Alvin Ailey (5 enero 1931 a 1 diciembre 1989), también conocido como Alvin Ailey Jr., era un afroamericano bailarín, director, coreógrafo, y activista que fundó el Alvin Ailey American Dance Theater (AAADT). Creó AAADT y su escuela afiliada Ailey como refugios para nutrir a los artistas negros y expresar la universalidad de la experiencia afroamericana a través de la danza. Su trabajo fusionó el teatro, la danza moderna, el ballet y el jazz con la lengua vernácula negra, creando una coreografía impulsada por la esperanza que continúa difundiendo la conciencia global de la vida negra en Estados Unidos. Revelations, la obra maestra coreográfica de Ailey, es reconocida como uno de los ballets más populares y representados del mundo. [1] [2] [3]
Alvin Ailey | |
---|---|
Nació | Rogers, Texas , Estados Unidos | 5 de enero de 1931
Fallecido | 1 de diciembre de 1989 Manhattan, Nueva York , EE. UU. | (58 años)
Ocupación | Bailarina, coreógrafa |
Premios | Medalla Presidencial de la Libertad Kennedy Center Honors |
En este trabajo mezcló elementos primitivos, modernos y de jazz de la danza con una preocupación por la América negra rural. [4] El 15 de julio de 2008, el Congreso de los Estados Unidos aprobó una resolución que designa a la AAADT como "embajadora cultural estadounidense vital en el mundo". [5] [6] Ese mismo año, en reconocimiento del 50 aniversario de AAADT, el entonces alcalde Michael Bloomberg declaró el 4 de diciembre "Día de Alvin Ailey" en la ciudad de Nueva York, mientras que el entonces gobernador David Paterson honró a la organización en nombre del estado de Nueva York. [7]
Primeros años
Nacido en Rogers, Texas , en el apogeo de la Gran Depresión en el sur violentamente racista y segregado, durante su juventud Ailey no pudo interactuar con la sociedad en general. Abandonado por su padre cuando él tenía tres meses, Ailey y su madre se vieron obligados a trabajar en campos de algodón y como empleados domésticos en hogares blancos, el único empleo disponible para ellos. Como escape, Ailey encontró refugio en la iglesia, escabulléndose por la noche para ver bailar a los adultos y escribiendo un diario, una práctica que mantuvo durante toda su vida. Incluso esto no pudo protegerlo de una infancia que pasó mudándose de ciudad en ciudad mientras su madre buscaba empleo, ser abandonada con parientes cada vez que se marchaba sola o verla ser violada a manos de un hombre blanco cuando él tenía cinco años. viejo. [8] [9]
Buscando mejores perspectivas laborales, la madre de Ailey se fue a Los Ángeles en 1941. Él llegó un año después, se inscribió en la escuela secundaria George Washington Carver y luego se graduó en la escuela secundaria Thomas Jefferson . En 1946 tuvo su primera experiencia con conciertos de danza cuando vio a la Compañía de Danza Katherine Dunham y al Ballet Russe de Monte Carlo actuar en el Auditorio Filarmónico de Los Ángeles. Esto despertó en él una chispa de alegría hasta entonces desconocida [10], aunque no tomó en serio la danza hasta 1949 cuando su compañera y amiga Carmen De Lavallade lo arrastró hasta el estudio Melrose Avenue de Lester Horton . [11] [12]
Ailey estudió una amplia gama de estilos y técnicas de danza, desde ballet hasta estudios de movimiento inspirados en los nativos americanos, en la escuela de Horton, que fue una de las primeras escuelas de danza integradas racialmente en los Estados Unidos. [13] [14] Aunque Horton se convirtió en su mentor, [15] Ailey no se comprometió a bailar a tiempo completo; en cambio, siguió cursos académicos, estudiando lenguas romances y escritura en UCLA . [16] [17] Continuó estos estudios en el estado de San Francisco en 1951. Viviendo en San Francisco conoció a Maya Angelou , entonces conocida como Marguerite Johnson, [18] con quien formó un acto de club nocturno llamado "Al and Rita". [19] Con el tiempo, volvió a estudiar danza con Horton en Los Ángeles. [20]
Se unió a la compañía de danza de Horton en 1953, haciendo su debut en Revue Le Bal Caribe de Horton . [21] Horton murió repentinamente ese mismo año en noviembre de un ataque al corazón, dejando a la compañía sin liderazgo. Para completar los urgentes compromisos profesionales de la organización, y porque nadie más estaba dispuesto a hacerlo, Ailey asumió el cargo de directora artística y coreógrafa. [22] [23]
En 1954 De Lavallade y Ailey fueron reclutados por Herbert Ross para unirse al espectáculo de Broadway, House of Flowers . Ross había sido contratado para reemplazar a George Balanchine como coreógrafo del programa y quería usar a la pareja, que se había hecho conocida como un famoso equipo de baile en Los Ángeles, como bailarines destacados. [24] [25] El libro de la serie fue escrito y adaptado por Truman Capote de una de sus novelas con música de Harold Arlen y protagonizada por Pearl Bailey y Diahann Carroll . [26]
Ailey y De Lavallade conocieron a Geoffrey Holder , quien actuó junto a ellos en el coro, durante la producción. Holder se casó con De Lavallade y se convirtió en colaborador artístico de toda la vida de Ailey. [27] Después del cierre de House of Flowers , Ailey apareció en la revista de gira de Harry Belafonte Sing, Man, Sing con Mary Hinkson como su compañera de baile, [28] y en el musical de Broadway de 1957 Jamaica , protagonizado por Lena Horne y Ricardo Montalbán . Atraído por la danza, pero incapaz de encontrar un coreógrafo cuyo trabajo lo satisficiera, Ailey comenzó a reunir bailarines para realizar su propia visión única de la danza.
Alvin Ailey American Dance Theatre
En 1958, Ailey fundó el Alvin Ailey American Dance Theatre para presentar su visión de honrar la cultura negra a través de la danza. La compañía tuvo su debut en la Calle 92 . La actuación incluyó la primera obra maestra de Ailey, Blues Suite , que siguió a hombres y mujeres mientras se divertían y retozaban en el transcurso de una noche mientras se escuchaba música blues de fondo hasta que las campanas de la iglesia comenzaron a sonar, lo que indica un regreso a la vida mundana. [29] [30]
Dos años más tarde, estrenó su obra más popular y aclamada por la crítica, Revelations , de nuevo en 92nd Street Y. Al crear Revelations, Ailey se basó en sus "recuerdos de sangre" de haber crecido en Texas rodeado de negros, la iglesia, los espirituales y los blues. El ballet muestra la gama completa de sentimientos desde el majestuoso "I Been 'Buked" hasta el entusiasta "Wade in the Water", y se cierra con el electrizante final, "Rocka My Soul in the Bosom of Abraham". [31] [32] [33]
Después de esta actuación, y a pesar de su éxito, la empresa Ailey luchó por encontrar reservas consistentes. Aunque el Departamento de Estado de EE. UU. Patrocinó la primera gira internacional de AAADT en 1962, que viajó por Asia, con seguimientos a Senegal en 1966 y África Oriental y Occidental en 1967, la compañía pudo reservar solo unas pocas actuaciones por temporada en Estados Unidos. Después de un exitoso compromiso de una semana en el Billy Rose Theatre, la compañía fue invitada a convertirse en la compañía residente en Brooklyn Academy of Music. [34]
La relación no fue bien y terminó unos años después. Ailey luchó con las giras del departamento de estado, que insistían en comercializar la compañía como una compañía "étnica" en lugar de una compañía de danza "moderna", y fueron supervisadas de cerca por el FBI; este último se refirió a la homosexualidad de Ailey como "tendencias lascivas y criminales". y amenazó a su empresa con la quiebra si mostraba algún signo de comportamiento afeminado u homosexual durante la gira [35].
En 1970, con pocas reservas en el radar, y en vísperas de una gira a Rusia como parte de un acuerdo de intercambio cultural, Ailey anunció en una conferencia de prensa que cerraría la empresa. En respuesta, el Departamento de Estado patrocinó una gira de Ailey por el norte de África para arreglar las cosas. Ese agosto, la compañía viajó a Rusia, donde fue recibida con entusiasmo. Sus actuaciones fueron transmitidas por la televisión de Moscú y vistas por más de 22 millones de espectadores. En la noche de clausura, debido a que el público ruso no dejaba de aplaudir, la compañía dio más de 30 llamadas de telón. Al regresar a casa con la noticia de este triunfo, la compañía realizó un compromiso de dos semanas en el Teatro ANTA . A fines de la presentación de enero de 1971, se agotó toda la ejecución. Después de 13 años, Alvin Ailey American Dance Theatre fue un éxito monumental. En agosto de 1972, la compañía pasó a llamarse brevemente Alvin Ailey City Center Dance Theatre y se convirtió en una compañía residente del New York City Center . [36]
Aunque el trabajo de Ailey ha sido recibido con elogios populares y de la crítica, ha habido detractores de su estilo teatral. Marcia Siegel acusó a la compañía de "vender soul", [37] y de amplificar y transformar la emotividad característica de Graham y sus profesores de danza moderna en "metáforas de la experiencia negra estadounidense" al tiempo que creaba un estereotipo positivo de "sumamente físico, sumamente sensible seres "a expensas de la autenticidad". [38]
Ailey respondió a tales críticas diciendo: "Las piezas negras que hacemos que provienen del blues, los espirituales y los gospels son parte de lo que soy. Son tan honestas y veraces como podemos hacerlas. Estoy interesado en poner algo en el escenario eso tendrá un atractivo muy amplio sin ser condescendiente; que llegará al público y lo hará parte del baile; que hará que todos entren al teatro. Si es arte y entretenimiento, gracias a Dios, eso es lo que quiero ser ".
Si bien Ailey coreografió más de 100 ballets para sus bailarines, insistió en que la compañía interpretara piezas de otros coreógrafos en lugar de ser un vehículo singular para su voz. En la actualidad, la compañía continúa con este espíritu presentando importantes avivamientos y encargando piezas a una amplia gama de coreógrafos. El repertorio de la compañía contiene más de 200 ballets.
Aunque AAADT se formó para celebrar la cultura afroamericana y ofrecer actuaciones para bailarines negros, a quienes con frecuencia se les negaban oportunidades debido a las costumbres racistas de la época, Ailey empleaba con orgullo a artistas basados únicamente en el talento artístico y la integridad, independientemente de su origen. [39] Además de su trabajo como director artístico y coreógrafo con AADT, Ailey también coreografió ballets para otras compañías como American Ballet Theatre, [40] Joffrey Ballet, Royal Danish Ballet, [41] y The Metropolitan Opera. Para American Ballet Theatre, creó The River (1970), una de las varias coreografías que puso al ritmo de la música jazz de Duke Ellington . [42]
Desde su incorporación en 1965, la bailarina Judith Jamison fue la musa de Ailey. [43] En 1971 estrenó Cry , que dedicó a su madre ya las mujeres negras de todo el mundo. [44] Jamison asumió el cargo de director artístico tras su muerte. [45] [46] [47] Otras figuras importantes de la compañía incluyen a Sylvia Waters, quien en 1974, después de actuar con la compañía durante seis años, Ailey le pidió que dirigiera The Alvin Ailey Repertory Ensemble, una compañía junior, conocida hoy como Ailey 2, que prepara a estudiantes destacados para carreras profesionales de danza, [48] [49] y Masazumi Chaya , que bailó con la compañía durante 15 años y luego se convirtió en director de ensayo y fue nombrado director artístico asociado en 1991. [50] [51]
Coreografía
- Cinco Latinos , Alvin Ailey American Dance Theatre, Kaufmann Concert Hall, Nueva York, 1958?
- Blues Suite (ver también más abajo), Alvin Ailey American Dance Theatre, Kaufmann Concert Hall, 1958. [52]
- Revelations , Alvin Ailey American Dance Theatre, Kaufmann Concert Hall, 1960 [53]
- Tres por ahora , Alvin Ailey American Dance Theatre, Clark Center, Nueva York, 1960.
- Knoxville: Verano de 1915 , Alvin Ailey American Dance Theatre, Clark Center, 1960. [54]
- (Con Carmen De Lavallade) Roots of the Blues , Lewisohn Stadium, Nueva York, 1961. [55]
- Canciones de ermitaño , Alvin Ailey American Dance Theatre, Biblioteca del Congreso, Washington, DC, 1963.
- Ariadne , Harkness Ballet , Opera Comique, París, 1965. [56]
- Macumba , Harkness Ballet, Gran Teatro del Liceo, Barcelona, España, 1966, luego producido como Yemanja , Chicago Opera House, 1967. [57]
- Quintet , Alvin Ailey American Dance Theatre, Church Hill Theatre, Festival de Edimburgo , Escocia, 1968, luego Billy Rose Theatre, Nueva York, 1969.
- Masekela Langage , Alvin Ailey American Dance Theatre, American Dance Festival, New London, Connecticut, 1969, luego Brooklyn Academy of Music, Nueva York, 1969. [58] [59]
- Streams , Alvin Ailey American Dance Theatre, Academia de Música de Brooklyn, 1970. [60]
- Gymnopedies , Alvin Ailey American Dance Theatre, Brooklyn Academy of Music, 1970. [61] [62]
- The River , American Ballet Theatre, New York State Theatre , 1970. [63] [64]
- Flowers , Alvin Ailey American Dance Theatre, ANTA Theatre, 1971. [65]
- Myth , Alvin Ailey American Dance Theatre, Centro de la ciudad de Nueva York, 1971. [66]
- Danzas corales , Alvin Ailey American Dance Theatre, Centro de la ciudad de Nueva York, 1971. [67] [68]
- Cry , solo creado para Judith Jamison , Alvin Ailey American Dance Theatre, New York City Center, 1971. [69]
- Mingus Dances , Robert Joffrey Company , Centro de la ciudad de Nueva York, 1971. [70]
- Misa de Mary Lou , Alvin Ailey American Dance Theatre, Centro de la ciudad de Nueva York, 1971. [71]
- Song for You , solo creado para Dudley Williams , Alvin Ailey American Dance Theatre, New York City Center, 1972. [72]
- The Lark Ascending , Alvin Ailey American Dance Theatre, Centro de la ciudad de Nueva York, 1972.
- Love Songs , Alvin Ailey City Center Dance Theatre, New York City Center, 1972. [72]
- Shaken Angels , Décimo Festival de Danza de Nueva York , Teatro Delacorte, Ciudad de Nueva York, 1972. [73]
- Sea Change , American Ballet Theatre, Kennedy Center Opera House, Washington, DC, 1972, luego New York City Center, 1973. [74]
- Hidden Rites , Teatro de Danza del Centro de la Ciudad de Alvin Ailey, Centro de la Ciudad de Nueva York, 1973. [75]
- Archipiélago , 1971, [76]
- The Mooche , 1975, [77]
- Criatura nocturna , 1975, [78]
- Pas de "Duke ", 1976, [79]
- Memoria , 1979, [80]
- Fases , 1980 [81] [82]
- Paisaje , 1981. [83]
Etapa
Actuando y bailando
- (Debut en Broadway) House of Flowers , Alvin Theatre, Nueva York, 1954 - Actor y bailarín. [84]
- The Carefree Tree , 1955 - Actor y bailarín. [85]
- Sing, Man, Sing , 1956 - Actor y bailarín. [86]
- Show Boat , Marine Theatre, Jones Beach, Nueva York, 1957 - Actor y bailarín.
- Jamaica , Imperial Theatre, Nueva York, 1957 - Actor y baile principal. [87]
- Llámame por mi nombre legítimo , One Sheridan Square Theatre, 1961 - Paul. [88]
- Ding Dong Bell , Westport Country Playhouse, 1961 - Líder político negro. [89]
- Blackstone Boulevard , Talking to You , producido como doble cartel en 2 por Saroyan , East End Theatre, Nueva York, 1961-62.
- Tiger, Tiger, Burning Bright , Booth Theatre, 1962 - Clarence Morris. [90]
Coreografía escénica
- Carmen Jones , Teatro en el parque, 1959.
- Jamaica , Music Circus, Lambertville, Nueva Jersey, 1959.
- La oscuridad de la luna , Lenox Hill Playhouse, 1960.
- (Y director) African Holiday (musical), Apollo Theatre, Nueva York, 1960, luego producido en Howard Theatre, Washington, DC, 1960.
- Fiesta de las cenizas (ballet), Robert Joffrey Company, Teatro San Carlos, Lisboa, Portugal, 1962, luego producido en el centro de la ciudad de Nueva York, 1971. [91]
- Antonio y Cleopatra (ópera) , Metropolitan Opera House, Lincoln Center, Nueva York, 1966. [92]
- La Strada , producida por primera vez en el Teatro Lunt-Fontanne, 1969. [93]
- Leonard Bernstein 's misa , Metropolitan Opera House, 1972, a continuación, John F. Kennedy Delícia Centro de las Artes escénicas, Washington, DC, y la Academia de Música de Filadelfia, tanto en el año 1972. [94]
- Carmen , Metropolitan Opera, 1972. [95]
- Ballet coreografiado, Lord Byron (ópera; ver también más abajo), Juilliard School of Music, Nueva York, 1972. [17]
- Four Saint [96] s in Three Acts , Piccolo Met, Nueva York, 1973. [73] [97]
Director
- (Con William Hairston) Jerico-Jim Crow , The Sanctuary, Nueva York, 1964, luego Greenwich Mews Theatre, 1968. [96]
La escuela Ailey
En 1969, Ailey fundó el Alvin Ailey American Dance Center con la famosa directora y coreógrafa de Martha Graham Dance Company, Pearl Lang, como codirectora de la escuela. Su objetivo era brindar acceso a las artes y la danza a comunidades de escasos recursos. Comenzaron en Brooklyn con 125 estudiantes. Un año después, la escuela se trasladó a Manhattan detrás del complejo del Lincoln Center . En 1984, Denise Jefferson asumió la dirección. Bajo su liderazgo, la escuela desarrolló un Programa de Licenciatura en Bellas Artes en asociación con la Universidad de Fordham en 1998. [98]
La escuela pasó a llamarse The Ailey School en 1999. Varios años más tarde, la escuela se trasladó a The Joan Weill Center for Dance. Tras la muerte de Jefferson en 2010, Tracy Inman y Melanie Person asumieron la administración de la escuela como codirectores de la escuela. En 2012, después de liderar Ailey 2 durante 38 años, Sylvia Waters se retiró. El coreógrafo residente y director asociado de la segunda compañía, Troy Powell, asumió el cargo de directora artística. Con la incorporación de Elaine Wynn y Family Education Wing, la escuela Ailey sigue creciendo y ahora es el lugar más grande de la ciudad de Nueva York comprometido con la formación de bailarines. [99]
Vida personal
Ailey detestaba la etiqueta de "coreógrafa negra" y prefería ser conocida simplemente como coreógrafa. Era notoriamente reservado sobre su vida. [100] Aunque gay, mantuvo sus aventuras románticas en el armario . Tras la muerte de su amiga Joyce Trisler, una relación fallida y episodios de consumo excesivo de alcohol y cocaína, Ailey sufrió un colapso mental en 1980. Fue diagnosticado como maníaco depresivo, conocido hoy como trastorno bipolar . Durante su rehabilitación, Judith Jamison se desempeñó como codirectora de AAADT. [101]
Ailey murió de una enfermedad relacionada con el SIDA el 1 de diciembre de 1989, a la edad de 58 años. [102] Le pidió a su médico que le anunciara que su muerte fue causada por una discrasia sanguínea terminal para proteger a su madre del estigma asociado con el VIH. /SIDA. [103]
Premios
En 1968, Ailey recibió la Beca Guggenheim de Artes Creativas, EE. UU. Y Canadá. [104] En 1977 recibió la Medalla Spingarn de la NAACP . [105] Recibió los honores del Kennedy Center en 1988, fue incluido en el Museo Nacional de Danza y Salón de la Fama en 1992, [106] incluido en el Legacy Walk en 2012, [107] [108] y recibió póstumamente la Medalla Presidencial. de Libertad del presidente Barack Obama en 2014. [109]
En agosto de 2019, Ailey fue uno de los homenajeados iniciados en el arco iris honor caminata , un paseo de la fama en San Francisco barrio Castro señalando LGBTQ personas que han "hecho contribuciones significativas en sus campos." [110] [111] [112]
Un cráter en Mercurio fue nombrado en su honor en 2012. [113]
Ver también
- Danza posmoderna
- Concierto de baile del siglo XX
- Lista de compañías de danza
Referencias
Citas
- ^ " ' Dancing the Night Away: Alvin Ailey: A Life in Dance'. Por Jennifer Dunning (Addison-Wesley): 'The Joffrey Ballet: Robert Joffrey y la creación de una compañía de danza estadounidense'. Por Sasha Anawalt (Scribner's) [ reseñas de libros] " . Los Angeles Times . 1996-11-17 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ Dunning, Jennifer (10 de diciembre de 1989). "Alvin Ailey: creyente en el poder de la danza" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ Para Alvin Ailey Dance Theatre, los temas que inspiraron a su fundador son tan relevantes como siempre ” . thestar.com La estrella . 2019-01-30 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ Norwich, John Julius (1990). Enciclopedia ilustrada de Oxford de las artes . Estados Unidos: Oxford University Press. pp. 10 . ISBN 978-0198691372.
- ^ Nadler, Jerrold (15 de julio de 2008). "H.Res.1088 - 110º Congreso (2007-2008): Reconociendo y elogiando al Alvin Ailey American Dance Theatre por 50 años de servicio como embajador cultural estadounidense vital en el mundo" . www.congress.gov . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ Dunning, Jennifer (27 de marzo de 2008). "Alvin Ailey American Dance Theatre - Danza - Celebración" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ MacAulay, Alastair (4 de diciembre de 2008). "Un pie en la temporada actual, un pie en el pasado" . The New York Times .
- ^ Valerie Gladstone (23 de octubre de 1996). "Frágil, Fuerte y Danza Encarnada" . The New York Times . Consultado el 9 de enero de 2009 .
- ^ "Biografía de Alvin Ailey en Black History Now" . Sociedad Conmemorativa de la Herencia Negra . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ "Katherine Dunham ayudó a enseñar al mundo a bailar" . NPR.org . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ "Lester Horton - más recursos · Tesoros de DHC" . Treasures.danceheritage.org . Archivado desde el original el 29 de julio de 2019 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ Kaufman, Sarah. "Carmen de Lavallade tiene 86 años y sigue siendo la mejor bailarina de la sala" . The Washington Post . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ "Técnica de Horton" . Espíritu de baile . 2017-03-23 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "Lester Horton" . Alvin Ailey American Dance Theatre . 2016-04-11 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Kisselgoff, Anna. "El asentimiento de Alvin Ailey" . chicagotribune.com . Servicio de noticias del New York Times . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ Judy Gitenstein, Alvin Ailey , Nueva York: The Rosen Publishing Group, 2006, p. 20.
- ^ a b Dunning, Jennifer (2 de diciembre de 1989). "Alvin Ailey, una figura destacada de la danza moderna, muere a los 58" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Shepeard, Crystal (29 de mayo de 2014). "Dra. Maya Angelou: Su vida de momentos nos dejó sin aliento" . Verdad . Consultado el 29 de mayo de 2014 .
- ^ Balint, Becca. "Al y Rita" . El reformador de Brattleboro . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "Alvin Ailey" . 2018-01-06 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ DeFrantz, Thomas (2006). Revelaciones del baile: Encarnación de la cultura afroamericana de Alvin Ailey . Prensa de la Universidad de Oxford. págs. 29-30. ISBN 0195301714.
- ^ Roy, Sanjoy (9 de septiembre de 2010). "Guía paso a paso para bailar: Alvin Ailey" . The Guardian . ISSN 0261-3077 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ "Alvin Ailey finalmente recibe sus flores - 30 años demasiado tarde" . www.out.com . 2019-04-24 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ Ailey, Alvin (12 de febrero de 1995). "Lo que pensó Ailey de Balanchine" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ "El anciano estadista de Ecléctico" . Los Angeles Times . 1998-05-10 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ "Geoffrey Holder" . Alvin Ailey American Dance Theatre . 2011-12-01 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ "Geoffrey Holder" . Alvin Ailey American Dance Theatre . 2011-12-01 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ "Grandes Actuaciones: Free To Dance - Biografías - Mary Hinkson" . www.thirteen.org . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ Anderson, Jack (17 de diciembre de 1989). "Review / Dance; Tres Suites y un Solo en la Tradición Ailey" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "Compañía de baile de Alvin Ailey a los 45" . NPR.org . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ "Por qué necesitamos las revelaciones de Ailey ahora más que nunca" . Revista de danza . 2017-11-29 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ "¿Qué hace que 'Revelations' de Alvin Ailey sea un clásico de la danza estadounidense?" . Los Angeles Times . 2017-03-25 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ "El grupo de baile Alvin Ailey enseña 'recuerdos de sangre' a los adolescentes de Los Ángeles" . Radio Pública del Sur de California . 2015-04-14 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ Croft, Claire (2015). Bailarines como diplomáticos: coreografía estadounidense en intercambio cultural . Prensa de la Universidad de Oxford. ISBN 978-0199958214.
- ^ Croft, Claire (2015). Bailarines como diplomáticos: coreografía estadounidense en intercambio cultural . Prensa de la Universidad de Oxford. ISBN 978-0199958214.
- ^ Cohn, Ellen (29 de abril de 1973). "La danza moderna se está poniendo de moda" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ Siegel, Marcia (10 de marzo de 1969). "Vendiendo alma" . Revista de Nueva York . 2 (10): 57.
- ^ Siegel, Marcia (2 de enero de 1987). "El vestuario y la música cambian, pero ¿qué pasa con los bailes?" . Monitor de la Ciencia Cristiana . ISSN 0882-7729 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ "9 personas de color LGBT que cambiaron la historia" . Noticias de LOGO . Consultado el 24 de octubre de 2018 .
- ^ Anderson, Jack (29 de abril de 2008). "Sallie Wilson, 76, dramática bailarina famosa por los roles de Antony Tudor" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ Kisselgoff, Anna (4 de diciembre de 1986). "La danza: 3 obras de Ailey" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ Au, Susan (26 de noviembre de 2013) [24 de febrero de 2010]. "Alvin Ailey" . Grove Music Online (8ª ed.). Prensa de la Universidad de Oxford . Consultado el 11 de septiembre de 2019 .
- ^ "Judith Jamison se unió a Alvin Ailey Dance hace 54 años. Todavía protege un legado de inclusión" . Los Angeles Times . 2019-04-03 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ "Llorar" . Alvin Ailey American Dance Theatre . 2010-03-15 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ Kisselgoff, Anna (23 de diciembre de 1990). "Judith Jamison agrega especias al Ailey Brew" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ Montee, Kristy. "Después de Ailey" . Sun-Sentinel.com . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ Munson, Marty. "Judith Jamison mantiene la visión de Ailey Dance en marcha" . La llamada de la mañana . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ Anderson, Jack (24 de febrero de 1978). "Danza: lo nuevo y lo viejo por 'Junior' Ailey Troupe" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ Kourlas, Gia (17 de abril de 2012). "Sylvia Waters baja en Ailey II" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ Kourlas, Gia (8 de julio de 2019). "El director artístico asociado de Alvin Ailey dimitirá" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ "Masazumi Chaya" . Alvin Ailey American Dance Theatre . 2010-02-09 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ "Suite Blues" . Alvin Ailey American Dance Theatre . 2010-03-11 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Bloom, Julie (1 de agosto de 2010). "Nueva temporada de Ailey: 'Revelations' a los 50" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ McDonagh, Don (23 de abril de 1969). "Ballet de Alvin Ailey sobre el amor y la muerte bailada en Brooklyn" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "Alvin Ailey ofrece 2 nuevos trabajos de danza" . The New York Times . 1963-04-29. ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Barnes, Clive (13 de marzo de 1965). "Tout Paris 've Harkness Ballet; Ariadne' de Alvin Ailey se inclina en la inauguración de la gala benéfica" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "Alvin Ailey Theatre Group recibió una calurosa acogida en Ghana" . The New York Times . 1967-10-20. ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Kisselgoff, Anna (21 de noviembre de 1969). "Danza: Militante 'Masekela Langage " . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Kisselgoff, Anna (21 de enero de 1971). "Ailey Troupe Potente en Reised Dance Piece" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Anderson, Jack (9 de mayo de 1982). "Danza: 'Streams' de 1970 revivido por Alvin Ailey" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Barnes, Clive (11 de abril de 1971). "¿Qué nos espera?" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "Gymnopedias" . Alvin Ailey American Dance Theatre . 2010-03-16 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "El río" . Teatro de Ballet Americano . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Barnes, Clive (26 de junio de 1970). "Danza: 'Río ' inacabado " . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Kisselgoff, Anna (27 de enero de 1971). "Danza: nadie se sienta en sus manos" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Barnes, Clive (16 de diciembre de 1971). "Danza: Aprovecharse juguetonamente de un ritual" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Kisselgoff, Anna (8 de diciembre de 1971). "Danza: nueva temporada de Ailey" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Kisselgoff, Anna (5 de diciembre de 1977). "Ailey revive 'bailes corales' después de 6 años" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Barnes, Clive (5 de mayo de 1971). "La danza: el triunfo de Judith Jamison" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Davis, Peter G. (3 de octubre de 1971). "La temporada de Joffrey comienza el miércoles" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Kisselgoff, Anna (9 de diciembre de 1971). "Ailey Dancers para dar 'Misa de Mary Lou ' " . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ a b Kisselgoff, Anna (20 de noviembre de 1972). "Danza: 'Canciones de amor ' " . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ a b Cohn, Ellen (29 de abril de 1973). "La danza moderna se está poniendo de moda" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Barnes, Clive (10 de enero de 1973). "Danza: 'Sea-Change ' del Ballet Theatre " . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Kisselgoff, Anna (19 de mayo de 1973). "Ballet: 'Ritos ocultos ' " . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "Ailey reforzado por Lynn Seymour" . The New York Times . 1971-01-14. ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Kisselgoff, Anna (27 de noviembre de 1975). "Baile: 'Mooche ' de Ailey " . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Barnes, Clive (14 de agosto de 1975). "Ailey muestra algunas joyas de la danza" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Barnes, Clive (31 de julio de 1976). "Ballet: Uno un poco pesado, un diestro El 'Quinteto de Brahms de Nahat Danced' pas de DUKE 'de Alvin Ailey " . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Dunning, Jennifer (3 de diciembre de 1979). "Danza: Homenaje de Ailey a Joyce Trisler" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "Fases" . Alvin Ailey American Dance Theatre . 2010-03-16 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Anderson, Jack (13 de diciembre de 1983). "Danza: Ailey Company realiza 'fases ' " . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Kisselgoff, Anna (13 de diciembre de 1981). "Danza: estreno de Ailey 'Paisaje ' " . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "Casa de las Flores - Musical de Broadway - Original | IBDB" . www.ibdb.com . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "El árbol sin preocupaciones - Broadway Play - Original | IBDB" . www.ibdb.com . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "Grandes Actuaciones: Free To Dance - Biografías - Mary Hinkson" . www.thirteen.org . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "Jamaica - Musical de Broadway - Original | IBDB" . www.ibdb.com . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "Llámame por mi nombre legítimo - Archivos Lortel" . iobdb.com . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "isbn: 0870677934 - Búsqueda de Google" . www.google.com . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "Tiger, Tiger Burning Bright - Broadway Play - Original | IBDB" . www.ibdb.com . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Barnes, Clive (7 de octubre de 1971). " ' Fiesta de las cenizas' comienza la temporada de Joffrey de 6 semanas" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "BiblioTech PRO V3.2a" . archives.metoperafamily.org . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "La Strada - Musical de Broadway - Original | IBDB" . www.ibdb.com . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Boutwell, Jane (3 de junio de 1972). "Misa" . The New Yorker . ISSN 0028-792X . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "Abridor de Ailey Will Coreograph Met, 'Carmen ' " . The New York Times . 1972-06-13. ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ a b "Teatro: un entusiasta 'Jerico-Jim Crow'; abre la obra de Langston Hughes con música" . The New York Times . 1964-01-13. ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Hewitt, Jean (24 de febrero de 1973). "Opera: Minimet's Play ful 'Cuatro santos ' " . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "Historia y Filosofía" . La escuela Ailey . 2016-03-02 . Consultado el 24 de octubre de 2018 .
- ^ "Historia y Filosofía" . La escuela Ailey . 2016-03-02 . Consultado el 24 de octubre de 2018 .
- ^ Periódicos, Nancy Goldner Knight-Ridder. "Recuerdos vívidos de la experiencia negra en Alvin Ailey" . chicagotribune.com . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ "Sobrecargado por el trabajo y la preocupación, el maestro de danza Alvin Ailey tiene una mala caída" . People.com . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ Kourlas, Gia (27 de noviembre de 2018). "Un baile en homenaje a Alvin Ailey cuando su compañía cumple 60 años" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ "9 personas de color LGBT que cambiaron la historia | NewNowNext" . www.newnownext.com . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ "Fundación John Simon Guggenheim | Alvin Ailey" . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ "Ganadores de la medalla Spingarn: 1915 hasta hoy" Archivado el 5 de mayo de 2014 en WebCite , NAACP.
- ^ "isbn: 1438467478 - Búsqueda de Google" . www.google.com . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ "Imagen de placa de Alvin Ailey" . www.legacyprojectchicago.org . Consultado el 29 de julio de 2019 .
- ^ Victor Salvo. "2012 incorporados" . The Legacy Project.
- ^ "El presidente Obama nombra a los destinatarios de la medalla presidencial de la libertad" . whitehouse.gov . 10 de noviembre de 2014 . Consultado el 12 de noviembre de 2014 , a través de Archivos Nacionales .
- ^ Barmann, Jay (2 de septiembre de 2014). "La caminata de honor del arco iris de Castro dedicada hoy" . SFist . SFist. Archivado desde el original el 10 de agosto de 2019 . Consultado el 15 de agosto de 2019 .
- ^ Bajko, Matthew S. (5 de junio de 2019). "Castro para ver más placas de honor LGBT" . The Bay Area Reporter . Consultado el 16 de agosto de 2019 .
- ^ Yollin, Patricia (6 de agosto de 2019). "Homenajes en bronce: 8 más héroes LGBT se unen a la caminata de honor del arco iris de SF" . KQED: Informe de California . Consultado el 16 de agosto de 2019 .
- ^ "Ailey" . Diccionario geográfico de nomenclatura planetaria . NASA . Consultado el 27 de junio de 2012 .
Obras citadas
- DeFrantz, Thomas F. (2004). Revelaciones del baile: Encarnación de la cultura afroamericana de Alvin Ailey . Nueva York: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-530171-7.
enlaces externos
- Alvin Ailey American Dance Theatre
- Alvin Ailey en Internet Broadway Database
- Alvin Ailey en IMDb
- Alvin Ailey en la base de datos de Internet Off-Broadway
- La genealogía de Alvin Ailey en WikiTree
- Biografía del American Ballet Theatre
- Biografía del Kennedy Center
- NPR: Danza navideña en el Alvin Ailey Theatre
- Imágenes de archivo de Alvin Ailey Repertory Ensemble bailando Revelations en 1988 en Jacob's Pillow
- Imágenes de archivo de Matthew Rushing actuando en Revelations de Alvin Ailey en 2007 en el Jacob's Pillow Dance Festival
- Imágenes de archivo de Ailey II actuando en Alvin Aileyy's Revelations en 1988 en el Jacob's Pillow Dance Festival
- Imágenes de archivo de Dance Theatre of Harlem actuando en The Lark Ascending de Alvin Ailey en 2013 en el Jacob's Pillow Dance Festival