La flagelación de Cristo es un cuadro pintado por el italiano barroco pintor Caravaggio , ahora en el Museo Nazionale di Capodimonte , Nápoles . [1] Está fechado en 1607, y puede haber sido reelaborado por el artista en 1610. No debe confundirse con Cristo en la columna , otra flagelación de Caravaggio del mismo período.
La Flagelación de Cristo | |
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Italiano: Flagellazione di Cristo | |
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Artista | Caravaggio |
Año | 1607 |
Medio | Óleo sobre lienzo |
Dimensiones | 286 cm × 213 cm (113 pulgadas × 84 pulgadas) |
Localización | Museo di Capodimonte |
Descripción
Según el biógrafo de arte Gian Pietro Bellori (1672), esta obra fue encargada por la familia di Franco (o de Franchis) para una capilla en la iglesia de San Domenico Maggiore en Nápoles. La familia estaba relacionada con la Cofradía del Pio Monte della Misericordia , para cuya iglesia Caravaggio ya había pintado Las siete obras de la misericordia . Fue trasladado al museo de Capodimonte en 1972.
La flagelación de Cristo había sido durante mucho tiempo un tema popular en el arte religioso y en la práctica religiosa contemporánea, donde la iglesia fomentaba la autoflagelación como un medio por el cual los fieles podían entrar en el sufrimiento de Cristo. Caravaggio habría tenido en mente el famoso fresco de Sebastiano del Piombo en la iglesia de San Pietro in Montorio en Roma. Caravaggio ha reelaborado la composición de Piombo reduciendo drásticamente el espacio de la imagen para que las figuras escultóricas parezcan presentadas en un escenario poco profundo. Sin embargo, ha conservado el sentido de Piombo de la flagelación como una especie de ballet sádico, con las figuras dispuestas rítmicamente a lo largo del lienzo. La pintura de Caravaggio introduce una realidad agudamente observada en la escena: Cristo está en esta pose caída, no porque pueda parecer elegante, sino porque el torturador de la derecha le está pateando la parte posterior de la rodilla mientras la figura de la izquierda sujeta su cabello con fuerza. su puño.
Esta serie de retablos napolitanos sumamente dramáticos e innovadores - las Siete Obras de la Misericordia , esta Flagelación y una pieza cercana, Cristo en la Columna , todo hecho a los pocos meses de su llegada a la ciudad - instantáneamente convirtió a Caravaggio en el más comentado- sobre el artista en Nápoles, y la iglesia de Sant'Anna dei Lombardi (Santa Anna de los lombardos - Caravaggio era originaria de Lombardía) se convirtió en un centro de los Caravaggisti , artistas que pintan al estilo de Caravaggio. Estos no solo eran napolitanos nativos como Carlo Sellitto y Battistello Caracciolo , sino que incluían artistas flamencos como Louis Finson , Abraham Vinck y Hendrick de Somer, que más tarde ayudarían a difundir el caravagismo en el norte de Europa.
Referencias
- ^ "Web Gallery of Art, base de datos de imágenes de bellas artes con capacidad de búsqueda" . Web Gallery of Art, base de datos de imágenes de bellas artes con capacidad de búsqueda . Consultado el 15 de abril de 2019 .
- Ragozzino, Marta (1997). Caravaggio . Florencia: Giunti. ISBN 88-09-21217-7.