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Ben Barenholtz (5 de octubre de 1935-27 de junio de 2019) fue un exhibidor, distribuidor y productor de cine estadounidense nacido en Polonia, que estuvo presente en la escena del cine independiente desde finales de la década de 1960, cuando abrió The Elgin Cinema en la ciudad de Nueva York. en 1968. [1]
Es conocido por sus innovaciones en la distribución y proyección de películas; habiendo descubierto directores debutantes como los hermanos Coen , David Lynch , John Sayles y Guy Maddin , y las primeras presentaciones americanos de Cousin Cousine , y John Woo 's The Killer .
Barenholtz apareció en el documental The Hicks of Hollywood , [2] tuvo un pequeño papel en Liquid Sky y apareció como un zombi en el clásico Dawn of the Dead de Romero . Fue el tema del documental de Stuart Samuels de 2005 Midnight Movies: From the Margin to the Mainstream .
En 2005, Barenholtz dirigió su primer largometraje, Music Inn , [3] un documental sobre el famoso lugar de jazz , y fue el productor del largometraje Stags de Jamie Greenberg. En 2012, produjo el primer largometraje de Suzuya Bobo, Family Games .
En 2012 dirigió y produjo Wakaliwood: The Documentary , [4] rodado en los suburbios de Kampala, Uganda .
En 2016, recibió el premio Berlinale Camera del Festival de Cine Berlinale en honor a sus contribuciones a la escena del cine independiente.
Barenholtz dirigió su primera película de ficción, Alina , protagonizada por Darya Ekamasova , que se estrenó en el otoño de 2017. En el momento de su muerte estaba desarrollando la secuela de Alina y trabajando en una película autobiográfica, Aaron . [5] Murió el 27 de junio de 2019 en Praga , República Checa, a la edad de 83 años.
Ben Barenholtz nació como Berl Barenholtz el 5 de octubre de 1935 en Kupiczów , Polonia. Sus padres son Aaron y Paula Barenholtz, el más joven de una familia de cuatro. Tiene un hermano mayor, Rubin. Siendo judía, la familia Barenholtz pasó los años de guerra viviendo en el bosque escondiéndose de los ucranianos que colaboraban con los alemanes . [6] Sobrevivieron gracias a la ayuda de la familia de Władysław Kotowski de la aldea de Gruszówka, que los protegió en el granero durante la redada ucraniana. [7]En 1947, Ben y su madre emigraron a Estados Unidos. Después de cuatro años de escolarización, Ben decidió que no era para él y comenzó a trabajar. En 1957 Barenholtz se unió al ejército y en 1958 sirvió en Alemania. Regresó a Nueva York en 1959 y consiguió su primer trabajo en el cine como subdirector de la RKO Bushwick en Brooklyn, Nueva York .
De 1966 a 1968, Barenhotlz dirigió y vivió en The Village Theatre, que finalmente se convirtió en The Fillmore East . En el Village Theatre, Barenholtz proporcionó un hogar para la contracultura, con presentaciones de Timothy Leary , Stokley Carmichael , Rap Brown , Allen Ginsberg y Paul Krassner . Algunas de las primeras reuniones del movimiento contra la guerra de Vietnam , incluidos Poetas contra Vietnam, se llevaron a cabo en el Village Theatre. También fue un lugar de música importante, con actuaciones de The Who , Leonard Cohen , John Coltrane , Ornette Coleman , Nina Simone, y muchos otros. También proporcionó un espacio para el vodevil yiddish y las óperas chinas .
En 1968, el teatro fue comprado por Bill Graham , quien lo convirtió en el Fillmore East , y Barenholtz adquirió The Elgin.
En 1968 Barenholtz inauguró el Elgin Cinema . Acercarse a la película-Makers' Cooperative , Barenholtz sugirió el Elgin sería un lugar bueno para películas experimentales, y se le dio Andy Warhol 's Chelsea Girls y $ 48 para llegar al teatro comenzado. Al mes siguiente, Barenholtz decidió reservar el teatro él mismo.
The Elgin se convirtió en la casa especializada y de avivamiento más innovadora del mundo, relanzando las películas de Buster Keaton y DW Griffith , presentando una variedad de películas independientes de jóvenes directores estadounidenses y proyectando películas de culto, underground y experimentales para la audiencia contracultural emergente. .
Las películas de Stan Brakhage , Jack Smith , Kenneth Anger y Jonas Mekas , así como las primeras obras de Jonathan Demme y Martin Scorsese , se proyectaron en The Elgin. El Primer Festival Internacional de Cine de Gatos y los primeros homenajes a Woody Allen (antes de " Sleeper ") también se llevaron a cabo en Elgin.
Barenholtz desarrolló nuevas formas de proyectar películas. Comenzó a proyectar películas de danza y ópera los sábados y domingos por la mañana, y creó las películas " All Night Show " comenzando a la medianoche y terminando al amanecer. Más notablemente, Barnenholtz originó el " Midnight Movie " en 1970 con Alejandro Jodorowsky 's El Topo , que duró seis meses, siete días a la semana, a un público con entradas agotadas. John Lennon finalmente compró la película. John Waters ' Pink Flamingos siguió El Topo a medianoche a continuación Perry Henzell Es Caiga quien caiga .
La primera incursión de Barenholtz en la distribución comenzó con King of Hearts de Philippe de Broca . Aún en exhibición, compró los derechos estatales de Nueva York y comenzó a proyectar la película exclusivamente en The Elgin y en otro teatro cerca del Lincoln Center.
Su siguiente película, y su primera película completa en distribución, fue Les Enfants Terribles de Jean Cocteau y Jean-Pierre Melville , una vieja película que había sido reeditada. Mientras adquiría la película, creó su propia empresa de distribución Libra Films, que luego fue comprada por The Almi Group, con quien permaneció hasta formar Circle Releasing en 1984.
En 1972 Barenhotz formó la distribuidora especializada Libra Films. Los primeros Libra películas distribuidas era un renacimiento de Jean-Pierre Melville 's Les Enfants Terrible , seguido por Claude Chabrol ' s Justo antes del anochecer , y Jean-Charles Tacchella 's Cousin, Cousine , que se convirtió en una de las más taquilleras películas extranjeras en los Estados Unidos y fue nominado a tres premios de la Academia . Por esta época, Barenholtz dejó The Elgin.
Mientras estuvo en Libra, Barenholtz también lanzó y distribuyó, entre otros, Martin de George Romero ; El primer largometraje de John Sayles , Return of the Secaucus Seven ; El primer largometraje de David Lynch , Eraserhead ; La primera película de Karen Arthur , Legacy ; El primer largometraje de Earl Mack, Children of Theatre Street ; y Péter Gothár 's el tiempo se detiene , que ganó el de la Crítica de Cine de Nueva York premio a la mejor película extranjera.
Barenholtz vendió Libra Films al Grupo Almi en 1982, pero se quedó en la empresa y se convirtió en presidente de Libra-Cinema 5 Films. Después de un año y medio dejó Almi, y formó Circle Films, en sociedad con Jim y Ted Pedas, que continuó distribuyendo, presentando la primera película de los hermanos Coen Blood Simple , entre otras.
Película | Director | Año | Compañía |
---|---|---|---|
Les Enfants Terribles | Jean Pierre Melville | 1950 | Películas de Libra |
Noche de los muertos vivientes | George Romero | 1968 | Películas de Libra |
El testigo | Péter Bacsó | 1969 | Películas de Libra |
Donde hay humo | André Cayatte | 1973 | Películas de Libra |
Justo antes del anochecer | Claude Chabrol | 1975 | Películas de Libra |
Le Secret | Robert Enrico | 1975 | Películas de Libra |
Toca y vete | Philippe De Broca | 1975 | Películas de Libra |
La decisión de una mujer | Krzysztof Zanussi | 1975 | Películas de Libra |
Maitresse | Barbet Schroeder | 1975 | Películas de Libra |
Camuflaje | Krzysztof Zanussi | 1976 | Películas de Libra |
Eraserhead | David Lynch | 1976 | Películas de Libra |
Primo primo | Jean-Charles Tacchella | 1976 | Películas de Libra |
El juez y el asesino | Bertrand Tavernier | 1976 | Películas de Libra |
Caro Michele | Mario Monicelli | 1976 | Películas de Libra |
Nea, la joven Emmanuelle | Nelly Kaplan | 1976 | Películas de Libra |
Niños de Theatre Street | Robert Dornhelm y Earl Mack | 1977 | Películas de Libra |
Sebastiane | Paul Humfress y Derek Jarman | 1977 | Películas de Libra |
Consecuencia | Wolfgang Petersen | 1977 | Películas de Libra |
Martín | George A. Romero | 1978 | Películas de Libra |
Themroc | Claude Faraldo | 1978 | Películas de Libra |
Aniversario | Derek Jarman | 1978 | Películas de Libra |
Espárragos | Suzan Pitt | 1979 | Películas de Libra |
Encuentros con hombres notables | Peter Brook | 1979 | Ejemplo |
Eboli | Francesco Rosi | 1979 | Almi |
Regreso del Secaucus 7 | John Sayles | 1979 | Libra |
Ashram | Wolfgang Dobrowonly | 1981 | Libra |
Boda de sangre | Carlos Saura | 1981 | Libra |
El Café Atómico | Kevin Rafferty , Jayne Loader y Pierce Rafferty | mil novecientos ochenta y dos | Libra |
El tiempo se detiene | Péter Gothár | mil novecientos ochenta y dos | Almi |
Irezumi | Yoichi Takabayashi | mil novecientos ochenta y dos | Almi |
Una mujer en llamas | Robert van Ackeren | 1983 | Almi |
Il cuarteto Basileus | Fabio Carpi | 1983 | Almi |
El juego familiar | Yoshimitsu Morita | 1984 | Circle Releasing Corp. |
Sangre simple | Joel y Ethan Coen | 1984 | Circle Releasing Corp. |
Mi dulce pueblo | Jiří Menzel | 1985 | Circle Releasing Corp. |
Carta a Brezhnev | Chris Bernard | 1985 | Circle Releasing Corp. |
Sin rendición | Peter Smith | 1986 | Circle Releasing Corp. |
Rouge Baiser (beso rojo) | Vera Belmont | 1986 | Circle Releasing Corp. |
Teresa | Alain Cavalier | 1986 | Circle Releasing Corp. |
Los Go Masters | Junya Sato y Duan Ji-Shun | 1986 | Circle Releasing Corp. |
Pavoratti en China | DeWitt Sage | 1986 | Circle Releasing Corp. |
Salvación | Beth B | 1987 | Circle Releasing Corp. |
Las casas están llenas de humo | Allan Francovich | 1987 | Circle Releasing Corp. |
Beirut: La última película casera | Jennifer Fox | 1988 | Circle Releasing Corp. |
Armonía distante | DeWitt Sage | 1988 | Circle Releasing Corp. |
36 Filete | Catherine Breillat | 1988 | Circle Releasing Corp. |
Un bronceado de invierno | Jackie Burroughs , John Frizzel , Louise Clark y John Walker | 1988 | Circle Releasing Corp. |
El navegante | Vincent Ward | Vincent Ward | Circle Releasing Corp. |
La guía del bebedor de cerveza sobre fitness y realización de películas | Fred G. Sullivan | 1989 | Circle Releasing Corp. |
Cuentos del Hospital Gimli | Guy Maddin | 1989 | Circle Releasing Corp. |
The Killer (película de 1989) | John Woo | 1989 | Circle Releasing Corp. |
El interrogatorio | Ryszard Bugajski | 1989 | Circle Releasing Corp. |
Bye Bye Blues | Anne Wheeler | 1990 | Circle Releasing Corp. |
Calaveras de diamantes | Nicholas Broomfield | 1990 | Circle Releasing Corp. |
La participación de Barenholtz en la producción cinematográfica comenzó con Brand X, de Wynn Chamberlain , protagonizada por Abbie Hoffman en 1974, antes de dejar The Elgin. Unos años más tarde, en 1978, produjo Martin de George Romero . La mayor parte de la producción de Barenholtz comenzó en 1984, cuando formó Circle Releasing con Ted y Jim Pedas.
En 1984, después de dejar Almi Barenholtz, se unió a Ted y Jim Pedas para formar Circle Releasing. Entre las películas estrenadas por el Círculo fueron Yoshimitsu Morita 's The Family Game , Guy Maddin ' primera característica s, Tales from the Gimli Hospital , de Vincent Ward El Navigator , John Woo 's The Killer , de Catherine Breillat ' s 36 Fillette , DeWitt de primera Sage función, Pavarotti en china , Alain Cavalier 's Thérèse y simple de sangre , la primera película de Joel y Ethan Coen.
Con Blood Simple , Barenholtz y los hermanos Pedas establecieron una relación con los Coen y comenzaron a producir sus próximas películas, Miller's Crossing , Barton Fink y Raising Arizona . Barton Fink ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes de 1991 , así como premios al Mejor Director y Mejor Actor. Esta fue la primera y última vez que los tres máximos galardones fueron para la misma película en Cannes.
Creado en 1983, la compañía comenzó a producir películas después de Barenholtz dejó Círculo Liberar, incluyendo de George Romero boxeador , de J. Todd Anderson El hombre desnudo , y Adek Drabiński 's tramposo , que era Philip Seymour Hoffman ' s primera aparición en el cine. Produjo ejecutivo Gregory Hines debut en la dirección, de los corazones sangrantes , y Ulu Grosbard 's de Georgia , que obtuvo una nominación de la Academia de Mare Winningham . Se desempeñó como coproductor ejecutivo de Requiem for a Dream de Darren Aronofsky ., que le valió a Ellen Burstyn una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz en 2000.
Película | Director | Año |
---|---|---|
Criar Arizona | Joel Coen | 1987 |
Millers Crossing | Joel Coen | 1990 |
Barton Fink | Joel Coen | 1991 |
Georgia | Ulu Grosbard | 1995 |
El hombre desnudo | J. Todd Anderson | 1998 |
Matón | George A. Romero | 2000 |
Réquiem por un sueño | Darren Aronofsky | 2000 |
Angustia | Kraning azul | 2003 |
Music Inn | Ben Barenholtz | 2006 |
Wakaliwood: el documental | Ben Barenholtz | 2013 |
Juegos familiares | Suzuya Bobo | 2015 |