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Vogue París
Vogue Paris-Septiembre 2007.jpg
Gisele Bündchen en la portada de Vogue Paris , octubre de 2007
Editor en jefeEmmanuelle Alt
Antiguos editoresCarine Roitfeld 2001-2010 / Joan Juliet Buck 1994-2001
CategoriasModa
FrecuenciaMensual
EditorConde Nast
Primer problemaAbril de 1920
PaísFrancia
Basado enParís
Idiomafrancés
Sitio webvogue.fr

La edición francesa de la revista Vogue , Vogue Paris , es una revista de moda que se publica desde 1920.

Historia [ editar ]

1920-1954 [ editar ]

Portada de la revista Vogue - Abril de 1922

La edición francesa de Vogue se publicó por primera vez el 15 de junio de 1920. [1] Michel de Brunhoff fue el editor en jefe de la revista desde 1929 hasta 1954. [2]

Bajo Edmonde Charles-Roux (1954-1966) [ editar ]

Edmonde Charles-Roux , que había trabajado anteriormente en Elle y France-Soir , [3] se convirtió en editora en jefe de la revista en 1954. [4] Charles-Roux fue un gran partidario del " New Look " de Christian Dior . de lo que ella dijo más tarde: "Señaló que podíamos reírnos de nuevo, que podíamos ser provocativos de nuevo y usar cosas que llamarían la atención de la gente en la calle". [4] En agosto de 1956, la revista publicó un especial de prêt-à-porter ( prêt-à-porter de emisión), lo que indica un cambio en el enfoque de la moda de alta costura de producción. [5]

Dejó Vogue en 1966, como resultado de un conflicto por querer colocar a una mujer negra en la portada de la revista. [6] Cuando más tarde se le preguntó sobre su partida, Charles-Roux se negó a confirmar o negar este relato. [7]

1968-2000: Crescent, Pringle y Buck [ editar ]

Francine Crescent , cuya dirección más tarde sería descrita como profética, [8] atrevida, [9] y valiente, [10] tomó el timón de Vogue francesa en 1968. [11] Bajo su liderazgo, la revista se convirtió en el líder mundial en moda. fotografía. [12] Crescent les dio a Helmut Newton y Guy Bourdin , los dos fotógrafos más influyentes de la revista, un control creativo completo sobre su trabajo. [8] [12] Durante la década de 1970, Bourdin y Newton compitieron para ir más allá de la fotografía erótica y decadente; [13]las "chicas boca abajo y boca abajo de Bourdin" se enfrentaron a las " sirenas oscuras, con tacones de aguja, S&M de Newton". [8] A veces, el trabajo de Bourdin era tan escandaloso que Crescent "arriesgó su trabajo" para preservar su independencia artística. [10] Los dos fotógrafos influyeron mucho en la imagen de la feminidad de finales del siglo XX [9] y fueron de los primeros en darse cuenta de la importancia de la imagen, en oposición al producto, para estimular el consumo. [8]

Sin embargo, a finales de la década de 1980, el poder de las estrellas de Newton y Bourdin se había desvanecido y la revista estaba "estancada en una rutina". [14] Colombe Pringle reemplazó a Crescent como editor en jefe de la revista en 1987. [15] Bajo la supervisión de Pringle, la revista reclutó a nuevos fotógrafos como Peter Lindbergh y Steven Meisel , quienes desarrollaron sus estilos característicos en las páginas de la revista. [14] Aún así, la revista tuvo problemas, permaneció aburrida y dependió en gran medida de historias extranjeras. [16] Cuando Pringle dejó la revista en 1994, se corrió la voz de que su renuncia había sido forzada. [17]

Joan Juliet Buck , una estadounidense, fue nombrada sucesora de Pringle a partir del 1 de junio de 1994. [18] Su selección fue descrita por The New York Times como una indicación de que Conde Nast tenía la intención de "modernizar la revista y ampliar su alcance" de su tirada de 80.000 ejemplares. . [18] Los primeros dos años de Buck como editor en jefe fueron extremadamente controvertidos; muchos empleados dimitieron o fueron despedidos, incluido el director de publicaciones de la revista y la mayoría de sus principales editores. [17] [19] Aunque circularon rumores en 1996 de que la revista estaba al borde del cierre, [17] Buck perseveró; durante su dirección como editora, la circulación de la revista finalmente aumentó en un 40 por ciento. [20]Buck rehizo la revista a su propia imagen cerebral, [19] triplicando la cantidad de texto en la revista y dedicando números especiales al arte, la música, la literatura y la ciencia. [19] Juliet Buck anunció su decisión de dejar la revista en diciembre de 2000, después de su regreso de una licencia de dos meses. [20] El Sydney Morning Herald luego comparó su partida, que tuvo lugar durante la semana de la moda de Milán , con el despido de un entrenador de fútbol durante un partido de campeonato. [21] Carine Roitfeld , que había sido la directora creativa de la revista, [20] fue nombrada sucesora de Buck el próximo abril. [22]

Bajo Carine Roitfeld (2001-2011) [ editar ]

Roitfeld tenía como objetivo restaurar el lugar de la revista como líder en el periodismo de moda (la revista "no había sido tan buena" desde la década de 1980, dijo [23] ) y [restaurar] su identidad francesa. [24] Su nombramiento, que coincidió con el ascenso de jóvenes diseñadores en varias de las casas de moda más importantes de París, "trajo una energía juvenil" a la revista. [23] En abril de 2002, se había deshecho de la revista de personal extranjero, haciéndola "totalmente francesa por primera vez en muchos años". [22] La revista también se sometió a un rediseño por parte de la empresa de diseño con sede en París M / M (París) . [24]Su objetivo era hacer que el título pareciera más hecho a mano y orgánico, particularmente mediante el uso de collage y fuentes dibujadas a mano. La continuidad se creó mediante el uso de temas sueltos para cada tema, ritmo suave y uniformidad visual en las páginas de compras. [24]

La estética de la revista evolucionó para parecerse a la de Roitfeld (es decir, "esbelta, dura, lujosa y totalmente enamorada de la moda con el torso desnudo y los cigarrillos colgantes"). [25] Roitfeld ha recibido críticas periódicamente por el uso que hace la revista de la sexualidad y el humor, que emplea para romper el conservadurismo y la pretensión de la moda. [23] Vogue de Roitfeld es descaradamente elitista, "indiferente a hacer que la moda sea vestible o accesible para sus lectores". [25] En su portada aparecen modelos, no actrices que promocionan películas. [25] Las páginas de la fiesta se centran en el propio personal de la revista, en particular Roitfeld y su hija Julia Restoin Roitfeld . [25]Sus editoriales invitadas habituales se asignan a it-girls como Kate Moss , Sofia Coppola y Charlotte Gainsbourg . [25] Según The Guardian , "lo que distingue a French Vogue es su suposición natural de que el lector ya debe haber oído hablar de estas hermosas personas. ¿Y si no lo hicimos? La implicación es que esa es nuestra desgracia, y los editores no a punto de ocuparse de ayudarnos ". [26] Los ingresos por publicidad aumentaron un 60 por ciento en 2005, lo que resultó en el mejor año para la venta de anuncios desde mediados de la década de 1980. [23] El 17 de diciembre de 2010, Carine anunció su salida de Vogue Paris a partir del 31 de enero de 2011. [27]

Bajo Emmanuelle Alt (2011-presente) [ editar ]

El 7 de enero de 2011, se anunció que Emmanuelle Alt , quien había sido la directora de moda de la revista durante los últimos 10 años, se convertiría en la nueva editora en jefe a partir del 1 de febrero. [28]

Ver también [ editar ]

  • Lista de modelos de portadas de Vogue Paris
  • Lista de revistas femeninas
  • Lista de revistas para hombres

Referencias [ editar ]

  1. ^ Davis, Mary E. Classic Chic: Música, moda y modernismo . Prensa de la Universidad de California (2006), pág. 203. ISBN  0-520-24542-3 .
  2. ^ Dominique Veillon (1 de octubre de 2002). Moda bajo la ocupación . Académico de Bloomsbury. pag. 6. ISBN 978-1-85973-548-0. Consultado el 1 de abril de 2015 .
  3. ^ (en francés) "Edmonde Charles-Roux". Les Échos (5 de noviembre de 2007).
  4. ^ a b Philips, Ian. "La mirada que conmocionó al mundo" . The Independent (11 de febrero de 1997).
  5. ^ (en francés) Sánchez, Anne-Cécile. "Et Saint Laurent aima la femme" . Le Point (11 de enero de 2002).
  6. ^ (en francés) Edmonde Charles-Roux -Sitio web de Bernard-Henri Lévy
  7. ^ Kerwin, Jessica. "Cuento de Cenicienta de Coco". W (1 de junio de 2005).
  8. ^ a b c d Furniss, Jo-Ann. "El creador de imágenes" . The Independent (22 de marzo de 2003).
  9. ^ a b Pitman, Joanna. "El hombre de los extras publicitarios". The Times (5 de febrero de 2002).
  10. ^ a b Pitman, Joanna. "Hoguera de las vanidades" . The Times (23 de abril de 2003).
  11. ^ (en francés) Martin-Bernard, Frédéric. "Guy Bourdin, fotógrafo en modo hors". Le Figaro (5 de julio de 2004).
  12. ^ a b Pitman, Joanna. "Cabaret erótico sin parar". The Times (8 de mayo de 2001).
  13. ^ Braunstein, Peter . "Dispara a relajarte" . W (1 de octubre de 2001).
  14. ^ a b Jobey, Liz. "Una mujer de gusto e influencia". The Independent (8 de mayo de 1994).
  15. ^ Colapinto, John . "Pensarás que soy un loco" . The Guardian (27 de mayo de 2007).
  16. ^ Muir, Kate. "Un americano a la moda de París". The Times (4 de mayo de 1994).
  17. ^ a b c Daswani, Kavita. "Fuera de moda". South China Morning Post (4 de febrero de 1996).
  18. ^ a b "Editor de nombres de Vogue francés" . The New York Times (11 de abril de 1994).
  19. ^ a b c "Cómo dos estadounidenses sacudieron la 'Vogue' francesa". CNN Business Unusual (8 de mayo de 1999). Transcripción a través de LexisNexis .
  20. ^ a b c Horyn, Cathy . "Primera fila: ¿Nuevo hogar para la lista de las mejor vestidas? El tocador de De Niro ahora tiene una tienda. El editor de French Vogue lo cancela". The New York Times (12 de diciembre de 2000).
  21. ^ Wilson, Catherine. "Estrictamente en blanco y negro". Sydney Morning Herald (17 de noviembre de 2001).
  22. ^ a b Trebay, Guy. "Ella es el rostro de la moda y su profeta" . The New York Times (16 de abril de 2002).
  23. ^ a b c d Healy, Murray. "¡Somos franceses! Fumamos, mostramos carne, tenemos mucha libertad" . The Observer (25 de febrero de 2007).
  24. ^ a b c "M / M hace que Vogue sea humana" . Creative Review (2 de junio de 2003).
  25. ^ a b c d e Larocca, Amy. "El anti-Anna" . New York Magazine (25 de febrero de 2008).
  26. ^ Patrick O'Connor. "Un bon anniversaire". The Guardian (4 de diciembre de 1995).
  27. ^ "Carine Roitfeld abandonte Vogue Paris" . Le Figaro . 17 de diciembre de 2010.
  28. ^ Emmanuelle Alt, nueva editora en jefe de French Vogue Archivado el 10 de enero de 2011 en Wayback Machine - Vogue UK , 7 de enero de 2011

Enlaces externos [ editar ]

  • Vogue París
  • Vogue Paris en inglés
  • Vogue Paris - perfil de revista en Fashion Model Directory
  • Ediciones digitalizadas de Vogue Paris en Gallica , la biblioteca digital de la BnF .