Yunizar
Yunizar [1] (nacido en junio de 1971) es un artista indonesio. Nació en Talawi, West Sumatra, Indonesia . Se graduó en 1999 con una licenciatura en Bellas Artes del Instituto de Artes de Indonesia, Yogyakarta.(ISI), una escuela de orgullo nacional y el corazón de la creación artística progresiva en Indonesia. La creatividad y el cambio están al frente de la agenda de la escuela y esto es evidente en la ética de trabajo de Yunizar. La formación de Yunizar se revela en su sofisticado estilo expresivo, articulado a través de una composición lúdica y una paleta sutil. Realizadas principalmente en acrílico y lápiz, sus obras destacan por su textura, color, pincelada y ritmo. Una paleta restringida de colores fríos (amarillos, marrones y verdes) se ensucia y mancha deliberadamente en su trabajo y reelaboración del lienzo. El resultado es una obra muy táctil que invita al espectador a sentir la pieza.
Nacido en Minang , Yunizar se sintió como en casa en Yogyakarta y decidió permanecer en la ciudad con su esposa e hijos después de graduarse. [2] Allí, cofundó el Grupo de Arte Jendela, Jendela, que significa ventana en bahasa indonesio, junto con sus pares Minang, a saber, Handiwirman Saputra, Jumaldi Alfi, Yusra Martunus y Rudi Mantofani. Jendela Art Group es el colectivo de arte contemporáneo más destacado de Indonesia y ha participado en numerosas exposiciones colectivas e individuales en Indonesia, Hong Kong y Singapur. En 1995, recibió el premio "Mejor pintura" de la Exposición Peksiminas lll en Yakarta y en 1998, fue galardonado con el "Top 10" del prestigioso Phillip Morris ASEAN Art Award V.
Los temas de Yunizar a menudo están cerca de su corazón y de la vida cotidiana, son simples y reconocibles. Sin embargo, debajo de esta simplicidad se encuentra un tema más profundo. Para un observador casual, los títulos de sus obras pueden parecer poco inspirados. Pero al profundizar más, uno encontrará que a menudo brindan un toque de misterio a sus retratos al tiempo que agregan un elemento de cinismo. [3] Él [4]es un pintor cuyas obras pueden describirse como un intento de promover su preocupación por la naturaleza muerta. Botellas, cactus en maceta, manzanas y otros elementos se pintan individualmente, y luego se reproducen en contornos simplificados, eventualmente multiplicándose exponencialmente como elementos minúsculos en un lienzo extenso, como paisajes bidimensionales abarrotados que se ahogan en su propia capacidad reproductiva. Otras veces borra esta multiplicidad, desplazándola con una sola figura, o una cabeza, sin sonreír, desfigurada y consumida por una sensación de extrañamiento o exilio. En una serie distintiva Coretan (Marcas), las líneas y las marcas se despliegan como una expresión frenética. Ofuscando y nunca declarando ninguna forma de intención. Sin embargo, el sentido de la narración se mantiene en los márgenes del encuadre, se mantiene eternamente en ansiosa tensión. Uno de los nuevos artistas más dinámicos de Indonesia,Yunizar[5] se basa en una rica herencia para crear imágenes que evocan recuerdos de sueños y mitos, así como lo mundano.
Yunizar pasó sus años de formación en el Instituto de Artes de Indonesia en Yogyakarta . [6]Esta es una escuela de orgullo nacional y el corazón de la creación artística progresiva en Indonesia. Históricamente, Yogyakarta es la sede de lo tradicional, lo global y lo popular fusionados en un entorno fértil y estimulante, que culmina en una escena artística audaz y original. La formación y madurez de Yunizar se trasluce con su paleta de maquillaje; colores desteñidos, blanqueados por el sol y fatigados por el clima. Los colores reflejan su entorno en Indonesia y sigue siendo un tema constante en sus obras. Esta paleta restringida de amarillos, marrones y verdes se yuxtapone con el anhelo de la sociedad por todo lo nuevo y brillante. Alude a su deseo de deconstruir las nociones de belleza de la audiencia y cómo se compone. Para Yunizar, la belleza en el arte pasa por composiciones complejas que introducen diferentes formas de percibir las cosas.
