Amina Maher ( persa : امین ماهر , nacida como Amin Maher en 1992 en Teherán, Irán ) es una artista, cineasta y poeta queer iraní cuyas obras tratan los temas de los tabúes sociales y la identidad de género en relación con la violencia y la estructura de poder. [1]
Amina Maher comenzó su actividad cinematográfica como protagonista principal de Ten de Abbas Kiarostami , que presenta la relación en la vida real entre Amina y su madre. [2] Posteriormente ha trabajado en varios proyectos cinematográficos como actriz y asistente de dirección de su madre, Mania Akbari. Comenzó sus propias prácticas cinematográficas en 2007 filmando a sus amigos tanto en la escuela como más tarde en la universidad. Fue arrestada dos días después de las elecciones presidenciales iraníes de 2009 y había sido objeto de graves palizas. Las razones de su arresto fueron su apoyo al Movimiento Verde Iraní y que había sido identificado como un participante activo durante la campaña presidencial. [3]
En 2010 comenzó sus estudios en la Universidad de Teherán . Tres meses después fue detenida por segunda vez por sus actividades políticas y por asistir a la manifestación del Día del Estudiante contra la dictadura. Esta vez pasó una semana en la famosa prisión de Evin. Posteriormente, Maher se fue de Irán a Dubai y luego a Malasia. En 2016, recibió su licenciatura en Dirección de Cine de la Universidad de Limkokwing en Malasia. Su primer cortometraje fue Sweet Gin and Cold Wine, seguido de Orange y One Window Will Suffice.
Su cortometraje multipremiado, Carta a mi madre, fue bien recibido a nivel internacional. La película formó parte de los concursos en numerosos Int. festivales de cine como el 36º Kasseler Dokfest, el 38º Feminale - The International Dortmund | Festival de Cine de Mujeres de Colonia, [4] 15º Shorts México [5] y 26º Chéries-Chéris (Festival du Film Lesbien, Gay, Bi, Trans & ++++ de Paris). [6] La película trata sobre su propia experiencia de abuso sexual infantil.
Entre numerosos elogios y críticas de la crítica, la película fue descrita como un medio de supervivencia, una forma de levantarse y comprender, un examen valiente y fuerte que toca el centro del dolor y se atreve a mirar con precisión. [7]
La carta a mi madre recibió más de 30 premios internacionales como el Premio del Público y el Premio Especial del Jurado en el 23º Festival de Cine Indie de Memphis , EE. UU . [8] y el Premio Especial del Jurado en el 15º Shorts México [9] y el Festival Internacional de Cine Femenino de Beirut .