Allie Eagle (nacida en 1949, Lower Hutt ) es una artista neozelandesa cuyo trabajo en la década de 1970 fue clave para el desarrollo de la práctica artística feminista en ese país. [1] : 107 Ella es el tema del documental de 2004 Allie Eagle and Me . Se identificó a sí misma como "una lesbiana separatista y feminista radical". [2]
Eagle nació como Alison Mitchell, pero tomó el nombre de Eagle en la década de 1970, vinculado a una serie de acuarelas titulada I the eagle Become . [3] : 53
Eagle completó un Diploma de Bellas Artes en la Escuela de Arte Ilam de la Universidad de Canterbury en 1968. [1] : 107 Estudió en el Auckland Training College durante un año y enseñó en el Upper Hutt College antes de regresar a Christchurch y convertirse en Oficial de Exposiciones en el Robert McDougall Art Gallery en 1974 (un trabajo que luego tuvo que dejar después de caerse de una escalera y romperse la pelvis). [3] : 54
Eagle participó integralmente en el movimiento artístico de mujeres que surgió en Nueva Zelanda en la década de 1970, inicialmente expresado con mayor fuerza en Christchurch. [4] : 189 En junio de 1975, Eagle organizó Six Women Artists en la galería de arte Robert McDougall, la primera exposición pública en Nueva Zelanda centrada únicamente "en la premisa de declarar la identidad femenina". [4] : 189 La exposición incluyó el trabajo de Helen Rockel , Stephanie Sheehan, Joanna Margaret Paul y otros. En su ensayo de catálogo, Eagle citó a historiadoras del arte, artistas y escritoras feministas como Judy Chicago y Linda Nochlin., argumentando que a las mujeres se les ha impedido ser vistas como artistas serias debido a los conceptos erróneos sociales sobre sus habilidades y su papel en la sociedad. [4] : 189
En 1977, Eagle participó como facilitadora en un proyecto colaborativo en la Sociedad de Artes de Canterbury, el Entorno Artístico de Mujeres. Diseñado para ser más que una galería que exhibe arte, la intención era crear un espacio donde las mujeres pudieran reunirse y compartir sus experiencias. [4] : 189 Eagle también participó en la Galería de Mujeres en Wellington, establecida en 1980, mostrando en su exposición inaugural y en la exposición itinerante de 1981 Mothers . [1] : 107
La historiadora del arte Anne Kirker escribió en 1986 que el "compromiso de Eagle como facilitador en estos primeros años fue acompañado por un enfoque intransigente como artista". [4] : 191 Una exposición de 1978 en la Sociedad de Artes de Canterbury creó cierta controversia y el artista recibió correos de odio. [3] : 53 La exposición se componía de muchas partes diversas, pero una pequeña parte relacionada con el tema del derecho al aborto se convirtió en canónica en la historia del arte feminista de Nueva Zelanda. Esta mujer murió me importa es una gran acuarela ahora en la colección de Auckland Art Gallery, basado en una fotografía prohibida de una mujer que murió a causa de un aborto ilegal (Eagle había usado anteriormente la fotografía en un cartel utilizado en una manifestación por el derecho al aborto en Christchurch). [3] : 54 La obra iba acompañada de un estetoscopio y de las instrucciones impresas "Para ver la muerte de esta mujer, coloque el estetoscopio y escuche los latidos de su propio corazón". [3] : 54 En la pieza Empatía por una víctima de juicio por violación, se invitó a hombres y niños a acostarse en un colchón manchado (tomando implícitamente el lugar de la víctima), que se colocó debajo de una lámina de vidrio sobre un marco de metal; a la altura de la entrepierna sobre el vidrio se colocó un cilindro de metal que evocaba un pene erecto; una mezcla de huevos aplastados, espaguetis y mermelada rezumaba de su embudo. [3] : 54