Linda Nochlin ( de soltera Weinberg , 30 enero 1931 a 29 octubre 2017) fue un estadounidense historiador del arte , Lila Acheson Wallace profesora emérita del arte moderno en el Instituto de Bellas Artes de la Universidad de Nueva York , [1] y escritor. Como destacada historiadora del arte feminista, se hizo conocida por su artículo pionero de 1971 " ¿Por qué no ha habido grandes artistas mujeres? ", Publicado por ARTnews . [2]
Linda Nochlin | |
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Nació | Linda Weinberg 30 de enero de 1931 |
Fallecido | 29 de octubre de 2017 | (86 años)
Educación | Vassar College Universidad de Columbia Universidad de Nueva York |
Ocupación | Historiador del arte |
Temprana edad y educación
Linda Natalie Weinberg nació como hija de Jules Weinberg y Elka Heller (Weinberg) en Brooklyn , Nueva York [3] y se crió en el barrio Crown Heights del municipio . [4] Asistió a la Brooklyn Ethical Cultural School, una escuela primaria progresiva. [5] Recibió su Licenciatura en Filosofía de Vassar College en 1951, su Maestría en Inglés de la Universidad de Columbia en 1952 y su Doctorado en Historia del Arte del Instituto de Bellas Artes de la Universidad de Nueva York en 1963.
Carrera académica
Después de trabajar en los departamentos de historia del arte de la Universidad de Yale , el Graduate Center de la City University of New York (con Rosalind Krauss ) y Vassar College , Nochlin tomó un puesto en el Institute of Fine Arts , donde enseñó hasta su jubilación en 2013. [6] En 2000, se publicó Self and History: A Tribute to Linda Nochlin , una antología de ensayos que desarrollan temas en los que Nochlin trabajó a lo largo de su carrera.
Su atención crítica se centró en investigar las formas en que el género afecta la creación y la comprensión del arte, como lo demuestra su ensayo de 1994 "Problemas de género en Cassatt y Eakins". [7] Además de la historia del arte feminista, fue mejor conocida por su trabajo sobre el realismo , específicamente sobre Gustave Courbet .
Complementando su carrera como académica, se desempeñó en el Consejo Asesor de Arte de la Fundación Internacional para la Investigación del Arte . [8]
Nochlin fue co- curadora de una serie de exposiciones históricas que exploraron la historia y los logros de las artistas femeninas.
- 2007 - " Global Feminisms " en el Brooklyn Museum .
- 1976 - " Mujeres artistas: 1550-1950 " (con Ann Sutherland Harris) en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles .
Feminismos globales
En marzo de 2007, Nochlin fue co-curadora de la exposición de arte feminista " Feminismos globales " junto a la Dra. Maura Reilly en el Centro Elizabeth A. Sackler de Arte Feminista en el Museo de Brooklyn , Nueva York , Estados Unidos . [9] Fue la primera exposición internacional dedicada exclusivamente al arte feminista y contó con obras de aproximadamente ochenta y ocho mujeres artistas de todo el mundo. La exhibición presentó arte en todas las formas de medios , como fotografía , video , performance , pintura y escultura . El objetivo de la exhibición era ir más allá de la marca dominante del feminismo occidental y, en cambio, mostrar diferentes entendimientos del feminismo y el arte feminista desde una perspectiva global. [10]
Mujeres artistas: 1550-1950
Junto a Global Feminisms , Nochlin también fue co-curadora de Women Artists: 1550-1950 , la primera exposición internacional de arte creada únicamente por artistas femeninas el 21 de diciembre de 1976. Debutó ochenta y tres artistas de 12 países y contenía aproximadamente 150 pinturas europeo-americanas. [11] En el catálogo de la exposición, la Dra. Ann Sutherland Harris y la Dra. Linda Nochlin declararon: “Nuestra intención al reunir estas obras de mujeres artistas europeas y estadounidenses activas desde 1550 hasta 1950 es dar a conocer más ampliamente los logros de algunas bellas artistas cuyos la negligencia puede atribuirse en parte a su sexo y aprender más sobre por qué y cómo las mujeres artistas surgieron por primera vez como raras excepciones en el siglo XVI y gradualmente se volvieron más numerosas hasta convertirse en una parte ampliamente aceptada de la escena cultural ". [12] Como exposición en cuatro ciudades, originalmente estaba ubicada en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles en Los Ángeles , California , Estados Unidos . Luego se trasladó y se exhibió en el Museo de Arte Jack S. Blanton de la Universidad de Texas en Austin, Texas . Luego continuó su viaje y se exhibió en el Museo de Arte Carnegie en Pittsburgh , Pensilvania , y completó la exhibición en el Museo de Brooklyn en la ciudad de Nueva York , el mismo lugar donde se exhibió Global Feminisms . [13]
Historia del arte feminista
En 1971, ArtNews publicó el ensayo de Nochlin " ¿Por qué no ha habido grandes artistas mujeres? ", En el que exploró las suposiciones incrustadas en la pregunta del título. Ella consideró la naturaleza misma del arte junto con las razones por las cuales la noción de genio artístico se ha reservado para genios masculinos, como Miguel Ángel . Nochlin argumentó que importantes barreras sociales han impedido que las mujeres se dediquen al arte, incluidas las restricciones a la educación de las mujeres en las academias de arte y "toda la subestructura romántica, elitista, glorificadora individual y productora de monografías sobre la que se basa la profesión de historia del arte". [2] El trigésimo aniversario de la innovadora investigación de Nochlin informó una conferencia en la Universidad de Princeton en 2001. El libro asociado con la conferencia, "Mujeres artistas en el Milenio", incluye el ensayo de Nochlin "" ¿Por qué no ha habido grandes mujeres? ¿Artistas? "Treinta años después". En la conferencia y en el libro, los historiadores del arte abordaron el trabajo innovador de figuras como Louise Bourgeois , Eva Hesse , Francesca Woodman , Carrie Mae Weems y Mona Hatoum , a la luz de los legados de treinta años de historia del arte feminista.
En su ensayo de 1994 "A partir de cero: los comienzos de la historia del arte feminista", Nochlin reflexionó sobre su despertar como feminista y su impacto en su erudición y enseñanza: "En 1969, ocurrieron tres eventos importantes en mi vida: tuve un bebé , Me convertí en feminista y organicé la primera clase de Mujeres y Arte en Vassar College ". [14]
Nochlin deconstruyó la historia del arte identificando y cuestionando presupuestos metodológicos. [15] Fue una defensora de "los historiadores del arte que investigan el trabajo ante sus ojos mientras se enfocan en su tema, informados por una sensibilidad hacia su espíritu feminista". [dieciséis]
orientalismo
Siguiendo el influyente libro de Edward Said de 1978, Orientalismo , Nochlin fue uno de los primeros historiadores del arte en aplicar las teorías del orientalismo al estudio de la historia del arte, específicamente en su artículo de 1983, "The Imaginary Orient". [17] [18] Su afirmación clave fue que el orientalismo debe verse desde el punto de vista de "la estructura de poder particular en la que estas obras surgieron", [19] en este caso, el colonialismo francés del siglo XIX . Nochlin se centró principalmente en los artistas franceses del siglo XIX Jean-Leon Gérôme y Eugène Delacroix , quienes representaron temas 'orientalistas' en su trabajo, incluidos, respectivamente, El encantador de serpientes y La muerte de Sardanapalus . En "El encantador de serpientes" de Gérôme, de la finales de 1860, Nochlin describieron cómo Gérôme creó una sensación de verosimilitud no sólo en su representación de la escena con tal una precisión realista casi se olvida de un pintor pintó, pero en la captura de los detalles más pequeños, tales como azulejos meticulosamente pintados. [20] como Como resultado, la pintura parece ser una evidencia documental de la vida en la corte otomana mientras que, según Nochlin, es de hecho la visión occidental de un mundo misterioso. En "La muerte de Sardanapalus" de Delacroix de 1827, Nochlin argumentó que at el artista utilizó el orientalismo para explorar temas eróticos y violentos abiertos que no necesariamente reflejan la hegemonía cultural de Francia, sino más bien el chovinismo y la misoginia de la sociedad francesa de principios del siglo XIX. [21]
Representando a las mujeres
En "Memorias de un historiador del arte ad hoc", que es la introducción al libro de ensayos Representando a las mujeres de Nochlin, Nochlin examina la representación de las mujeres en el arte del siglo XIX y las formas en que la metodología ad hoc está en juego, como escribe. , "Lo que cuestiono es la posibilidad de una sola metodología , empírica , teórica o ambas, o ninguna, que esté garantizada para funcionar en todos los casos, una especie de vaselina metodológica que lubrica una entrada en el problema y asegura una fluidez, resultado perfecto cada vez "y" [Aunque] la 'metodología' de estas piezas podría describirse como ad hoc en extremo, la naturaleza política de este proyecto está lejos de ser ad hoc porque hay una cuestión ética preexistente en juego que está en el corazón de la empresa: la cuestión de la mujer y su representación en el arte ". [22] Aquí Nochlin analiza la intersección del yo y la historia entre mediados del siglo XVIII y las primeras décadas del XX, mientras analiza las diferentes formas en que los artistas retratan a las mujeres y cómo estas representaciones son representantes de su género. [23]
Lost and Found : Once More the Fallen Woman ( Perdido y encontrado : Una vez más la mujer caída)
En marzo de 1978, Nochlin analizó la asimetría sexual de la palabra "caído" y cómo se usa con respecto al género. Para los hombres, representa un acto de heroísmo , pero para las mujeres el término se aplica de manera mucho más negativa y se entiende en términos de cualquier actividad sexual que se realice fuera del matrimonio . La misma diferenciación aparece también en el arte, como caídos en un sentido masculino inspirados en monumentos escultóricos , versus caídos en un sentido femenino que fascinó a los artistas del siglo XIX. [24] Esta fascinación por el tema de la mujer caída se puede decir que inspiró algunas de las obras de Dante Gabriel Rossetti , donde dedicó una serie de poemas y obras pictóricas al tema, que dieron como resultado su obra más notable: la pintura. Encontrado . [25]
¿Por qué no ha habido grandes cocineras?
El ensayo de Nochlin “ ¿Por qué no ha habido grandes artistas femeninas? ”No solo impactó la forma en que vemos el arte feminista , sino que también ha impactado cómo vemos el reconocimiento de las mujeres en otras carreras . El trabajo de Nochlin inspiró el ensayo “ ¿Por qué no ha habido grandes cocineras? ”De Charlotte Druckman, en el que la autora analiza los términos cocinero y chef , y cómo cada uno se atribuye a un individuo en función de su género . Un cocinero se asocia a menudo con una mujer, mientras que un chef se asocia con un hombre. Druckman sostiene que "en teoría, hemos avanzado mucho desde la noción de que el lugar de una mujer es la cocina doméstica y que la única cocina apropiada para un hombre es la profesional . Pero en la práctica, las cosas se pueden reducir a la siguiente ecuación: mujer: hombre como cocinero: chef ". [26] Al utilizar el argumento de Nochlin en " ¿Por qué no ha habido grandes artistas mujeres? ", Druckman sigue sus pasos argumentando "Queda claro que debemos preguntarnos no por qué existen estos matices semánticos, sino de dónde vienen y si podríamos ser cómplices de perpetuarlos ". [26]
Vida personal
Nochlin se casó dos veces. Primero, en 1953 se casó con Philip H. Nochlin, profesor asistente de Filosofía en Vassar, quien murió siete años después. Luego se casó con Richard Pommer, un historiador de la arquitectura, en 1968. [5] Nochlin tuvo dos hijas: Jessica, con Philip Nochlin, [27] y Daisy, con Richard Pommer, quien fue representada con Nochlin por la artista Alice Neel en 1973. [28]
Linda Nochlin murió a los 86 años el 29 de octubre de 2017 [29].
Premios
- 1967: Premio Arthur Kingsley Porter al mejor artículo publicado en The Art Bulletin
- 1978: Premio Frank Jewett Mather de escritura crítica, The College Art Association
- 1977: Mujer del año, revista Mademoiselle
- 1984-1985: Beca Guggenheim
- 1985: Miembro del Instituto de Estudios Avanzados
- 2003: Doctorado Honoris Causa, Universidad de Harvard
- 2006: Premio Mujer Visionaria, Moore College of Art & Design [30]
- Miembro de la Academia Estadounidense de Artes y Ciencias
- Miembro del Instituto de Humanidades de la Universidad de Nueva York
- Miembro de la Sociedad Filosófica Estadounidense
Publicaciones Seleccionadas
Los escritos publicados de Nochlin abarcan 156 obras en 280 publicaciones en 12 idiomas y 20.393 fondos de biblioteca. [31]
- Nochlin, Linda; Reilly, Maura (2015). Mujeres artistas: The Linda Nochlin Reader . Nueva York: Thames & Hudson. ISBN 9780500239292.
- Nochlin, Linda (2007). Courbet (1. ed. Publ.). Nueva York, NY: Thames & Hudson. ISBN 978-0500286760.
- Nochlin, Linda (2006). Bañistas, cuerpos, belleza: el ojo visceral . Cambridge, MA .: Harvard University Press. ISBN 0674021169.
- Nochlin, Linda. "'¿Por qué no ha habido grandes artistas femeninas?' Treinta años después ". Mujeres Artistas en el Milenio . Ed. Carol Armstrong y Catherine de Zegher. Cambridge, MA: MIT Press , 2006. ISBN 978-0-262-01226-3 ; OCLC 223446291
- Nochlin, Linda (2001). El cuerpo en pedazos: el fragmento como metáfora de la modernidad . Londres: Thames & Hudson. ISBN 0500283052.
- Nochlin, Linda (1999). Representando mujeres . Londres: Thames & Hudson. ISBN 0500280983.
- Nochlin, Linda. "Problemas de género en Cassatt y Eakins ". Arte del siglo XIX: una historia crítica . Ed. Thomas Crow, Brian Lukacher , Linda Nochlin y Frances K. Pohl. Londres: Thames & Hudson, 2007. ISBN 978-0-500-28683-8 ; ISBN 0-500-28683-3 ; OCLC 137221626
- Nochlin, Linda (1991). La política de la visión: ensayos sobre el arte y la sociedad del siglo XIX (2. [print.]. Ed.). Nueva York: Harper & Row. ISBN 0064301877.
- Nochlin, Linda (1988). Mujeres, arte y poder, y otros ensayos . Nueva York: HarperCollins. ISBN 0064301834.
- Nochlin, Linda. "¿Por qué no ha habido grandes artistas femeninas?" ARTnews enero de 1971: 22-39, 67-71.
- Nochlin, Linda. "Realismo." Nueva York: Penguin Books , 1971. Biblioteca del Congreso 71-149557.
Notas
- ^ http://www.nyu.edu/gsas/dept/fineart/people/faculty/nochlin.htm
- ^ a b Nochlin, Linda. "¿Por qué no ha habido grandes artistas femeninas?" ARTnews enero de 1971: 22-39, 67-71.
- ^ Universidad China de Hong Kong, Linda Nochlin Archivado el 23 de julio de 2012 en la Wayback Machine.
- ^ Smith, Roberta. "Linda Nochlin, 86, pionera historiadora del arte feminista, está muerta" , The New York Times , 1 de noviembre de 2017. Consultado el 1 de noviembre de 2017. "Nació como Linda Natalie Weinberg el 30 de enero de 1931 en Brooklyn y creció en Crown Heights como miembro de una rica familia extendida ".
- ^ a b "Nochlin, Linda née Weinberg" . Diccionario de historiadores del arte . Consultado el 26 de junio de 2015 .
- ^ Pierce, Richard (29 de enero de 2007). "CAA nombra a Linda Nochlin 2007 Distinguished Scholar" . NYU Today . Consultado el 12 de febrero de 2007 .
- ^ Nochlin, Linda. (1994). "Problemas de género en Cassatt y Eakins" en el arte del siglo XIX: una historia crítica, págs. 255-273.
- ^ "Acerca de IFAR" . Fundación Internacional para la Investigación del Arte .
- ^ "Museo de Brooklyn: feminismos globales" .
- ^ Reilly, Maura (2007). "Feminismos globales" . Maura Reilly . Consultado el 24 de noviembre de 2020 .
- ^ "Mujeres artistas: 1550-1950" . Museo de Brooklyn . 12 de septiembre de 1977 . Consultado el 1 de diciembre de 2020 .
- ^ Mujeres artistas: 1550-1950, por Ann Sutherland Harris y Linda Nochlin; 368 págs .; 204 fotografías, 32 a todo color; catálogo, bibliografías de artistas, bibliografía general, índice. Publicado por el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles y Alfred A. Knopf, NY, 1976. Disponible en la librería del Museo de Brooklyn, $ 6.95.
- ^ Walch, Peter (1977). "Reseñas: Mujeres artistas: 1550-1950" . Revista de arte . 36 : 327–328. JSTOR 776090 - a través de JSTOR.
- ^ Broude, editado por Norma; al.], Mary D. Garrard ; colaboradores, Judith K. Brodsky ... [et (1996). El poder del arte feminista: el movimiento estadounidense de la década de 1970, historia e impacto . Nueva York: HN Abrams. págs. 130 . ISBN 0810926598.CS1 maint: texto adicional: lista de autores ( enlace )
- ^ Nochlin, Linda. (1999). "Memorias de un historiador del arte ad hoc" en Representación de mujeres, págs. 6-33.
- ^ "Resumen del libro", representando a las mujeres.
- ^ Inankur, Zeynep (2011). La poética y la política del lugar otomano de Estambul y el orientalismo británico . Estambul: Publicaciones del Museo Pera. pag. 66.
- ^ Elmarsafy, Ziad (2013). Debate sobre el orientalismo . Reino Unido: Palgrave Macmillan Reino Unido. pag. 184.
- ^ Nochlin, Linda (1989). La política de la visión: ensayos sobre el arte y la sociedad del siglo XIX . Harper y Row. pag. 34.
- ^ Nochlin, Linda (1989). La política de la visión: ensayos sobre el arte y la sociedad del siglo XIX . Harper y Row. págs. 37–38.
- ^ Nochlin, Linda (1989). La política de la visión: ensayos sobre el arte y la sociedad del siglo XIX . Ciudad de Nueva York: Harper and Row. págs. 35–36.
- ^ Nochlin, Linda (1999). Representando a las mujeres . Londres: Thames & Hudson. págs. 7-33. ISBN 0500280983.
- ^ Delgado, Anjanette (21 de mayo de 2019). "Representando a las mujeres" . Revista de libros de Nueva York . Consultado el 30 de noviembre de 2020 .
- ^ Nochlin, Linda (marzo de 1978). "Perdido y encontrado: una vez más la mujer caída" . El Boletín de Arte . 60 (1): 139-153. doi : 10.1080 / 00043079.1978.10787522 . JSTOR 3049751 - a través de JSTOR.
- ^ Laurent, Beatruce (otoño de 2006). "Iconografía oculta en Encontrado por Dante Gabriel Rossetti" . La web victoriana . Consultado el 25 de noviembre de 2020 .
- ^ a b Druckman, Charlotte (5 de febrero de 2010). "¿Por qué no hay grandes cocineras?" . Gastronómica . 10 (1): 24–31. doi : 10.1525 / gfc.2010.10.1.24 . JSTOR 10.1525 / gfc.2010.10.1.24 . PMID 21495288 - a través de JSTOR.
- ^ "La señorita Nochlin planea boda en agosto" . The New York Times . 19 de abril de 1981 . Consultado el 26 de junio de 2015 .
- ^ "Linda Nochlin y Daisy | Museo de Bellas Artes de Boston" . Linda Nochlin y Daisy . Museo de Bellas Artes de Boston . Consultado el 26 de junio de 2015 .
- ^ Russeth, Andrew (29 de octubre de 2017). "Linda Nochlin, pionera historiadora del arte feminista, muere a los 86" . Consultado el 30 de octubre de 2017 .
- ^ "Moore College of Art & Design - Gala de premios de mujer visionaria" . Moore.edu . Consultado el 30 de julio de 2014 .
- ^ "Identidades de WorldCat" . www.oclc.org . Consultado el 30 de octubre de 2017 .
Referencias
- D'Souza, Aruna (2000). El yo y la historia: un tributo a Linda Nochlin. Londres: Thames & Hudson, 2000.
- Nochlin, Linda (1999). "Memorias de un historiador del arte ad hoc" en Representación de mujeres. Londres: Thames & Hudson. ISBN 978-0-500-28098-0 ; OCLC 185808272 .
enlaces externos
- NYU: Linda Nochlin
- Biografía y currículum de Linda Nochlin proporcionados por la Universidad China de Hong Kong junto con el Congreso Internacional sobre Cultura y Humanidad en el Nuevo Milenio: "El futuro de los valores humanos", 8 a 10 de enero de 2000, Hong Kong