En el cine , un ritmo es una pequeña cantidad de acción que da como resultado una pausa en el diálogo . Los ritmos usualmente involucran gestos físicos como un personaje que camina hacia una ventana o se quita las gafas y se frota los ojos. Los pasajes breves del monólogo interno también pueden considerarse una especie de ritmo interno. Los ritmos también se conocen como "negocios escénicos". [1]
La palabra "beat" es una jerga de la industria que se deriva de un famoso escritor ruso que le dijo a alguien que escribir el guión era solo una cuestión de juntar todas las partes. Con su fuerte acento pronunciaba bits como "beats". [ cita requerida ]
Una hoja de ritmos es un documento con todos los eventos en un guión de película para guiar la escritura de ese guión. [ cita requerida ]
Latidos como elementos de ritmo
Los ritmos son específicos, medidos y espaciados para crear un ritmo que hace avanzar el progreso de la historia. El público siente ritmos irregulares o erráticos. Los ritmos desiguales son las partes más olvidables o, a veces, tediosas de una película. Los ritmos erráticos sacuden a la audiencia innecesariamente. Cada género cinematográfico tiene un ritmo específico para su desarrollo. La película de acción tiene significativamente más ritmos (generalmente eventos); el drama tiene menos ritmos (generalmente decisiones protagonistas o descubrimiento). Entre cada tiempo se produce una secuencia . Esta secuencia suele ser una serie de escenas que se relacionan con el último tiempo y conducen al siguiente tiempo.
A continuación se muestra un ejemplo de ritmo de The Shawshank Redemption :
- A los 25 minutos: Andy habla con Red y le pide un martillo de piedra. - Decisión
- A los 30 minutos: Andy recibe un martillo de piedra. - Evento
- A los 35 minutos: Andy arriesga su vida para ofrecer asesoramiento financiero al Sr. Hadley. - Decisión
- A los 40 minutos: Andy nota la facilidad de grabar su nombre en la pared. - descubrimiento
Después de cada latido enumerado anteriormente, tiene lugar una serie significativa de resultados en forma de secuencia, pero lo que la mayoría de la gente recuerda son los latidos, el momento en que algo ocurre con el protagonista.
McKee
Las historias se dividen en actos, los actos en secuencias, las secuencias en escenas y las escenas en ritmos. Robert McKee usa la palabra "latir" de manera diferente a la descrita anteriormente. Primero define una escena no como una acción que ocurre en un lugar, sino como una acción "que convierte la condición cargada de valor de la vida de un personaje en al menos un valor con un grado de significado perceptible". Describe el Beat como "el elemento más pequeño de la estructura ... (No confundir con ... una indicación ... que significa 'pausa corta')". Él define un Beat como: "un intercambio de comportamiento en acción / reacción. Beat a Beat estos comportamientos cambiantes dan forma al giro de una escena". Específicamente, una escena contendrá múltiples ritmos, los choques en el conflicto, que construyen una escena para eventualmente cambiar los valores de la vida de un personaje, llamado "Evento de Historia". [2] Además, describe los latidos como "comportamientos distintivamente diferentes, ... cambios claros de acción / reacción". [3]
Notas
- ^ Browne y King (1993 , págs. 102,106-107)
- ^ McKee (1997 , p. 35–38)
- ^ McKee (1997 , p. 38)
Referencias
- Browne, Renni; King, Dave (1993), Autoedición para escritores de ficción , Nueva York: Harper Perennial , ISBN 0-06-272046-5
- Decker, Dan , Anatomía de un guión, 1988, ISBN 0-9665732-0-X
- McKee, Robert , Historia: sustancia, estructura, estilo y principios de la escritura de guiones, 1997, Nueva York, Harper Collins, ISBN 0-06-039168-5
Otras lecturas
- Bloque, Bruce A. (2001). La historia visual: ver la estructura del cine, la televisión y los nuevos medios . Prensa Focal. págs. 220-221, 248-252. ISBN 978-0-240-80467-5.
- Bloom, Michael (2001). Pensando como un director: un manual práctico . Macmillan. págs. 35–36 . ISBN 978-0-571-19994-5.
- Rabiger, Michael (2008). Dirección: técnicas y estética cinematográfica . Serie Screencraft (4ª ed.). Prensa Focal. págs. 31 –32. ISBN 978-0-240-80882-6.
- Schreiber, Terry; Norton, Edward; Barbero, Mary Beth (2005). Actuación: técnicas avanzadas para el actor, director y docente . Allworth Communications, Inc. págs. 188-190. ISBN 978-1-58115-418-4.