Asco (colectivo de arte)
Asco fue un colectivo de artistas chicanos con sede en el este de Los Ángeles , activo desde 1972 hasta 1987. Asco adoptó su nombre como colectivo en 1973, haciendo una referencia directa al significado de la palabra en español ("asco"), que es disgusto o repulsión. El trabajo de Asco durante las décadas de 1970 y 1980 respondió específicamente a los problemas socioeconómicos y políticos que rodeaban a la comunidad chicana en los Estados Unidos, así como a la Guerra de Vietnam . [1] Harry Gamboa Jr. , Glugio "Gronk" Nicandro , Willie Herrón y Patssi Valdez forman los miembros principales del grupo. [2] : 38
Muchos de nuestros amigos regresaban en bolsas para cadáveres y se estaban muriendo, y veíamos regresar a toda una generación que ya no estaba viva. Y en un sentido que nos dio náuseas... ese es Asco, en cierto modo.
El término Asco funciona como un medio para contextualizar y responder a los efectos de la guerra de Vietnam. Esta era, que el historiador del arte Arthur C. Danto ha descrito como una era de repulsión, obligó a los jóvenes a buscar un nuevo vocabulario para la oposición a través de la creciente importancia de los medios, el impacto de la movilización pública y los nuevos modos extraídos de Happenings y espontáneos. estar-ins". [4] Los factores socioeconómicos y regionales también dieron motivo de repulsión. El paisaje cambiante del este de Los Ángeles durante los años 70 fue particularmente influyente en el trabajo de Asco. La construcción de intercambios de autopistas y la retención de muros que dividían vecindarios anteriormente conectados fomentaron un ambiente hostil. Asco como grupo fue parte de lo que Raúl Homero Villaconsidera la "generación de la vía rápida", [5] una generación consciente y afectada por cómo las políticas públicas y la planificación urbana pueden crear condiciones de disparidad y estratificación tanto económica como geográficamente.
El año pasado por esta época yo estaba muy activo en los asuntos de mi comunidad. Estaba profundamente molesto y disgustado con la condición de mi comunidad y del pueblo mexicoamericano. Aprendí a desconfiar y disgustarme de todo lo que fuera pro-sistema. —Harry Gamboa Jr., 1969. [6]
Los miembros eran, como lo describió el Sr. Gamboa, "exiliados autoimpuestos" que sintieron que la mejor manera de ejercer la libertad artística y expresar solidaridad con la causa mexicoamericana era, paradójicamente, huir gritando de la mayoría del arte mexicoamericano en la época, o al menos desde sus estructuras políticas y los estereotipos que le impone la cultura dominante. [7] El énfasis de Asco en la calle en su trabajo y los engaños mediáticos que fabricaron ilustraron la fusión del arte escénico con el activismo y la protesta. Asco ocupa un lugar único en el panorama cultural de Los Ángeles. Se desvió del movimiento del muralismo chicano, que era fuertemente nacionalista, en cambio ocupó una posición equilibrada entre la corriente principal y su contramovimiento.
Algunas fuertes influencias del arte Asco fueron Dada y Arte Povera . Usaron métodos similares de reciclaje y apropiación para hacer algo completamente diferente en significado y forma. [8]
