Arte de Mateo Manaure en la Ciudad Universitaria de Caracas
El artista venezolano Mateo Manaure recibió el encargo de crear piezas para la Ciudad Universitaria de Caracas .
Manaure tiene reportadas 26 obras en el plantel. Aunque sus piezas son en su mayoría murales de cerámica, también creó marcos acústicos de madera y vidrieras. [1] [2] [a] La mayoría se completó en la década de 1950, pero uno se encargó en 1998. [5]
Mateo Manaure ganó el Premio Nacional de Artes Plásticas para jóvenes artistas en 1947, poco después de terminar sus estudios en la Escuela de Artes de Caracas. Su premio fue un viaje a París . Llevó consigo a su compañero de estudios Pascual Navarro y conocieron a otros artistas venezolanos, fundando Los disidentes . [6] [7] En 1952 Manaure y Carlos González Bogen abrieron la Galería Cuatro Muros en Caracas, mostrando los diseños y el estilo de muchos de los artistas involucrados en el proyecto Ciudad Universitaria de Caracas , además de continuar el trabajo de la revista Los disidentes. [8]Era la primera vez que se exhibía arte abstracto en Venezuela. [2]
Entre 1952 y 1954, Manaure trabajó intensamente en colaboración con el arquitecto Carlos Raúl Villanueva , quien estuvo a cargo del proyecto del campus. [3] : 15 La mayoría de los murales del campus fueron diseñados por Manaure, [6] y fue el artista con mayor número de obras en el mismo. [7] Manaure también fue el supervisor de obras de arte del proyecto. [2]
Como parte de Los disidentes, Manaure, cuya formación formal fue en estilos de arte tradicionales, desarrolló técnicas de diseño mural para incorporar el arte con el diseño urbano. Sintió que el grupo, habiendo experimentado y aprendido del arte de otras culturas y los nuevos desarrollos del modernismo, tenía la responsabilidad de desarrollar un arte nacional con estas sensibilidades. Trabajando en arte para el urbanismo, una tendencia creciente en la década de 1950 en América Latina debido a los nuevos avances en ambos campos, Manaure experimentó con formas geométricas repetidas "en busca de su propio estilo y [con] atención a la [...] funcionalidad". [2] También estaba preocupado por el color, diciendo en su vida posterior: [2]
El color es para mí el elemento lírico por esencia, donde la vibración coloreada es el principio pendular de la vida. El gusto por la repetición temática es la antípoda de mi personalidad; Estoy en constante vigilia de renovación, siempre dispuesta a afrontar el reto del mañana como una aventura de nuevas ideas plásticas, que nos permitan enriquecer nuestro lenguaje visual, ya sea abstracto o neofigurativo...
