| La pesadilla de un dibujante | |
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| Dirigido por | Jack King |
| Producido por | Leon Schlesinger |
| Protagonizada | Billy Bletcher |
| Musica por | Bernard Brown Norman Spencer |
| Animación de | Don Williams Paul Smith Bob Clampett Ben Clopton Chuck Jones Robert McKimson Sandy Walker Nelson Demorest Rod Scribner |
| Proceso de color | En blanco y negro |
| Empresa de producción | |
| Distribuido por | Warner Bros. The Vitaphone Corporation |
| Fecha de lanzamiento |
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| Tiempo de ejecución | 7:31 |
| Idioma | inglés |
La pesadilla de un dibujante es uncortometraje de dibujos animados de Warner Bros. de 1935 dela serie Looney Tunes , protagonizado por Beans the Cat en su primera película en solitario. [1] La película fue dirigida por Jack King y se estrenó el 21 de septiembre de 1935. [2]
Trama [ editar ]
Es la hora de cerrar en un estudio de animación y todos los miembros del personal lo llaman un día. Mientras tanto, un animador opta por continuar con su trabajo mientras un conserje vigila. En su dibujo, esboza una escena de mazmorra en la que Beans the Cat se encuentra con un duende . Cansado de trabajar varias horas seguidas, el animador decide tomar una pequeña siesta. Antes de terminar la sesión, dibuja una barricada de acero entre los dos personajes para evitar que el duende llegue a Beans. De repente, el duende cobra vida y lo atrae hacia el dibujo. El duende se lleva al animador, dirigiéndose a algún lugar más allá de la escena.
Conmocionado y aterrorizado, el animador intenta en vano escapar del agarre del duende. Luego lo llevan a una cámara mística donde se muestran en las paredes retratos pintados de varios villanos . Los villanos eran creaciones del animador y de sus colegas. Ellos también cobran vida y emergen de sus ilustraciones. Como venganza por cómo él y otros caricaturistas los sometieron al final de cada película, los villanos le dan al animador un lápiz y lo obligan a dibujar un pozo profundo en el piso donde lo arrojan adentro. Al caer, el animador se agarra a una rama, tratando de evitar ser devorado por el cocodrilo del fondo.
De vuelta en la escena en la que aún se está trabajando, Beans todavía está detrás de la barricada, esperando aburrido a que regrese su artista. En ese momento, Little Kitty se le acerca y le ofrece una lonchera. Beans espera comida, pero se sorprende un poco al encontrar una sierra en el pan. Lo usa para abrirse camino fuera de la valla de metal. Finalmente, se libera y busca a su animador.
En poco tiempo, Beans encuentra la cámara donde atormentan a su animador. Para intervenir, lanza una bota al duende, atrayendo a los villanos mientras intentan capturarlo. Beans logra perderlos de alguna manera cuando regresa al lugar para rescatar al hombre atribulado. Luego, el animador recibe un lápiz de Beans y dibuja una escalera para salir del pozo. Cuando los villanos regresan, Beans arroja grasa de una pistola de grasa entre la entrada de la habitación y el pozo. Los villanos se deslizan sobre el lío de grasa y caen en el agujero, a excepción del duende, que intenta escapar del agujero, pero el animador enojado lo golpea. Para vencerlos definitivamente, el animador quita el agujero con una goma de borrar. Beans y el animador se dan la mano por un trabajo bien hecho.
Resulta que lo que atravesó el animador fue simplemente un sueño, ya que el custodio lo despierta. Para su alivio, encuentra el dibujo en su escritorio sin cambios. Sin querer recordar su experiencia, el animador borra al duende y la barricada de acero, dejando solo a Beans en la imagen. Como cumplido a su amiguito, dibuja una fuente con gelatina encima para que Beans se la coma.
Análisis [ editar ]
Según el historiador de la animación Michael Samerdyke, algunas caricaturas clásicas de Hollywood de la década de 1930 son "demasiado aterradoras para los niños" y A Cartoonist's Nightmare es una de ellas. Considera que es una caricatura "muy inventiva" e interesante. [3] Samerdyke señala que Beans the Cat había aparecido anteriormente en I Haven't Got a Hat (1935) como un pequeño gatito duro. La pesadilla de un dibujante pone a Beans en el papel de un héroe . [3] Esto le da "un buen momento heroico" a un personaje con una carrera cinematográfica bastante breve. Beans no se quedaría mucho tiempo dentro del elenco de personajes de Warner Bros. Cartoons . [3]
Para Samerdyke, el villano principal del corto (descrito como el duende arriba) se parece más a un gorila . [3] El resto de los villanos parecen residir en el Departamento de Villanos del estudio. Cantan su propia canción vil: "Las tornas se han cambiado y ahora estás en nuestras garras". Se canta con la melodía de " El picnic de los osos de peluche " (1907). [3] Los villanos planean deshacerse del caricaturista anónimo, mientras que Beans viene al rescate. Beans está rescatando a su propio creador. El dibujante lo premia dibujando un helado y permitiendo que el gato lo disfrute. [3]
El escenario de la película es un estudio de dibujos animados. Samerdyke señala que el edificio está representado en un estado de deterioro severo. Se parece un poco a una prisión. Samerdyke especula que estos elementos de la película podrían reflejar las condiciones de trabajo reales de los animadores empleados por Leon Schlesinger . [3] La película presenta interacciones entre un dibujante y un personaje animado vivo y sensible (Beans). De esta manera se asemeja (y presagia) Duck Amuck (1953) y Who Framed Roger Rabbit (1988). [3]
Terry Lindvall y Matthew Melton han incluido esta película en un análisis de los dibujos animados reflexivos, aquellos cuya narrativa revela algo sobre el arte de la animación y el cine. Los escritores encuentran que Jack King 's A Cartoonist's Nightmare dibuja claramente un retrato de lo que los animadores sienten acerca de su oficio. [4] Las escenas iniciales son reveladoras. Las escenas del personal que abandona la animación se parecen a los locos que salen de un manicomio. La esposa del caricaturista intenta apartarlo de su trabajo y falla. Está obsesivamente dedicado a su trabajo y afirma que tiene que "terminar esta noche". Finalmente se queda dormido en su propia mesa de dibujo . [4]
El dibujante es atraído a la caricatura por un personaje malvado de su propia creación. Lindvall y Melton encuentran que esta escena se parece a un segmento de Twilight Zone: The Movie (1983), "It's a Good Life", dirigida por Joe Dante . En este segmento, un personaje de acción real está encarcelado en un programa de televisión de dibujos animados. [4] Mientras el villano (descrito como un "monstruo peludo" por los escritores), arrastra al dibujante cautivo por los pasillos del estudio, se ven varias secciones. Entre ellos un departamento de mordazas, un departamento de cuentos, un departamento de música. Los villanos de dibujos animados ocupan una sección propia similar a una mazmorra. [4]
En cuanto a la descripción de los otros villanos, a cada uno se le ha asignado un número propio. Por ejemplo, "Battling Barney" es el n. ° 20 y "Dirty Dan" es el n. ° 130. Estos personajes aparentemente han sido creados por el dibujante, producto de su imaginación. Y tienen motivos para resentirse con él. Le cantan: "Es nuestro turno. ¡Ahora estás en nuestras garras! Somos creaciones de tu pluma, en tus manos mentimos; siempre logras hacernos pecar, ahora por tu propia mano mueres". [4] Los personajes culpan a su creador por hacerlos cometer pecados . Parecen argumentar que no son personas inherentemente malas, sino que han sido dibujados de esa manera. Un sentimiento que se hizo eco en otra película de Jessica Rabbit . [4]
Medios domésticos [ editar ]
El corto fue lanzado en ' Looney Tunes Golden Collection: Volume 6' .
Referencias [ editar ]
- ^ Lenburg, Jeff (1999). La enciclopedia de dibujos animados . Libros de marcas de verificación. pag. 54. ISBN 0-8160-3831-7. Consultado el 6 de junio de 2020 . CS1 maint: parámetro desalentado ( enlace )
- ^ Beck, Jerry; Friedwald, Will (1989). Looney Tunes y Merrie Melodies: Una guía completa ilustrada con los dibujos animados de Warner Bros. . Henry Holt y compañía p. 39. ISBN 0-8050-0894-2.
- ↑ a b c d e f g h Samerdyke (2013), 1935, págs. páginas sin numerar
- ↑ a b c d e f Lindvall, Melton (2012), págs. 71-72
Fuentes [ editar ]
- Lindvall, Terry; Melton, Matthew (2012), "Toward a Postmodern Animated Discourse: Bakhtin, Intertextuality and the Cartoon Carnival" , en Furniss, Maureen (ed.),Animación: arte e industria, John Libbey Publishing, ISBN 978-0861969043
- Samerdyke, Michael (2013), "1935" ,Carnaval de dibujos animados: una guía crítica de los mejores dibujos animados de Warner Brothers, MGM, Walter Lantz y DePatie-Freleng, Lulu Press, Inc , ISBN 978-1312470071
Enlaces externos [ editar ]
- La pesadilla de un dibujante en The Big Cartoon DataBase
- La pesadilla de un dibujante en IMDb
- La pesadilla de un dibujante en Internet Archive
