Jazz rap (o jazz hip hop ) es una fusión de jazz y música hip hop , así como un subgénero del hip hop alternativo , [1] que se desarrolló a finales de los 80 y principios de los 90. AllMusic escribe que el género "fue un intento de fusionar la música afroamericana del pasado con una nueva forma dominante del presente, rindiendo homenaje y revitalizando a la primera mientras amplía los horizontes de la segunda". El ritmo tenía sus raíces en el hip hop [1] sobre el cual se colocaron frases repetitivas de instrumentación de jazz: trompeta, contrabajo, etc. Los grupos involucrados en la formación del jazz rap incluyeron A Tribe Called Quest , Digable Planets ,De La Soul , Gang Starr , The Roots , Jungle Brothers y Dream Warriors . [1]
Rap de jazz | |
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Otros nombres | Jazz hip hop, Jazz hop |
Orígenes estilísticos | |
Orígenes culturales | Finales de la década de 1980, Estados Unidos , Canadá y Reino Unido |
Formas derivadas |
Descripción general
Durante la década de 1970, The Last Poets y Gil Scott-Heron colocaron la palabra hablada y la poesía rimada sobre las pistas de acompañamiento de jazz. [2] También hay paralelismos entre el jazz y las frases improvisadas del rap de estilo libre . A pesar de estos hilos dispares, el jazz rap no se fusionó como género hasta finales de la década de 1980.
Historia
En 1988, Gang Starr lanzó el sencillo debut "Words I Manifest", sampleando "Night in Tunisia" de Dizzy Gillespie de 1952, y Stetsasonic lanzó "Talkin 'All That Jazz", sampleando a Lonnie Liston Smith . El LP debut de Gang Starr, No More Mr. Nice Guy ( Wild Pitch , 1989), y su tema "Jazz Thing" ( CBS , 1990) para la banda sonora de Mo 'Better Blues , popularizaron aún más el estilo jazz rap. En 1992 Eric B & Rakim utilizó el bajo de madera en "Don't Sweat the Technique".
El lanzamiento de 1993 de Digable Planets Reachin '(Una nueva refutación del tiempo y el espacio) fue un exitoso disco de jazz y rap con muestras de artistas como Don Cherry , Sonny Rollins , Art Blakey , Herbie Mann , Herbie Hancock , Grant Green y Rahsaan Roland Kirk . Engendró el sencillo " Rebirth of Slick (Cool Like Dat) ". [3] También en 1993, Us3 lanzó Hand on the Torch en Blue Note Records . Todas las muestras proceden del catálogo Blue Note. El sencillo " Cantaloop " fue el primer disco de oro de Blue Note .
El swing y el jazz moderno posteriores a la Segunda Guerra Mundial se fusionaron con la introducción de la radio de atractivo negro, que atrajo a una audiencia más joven a través de su dependencia de modismos jocosos , rimas y versos de rap cargados de cadencia. Dizzy Gillespie había señalado a The jives of Dr. Hepcat y al DJ de rimas Daddy-O Daylie como clave para popularizar el jazz moderno. [4] El auge de la radio Top-40 gracias a la fuerza de los DJ de rap en este período de renacimiento de la radio entre la juventud negra llevó a un uso más amplio del lenguaje y la sintaxis popularizando el rap. Las frases de Muhammad Ali a la prensa en la primera parte de su carrera nació de escuchar la radio negra de la década de 1950, que a menudo eran locutores de radio blancos que hablaban jerga "jive" e imitaban a los locutores negros mientras ocultaban el hecho en el aire de sus orígenes. . [5] Los DJ pioneros Al Benson , Nat D. y Jack the Rapper usaron rimas, [6] las docenas y jive talk para condimentar sus transmisiones y fueron ampliamente copiados por DJ blancos como John Richbourg , Gene Nobles y Bill Allen durante La década de 1950, y cuya influencia en James Brown y otros padrinos del rap fue formativa, el bebop fue la pista de acompañamiento que el jazz moderno atribuye a ser la base en la que se basa la radio de apelación negra. [7]
Lenguas nativas
Los grupos que componían el colectivo conocido como Native Tongues tendían a lanzamientos de jazz: estos incluyen el debut de Jungle Brothers Straight Out the Jungle (Warlock, 1988) y A Tribe Called Quest 's People's Instinctive Travels and the Paths of Rhythm ( Jive , 1990). ) y The Low End Theory (Jive, 1991). [ cita requerida ] The Low End Theory se ha convertido en uno de los álbumes más aclamados del hip hop , [8] y también ganó elogios del bajista de jazz Ron Carter , quien tocó el contrabajo en una pista. De La Soul 's BUHLOONE Mindstate ( Tommy Boy , 1993) contó con la colaboración de Maceo Parker , Fred Wesley , y Pee Wee Ellis , y muestras de Eddie Harris , Lou Donaldson , Duke Pearson y Milt Jackson .
También de este período fue el lanzamiento de 1991 de Dream Warriors, con sede en Toronto, And Now the Legacy Begins ( Island ). Produjo los exitosos sencillos "Mi definición de un estilo de jazz boombástico" y "Lávate la cara en mi fregadero". El primero de ellos se basó en un bucle tomado de " Soul Bossa Nova " de Quincy Jones , mientras que el segundo muestreó la versión de 1967 de Count Basie de " Hang On Sloopy ". Mientras tanto, el grupo de hip hop de Los Ángeles Freestyle Fellowship siguió una ruta diferente de influencia del jazz en grabaciones con marcas de tiempo inusuales y voces influenciadas por el scat . [9]
Los artistas de jazz vienen al hip hop
Aunque el jazz rap había logrado poco éxito en la corriente principal, el último álbum de la leyenda del jazz Miles Davis (lanzado póstumamente en 1992), Doo-Bop , contó con ritmos de hip hop y colaboraciones con el productor Easy Mo Bee . El músico de jazz Branford Marsalis colaboró con DJ Premier de Gang Starr en su proyecto Buckshot LeFonque ese mismo año. Entre 1993 y 2000, su compañero de Gang Starr, Guru, lanzó Jazzmatazz , que contó con la participación de artistas de jazz como Lonnie Liston Smith , Freddie Hubbard y Donald Byrd , entre otros.
1994-presente
Las referencias musicales al jazz se volvieron menos obvias y menos sostenidas, y las referencias líricas al jazz ciertamente más raras. [10] Sin embargo, el jazz se había agregado a la paleta de los productores de hip hop, y su influencia continuó a lo largo de la década de 1990, ya sea detrás de los ásperos cuentos callejeros de Nas ( Illmatic , Columbia , 1994), o respaldando las sensibilidades más bohemias de actos como como The Roots y Common . Desde el año 2000 se puede detectar en el trabajo de productores como J. Rawls , Nujabes , Fat Jon , Madlib , Kero One y el dúo inglés The Herbaliser . Un proyecto algo similar a Buckshot Le Fonque fue Brooklyn Funk Essentials , un colectivo con sede en Nueva York que también lanzó su primer LP en 1994. El propio Prince contribuyó al género en algunas canciones de 1991 a 1992, así como con su New Power Generation álbum de oro de nigga , que el jazz mezclado, el funk y el hip-hop y fue puesto en libertad muy confidencial.
Un proyecto de hip hop que continuó manteniendo una conexión directa con el jazz fue la serie Jazzmatazz de Guru , que utilizó músicos de jazz en vivo en el estudio. [11] Abarcando desde 1993 hasta 2007, sus cuatro volúmenes reunieron a luminarias del jazz como Freddie Hubbard , Donald Byrd , Courtney Pine , Herbie Hancock , Kenny Garrett y Lonnie Liston Smith , e intérpretes de hip hop como Kool Keith , MC Solaar , Common y DJ Premier, colega de Guru en Gang Starr .
El lanzamiento de Madlib en 2003, Shades of Blue, rindió homenaje a sus raíces en Blue Note Records , donde toma muestras de los archivos de Blue Note. El álbum también contiene interpretaciones de clásicos de Blue Note realizados por Yesterdays New Quintet. [12]
En 2006, el productor y rapero del Área de la Bahía Kero One lanzó de forma independiente un álbum de hiphop con influencia de jazz y funk llamado Windmills of the Soul , que se destacó por infundir saxofón en vivo, guitarra de jazz, piano eléctrico y otros instrumentos con muestras polvorientas y letras convincentes, eventualmente vendiendo más de 30.000 copias en todo el mundo y reproduciendo una gran rotación en estaciones de radio universitarias en todo el mundo. [13] [14]
En septiembre de 2014, Statik Selektah lanzó su álbum What Goes Around con una notable influencia de jazz y rap, única entre la atmósfera actual del rap. Otro reciente productor de talentos de jazz y rap es Beats by the Pound (también conocido como The Medicine Men ). En febrero de 2015, la banda de jazz canadiense Badbadnotgood lanzó 'Sour Soul' con el rapero de Wu-Tang Clan Ghostface Killah. Un mes después, Kendrick Lamar lanzó To Pimp a Butterfly , que incorpora jazz, funk y palabra hablada. [15] En 2015, el rapero irlandés Kojaque lanzó una serie de temas instrumentales de jazz y rap en SoundCloud . [dieciséis]
Referencias
- ^ a b c "Descripción general del género musical Jazz-Rap" . AllMusic . Consultado el 4 de junio de 2018 .
- ^ "Gil Scott-Heron, músico de palabra hablada, muere a los 62" . The New York Times . Consultado el 16 de enero de 2012 .
- ^ "The Victoria Advocate - Google News Archive Search" . news.google.com .
- ^ "Durst, Albert Lavada", Asociación histórica del estado de Texas. Consultado el 23 de noviembre de 2016.
- ^ Hilmes, M. (1997). Voces de radio: Radiodifusión estadounidense, 1922-1952. Minneapolis: University of Minnesota Press, pág. 272-3.
- ^ Marsha Washington George (28 de marzo de 2002). Black Radio ... El ganador se lo lleva todo: Primeros Djs negros de Estados Unidos. Xlibris Corporation. págs. 90–. ISBN 978-1-4628-1993-5
- ^ "Exposición Huellas del Desarrollo del Hip hop" . Pittsburgh Post-Gazette en news.google.com . 19 de diciembre de 2000. p. 26 . Consultado el 4 de junio de 2018 .
- ^ "Los 10 mejores álbumes de jazz rap para comprar en vinilo - Vinyl Me, por favor" . Vinylmeplease.com. 2016-11-04 . Consultado el 15 de septiembre de 2018 .
- ^ Hunt, Dennis (29 de junio de 1993). "Liberador de rap con sonido de jazz: compañerismo de estilo libre agrega riffs a las rimas". Los Angeles Times. Consultado el 22 de mayo de 2017.
- ^ Cunningham, Phillip Lamarr (9 de septiembre de 2010). " " No hay nada realmente nuevo bajo el sol ": la falacia del género Neo-Soul". Revista de Estudios de Música Popular . 22 (3): 240–258. doi : 10.1111 / j.1533-1598.2010.01240.x .
- ^ "Jazzmatazz, Vol. 1> Descripción general". allmusic.com. Consultado el 24 de abril de 2010.
- ^ "Madlib: sombras de azul" . pitchfork.com . Consultado el 3 de enero de 2017 .
- ^ Winnig, Brolin (31 de marzo de 2006). "Kero One Molinos de viento del alma" . XLR8R . Consultado el 1 de febrero de 2006 .
- ^ Woodman-Nance, Emily (19 de marzo de 2010). "KUCI" . Consultado el 19 de marzo de 2010 .
- ^ Weiss, Dan (20 de marzo de 2015). "Revisión: Kendrick Lamar regresa con el gran álbum de hip-hop estadounidense, 'To Pimp a Butterfly'". Girar . Consultado el 20 de marzo de 2015.
- ^ https://www.goldenplec.com/featured/kojaque-plec-picks-2019/
Ver también
- Jazz Funk
- Soul jazz
- Malcolm x