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Cerámica Van Briggle
IndustriaFabricación de cerámica
Fundado1901
FundadorArtus Van Briggle
Sede
Colorado Springs, Colorado
,
Estados Unidos
ProductosArtículos de arte
Sitio webwww.vanbriggle.com

Van Briggle Art Pottery era en el momento de su desaparición la cerámica de arte en funcionamiento continuo más antigua de los Estados Unidos , habiendo sido establecida en Colorado Springs, Colorado en 1901 por Artus y Anne Van Briggle. Artus tuvo un impacto significativo en el movimiento Art Nouveau en los Estados Unidos, y su cerámica es fundamental para American Art Pottery . [A] [B] [C] [D] [E] [F] [G] El estilo Art Nouveau favorecido por sus fundadores sigue influyendo en los diseños de la cerámica. [7] [8]

Un jarrón de 1903 de Artus Van Briggle, en exhibición en el Museo de Young en San Francisco.

Artus Van Briggle se estableció en Colorado Springs en 1899 después de establecerse como un artista notable con Rookwood Pottery of Ohio. [9] [10] Con Anne Louise (de soltera Gregory), su nueva esposa, Artus comenzó a explorar el estilo Art Nouveau en sus creaciones de cerámica , obteniendo premios y reconocimientos de las comunidades artísticas estadounidenses y europeas. Aunque era un pintor de talento que había exhibido y ganado premios en Europa, desde 1899 hasta su muerte Artus se dedicó casi exclusivamente a la artesanía y el arte de la cerámica. [11] [8] Los diseños Art Nouveau de Van Briggle y los esmaltes mate distintivos recibieron altos honores de fuentes prestigiosas, incluido el Salón de París., la Exposición de Saint Louis , la Exposición del Centenario de Lewis y Clark y la Exposición de Artes y Oficios Estadounidenses en Boston.

El Van Briggle Pottery Studio cerró en la primavera de 2012. [12]

Historia [ editar ]

Estudios y carrera artística temprana [ editar ]

Artus Van Briggle en 1900.

Nacido de padres artísticos el 21 de marzo de 1869, Artus Van Briggle tuvo una temprana introducción a la pintura utilizando materiales encontrados en el hogar. La familia Van Briggle vivía en Ohio, uno de los semilleros del diseño cerámico de Estados Unidos. A la edad de 17 se mudó a Cincinnati, Ohio , donde decoró muñecas de porcelana en la Arnold Fairyland Doll Store, mientras asistía a sus primeros estudios de arte en la Cincinnati Art School. Después de una temporada en Avon Pottery, donde conoció las artes de la cerámica, Artus tomó un trabajo en Rookwood Pottery; allí se destacó en diseños de pintura a mano. Su habilidad y talento fueron reconocidos por la fundadora de Rookwood, Maria Storer, quien se convirtió en su benefactora, incluso enviándolo a Francia para estudiar arte en la Académie Julian de París. [13]

En Europa, estuvo expuesto a estilos de arte y se encaprichó con un esmalte mate temprano de la dinastía china Ming ; un tipo que se perdió en la historia. Artus también conoció a su futura esposa, su compañera de estudios estadounidense Anne Lawrence Gregory, una artista consumada por derecho propio. Terminando sus estudios en París en 1896, regresaron a América. Artus reanudó su trabajo en Rookwood y también comenzó a esculpir y experimentar con la recreación de los esmaltes perdidos de la Dinastía Ming.

Jarrón Despondency esmaltado azul mate

Perfeccionando el distintivo esmalte opaco o mate [ editar ]

En 1899, luchando con problemas de salud debido a la tuberculosis , Artus dejó Rookwood y se mudó al aire más seco de Colorado Springs, Colorado . Tras entablar amistad con la familia Holmes de Chico Basin , se quedó en el HOP Ranch durante los veranos de 1899, 1900 y 1901 para reducir el estrés laboral y recuperar fuerzas [14] mientras perseguía sus propios estilos de alfarería, centrados en el movimiento Art Nouveau. Continuó su investigación sobre los antiguos esmaltes mate que lo fascinaban en París. Después de dos años de pruebas y experimentos, se perfeccionó un esmalte mate. Uno de los esmaltes mate perfeccionados por Artus fue el esmalte azul mate, basado en un antiguo proceso chino que se había perdido durante mucho tiempo en la historia.

Artus abrió Van Briggle Pottery en 1901 y se unió a Anne Gregory, quien tomó un puesto como maestra de arte en una escuela secundaria en Colorado Springs. En 1903, Artus Van Briggle fue nombrado Primer Director del Departamento de Arte y Diseño en Colorado College, sucediendo a Louis Soutter , un artista suizo (nacido en Ginebra, Suiza) que conoció en París en 1895.

En 1902, Anne y Artus se casaron y ella se dedicó a su alfarería; ella creó diseños y colaboró ​​en todos los aspectos de la empresa con su esposo. A fines de 1902, los premios Van Briggle se otorgaron por sus esmaltes y diseños en Art Nouveau del prestigioso Salón de París; ahora era un artista aceptado. Durante sus primeros años, Artus y Ann establecieron cientos de estilos de cerámica Art Nouveau con el nombre de Van Briggle. El jarrón Despondency ganó el reconocimiento de Van Briggle y el primer lugar en el Salón de París en 1903. Una exhibición en la Exposición del Centenario de 1904 en St. Louis le valió a Van Briggle más premios y una mayor fama internacional.

Cerámica conmemorativa de Van Briggle

La cerámica pierde a su fundador [ editar ]

Artus Van Briggle murió en julio de 1904, [15] a la edad de 35 años. Anne continuó la cerámica usando las formas creadas por Artus como base y agregando más diseños propios. En 1907, Anne y el accionista de cerámica y fundador de la ciudad, William Jackson Palmer, comenzaron la construcción de una nueva cerámica en la calle Uintah. La cerámica conmemorativa de Van Briggle, diseñada por el arquitecto holandés Nicholas Van den Arend, se inauguró en 1908 y se erige hoy como un hito histórico que se destaca por su arquitectura y el uso de cerámica en la fachada.

Habiéndose vuelto a casar en 1908, Anne Louise Gregory Ritter arrendó la cerámica en 1912 a Edmund deForest Curtis, quien la dirigió hasta 1916. [16] Vendió la empresa en 1922 a JF e IH Lewis [17] y se mudó a Denver al año siguiente. donde se concentraría en la pintura y donde permaneció hasta su muerte en 1929. [18] En su ausencia, la cerámica pasó por dificultades económicas y se vendió en una subasta del alguacil; más tarde fue revendido, convirtiéndose una vez más en propiedad del Sr. Curtis.

Sobrevivir al desastre y la guerra [ editar ]

La cerámica se vendió dos veces más en la década siguiente y sobrevivió a un incendio en 1919 que destruyó el interior, pero dejó la cáscara de ladrillos y los hornos . Los nuevos propietarios IF y JH Lewis aprovecharon la oportunidad para modernizar y ampliar las instalaciones a partir de 1920 y estabilizaron la producción y los aspectos financieros de la cerámica por primera vez. A pesar de los daños causados ​​por la inundación de 1935, la más destructiva en la historia de Colorado Springs [19] , que destruyó gran parte de los registros y moldes de la empresa, la cerámica siguió gozando de éxito hasta la Segunda Guerra Mundial , cuando cerró durante aproximadamente tres años. Estados Unidos centró sus recursos en el esfuerzo bélico.

Con el aumento de los viajes interestatales en los Estados Unidos, se planeó una autopista en 1953 para Colorado Springs que JH Lewis estimó que atravesaría el sitio de la Planta Memorial. Aunque la autopista finalmente se planeó para evitar la destrucción de la cerámica histórica, Lewis, no obstante, puso en marcha planes de acción para trasladar la cerámica a un área de mayor tráfico de Colorado Springs. En 1955, el Sr. Lewis y Clem Hull pusieron en funcionamiento una nueva instalación en una rotonda renovada del ferrocarril en Midland Road. La nueva instalación, conocida como Planta Midland, tenía una capacidad menor pero disfrutó de un rápido éxito debido a su ubicación en la carretera principal hacia el Jardín de los Dioses y otros lugares turísticos.

En 1968, el Sr. Lewis vendió la Planta Memorial a Colorado College , y cayó en mal estado durante los siguientes 40 años, siendo utilizada de diversas maneras como oficinas y almacenamiento.

Clem Hull en el torno de alfarero de 1948.

Nueva era [ editar ]

Los gustos estadounidenses en la década de 1950 se volvieron hacia diseños modernos y todo lo brillante, [20] por lo que Van Briggle se embarcó en una nueva era en la que la cerámica continuó produciendo los tradicionales esmaltes mate y diseños Art Nouveau, pero que también vio la introducción de diseños más modernos. esmaltes brillantes y diseños modernos. [21] El antiguo empleado Kenneth Stevenson tomó el control mayoritario de la empresa en 1969, y la cerámica continuó produciendo dos líneas distintas y disfrutó de un período de expansión y relativa estabilidad bajo la supervisión de producción de Fred Wills.

El Sr. Stevenson murió en 1990, dejando la cerámica a su esposa Bertha Stevenson y su hijo Craig A. Stevenson, ahora el diseñador jefe de Van Briggle. "Si Artus Van Briggle entrara y viera nuestra planta de producción hoy", según Craig Stevenson, "sin duda reconocería mucho de lo que estamos haciendo". [22]

Artistas notables [ editar ]

A lo largo de su historia, Van Briggle Pottery ha atraído a artesanos talentosos y, al menos desde la década de 1930, ha presentado recorridos y exhibiciones en vivo de alfareros "tirando al torno".

Los alfareros que han trabajado en Van Briggle incluyen a Ambrose Schlegel, Harry Bangs, Nellie Walker , William Higman, Clem Hull, [23] Gene Hopkins, Fred Wills, [24] Nelson Curtis, Joe Jezek, Craig Stevenson, Mark Sucharski, Lori Keenan, y Becky Hansen.

Marque las muestras, de arriba a abajo: 1903; C. 1960; 2004.

Identificación [ editar ]

Los coleccionistas identifican la cerámica Van Briggle por sus distintivos esmaltes, formas y marcas en el fondo. A la izquierda hay ejemplos de marcas típicas en el fondo de Van Briggle. La mayoría de estas marcas fueron grabadas a mano, por lo que variaron a lo largo del tiempo y entre individuos.

El logotipo de Van Briggle consiste en un par de A unidas dentro de una caja, y aparece en la mayoría, pero no en todas, la cerámica de Van Briggle. Otras marcas que pueden aparecer en la parte inferior de su cerámica incluyen el texto, "Van Briggle", "Colorado Springs, Colorado" abreviado con mayor frecuencia, marcas de artista que indican el artista que lanzó la pieza o la terminó, o ambos, números de lote de arcilla, e indicadores de año de fabricación. La variedad de marcas es amplia y está más allá del alcance de un artículo de enciclopedia para enumerar.

Ver también [ editar ]

  • Movimiento de artes y oficios
  • Cerámica Niloak
  • Cerámica Pewabic
  • cerámica
  • Cerámica de estudio

Referencias [ editar ]

Notas [ editar ]

  1. ^ Van Briggle llamado "figura principal" en el movimiento Art Nouveau estadounidense. [1]
  2. ^ "Cerámica de arte revolucionado" [2]
  3. ^ "Una de las fábricas más famosas" [3]
  4. ^ "ganó premios importantes ... vida corta pero influyente" [4]
  5. ^ "renombrado en la década de 1890 por la belleza de los diseños de su cerámica art nouveau" [5]
  6. ^ "Artus Van Briggle hizo famosos azulejos (art nouveau) en 1899" [6]
  7. ^ "recibió una espléndida recepción en Europa y Estados Unidos" [7]

Citas [ editar ]

  1. ^ "Art Nouveau americano" . Modernismo . Instituto de Artes de Minneapolis . Consultado el 1 de septiembre de 2014 .
  2. ^ Arnest, Mark (12 de diciembre de 1999). "VanBriggle". La Gaceta . Colorado Springs.
  3. ^ Kovel, Ralph; Kovel, Terry (30 de mayo de 1998). "ESPECIAL PARA LOS TIEMPOS: Van Briggle hizo de la cerámica una forma de arte" . Los Angeles Times . Consultado el 21 de octubre de 2014 .
  4. ^ "Van Briggle: arte de arcilla" . Colorado Springs: KET TV ( PBS ). Archivado desde el original el 20 de febrero de 2014 . Consultado el 21 de octubre de 2014 .
  5. ^ "Recoger a alguien famoso y conocerlos mejor" . Kansas: Biblioteca del condado de Topeka y Shawnee.[ enlace muerto ]
  6. ^ Aposporos, Demetra. "Art Tile, Take Two" . El diario de la vieja casa . Consultado el 21 de octubre de 2014 .
  7. ↑ a b Bogue, 2010 .
  8. ↑ a b Bogue, 1976 .
  9. ^ Sasicki y Fania 1993 .
  10. ^ Nelson y col. 1986 .
  11. ^ Bogue 2009 .
  12. ↑ Rich Laden (27 de diciembre de 2012). "Venta de Van Briggle ahora fijada para 2013" . La Gaceta . Consultado el 13 de agosto de 2013 .
  13. ^ Ellis, Anita J .; Labry Meyn, Susan (2007). Rookwood y el indio americano . Prensa de la Universidad de Ohio . pag. 230. ISBN 978-0821417409. Consultado el 24 de julio de 2013 .
  14. ^ Bogue 1968 , págs.10, 11, 13.
  15. ^ Anual de arte americano, volumen 5 . Compañía MacMillan. 1905. págs.  124 .
  16. ^ McCutchan, Ann (30 de abril de 1993). "El acabado mate caracteriza a la vajilla Van Briggle" . North Hills, Pensilvania: Registro de noticias. pag. 18 . Consultado el 26 de julio de 2015 , a través de Newspapers.com .
  17. ^ "Colorado College compra la señal de Van Briggle" . Colorado Springs, Colorado: Colorado Springs Gazette Telegraph. 8 de diciembre de 1968. p. 55 . Consultado el 26 de julio de 2015 , a través de Newspapers.com .
  18. ^ Simmons, R. Laurie; Simmons, Thomas H. (2009). "Artus y Anne Van Briggle y Colorado College" (PDF) . Un lector universitario de Colorado : 128 . Consultado el 26 de julio de 2015 .
  19. ^ "Colorado Springs, 30 de mayo de 1935" . Archivado desde el original el 7 de febrero de 2012 . Consultado el 21 de octubre de 2014 .
  20. ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 24 de julio de 2008 . Consultado el 20 de noviembre de 2008 .Mantenimiento de CS1: copia archivada como título ( enlace )
  21. ^ Testamentos, Fred; Shonk, Elizabeth. "Anna Van - La verdadera historia" . Casco Clement Merot: un original de VanBriggle . Consultado el 21 de octubre de 2014 .
  22. ^ Wineke, Andrew (18 de septiembre de 2004). "Revisando a Van Briggle" . La Gaceta . Colorado Springs.
  23. ^ "Van Briggle Master Potter Clem Hull" . Casco Clement Merot: un original de VanBriggle . Consultado el 21 de octubre de 2014 .
  24. ^ Shonk, Elizabeth. "La dinastía Fred Wills" . Casco Clement Merot: un original de VanBriggle . Consultado el 21 de octubre de 2014 .

Fuentes [ editar ]

  • Bogue, Dorothy McGraw (1976). La historia de Van Briggle (rústica) (1ª ed.). Dorothy McGraw Bogue, Dentan-Berkeland Printing Company. pag. 60. ASIN  B0006CODS2 .
  • Bogue, Dorothy McGraw (2009). La historia de Van Briggle (rústica). Cerámica y azulejos de Van Briggle . Consultado el 21 de octubre de 2014 .
  • Nelson, Scott H .; Crouch, Lois K .; Demmin, Euphemia B .; Newton, Robert Wyman (junio de 1986). The Collector's Guide to Van Briggle Pottery (rústica) (Primera edición). Indiana, PA New Cumberland, PA: AG Halldin Publishing Co. p. 178. ISBN 978-0961643607.
  • Sasicki, Richard; Fania, Josie (noviembre de 1993). La enciclopedia del coleccionista de Van Briggle (1ª ed.). Paducah, Ky: libros de coleccionista. pag. 144. ISBN 978-0891455196.
  • Swint, David O .; Swint, Sharon K. (1 de mayo de 2005). La historia detrás de la arcilla: una guía completa de piezas especiales encargadas de Van Briggle (rústica) (1ª ed.). Publicación de Pikes Peak. pag. 159. ISBN 978-0976734901.
  • Asociación en memoria de Clement Marot Hull
  • La Gaceta de Colorado Springs

Enlaces externos [ editar ]

  • Sitio web oficial de Van Briggle Art Pottery
  • Cerámica Van Briggle a la venta
  • Ejemplos de cerámica de Van Briggle
  • Sitio no oficial con información sobre Van Briggle Pottery y Clem Hull
  • "Sitio no oficial del coleccionista de cerámica Van Briggle" . Cerámica y azulejos de Van Briggle. 2009 . Consultado el 21 de octubre de 2014 .