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Las hijas de Edward Darley Boit
Las hijas de Edward Darley Boit, John Singer Sargent, 1882 (recorte de fotogramas no libres) .jpg
ArtistaJohn Singer Sargent
Año1882
MedioÓleo sobre lienzo
Dimensiones222,5 cm × 222,5 cm (87,6 pulgadas × 87,6 pulgadas)
LocalizaciónMuseo de Bellas Artes de Boston

Las hijas de Edward Darley Boit (originalmente titulado Portraits d'enfants ) [1] es una pintura de John Singer Sargent . La pintura muestra a cuatro niñas, las hijas de Edward Darley Boit , en el apartamento de su familia en París. Fue pintado en 1882 y ahora se exhibe en el nuevoala deArte de las Américas del Museo de Bellas Artes de Boston. La pintura cuelga entre los dos jarrones japoneses altos de color azul y blanco representados en la obra; fueron donados por los herederos de la familia Boit. [2]

Ha sido descrita como "posiblemente la pintura psicológicamente más convincente de la carrera de Sargent". [3] Aunque la composición inusual de la pintura se notó desde sus primeras vistas, inicialmente su tema se interpretó simplemente como el de las niñas jugando, pero posteriormente se ha visto en términos más abstractos, lo que refleja el análisis freudiano y un mayor interés en las ambigüedades de adolescencia. [4]

Edward Boit era yerno de John Perkins Cushing y amigo de Sargent. Boit fue un "cosmopolita estadounidense" y un pintor menor. [3] Su esposa y madre de sus cinco hijos era Mary Louisa Cushing, conocida como "Isa". Sus cuatro hijas eran Florence, Jane, Mary Louisa y Julia.

Composición [ editar ]

No es seguro si Las hijas de Edward Darley Boit fue un encargo de Boit o si fue pintado por sugerencia de Sargent. [5] Ubicado en lo que se cree que es el vestíbulo del apartamento de Boit en París, [3] su oscuro espacio interior recuerda a los que Sargent había pintado recientemente en Venecia. [5] La composición era inusual para un retrato de grupo, tanto por los diversos grados de prominencia dados a las figuras (el retrato de grupo convencional requería un arreglo en el que los sujetos fueran retratados como igualmente importantes) como por la forma cuadrada del lienzo. [5]

Las dimensiones pueden deber algo a la influencia de Diego Velázquez 's Las Meninas , que había copiado Sargent y que presagia el formato geométrica y amplia, espacios profundos de la pintura de Sargent. [5] [6] Cuando la pintura se exhibió por primera vez, los críticos contemporáneos, incluido Henry James , escribieron sobre la deuda de Sargent con Velázquez. [7]

La obra de Diego Velázquez en general, y Las Meninas en particular, influyó en la composición de Sargent. [5] [6] [8]

La historiadora del arte Barbara Gallati señala que la traducción al inglés de Las Meninas , "Maids-in-Waiting", es una descripción adecuada para la actividad de los niños Boit. [9] Carolus-Duran , el maestro de Sargent, había animado a sus alumnos a estudiar la obra de Velázquez. [10] La relación entre las obras se considera tan significativa que el Museo de Bellas Artes (Boston) cedió Las hijas al Museo del Prado en 2010, para que las pinturas pudieran exhibirse juntas por primera vez. [11] [12]

Se ha considerado que la pincelada de varios pasajes proviene de Frans Hals , y obras casi contemporáneas que se han citado por sus similitudes son Madame Georges Charpentier and Her Children de Pierre-Auguste Renoir y, especialmente por su complejidad psicológica, The Bellelli Family de Edgar Degas . [13]

Vestidos con delantales blancos, los niños están dispuestos de manera que la menor, Julia, de cuatro años, se sienta en el suelo, Mary Louisa, de ocho, a la izquierda, y las dos mayores, Jane, de doce años, y Florence, catorce, de pie en el fondo, parcialmente oscurecido por la sombra. [5]

Casi ocultando uno de los rostros de la niña y sometiendo la caracterización de los individuos a consideraciones de composición más formales, Las hijas de Edward Darley Boit trata tanto del tema de la infancia como de un ejemplo de retrato. [14]

Interpretación [ editar ]

Cuando la pintura se exhibió por primera vez en París en 1882 y 1883, los críticos se sorprendieron por la rareza de la composición y las "formas de madera" de las figuras. [5] [6] En 1887, Henry James describió la pintura como la representación de un "mundo de juegos feliz ... de niños encantadores"; su lectura sin complicaciones fue en gran parte incuestionable durante casi un siglo. [5] La crítica moderna ha reconocido las cualidades inquietantes de la pintura, que es una imagen bellamente pintada y psicológicamente desconcertante, en la que las niñas parecen ser vistas en fases sucesivas de la infancia, retrocediendo hacia la alienación y la pérdida de la inocencia a medida que envejecen. . [5] [6]El sentido de autonomía entre las niñas (y la vitalidad de la pintura de Sargent) a menudo ha hecho que los espectadores se sientan como si al mirar el retrato hubieran interrumpido a los niños, quienes levantaron la vista en respuesta.

Si bien el público actual a veces ha asumido que las niñas están involucradas en algún tipo de actividad clandestina, en la época de Sargent la noción más frecuente era que simplemente habían estado jugando. Los delantales eran indudablemente prendas apropiadas para que las niñas jugaran, y la mayoría de los escritores que hablaron del cuadro cuando se exhibió por primera vez lo caracterizaron como una imagen de niños participando o acabando de terminar un juego. [15]

Gallati ha sugerido que la ubicación de las dos niñas mayores, al borde de una entrada oscura y ambigua, es un símbolo de su maduración hacia un futuro desconocido. [9] Varios historiadores del arte han interpretado que la pintura revela los pensamientos psicosexuales de Sargent. [16] En los años siguientes, ninguna de las niñas se casó y las dos mayores sufrieron trastornos emocionales en la madurez. [5]

En 1919, las cuatro hermanas entregaron el cuadro al Museo de Bellas Artes de Boston en memoria de su padre. [5]

El autor Bill Brown ha señalado las "extrañas cualidades" de la representación de las niñas y los jarrones, que afirma promueven "una ontología indeterminada [debido a] la incapacidad de distinguir entre lo animado y lo inanimado". Brown afirma que la pintura ofrece un retrato de jarrones y un bodegón de las niñas, y que esto "revela una dialéctica de persona y cosa". [17]

Notas [ editar ]

  1. ^ Gallati, pág. 79
  2. ^ " Jarrón con decoración de pájaros y flores " Museo de Bellas Artes de Boston. Consultado el 1 de mayo de 2010.
  3. ↑ a b c Gallati, pág. 81
  4. ^ Gallati, pág. 157
  5. ^ a b c d e f g h i j k Killmurray, Ormond, pág. 98
  6. ↑ a b c d Prettejohn, pág. 23
  7. ^ Gallati, págs.81-84
  8. ↑ Tinterow, Lacambre, p. 533
  9. ↑ a b Gallati, pág. 83
  10. ^ "Las hijas de Edward Darley Boit de Sargent" . Smarthistory . Khan Academy . Consultado el 7 de enero de 2013 . CS1 maint: parámetro desalentado ( enlace )
  11. ^ Marrón, Mark. "El trato de la galería reúne por fin las obras maestras de la infancia ". The Guardian , 3 de diciembre de 2009. Recuperado el 1 de mayo de 2010.
  12. ^ "Las hijas de Edward Darley Boit" . Museo del Prado . Consultado el 18 de marzo de 2013 . CS1 maint: discouraged parameter (link)
  13. ↑ Tinterow, Lacambre, p.534
  14. ^ Prettejohn, pág. 22
  15. ^ Hirshler, Erica E. (2009). pag. 91. Sargent's Daughters , MFA Publications, Boston. ISBN 978-0-87846-742-6 . 
  16. ^ Gallati, pág. 82. David Lubin encuentra connotaciones sexuales en el nombre "Boit" ( boíster en francés significa "caja"), la forma cuadrada del lienzo y el espacio interior parecido a un útero que habitan las niñas.
  17. ^ Brown, Bill. A Sense of Things: The Object Matter of American Literature , Chicago University Press , p.260 ISBN 0-226-07629-6 

Referencias [ editar ]

  • Brown, Bill. A Sense of Things: The Object Matter of American Literature , Chicago University Press, ISBN 0-226-07629-6 
  • Gallati, Barbara Dayer. Grandes esperanzas: John Singer Sargent pintando niños , Bulfinch 2004 ISBN 978-0821261682 
  • Kilmurray, Elizabeth, Ormond, Richard. John Singer Sargent . Tate Gallery Publishing Ltd, 1999. ISBN 0-87846-473-5 
  • Marshall, Megan. "Niños modelo: La historia de la pintura de John Singer Sargent de una familia de niñas enigmáticas", The New York Times Book Review (13 de diciembre de 2009), p. 22
  • Prettejohn, Elizabeth . "Interpretando a Sargent". Stewart, Tabori y Chang, 1998.
  • Tinterow, Gary, Lacambre, Geneviève . Manet / Velazquéz: El gusto francés por la pintura española . Museo Metropolitano de Arte, Nueva York, 2003. ISBN 1-58839-038-1 

Enlaces externos [ editar ]

  • Museo de Bellas Artes de Boston
  • Museo Nacional del Prado, Obra invitada: Las hijas de Edward Darley Boit, Sargent
  • Imagen de la pintura y un ensayo de jssgallery.org
  • Jarrones japoneses, Museo de Bellas Artes de Boston.
  • "Hijas de Sargent: biografía de una pintura"