La Dra. Barbara Ann Teer (18 de junio de 1937 - 21 de julio de 2008) fue una escritora, productora, maestra, actriz y visionaria afroamericana . En 1968, fundó el National Black Theatre de Harlem , [1] el primer complejo artístico de teatro negro que genera ingresos en los Estados Unidos [2].
Vida temprana
Teer nació en East St. Louis, Illinois , de Fred L. y Lila B. Teer, bien conocidos como educadores dedicados y líderes comunitarios. Al principio de su vida, Barbara demostró dones y talentos extraordinarios. A los 15, se graduó de Lincoln High School en East St. Louis. A los 19 años, se graduó magna cum laude con una licenciatura en educación en danza de la Universidad de Illinois , Urbana-Champaign , e inmediatamente viajó para estudiar danza con Antoine Decroaux en París y con Mary Wigman en Berlín . Su hermana, Frederika Teer, fue Secretaria de Campo (organizadora) del Congreso de Igualdad Racial en el norte y el centro del sur desde 1960. Ella y Genevieve Hughes fueron las primeras mujeres en ostentar el título.
Carrera en el teatro
Después de sus viajes internacionales, Teer llegó a la ciudad de Nueva York , donde siguió una carrera como bailarina profesional. Estudió con Alwin Nikolais en Henry Street Playhouse y Syvilla Fort (Técnica de Katherine Dunham). Realizó una gira con Alvin Ailey Dance Company , Louis Johnson Dance Company y Pearl Bailey Las Vegas Revue. En 1961, Teer hizo su debut en Broadway como capitana de baile en el musical Kwamina , ganador del premio Tony , que fue coreografiado por Agnes de Mille . [3] Teer actuó en la versión cinematográfica de la obra de teatro Purlie Victorious de Ossie Davis . Después de una lesión de rodilla en 1962, Teer cambió su enfoque artístico principal de la danza al teatro. Estudió con actores notables como Sanford Meisner , Paul Mann , Lloyd Richards y Phillip Burton. Teer desarrolló una carrera de actor lucrativa y exitosa, recibiendo numerosos elogios, incluido un premio Drama Desk y varios premios Obie . Entre 1961 y 1966, continuó actuando dentro y fuera de Broadway , así como en televisión y cine.
Teer se desilusionó con los estereotipos negativos que encontró en su búsqueda de papeles de actuación responsable, haciendo una excepción al aparecer en la película de 1969 "Slaves". . [2] En 1963, cofundó The Group Theatre Workshop con Robert Hooks , que más tarde se convirtió en Negro Ensemble Company . Argumentando por la independencia de la corriente dominante dominada por los blancos, escribió en un artículo de 1968 en The New York Times :
Debemos comenzar a construir centros culturales donde podamos disfrutar de ser libres, abiertos y negros, donde podamos descubrir cuán talentosos somos realmente, donde podamos ser lo que nacimos para ser y no lo que nos lavaron el cerebro para ser, donde podamos literalmente 'volar nuestras mentes' con negrura. [3]
Teatro Nacional Negro
En 1968, con la conciencia cultural emergente de la experiencia africana, Teer decidió fundar una nueva institución teatral comprometida con la transformación cultural, el cambio social y la innovación histórica dentro de las comunidades afroamericanas. Dejando una carrera floreciente y siguiendo los pasos activistas de su hermana mayor Fredrica (que había sido organizadora con Eldridge Cleaver y Stokley Carmichael ), Teer fundó el National Black Theatre (NBT). Su misión fue el auto-empoderamiento, la liberación, la verdad y la formación de una nueva generación de artistas y emprendedores creativos. Durante cinco décadas, Teer fue un agente de cambio y un curador eminente de la herencia cultural africana.
Su representación de las tradiciones culturales auténticas de los afrodescendientes nacidos en Estados Unidos no tiene precedentes. Ella diseñó un nuevo paradigma cultural al organizar una comunidad espiritual y artística de personas conscientes de su responsabilidad como "constructores de instituciones".
Metodología
Además de su papel como pionera del teatro negro que llegó más allá de Estados Unidos, desarrolló una metodología innovadora enseñada exclusivamente en el National Black Theatre llamada "TEER: The Technology of Soul". TEER Technology utilizó el simbolismo, los rituales y la mitología de las auténticas tradiciones de África Occidental. Cambió el paradigma tradicional del teatro occidental de una forma de arte "consciente de sí mismo" a un arte "consciente de Dios", permitiendo la expresión artística que prosperó en la participación del público y se basó en el diálogo de "llamada y respuesta" encarnado en la iglesia negra. El proceso creativo eliminó la "distancia psíquica" bidimensional que existe entre el artista en el escenario y el público. Ella lo llamó un "Renacimiento ritualista - arte teatral que fluye desde el corazón".
Escuelas y capacitaciones de cuadros
Durante la década de 1970, NBT continuó siendo un campo de entrenamiento fértil para actores, cantantes, bailarines y músicos dentro y fuera de la comunidad de Harlem. En 1974, Teer fundó la Escuela Infantil para el Desarrollo del Arte Intuitivo y Consciente de Dios (CSDIG). Habiéndose convertido recientemente en madre, quería crear un entorno enriquecedor, amoroso y empoderador en el que los hijos del personal de NBT pudieran crecer, aprender y prosperar de una manera autoafirmada y sin restricciones. Un concepto adelantado a su tiempo, CSDIG permitió al personal de NBT llevar a sus hijos a trabajar con ellos y les brindó una educación invaluable.
Teer escribió, dirigió y produjo un importante e impresionante cuerpo de trabajo, que incluyó revivimientos rituales (obras de teatro) y reseñas artísticas interactivas. Ella creía que el teatro y la expresión artística eran fuentes sublimes de curación y nutrición para la comunidad negra y, de hecho, para toda la humanidad.
Autodeterminación y bienes raíces
Su compromiso inquebrantable de explorar la expresión artística africana se complementó con la creencia de que los artistas también deberían ser propietarios / empresarios dentro de las comunidades donde viven, trabajan y sirven. Teer vio la expresión artística y la propiedad como una formidable fuente de poder para generar cambios sociales y políticos. En ese sentido, compró una manzana de propiedad en Central Harlem en un importante corredor comercial en 125th Street y Fifth Avenue. El National Black Theatre fue el promotor patrocinador de un proyecto inmobiliario de 64.000 pies cuadrados (5.900 m 2 ) que se convirtió en el primer Complejo de Artes del Teatro Negro que genera ingresos en el país. [4]
Honores
Por sus décadas de inspiración y defensa cultural, Teer recibió un Doctorado Honorario en Derecho de la Universidad de Rochester y un Doctorado Honorario en Letras Humanitarias de la Universidad del Sur de Illinois .
Vida personal
Teer tuvo un matrimonio temprano con el actor y comediante Godfrey Cambridge (1962–65) y posteriormente tuvo hijos con Michael Adeyemi Lythcott. [5] Era madre de dos hijos: su hijo Michael F. "Omi" Lythcott y su hija Barbara A. "Sade" Lythcott.
Referencias
- ^ Teatro Nacional Negro, Instituto de Artes de Acción
- ^ a b "La mujer creativa: el éxito requiere talento e impulso". Ébano : 135-138. Agosto de 1977.
- ↑ a b Bruce Weber, "Barbara Ann Teer, 71, Dies; Promoted Black Arts" , The New York Times , 25 de julio de 2008.
- ^ "Dr. Barbara Ann Teer, 1937-2008" Archivado el 19 de septiembre de 2010 en Wayback Machine , Harlem Torch.
- ^ Biografía de Barbara Ann Teer en IMDb.
Otras lecturas
- Barbara Lewis, "Reformulaciones rituales: Barbara Ann Teer y el Teatro Nacional Negro de Harlem", en Annemarie Bean (ed.), A Sourcebook of African-American Plays, People, Movements , Routledge, 1999, págs. 68–82.
- Charlie Russell, "Barbara Ann Teer: somos liberadores, no actores", Essence , marzo de 1971, págs. 48-52.
enlaces externos
- Bruce Weber, Theatre: "Barbara Ann Teer, 71, Dies; Promoted Black Arts" , New York Times , 25 de julio de 2008.
- Biografía de Barbara Ann Teer en IMDb
- "Quién es NBT: palabras directamente de la Dra. Barbara Ann Teer" . Entrevista de Barbara Ann Teer sobre Folkways Parte 1, 1973.
- "Proclamación para la Dra. Barbara Ann Teer" , Harlem World , 30 de octubre de 2008.
- "Dra. Barbara Ann Teer, 1937-2008" , Harlem Torch.
- Sitio web del National Black Theatre