Alice Barber Stephens (1 de julio de 1858-13 de julio de 1932) fue una pintora y grabadora estadounidense, mejor recordada por sus ilustraciones. Su trabajo apareció regularmente en revistas como Scribner's Monthly , Harper's Weekly y The Ladies Home Journal .
Alice Barber Stephens | |
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Nació | Alice Barber 1 de julio de 1858 Salem, Nueva Jersey |
Fallecido | 13 de julio de 1932 Rose Valley, Pensilvania | (74 años)
Nacionalidad | americano |
Educación | Escuela de Diseño para Mujeres de Filadelfia, Academia de Bellas Artes de Pensilvania [1] |
Conocido por | Pintura , Grabado , Ilustración |
Esposos) | Charles Hollowell Stephens |
Temprana edad y educación
Alice Barber nació cerca de Salem, Nueva Jersey . [2] Fue la octava de nueve hijos de Samuel Clayton Barber y Mary Owen, quienes eran cuáqueros . [3]
Asistió a escuelas locales hasta que ella y su familia se mudaron a Filadelfia, Pensilvania. A los 15 años se convirtió en estudiante en la Escuela de Diseño para Mujeres de Filadelfia (ahora Moore College of Art & Design ), donde estudió grabado en madera . [3]
![](http://wikiimg.tojsiabtv.com/wikipedia/commons/thumb/e/e8/Stephens_The_Women's_Life_Class_Sept_1879.jpg/440px-Stephens_The_Women's_Life_Class_Sept_1879.jpg)
Fue admitida en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania en 1876 (el primer año en que se admitieron mujeres), estudiando con Thomas Eakins . [5] Entre sus compañeros de estudios en la Academia estaban Susan MacDowell , Frank Stephens , David Wilson Jordan, Lavinia Ebbinghausen, Thomas Anshutz y Charles H. Stephens (con quien se casaría). [6] Durante este tiempo, en la academia, comenzó a trabajar con una variedad de medios, incluidos óleos en blanco y negro, lavados de tinta, carboncillo , óleos a todo color y acuarelas . [3] En 1879, Eakins eligió a Stephens para ilustrar una escena del aula de la Academia para Scribner's Monthly . El trabajo resultante, Women's Life Class , fue el primer crédito de ilustración de Stephens. [5]
Mujer nueva
A medida que las oportunidades educativas se hicieron más accesibles en el siglo XIX, las mujeres artistas pasaron a formar parte de empresas profesionales, incluida la fundación de sus propias asociaciones de arte. El mundo del arte consideraba que las obras de arte hechas por mujeres eran inferiores, y para ayudar a superar ese estereotipo, las mujeres se volvieron "cada vez más vocales y seguras" en la promoción del trabajo de las mujeres, y así se convirtieron en parte de la imagen emergente de personas educadas, modernas y más libres " Nuevo Mujer ". [7] Los artistas entonces, "jugaron papeles cruciales en la representación de la Mujer Nueva, tanto al dibujar imágenes del icono como ejemplificar este tipo emergente a través de sus propias vidas". [7]
![](http://wikiimg.tojsiabtv.com/wikipedia/commons/thumb/2/2c/Alice_Barber_Stephens,_The_Women_in_Business,_1897.jpg/440px-Alice_Barber_Stephens,_The_Women_in_Business,_1897.jpg)
Un ejemplo de cómo superar los estereotipos de las mujeres fue La mujer en los negocios de Stephens de 1897, que mostró cómo las mujeres podían concentrarse no solo en el hogar, sino también en el mundo económico. [8] Cuando las mujeres empezaron a trabajar, sus opciones profesionales se ampliaron y la ilustración se convirtió en una ocupación encomiable. Las ideas de la gente sobre la educación y el arte comenzaron a fusionarse, y el resultado de una cierta sensibilidad hacia las artes comenzó a verse como edificante y educativo. Al utilizar la ilustración como un medio para promover sus prácticas, las mujeres pudieron adaptarse al papel tradicional de género sin dejar de ser activas en la búsqueda de la "mujer nueva". Según Rena Robey de Art Times , "Las primeras feministas comenzaron a dejar el hogar para participar en clubes como guardianes de la moral y la cultura, enfocadas en limpiar ciudades y ayudar a los afroamericanos, las mujeres empobrecidas, los niños trabajadores, los inmigrantes y otros grupos previamente ignorados. . " Stephens aprovechó la explosión de oportunidades de ilustración, incluida la oportunidad de trabajar desde casa. [9]
Educación de la mujer
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Durante el período anterior a la guerra civil, los textiles y otros trabajos decorativos se convirtieron en ocupaciones aceptables para quienes aspiraban a pertenecer a la clase media. [8] La Escuela de Diseño para Mujeres de Filadelfia, fundada en 1848 por Sarah Worthington Peter, fue la primera entre un grupo de escuelas de diseño para mujeres establecidas en las décadas de 1850 y 1860; otros aparecieron en Boston, Nueva York, Pittsburgh y Cincinnati. [10] [11] Comenzó como un esfuerzo caritativo para capacitar a mujeres jóvenes necesitadas y meritorias en diseño de textiles y papel tapiz, grabado en madera y otras habilidades artísticas vendibles, proporcionando un medio para capacitar a mujeres que necesitaban un trabajo asalariado. [ cita requerida ]
La Academia de Bellas Artes de Pensilvania (PAFA), establecida en 1805 por el pintor y científico Charles Willson Peale , el escultor William Rush y otros artistas y líderes empresariales. Aunque ambos enseñaron arte y diseño, PAFA y la Escuela de Diseño para Mujeres de Filadelfia no tenían la misma importancia social; la Escuela de Diseño permaneció claramente más abajo en la jerarquía cultural de la ciudad, tanto porque era una escuela de mujeres como porque estaba dedicada al arte comercial en lugar de a las bellas artes. [11] Sin embargo, los cambios curriculares instituidos a fines de la década de 1860 lo acercaron a la órbita artística y social derivada de la tradición académica europea, como la Academia de Bellas Artes. [11]
Carrera profesional
Carrera temprana
En 1880, Stephens dejó la Academia para trabajar a tiempo completo como grabador. [5] Su trabajo tenía una gran demanda de revistas ilustradas populares como Harper's , la revista mensual de interés general más antigua de Estados Unidos, y Century . Si bien con frecuencia representaba escenas domésticas con mujeres y niños, sus ilustraciones desafiaban la categorización en un solo género. [12] [13] La conexión de Stephens con Harper's comenzó aproximadamente en 1882, ya que imprimió el trabajo de artistas y escritores estadounidenses, como Winslow Homer y Mark Twain. Gran parte de su trabajo se publicó en Harper's Young People (más tarde conocida como Harper's Round Table ). [10]
Sin embargo, a mediados de la década de 1880, el ritmo de trabajo de Stephens comenzó a afectar su salud. [6] Ella comenzó a cambiar a la ilustración con pluma y tinta. [5] Sin embargo, su salud siguió deteriorándose. En un esfuerzo por recuperarse, durante 1886-1887, viajó a Europa para dibujar, estudiar y descansar. [5] En París, estudió en la Académie Julian y la Académie Colarossi . Expuso dos obras, un estudio al pastel y un grabado, en el Salón de París de 1887. [3] [14]
A su regreso de Europa, Stephens reanudó su carrera de ilustración con contribuciones al Ladies 'Home Journal y varios proyectos de libros para las editoriales Houghton Mifflin y Crowell . [5] Probablemente influenciada por sus viajes por Europa (y potencialmente por su esposo), también comenzó a pintar al óleo. [5]
Stephens exhibió su trabajo en el Palacio de Bellas Artes y El edificio de la mujer en la Exposición Mundial Colombina de 1893 en Chicago, Illinois. [15]
Educador
En 1888, comenzó a impartir cursos en la Escuela de Diseño para Mujeres de Filadelfia . Casi al mismo tiempo, con la artista y educadora Emily Sartain , fue una de las fundadoras y dirigentes de The Plastic Club of Philadelphia (1897), el club de arte para mujeres más antiguo en existencia continua. [16] [17] Durante este período, también cofundó el Club Cívico de Filadelfia. [5]
Entre los estudiantes de Stephens en la Escuela de Diseño estaba Charlotte Harding , quien se convirtió en una ilustradora muy conocida. Harding también trabajó para Century , Harper's y otras revistas populares en ese momento. Stephens luego invitó a Harding a compartir su estudio, ubicado en 1004 Chestnut Street en Filadelfia. [5] [17] El estudio Chestnut Street se convirtió en un punto de encuentro para otros artistas, incluidos estudiantes de la Escuela de Diseño y la Academia de Bellas Artes. [6]
Ilustrador y pintor
Ella ilustra Sarah Orne Jewett 's Una niña de todos los días (1890). [18] Su pintura La Orquesta Germania en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania (1891) se encuentra ahora entre la colección del Museo Biggs de Arte Americano en Dover, Delaware. [19] A mediados de la década de 1890, tras el desarrollo del proceso de medios tonos , Stephens comenzó a utilizar medios más variados, incluida la acuarela, para sus ilustraciones. [13] La creciente popularidad de sus ilustraciones para historias de misterio le valió el título de "Maestra de los misterios". [13]
En 1895, The Philadelphia Inquirer señaló al referirse a Stephens que "apenas hay un ilustrador estadounidense mejor conocido en la actualidad". [20] Ese año, Sir Arthur Conan Doyle 's Los Stark Munro cartas se publicó, el cual fue ilustrado por Stephens. [13]
A lo largo del año 1897, Ladies 'Home Journal publicó una serie llamada "The American Woman", con seis ilustraciones de página completa de Stephens. Las ilustraciones mostraban a la mujer estadounidense en seis entornos diferentes: sociedad, religión, hogar, verano, negocios y maternidad. En particular, Stephens, quien era artista de carrera y madre de un hijo que entonces tenía cuatro años, eligió establecer tres de las escenas dentro de la casa y tres fuera de la casa. [21] Se ilustra Mary E. Wilkins ' El Pueblo de Nuestra Barrio , que fue publicado en 1898. [22]
En 1899, Stephens fue invitada a enseñar en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania , pero rechazó la oferta debido a problemas de salud. [3] ilustraciones Después de otra estancia en Europa durante 1901 a 1902, Stephens también completó para la edición 1903 de Louisa May Alcott 's Mujercitas . Durante el tiempo de Stephens en París en 1902, María Cristina de España le pidió a Stephens que pintara su retrato. [23]
Stephens continuó trabajando como ilustrador reconocido e ilustraciones para la edición 1903 del completaron Louisa May Alcott 's Mujercitas . [23] Formó parte del jurado de la Exposición de Compra de Luisiana en St. Louis. En 1904, más conocida como la Feria Mundial de St. Louis. [3]
A fines de la década de 1910, el ritmo de trabajo de Stephens comenzó a disminuir. Según los informes, le dijo a un entrevistador que se negó a trabajar durante la Primera Guerra Mundial , diciendo que no "valía la pena hacer fotografías en medio de la destrucción". [5] En 1917, Hamlin Garland 's A Son de la Frontera medio se publicó, que se ilustra por Stephens. [24]
En la última parte de su carrera, en la década de 1920, las ilustraciones de Stephens estaban hechas principalmente de lavados o carbón con lavados. Pintó paisajes y retratos de cuáqueros y alemanes de Pensilvania. [3] En 1926, había dejado de trabajar comercialmente. [5]
En 1929, el Plastic Club realizó una exposición retrospectiva de su trabajo en Filadelfia. [25]
Vida personal y muerte
En junio de 1890, Stephens se casó con Charles Hallowell Stephens (1855-1931), instructor de la Academia de Bellas Artes de Pensilvania . [3] Según la estudiante de Charles, Helen W. Henderson, Alice Barber y Charles H. Stephens se habían unido por primera vez cuando ambos eran estudiantes de la Academia, y un "largo compromiso romántico" precedió a su eventual matrimonio. [6] Tuvieron un hijo, D. Owen Stephens (1894-1937), quien también se convirtió en artista. Después de un largo viaje al extranjero en 1901-1902, los Stephenses hicieron que el arquitecto Will Price convirtiera un granero de piedra en la comunidad utópica de Rose Valley, Pensilvania en Thunderbird Lodge (1904), una casa en expansión que contenía estudios para ambos. [26]
Murió en 1932 en Thunderbird Lodge a la edad de 74 años, después de sufrir un derrame cerebral paralítico. Está enterrada en el cementerio West Laurel Hill en Bala-Cynwyd . [3]
Después de su muerte, su hijo Owen donó una colección de dibujos de Stephens a la Biblioteca del Congreso , que realizó una exposición durante la primavera de 1936. [6] En 1984, el Museo Brandywine River presentó su trabajo en una importante exposición. [27] Sus artículos se encuentran en Archives of American Art en el Smithsonian Institution . La colección también consta de correspondencia, recortes sobre el trabajo de Stephens, nueve reproducciones de sus ilustraciones, fotografías que había tomado, un catálogo de exposición para el Plastic Club (1898), un folleto sobre ella y tres certificados de premios (1884-1895). Estos artículos fueron donados en 1988 por la nieta de Stephens y su esposo. [ cita requerida ]
Premios y premios
En 1890, ganó el premio Mary Smith a la mejor pintura para una artista residente en la exposición anual de la Academia de Bellas Artes de Pensilvania por su trabajo Retrato de un niño . [17] [28]
En la Exposición de Atlanta 1895, una feria mundial en Atlanta lleva a cabo para estimular el comercio, ganó una medalla de bronce y en 1899 ganó una medalla de oro en una exposición en Earls Court , Londres por su ilustración de George Eliot 's Middlemarch y de María Mulock Craik John Halifax, caballero . [3] Un año más tarde, sus ilustraciones para Nathaniel Hawthorne 's El fauno de mármol ganó una medalla de bronce en la Exposición Universalle en París. [3] [5]
Galería
Grabado de Los jugadores de ajedrez de Thomas Eakins (circa 1880).
Grabado de la Primera Dama Lucy Webb Hayes (circa 1880).
Su perfume inundó la casa de tinta a bordo (1892)
El cazador de osos óleo sobre lienzo (1896)
Portada de Ladies Homes Journal (febrero de 1897)
John Wesley enseñando su escuela dominical óleo sobre lienzo (1897)
Portada del Ladies Home Journal (enero de 1899)
Navidad en la Quinta Avenida (1896)
Notas
- ^ Los editores de Encyclopædia Britannica. "Alice Barber Stephens: ilustradora estadounidense" . Enciclopedia Británica, Inc . Enciclopedia Británica, Inc . Consultado el 19 de mayo de 2017 .
- ^ Falk, Peter Hastings (1998). Registro de las exposiciones internacionales del Carnegie Institute, 1896-1996 . Madison, CT: Sound View Press. pag. 3161. ISBN 0-932087-55-8.
- ^ a b c d e f g h yo j k Mujeres estadounidenses notables: 1607-1950 . Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press. 1971.
- ^ "Clase de vida de las mujeres" . Academia de Bellas Artes de Pensilvania . Archivado desde el original el 21 de agosto de 2016 . Consultado el 4 de mayo de 2017 .
- ^ a b c d e f g h yo j k l Taraba, Frederic (1998). "Alice Barber Stephens: la primera ilustradora famosa". Gráficos paso a paso . 14 (6): 98-105. ProQuest 213294778 .
- ^ a b c d e Henderson, Helen W. (8 de marzo de 1936). "Alice Barber Stephens". The Philadelphia Inquirer . pag. 69.
- ^ a b Laura R. Prieto. En casa en el estudio: la profesionalización de las mujeres artistas en Estados Unidos . Prensa de la Universidad de Harvard; 2001. ISBN 978-0-674-00486-3 . págs. 145-146.
- ^ a b Ben Davidson. "Educación de la mujer" . Enciclopedia de la Gran Filadelfia . Consultado el 4 de mayo de 2017 .
- ^ Rena Robey. "Alice Barber Stephens, Artista de Mujeres viven y trabajan" . arttimesjournal.com . Consultado el 4 de mayo de 2017 .
- ^ a b "Artistas de Filadelfia". The Philadelphia Inquirer . 16 de septiembre de 1900. p. 40.
- ^ a b c De Angeli Walls, Nina (1993). "Arte e industria en Filadelfia: Orígenes de la Escuela de Diseño para Mujeres de Filadelfia, 1848 a 1876" : 177-199. Cite journal requiere
|journal=
( ayuda ) - ^ Webber, Frederick W .; Stephens, Alice Barber (1 de enero de 1893). "Una ilustradora inteligente". The Quarterly Illustrator . 1 (3): 174–180. JSTOR 25581826 .
- ^ a b c d Goodman, Helen (1 de enero de 1987). "Mujeres ilustradoras de la época dorada de la ilustración estadounidense". Diario de arte de la mujer . 8 (1): 13-22. doi : 10.2307 / 1358335 . JSTOR 1358335 .
- ^ Carol Kort; Liz Sonneborn (14 de mayo de 2014). De la A a la Z de las mujeres estadounidenses en las artes visuales . Publicación de Infobase. pag. 206. ISBN 978-1-4381-0791-2.
- ^ Nichols, KL "Arte de mujeres en la Exposición y Feria Mundial de Columbia, Chicago 1893" . Consultado el 23 de agosto de 2018 .
- ^ "Alice Barber Stephens" . El club de plástico . Archivado desde el original el 16 de enero de 2018 . Consultado el 4 de mayo de 2017 .
- ^ a b c Sheafer, FB (1900). "Alice Barber Stephens" . Pincel y lápiz . VI (6): 241–247. doi : 10.2307 / 25505575 . JSTOR 25505575 .
- ^ "Una chica de todos los días" . Coe College . Consultado el 4 de mayo de 2017 .
- ^ Orquesta Germania en PAFA del Museo Biggs.
- ^ "Cuadros colgados en la academia". The Philadelphia Inquirer . 22 de diciembre de 1895. p. 5.
- ^ Kitch, Carolyn (1998). "La serie de mujeres americanas: género y clase en The Ladies 'Home Journal, 1897". Periodismo y Comunicación Masiva Trimestral . 75 (2): 243–262. doi : 10.1177/107769909807500202 . S2CID 143149938 .
- ^ Wilkins, María (1898). La gente de nuestro barrio . Filadelfia: Curtis Publishing Company.
- ^ a b "Gleanings from American Art Centers" . Pincel y lápiz . 11 (1): 63. 1902 - a través de Google Books.
- ^ El Bookman . Dodd, Mead and Company. 1918. p. 218.
- ^ Bonte, CH (21 de abril de 1929). "En Galería y Estudio". The Philadelphia Inquirer . pag. 10.
- ^ Thunderbird Lodge Archivado el 27 de julio de 2011 en la Wayback Machine del Museo y Sociedad Histórica de Rose Valley.
- ^ Donohoe, Victoria (24 de marzo de 1984). "Seguimiento de la carrera de un pionero: una exposición redescubre el trabajo de Alice Barber Stephens". The Philadelphia Inquirer .
- ^ Academia de Bellas Artes de Pensilvania (1914). Catálogo de la Exposición Anual de Pintura y Escultura . págs. 10-11.
Otras lecturas
- Brown, Ann Barton. Alice Barber Stephens: una ilustradora pionera . Museo del río Brandywine, 1984.
- Copans, Ruth. "Libro ilustrado: texto, imagen y cultura, 1770-1930; New Castle, DE; Oak Knoll Press Dream blocks: ilustradoras estadounidenses de la Edad de Oro, 1890-1920". (2000).
- Buen hombre, Helen. "Mujeres ilustradoras de la época dorada de la ilustración estadounidense". Diario de arte de la mujer 8, no. 1 (1987): 13-22.
- Kitch, Carolyn. "The American Woman Series: Género y clase en The Ladies 'Home Journal, 1897." Journalism & Mass Communication Quarterly 75, no. 2 (1998): 243–262.
- Thomson, Ellen Mazur. "Limosna para el olvido: la historia de la mujer en el diseño gráfico americano temprano". Problemas de diseño 10 (2). (1994): 27–48. Ver pág. 32 para la formación de Stephens en contexto con otras artistas mujeres.
- Buen hombre, Helen. "Alice Barber Stephens, ilustradora". Arts Magazine, enero de 1984, 98-100.
- Buen hombre, Helen. "Alice Barber Stephens." Artista estadounidense, abril de 1984, págs. 46–50, 98-100
enlaces externos
- Papeles de Alice Barber Stephens en el Smithsonian Archives of American Art
- Colección Alice Barber Stephens en The Library of Virginia
- Alice Barber Stephens en el arte de Delaware Museo Histórico de 12/08/2016 en la Wayback Machine
- Alice Barber Stephens en el Museo y Sociedad Histórica de Rose Valley
- Lista de 49 obras de Alice Barber Stephens en SIRIS (Sistema de información de investigación de la Institución Smithsonian) Catálogo de inventarios de arte
- Libros en línea con ilustraciones de Alice Barber Stephens
- Obras de Alice Barber Stephens en Project Gutenberg
- Obras de Alice Barber Stephens en Internet Archive