Anita Parkhurst Willcox
Anita Parkhurst Willcox (1892-1984) fue una artista estadounidense, feminista y pacifista. Su carrera como ilustradora gráfica se vio interrumpida por 15 meses dedicados a entretener a las tropas en la Primera Guerra Mundial , lo que la dejó apasionadamente contra la guerra. Durante la década de 1920, ganó fama por dibujar la imagen de "la nueva mujer estadounidense", pero esto contradecía sus experiencias personales como esposa y madre. En la década de 1930, dibujó imágenes que reflejaban su propia vida y creencias. Se inspiró en la no violencia de Gandhi y en la China de Mao; pero se encontró con el rechazo y la censura durante la era McCarthy. A pesar de esto, continuó pintando hasta su muerte en 1984.
Anita Parkhurst Willcox nació en Chicago, en 1892. Estudió en el Instituto de Arte de Chicago de 1909 a 1913, aprendiendo dibujo clásico; pero también estudia pintura mural con John W. Norton . Mientras era estudiante, comenzó su carrera de arte comercial dibujando ilustraciones de sombreros para Gages, la empresa de sombreros más grande de los Estados Unidos. Luego se mudó a la ciudad de Nueva York, donde trabajó como artista gráfica e ilustradora comercial, inicialmente compartiendo estudio con Neysa McMein . Entre 1913 y 1929, sus gráficos comerciales incluyeron portadas para Saturday Evening Post, Colliers, Every Week, Fashion Art, McCalls y Screenland; carteles para la YMCA y numerosas ilustraciones publicitarias. [1] Firmó su trabajo comercial a lo largo de este período con su apellido de soltera, "Anita Parkhurst".
En Nueva York, Willcox se unió al grupo social e intelectual que a partir de 1919 formó la Mesa Redonda Algonquin . (Willcox fue un participante ocasional en este grupo durante la década de 1920). Estudió arte brevemente con George Bellows y Robert Henri (llamada la " escuela de arte Ashcan "), pero se fue después de que objetaron su estilo de dibujo "clásico". Se casó con el ingeniero Henry Willcox en 1918.
En 1918, dos semanas después de su matrimonio, Willcox se fue a Francia para trabajar con la YMCA para apoyar a las tropas estadounidenses. Trabajó en una cantina estacionada con el ejército de la Primera División estadounidense durante la Segunda Batalla del Somme (1918) en marzo de 1918, luego en el sector de Gondecourt. [2] Con la artista Neysa McMein y Jane Bullard, desarrolló y realizó un espectáculo de vodevil que recorrió las tropas en el frente. [3] Willcox y McMein también pintaron elefantes en un globo de observación y cañones de artillería. Permaneció con el ejército estadounidense cuando entró en Alemania y regresó a Nueva York en marzo de 1919. Estas experiencias la convirtieron en una pacifista comprometida.
Después de la guerra, Willcox reanudó su carrera de arte comercial en Nueva York y su vida de casada. Se hizo conocida por crear la imagen de la "Nueva mujer estadounidense": imágenes idealizadas de mujeres jóvenes, hermosas, a la moda, invariablemente blancas y económicamente exitosas. Un artículo de un periódico de Thompson Feature Services en 1921 dice: "El nombre de Anita Parkhurst se firma con mayor frecuencia que el de cualquier otro artista ... su trabajo tiene un cierto toque". [4]
Entre 1921 y 1926 Willcox dio a luz a cuatro hijos; adoptó un quinto en 1930. En 1923, después del nacimiento de su tercer hijo, Willcox pasó seis meses en cama con fiebre puerperal (fiebre del parto). Esto la llevó a cuestionar las contradicciones entre las imágenes idealizadas que produjo y las realidades de la vida de las mujeres. [5]
