Asher Bilu (nacido en 1936) es un artista australiano que crea pinturas, esculturas e instalaciones. También ha contribuido en varias películas del director Paul Cox como diseñador de producción. Nació en Israel y comenzó su carrera como artista poco después de llegar a Australia en 1956. Desde el principio, su arte ha sido abstracto, con especial énfasis en la experimentación tecnológica. Su técnica cambia a medida que investiga el uso de los nuevos medios, pero su trabajo siempre refleja su fascinación por la luz y su amor por la música y la ciencia, especialmente la cosmología.
Bilu nació en Tel Aviv el 16 de diciembre de 1936. A los catorce años fue enviado al Kibbutz Mizra en el Valle de Jezreel donde vivió y estudió hasta que comenzó su servicio militar obligatorio en 1954. Desde los ocho años estudió violín clásico. El maestro de arte del kibutz, Rafael Lohat, desarrolló un amor por la pintura en el joven músico y, finalmente, durante su mandato en el ejército, el instrumento fue abandonado y la pintura se convirtió en su modo preferido de expresión artística. A principios de 1956, estaba emocionado por una exposición en Tel Aviv de trabajo abstracto al estilo de Vieira da Silva y tuvo la suerte de conocer y hacerse amigo del artista Efraim Modzelevich.cuyo estímulo por sus primeras pinturas fue fundamental en la formación de su carrera. Asher Bilu no ha tenido ninguna otra formación artística formal. Sin embargo, ha continuado su expresión musical a través del estudio de la música clásica indostánica en el instrumento indio, el sarod , aprendiendo con Pandit Ashok Roy y el Dr. Adrian McNeil .
Bilu llegó a Melbourne , Australia, en diciembre de 1956, después de completar su servicio militar israelí. Vino para reunirse con sus padres y su hermana, que habían emigrado dos años antes. Rápidamente se instaló en un estudio en St. Kilda Road, completando el trabajo para su primera exposición individual en la Galería Dalgety Street de Allan David en 1959. La exposición fue inaugurada por el aclamado arquitecto Ernest Fooks y contó con la presencia de personalidades del mundo del arte John & Sunday Reed y Georges. Mora, el artista Don Laycock y el bailarín y escultor brasileño Antonio Rodrigues, quienes se hicieron amigos íntimos. Esta exposición fue seguida por dos exposiciones individuales en el renombrado Museo de Arte Moderno de Australia de John Reed y las exposiciones en Sydney y Adelaide pronto establecieron su reputación. En 1963, Asher Bilu se trasladó a Londres, donde vivió durante dos años, exponiendo en la Rowan Gallery de Londres y en el Kunst Kring de Rotterdam, Países Bajos. Poco después de su regreso a Melbourne en 1965, ganó el prestigioso Premio Blake de Arte Religioso por una obra titulada I form Light and Create Darkness - Isiah 45: 7, que está dominada por una gran forma de meteorito que sugiere un momento dramático en el nacimiento de la vida. fuera del caos. [1] En 1967 Sculptronse exhibió en las Galerías Tolarno de George Mora en Melbourne. Sculptron fue la primera escultura electrónica en Australia (Patrick McCaughey, "The Age", 11 de julio de 1967) [2] y fue diseñado con ayuda de ingeniería por Tim Berriman. [3] En 1970 ganó el Primer Premio de Arrendamiento, que fue una exhibición por invitación sin adquisiciones montada en la Galería Nacional de Victoria, con un primer premio de $ 7,000, el premio más grande hasta la fecha. El ganador del segundo premio fue Brett Whiteley y los ganadores del tercer premio (compartido) Jan Senbergs y Alun Leach-Jones.