller La decimotercera silla , que hizo en muchos escenarios con la artillería a todo volumen al alcance del oído. [ cita requerida ] Nada de esto habría sido tremendamente importante, de no ser por la seriedad que la experiencia —de vivir en lo que parecía el borde de la eternidad— impartió al joven actor.

Después del Armisticio, Vane se dedicó a escribir obras de teatro y fue autor de dos obras convencionales que causaron poco revuelo. Luego vino Outward Bound , que era tan inusual en su tema como un drama de fantasía que ningún productor se acercó a él. En cambio, Vane lo produjo él mismo, alquilando un teatro en Londres, pintando sus propios fondos, construyendo sus propios decorados y reuniendo a una compañía de actores, todo por un total reportado de $ 600. Outward Boundtrata sobre un pequeño y variopinto grupo de ocho pasajeros que se encuentran en el salón de un transatlántico en el mar y se dan cuenta de que no tienen idea de por qué están allí ni adónde se dirigen. Cada uno de ellos finalmente descubre que están muertos y que están a punto de enfrentar el juicio de un examinador sobre si deben ir al cielo o al infierno. En la Inglaterra posterior a la Primera Guerra Mundial, con su estado de ánimo reflexivo y pacifista, muchos cientos de miles de familias todavía estaban de luto por la pérdida de sus seres queridos, y la nación lamentó colectivamente la aniquilación de una generación de estudiantes, artistas, escritores y músicos. la obra tocó una fibra sensible y fue un éxito inmediato. Outward Bound se trasladó a un gran teatro en Londres y se convirtió en el mayor éxito de la temporada de 1923.

La obra llegó a Broadway en 1924, donde tuvo un gran éxito similar en una producción protagonizada por Alfred Lunt , Leslie Howard , Margalo Gillmore , Beryl Mercer y Dudley Digges (como el examinador). Los críticos quedaron cautivados por la mezcla de drama serio y fantasía de la obra, intercalada con momentos de comedia, y pareció cautivar al público; en ese momento, Estados Unidos estaba curando sus propias heridas psíquicas que surgieron de la Primera Guerra Mundial, y la obra parecía para permitir que una franja sorprendentemente amplia de personas aborde los problemas de sus vidas. Outward Bound fue el tipo de trabajo que, una vez visto, provocó interminables discusiones y discusiones sobre su significado, todo lo cual se tradujo en un irresistible boca a boca para la producción durante muchos meses después de las críticas favorables.


Ilustración de Sutton Vane en la edición de abril de 1924 de Theatre Magazine