1963 es una serie limitada de cómics estadounidense de seis númerosescrita por Alan Moore en 1993, con arte de sus colaboradores frecuentes Steve Bissette , John Totleben y Rick Veitch . Dave Gibbons , Don Simpson y Jim Valentino también contribuyeron con arte. Image Comics publicó la serie.
1963 | |
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![]() 1963 no. 1: misterio incorporado | |
Información de publicación | |
Editor | Cómics De Imagen |
Calendario | Mensual |
Formato | Serie limitada |
Género | |
Fecha de publicación | Abril - Octubre de 1993 |
No. de problemas | 6 |
Personajes principales) | Ver personajes |
Equipo creativo | |
Escrito por | Alan Moore |
Dibujante (s) | Rick Veitch Steve Bissette |
Entintador (s) | Dave Gibbons Don Simpson John Totleben Chester Brown (número 3) |
Letterer (s) | Don Simpson John Workman |
Colorista (s) | Marvin Kilroy Anthony Tollin |
Los seis números son un homenaje a la Edad de Plata de los cómics estadounidenses (en particular, los primeros Marvel Comics ) y cuentan con anuncios falsos en las contraportadas, de una manera que se repetirá con un toque de Moore y Kevin O'Neill en The Liga de Caballeros Extraordinarios .
Parodia de Marvel
El homenaje de Moore a los clichés de Marvel incluyó ficcionalizarse a sí mismo ya los artistas como el "Sixty-Three Sweatshop", describiendo a sus colaboradores en el mismo modo hiperbólico y aliterado que Stan Lee usó para su " Marvel Bullpen "; a cada uno se le dio un apodo al estilo de Lee ("Al afable", "Steve robusto", "John Jaunty", etc. Veitch ha seguido refiriéndose a sí mismo como "Rick rugiente"). La parodia no es del todo cariñosa, ya que los textos y las columnas de cartas ficticias contienen bromas internas sobre las prácticas comerciales de los editores de cómics de la década de 1960, con "Affable Al" retratado como un tirano que se atribuye el mérito de las creaciones de sus empleados. Moore también hace referencia al libro de Lee Origins of Marvel Comics (y sus secuelas) cuando Affable Al recomienda que los lectores se den prisa y compren su nuevo libro How I Created Everything All By Myself and Why I Am Great .
Estado incompleto
La serie nunca se ha terminado. Cuando se anunció por primera vez, se suponía que la serie limitada iría seguida de una publicación anual de 80 páginas, ilustrada por Jim Lee , en la que los personajes de 1963 fueron enviados treinta años al "futuro", donde conocieron a los personajes contemporáneos de 1993 publicados por Image. Historietas. Moore pretendía comentar cómo el aire de "realismo" aportado a Marvel Comics a principios de la década de 1960 había allanado el camino para los cómics estadounidenses "maduros" y "sombríos y valientes" de la década de 1990 . Moore ha dicho que su propio trabajo, Watchmen , es al menos parcialmente responsable de esta tendencia.
Moore estaba a menos de la mitad de la redacción del guión de la publicación anual cuando Jim Lee anunció que se tomaría un año sabático del arte de los cómics. Moore dejó el guión a un lado y, pasado ese año, muchas cosas cambiaron. Rob Liefeld había dejado Image, lo que significaba que algunos de sus personajes no podían usarse. Jim Lee estaba abrumado por el trabajo y era poco probable que pudiera completar el trabajo. La marea había cambiado, y los cómics de superhéroes habían comenzado a volverse menos arenosos, y Moore declaró que su interés por escribir superhéroes había disminuido. [1]
En 2007, se le preguntó a Erik Larsen sobre el estado del proyecto y explicó: "Alan tuvo una pelea con uno de los creadores del proyecto de 1963 y no quería volver a abrir esas heridas. Es posible que ese barco haya zarpado, lo siento". decir." [2] Moore ha expresado públicamente su frustración con Jim Lee por vender cómics de Wildstorm (que posee la línea de Moore's America's Best Comics ) a DC (para quien Moore había jurado no volver a trabajar), pero no está confirmado si esto es a lo que se refería Larsen. . Es más probable que Larsen se refiriera a Moore cortando lazos con Steve Bissette debido a problemas personales. [3] Bissette ha descrito cómo sucedieron las cosas desde su perspectiva, y el problema fue una entrevista que dio a The Comics Journal :
Creo que lo que pasó fue que hablé sobre prácticas comerciales. Realmente me metí en los aspectos prácticos de las limitaciones del trabajo de los cómics como escritor. ¿Y de qué ejemplos tengo que basarme? Quiero decir, mira mi carrera. El escritor principal con el que he trabajado es Alan Moore.
La entrevista aún no se había visto impresa. Envié copias a todos los que mencioné por su nombre, de la transcripción de la entrevista con una carta de presentación, diciendo “Si algo te molesta, te lo quito. Si hay algo que me haya equivocado, lo cambiaré. Por favor, lea esto, revíselo y avíseme ". Alan, nunca supe de. Pero cuando Neil [Gaiman] lo vio, Alan ... Neil me llamó antes de que se fuera de Inglaterra, y yo llamé a Alan esa noche, y fue la última frase que me dijo. Dijo: "¿Verdad, Steve? Seré breve. No me llames, no me escribas, en lo que a mí respecta, se acabó, amigo". Hacer clic. Eso fue todo. Todo listo.
No sé qué lo ofendió ... Pero recuerdo claramente sentir el cambio, porque una llamada telefónica a Alan que solía ser una charla amigable de co-creador a nivel de pares se estaba convirtiendo en más y más negocios. Y Alan odia hacer negocios. Y se estaba convirtiendo cada vez más en una intrusión en su vida. [4]
En una entrevista posterior, Bissette explicó que los problemas podrían haber comenzado antes, cuando los creadores de 1963 se enredaron en la política interna de Image Comics. Explicó: "Mi percepción de los eventos, entonces y ahora, es que hicimos la serie de 1963 bajo la invitación y el paraguas del co-socio fundador de Image, Jim Valentino", sin embargo, "Rick Veitch y yo nos encontramos atrapados en el fuego cruzado entre los Concursos de mear de socios de imagen ". Estos socios "rápidamente tomaron el inicio del proyecto de 1963 como una puerta abierta para trabajar con Alan en sus respectivos proyectos. Una vez más, no nos dimos cuenta en ese momento que esto también estaba relacionado con su naturaleza competitiva: es decir, era Jim El golpe de Valentino que consiguió a Alan a bordo a través de 1963, y los otros socios de Image querían una parte de esa acción, que también triunfaría sobre el golpe inicial de Jim Valentino ". [5]
No nos dimos cuenta de que los socios de Image estaban compitiendo entre sí, y desafortunadamente permitimos que nuestra confusión socavara a Jim Valentino. En la Comic-Con de San Diego de 1992 ... Jim Lee envió un emisario para interceptar a Rick Veitch ya mí [sic] y preguntar si podía "hacer" el Anual. Nosotros - Rick, Alan y yo, cuando de alguna manera nos contactamos con Alan por teléfono, creo - dijimos estúpidamente 'Sí'. No deberíamos haberlo hecho. Para abreviar una historia muy larga, creí entonces y creo que ahora si nos hubiéramos quedado con Jim Valentino, el Anual se habría completado y visto impreso. Jim Lee simplemente nunca hizo nada. [5]
Los cómics también contenían anuncios de 1963 1/2 . Esos tampoco salieron a la superficie. Este fue un proyecto de cómics separado (no realizado) creado por Alex Cox y Paul Mavrides, cuya vista previa fue en una secuencia de dos páginas en el número final de 1963 . No se asoció directamente con 1963 de Image y también se publicitó en publicaciones no relacionadas, por ejemplo, Science Fiction Eye .
La Mañana Distribuir son algunos de los personajes que estar fuera destacadas de la serie limitada original, después de haber hecho su aparición junto de Big Bang Comics 'Mesa Redonda de América, en una edición de Jim Valentino ' s Un toque de plata . The Fury apareció en Noble Causes: Family Secrets, número tres. The Fury también apareció junto a Syndicate en el número 14 de Valentino's Shadowhawk , en el que el personaje principal viajó al pasado en busca de una cura para el virus del SIDA .
Bissette ha revelado que él y Veitch habían estado trabajando durante 2009 para producir una " reimpresión de tapa dura básica " de 1963 en Dynamite Entertainment , pero el plan fracasó en enero de 2010. [6] Sin embargo, reveló que había un " Acuerdo legal de 1998 firmado por Alan Moore, Rick Veitch y yo dividiendo nuestras propiedades creativas "que dejó a Bisette con" N-Man, the Fury, el Hypernaut y Commander Solo & Her Screamin 'Skydogs "que, pensó," encajaba muy bien con un grupo de mis propios personajes y conceptos para los que nunca he tenido un hogar: Curtis Slarch, ¡Lo !, 'The Big Dig', y mucho, mucho más de lo que nunca has oído hablar o visto porque nunca pude interesar a un editor en esos proyectos ". Juntos formaron "mi propio universo de cómics inventado: el universo de Naut Comics", que se convirtió en el núcleo de su renacimiento de los personajes de 1963 que poseía, que se publicará a finales de 2010 en Tales of the Uncanny - N-Man & Friends: A Naut Comics. Historia, Volumen 1. [6]
Personajes y títulos
El número uno presentó Mystery Incorporated , un sustituto de los Cuatro Fantásticos con Crystal Man (basado en Mr Fantastic ), Neon Queen (basado en Invisible Woman ), Kid Dynamo (basado en Human Torch ) y The Planet (basado en The Thing ).
El número dos, No-one Escapes the Fury , presentó The Fury , basado en Spider-Man con elementos tomados de Daredevil , así como Sky Solo, Lady of LASER , una versión femenina de Nick Fury , agente de SHIELD ., Y menciona un personaje llamado "King Zero", que parece ser una parodia de Namor .
El número tres, un cómic de antología llamado Tales of the Uncanny , presentaba a USA, Ultimate Special Agent basado en el Capitán América e Hypernaut , que estaba basado en Iron Man , con elementos tomados de Silver Surfer , Green Lantern , Arnim Zola (en apariencia), y Swamp Thing . (El nombre Hypernaut es posiblemente un giro en "Supernaut", una canción de Black Sabbath , cuyos éxitos incluyen la canción " Iron Man ").
El número cuatro, otro cómic de antología llamado Tales From Beyond , presenta a los lectores el Unbelievable N-Man , basado en The Incredible Hulk , y Johnny Beyond , una versión beatnik de Doctor Strange .
El número cinco se dedicó a Horus, Lord of Light , que se apropia de la mitología del Antiguo Egipto como trasfondo para un superhéroe de la era moderna de la misma manera que The Mighty Thor se apropió de la mitología nórdica.
El número seis contó la historia del Sindicato del Mañana , basada en los Vengadores . Este cómic trajo de vuelta a Horus, Lord of Light, Hypernaut, N-Man y USA, y también presentó Infra-Man , basado en Henry Pym , e Infra-Girl , basado en Janet Van Dyne .
Notas
- ^ 1963 anual Archivado 2007-09-05 en Wayback Machine en Comicon
- ^ Comentario de Erik Larson Archivado el 29 de septiembre de 2007 en la Wayback Machine , Newsarama
- ^ Erik Larsen citado en Johnston, Rich (29 de septiembre de 2008). "Acostado en la columna 177 del volumen 2 de los canalones" . Acostado en los canalones . Recursos de cómics . Archivado desde el original el 3 de abril de 2009 . Consultado el 17 de marzo de 2009 .
En cierto sentido, sucedió lo mismo: en 1963 . Llamé a Alan sobre eso en un momento después de que él y Steve Bissette tuvieron una pelea y su tiempo había pasado; Alan no quería tener nada que ver con eso.
- ^ Dahlen, Chris (23 de julio de 2009). "Entrevista: Steve Bissette" . El AV Club . Archivado desde el original el 13 de abril de 2010 . Consultado el 10 de abril de 2010 .
- ^ a b Dueben, Alex (2 de julio de 2010). "Steve Bissette, Parte 1: Hasta" 1963 "Y más allá" . Recursos de cómics . Archivado desde el original el 4 de julio de 2010 . Consultado el 3 de julio de 2010 .
- ^ a b Bissette, Steve (7 de abril de 2010). "¡N-Man, Fury, Hypernaut en MoCCA!" . Myrant . srbissette.com. Archivado desde el original el 11 de abril de 2010 . Consultado el 8 de abril de 2010 .
Referencias
- 1963en la base de datos de Grand Comics
- 1963 en el Comic Book DB (archivado desde el original )
enlaces externos
- 1963 Anotaciones
- Entrevistas con creadores de 1963 (en sus roles de ficción)
- Revisión , Podcast de Teenage Wasteland