Anita Groener

Anita Groener
Anita Groener, 2009
Nació	Anita Groener ( 15 de junio de 1958 )15 de junio de 1958 (63 años) Veldhoven, Países Bajos
Nacionalidad	holandés
Educación	Mollerinstituut Moller Institute en Tilburg Hogeschool voor de Kunsten, Arnhem
Conocido por	Artista
Trabajo notable	El pasado es un país extranjero (2018-presente); Estado (2013); En algún otro lugar (2012); Cruzando (2006)
Sitio web	www.anitagroener.com

Anita Groener es una artista de origen holandés (nacida en 1958, Veldhoven , Países Bajos) que ahora vive en Dublín, Irlanda. Realiza pinturas, dibujos monumentales de sitios específicos, películas y animaciones que exhibe internacionalmente. Groener se graduó en 1980 con una licenciatura del Instituto Mollerinstituut Moller en Tilburg, Países Bajos. Recibió una maestría en la Hogeschool voor de Kunsten, Arnhem, Países Bajos, en 1982, y se mudó a Dublín ese mismo año. En 2005 fue elegida por sus compañeros para ser miembro de Aosdána., el organismo cultural que reconoce la contribución importante y sostenida a las artes en Irlanda. Su trabajo está representado en las colecciones del Museo Irlandés de Arte Moderno; El Consejo de las Artes de Irlanda; la Colección de Arte del Estado, Irlanda; C21 Museum Hotels, Estados Unidos; Centro Médico de la Universidad VU, Amsterdam; DELA Insurance, Países Bajos; Sun Communities USA; Biblioteca de Derecho de Irlanda; El Archivo Nacional de Dibujo de Irlanda; la Sociedad de Arte Irlandés Contemporáneo; Banco AIB; y ABN-AMRO Bank y colecciones privadas en EE.UU., Irlanda, Holanda, Alemania, Italia, Suiza, Bélgica. ^[1]

Carrera profesional

Anita Groener: 'ESTADO'; toma de instalación, Witteveen Gallery, Amsterdam, mayo de 2013

Groener es actualmente mejor conocida por sus dibujos y pinturas tipo dibujo, a veces con recortes clavados en una pared y, a menudo, a gran escala. El trabajo de Groener durante la década, 2005-2015, es simultáneamente escaso y aparentemente superpoblado. Por ejemplo, de la obra de arte del mismo nombre en su exposición de 2013 State en la Royal Hibernian Academy (RHA), Dublín, el crítico de arte Cristín Leach Hughes escribió: "Casi 2.000 individuos diminutos están atrapados, sujetos con alfileres. Aléjate y forman la población de un planeta iluminado, una esfera flotante que apunta a la insignificancia última del hombre. Da un paso adelante y ellos argumentan a favor de la importancia íntima de nuestra presencia en el esquema de las cosas ". ^[2]

Groener también trabaja con cine y animación, como en piezas de video en su espectáculo de la Royal Hibernian Academy Crossings en 2006, o su animación gráfica Somewhere Else , que se muestra en el Festival de las Artes de Kilkenny en 2012.

En contraste con sus piezas posteriores, más moderadas, aquellos que escribieron en las primeras exhibiciones de la obra de Groener en Dublín quedaron impresionados por las imágenes y la ejecución contundentes, y los recibieron como pertenecientes aproximadamente a las tradiciones (Nueva) Expresionista y posiblemente Cobra ^{[3] [4 ] [5]} El vínculo entre obras anteriores y posteriores quizás se pueda encontrar en pinturas grandes, en gran parte monocromáticas, como Trayectoria , 2004, o Crossing , 2006. Estas son expresivas gestualmente pero más modeladas que las obras anteriores, que tendían a contener humanos o elementos similares a animales que eran proporcionalmente más dominantes.

Los escritores y críticos siguieron estos cambios en el trabajo de Groener. "Los patrones visuales e imágenes repetitivos evocan los patrones repetitivos de la comunicación humana. En lugar de disminuir la importancia de tales relaciones sexuales rutinarias, el efecto subraya la carga emocional latente de intercambios aparentemente banales. Detrás del lenguaje del hábito, hay una conciencia tácita de separación y el cambio, la pérdida y la distancia, el paso del tiempo ". ^[6] De manera similar, el crítico Mark Ewart escribió con respecto a la exposición Heartlands de Groener en la Rubicon Gallery, Dublín, "Lo primero que le sorprende de estas 28 pinturas es, paradójicamente, su escasez". ^[7]

Un leitmotiv en el trabajo de Groener ha sido el psicológico. Ciarán Benson (ahora profesor emérito de psicología en la University College Dublin), al escribir sobre Crossings , coincidió con las imágenes visuales de la carretera y el viaje de Groener para representar la evolución del yo. ^[8] "Las líneas son caminos de la experiencia" - Martí Peran sobre la obra de Groener. ^[9] El enfoque de Groener resuena con la teoría freudiana o lacaniana, ^[10] con obras que señalan el peligro de perder al individuo en lo colectivo o en lo desconocido, pero con obras iguales o relacionadas que apuntan hacia la desconexión o desintegración a nivel de la persona. Patrick T. Murphy, Director de la RHA, escribiendo sobre Groener's Stateen la RHA, lo expresa así: "... la tarea universal de situar el yo en esta tierra. ¿Cómo nos figuramos dentro de lo social, lo geopolítico, lo global?" ^[11]

Groener ha declarado sobre su desarrollo como artista y su forma de trabajar: "Solía ​​preguntarme qué era exactamente el arte para mí. He llegado a la conclusión de que es una manifestación física de mi pensamiento, de mi experiencia del mundo. . " ^[12]

Influencia académica

Después de su mudanza a Dublín, Groener parece haber encontrado una pronta y pronta aceptación entre sus compañeros. Fue elegida miembro del comité de Artistas Independientes en 1985, y el mismo año contribuyó decisivamente a traer una muestra de diez artistas holandeses a Irlanda. ^[13] Fue una de los 120 artistas, compositores y calígrafos incluidos en El Gran Libro de Irlanda publicado en 1991. Comenzó a dar conferencias en el Instituto de Tecnología de Dublín (DIT) en el Departamento de Bellas Artes en 1982. Fue Curso Líder de Bellas Artes durante dos períodos y fue jefa de departamento de 2004 a 2006. ^[14] Groener dejó DIT para dedicarse a su propia práctica en 2014.

Bibliografía

Wolin, J. (ed.) Y Marle, T (trans). (2009). Propina / punto . ISBN  978-0-9554084-8-9

Kissane, S., Wolin, J., Lynch, S., Sirr, P. (2018). El pasado es un país extranjero . Galería de arte de la ciudad de Limerick. ISBN 978-0-9927969-3-8 

Benson, C., Hanrahan S. (2006) Cruce . Real Academia Hiberniana. ISBN 1-903875-29-3 

Referencias

1. Groener (ed.), Anita (2018). "Biografía". El pasado es un país extranjero . Galería de arte de la ciudad de Limerick.
2. Leach Hughes, Cristín (7 de abril de 2013). "Anita Groener - Estado". Sunday Times .
3. Fallon, Brian (6 de junio de 1986). "Anita Groener en". Irish Times .
4. Kelly, Liam (1 de enero de 1988). "Edge, Arts Council Gallery, Belfast, 7 de enero - 6 de febrero de 1988" . Revista Circa Art . Consultado el 21 de diciembre de 2015 .
5. Dunne, Aidan (12 de febrero de 1989). "Cuestiones de simbolismo". Sunday Tribune .
6. Dunne, Aidan (1 de marzo de 2000). "Vida y muerte en el arte" . Irish Times . Consultado el 7 de diciembre de 2015 .
7. Ewart, Mark (15 de abril de 2000). "Anita Groener: Heartlands" . Irish Times . Consultado el 7 de diciembre de 2015 .
8. Benson, Ciarán (1 de junio de 2006). "¿De aquí a dónde? Caminos como metáforas de uno mismo y el trabajo de Anita Groener" (PDF) . CRUCE 2006; publicado por la Royal Hibernian Academy Dublin . ISBN  1-903875-29-3. Consultado el 21 de diciembre de 2015 .
9. Peran, Martí (6 de junio de 2009). "Contra el paisaje" (PDF) . Paisaje vivo . Consultado el 22 de diciembre de 2015 .
10. Kissane, Sean (3 de mayo de 2009). "Gilgamesh y lo asombroso" (PDF) . Punto de inflexión . Consultado el 22 de diciembre de 2015 .
11. Murphy, Patrick T. (27 de mayo de 2013). "Acerca de ESTADO" (PDF) . ESTADO . Consultado el 22 de diciembre de 2015 .
12. Dunne, Aidan (30 de enero de 2006). "Trayectos entre salida y llegada". Irish Times .
13. Frommé, Bob (3 de octubre de 1985). "Ontdekkingen en open deuren en Dublín". Het Parool .
14. "Artículos de personal - Artículos de personal - Escuela de artes creativas de Dublín" . www.dit.ie . Archivado desde el original el 25 de diciembre de 2015 . Consultado el 9 de octubre de 2015 .

enlaces externos

• Sitio web del artista
• Aosdána
• Representando Galería
• Colección del Museo Irlandés de Arte Moderno
• Colección del Consejo de las Artes de Irlanda