Arnaud Courlet de Vregille

Arnaud Courlet de Vregille comenzó a dibujar a una edad muy temprana y posteriormente se embarcó en una carrera de pintura: pinturas, murales (frescos), decoraciones de teatro. En 1993, su talento como pintor se puso de manifiesto cuando el Institut Supérieur de Paris le otorgó un premio por su obra Laisse-moi, obra que fue adquirida por el Ministerio de Hacienda para la decoración de la Ciudad Administrativa de Bobigny.

The Who's Who Art considera su arte como una "abstracción lírica", "futurismo", "pintura espontánea". ^[1] En 2004, la Encyclopédie des Arts en Franche-Comté le dedicó un artículo de referencia:

" Pintor que no encaja en ninguna categoría fija, que explora las profundidades del arte abstracto para sacar a la superficie lo más mínimo de lo figurativo. Su pintura, que parece surgir de una especie de piel coloreada, expresa toda la calidez de Realidad torturada. En palabras de los artistas, pinta sus lienzos tanto de forma impulsiva como después de una fase de fusión y condensación que son fruto de un largo período de preparación dentro de él. Marca algunas de sus obras con un círculo de soledad a menudo parcialmente oculto que se hace añicos para evocar el momento en que la realidad se vuelve frágil y se resquebraja, dando paso a lo invisible ya la vez mostrando la palpitante conspicuidad de lo visible. La emoción que impregna su pintura parece brotar de su movimiento, de su violencia, de su luz ^[2] ". .

Con motivo de la exposición del bicentenario de Claude Nicolas Ledoux (renombrado arquitecto francés del siglo XVIII) en la Royal Saltworks en Arc-et-Senans, Franche-Comté (sitio catalogado como Patrimonio de la Humanidad por la Unesco ), el catálogo Le deuxième referente escribió :

" La pintura de Courlet de Vregille entra en una relación casi natural con la inspiración de Ledoux; de hecho, ambos exploran esos caminos a los que Bachelard se refiere como " imaginación materializada, ese lugar espiritual donde todas las formas de arte convergen y se encuentran ". ^[3] "

" Siguiendo una tendencia muy contemporánea, una expresión del punto de vista de un arte sobre otro, que retoma aquí en una visión independiente la maravilla del nuevo descubrimiento ", un retrato de los hermanos Lumière  : Lumière ou Projection privée ( Proyección ligera o privada ), se exhibe en l'Eden Théâtre de La Ciotat . L'Eden Théâtre, sello patrimonial del siglo XX, fue restaurado en 2013 en el marco de Marsella-Provenza 2013, capital europea de la cultura.

Douard III (1996, Acrílico y pastel, 120 x 80 cm)

La baie des Anges (1994, Encre acrylique 80 x 60)

Lautréamont (2012, Acrílico, 90 x 120 cm)