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William Scott Bruford (nacido el 17 de mayo de 1949) es un baterista, compositor, productor, propietario de un sello discográfico y musicólogo retirado inglés que ganó prominencia como miembro fundador de la banda de rock progresivo Yes . [1] Después de su salida de Yes, Bruford pasó el resto de la década de 1970 tocando en King Crimson (1972-1974) y haciendo giras con Genesis (1976) y UK (1978). Finalmente formó su propio grupo ( Bruford ), que estuvo activo desde 1978-1980.

En la década de 1980, Bruford regresó a King Crimson durante tres años, colaboró ​​con varios artistas, incluidos Patrick Moraz y David Torn , y formó su propia banda de jazz Earthworks en 1986. Luego tocó con sus excompañeros de Yes en Anderson Bruford Wakeman Howe , que eventualmente condujo a una muy breve segunda etapa en Yes. Bruford jugó en King Crimson para su tercer (y último) mandato de 1994 a 1997, después de lo cual continuó con una nueva configuración de Earthworks.

El 1 de enero de 2009, Bruford se retiró de la actuación pública, salvo un concierto privado en 2011. Publicó su autobiografía y continúa hablando y escribiendo sobre música. Opera sus sellos discográficos, Summerfold y Winterfold Records. En 2016, después de cuatro años y medio de estudio, Bruford obtuvo un doctorado en Música en la Universidad de Surrey , en el mismo año, la revista Rolling Stone clasificó a Bruford en el puesto 16 en su lista de los "100 mejores bateristas de todos". Tiempo". [2] Fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de Yes en 2017. [3]

Vida temprana [ editar ]

Bruford nació el 17 de mayo de 1949 en Sevenoaks , Kent , el tercer hijo de Betty y John Bruford, un veterinario local. [4] Tiene un hermano, John, y una hermana, Jane. [5] Asistió a un internado en Tonbridge School . [6] [7] Bruford decidió empezar a tocar la batería a los trece después de ver a los bateristas de jazz estadounidenses en la serie de televisión de jazz de la BBC2 , Jazz 625 , [8] y practicó el instrumento en el ático de su casa. [6] Cita a Max Roach , Joe Morello , Art Blakey y Ginger Baker.como los bateristas más influyentes en él cuando era joven. [9] Alrededor de este tiempo, la hermana de Bruford le compró un par de cepillos de batería como regalo de cumpleaños, [8] y Bruford practicaba usándolos en las carátulas de los álbumes después de que le dijeron que el sonido se parecía a un tambor mientras miraba Jazz 625 . Bruford lo recordó como "una educación perfecta". [7] Aunque al principio le dieron una sola caja, Bruford construyó gradualmente una batería completa. [7] Más tarde tomó algunas lecciones de Lou Pocock, miembro de la Royal Philharmonic Orchestra . [8]

Durante su tiempo en el internado, Bruford se hizo amigo de varios compañeros fanáticos del jazz, uno de ellos un baterista que le dio lecciones de improvisación a Bruford y un libro tutorial del baterista de jazz estadounidense Jim Chapin . Luego actuaron como un cuarteto [7] llamado The Breed, una banda de R&B / soul formada por Stu Murray a la guitarra, Mike Freeman al saxofón, Ray Bennett (que más tarde tocaría con Flash de Peter Banks ) al bajo. , Doug Kennard en guitarra y voz y Bruford. Jugó con ellos de 1966 a 1967. Después de dejar el internado, Bruford se tomó un año sabático antes de comenzar un curso de economía en la Universidad de Leeds . [7] [10] Hizo una audición para un lugar enSavoy Brown en enero de 1968 en un pub de Battersea . Después de la audición fallida, Bruford "se quedó hasta el final y les dijo que tenían al tipo equivocado ... Hablé a mi manera". [10] Su mandato duró tres conciertos porque "se metió con el ritmo", [11] y luego se unió a una banda de rock psicodélico llamada Paper Blitz Tissue por un breve tiempo. Bruford luego vio un anuncio en una tienda de música de The Noise, que buscaban un baterista para tocar con ellos durante una residencia de seis semanas en el Piper Club en Roma, Italia. [12] Recordó la experiencia como "espantosa", sintió que sus compañeros de banda no podían tocar correctamente y tuvo que hacer autostop de regreso a Londres con su equipo. [7] [12]

Carrera [ editar ]

1968-1975: Sí y King Crimson [ editar ]

Después de su regreso a Londres, Bruford, de diecinueve años, se instaló en un piso en el norte de Londres y colocó un anuncio de trabajo de batería en el Melody Maker . [13] Fue descubierto por el cantante Jon Anderson de la banda de rock psicodélico Mabel Greer's Toyshop , formada por el bajista Chris Squire y el guitarrista Clive Bayley, quienes buscaban un reemplazo para su baterista saliente, Bob Hagger. Los cuatro se reunieron el 7 de junio de 1968; Anderson estaba tan impresionado con Bruford que lo invitó a tocar con la banda esa noche en el Rachel McMillan College en Deptford . [11] Todo su set consistió en " In the Midnight Hour " de Wilson Pickett.ya que era la única canción que todos sabían tocar, pero Bruford estaba impresionado con la capacidad de la banda para cantar en armonía. [13] Después del concierto, Bruford tuvo varias ofertas para unirse a bandas de soul, una de las cuales ganaba hasta £ 30 a la semana, pero decidió quedarse con Anderson y Squire, quienes se encargaron de formar una nueva banda. Los cuatro entraron en los ensayos, que terminaron con Peter Banks reemplazando a Bayley en la guitarra, y cambiaron su nombre a Yes con el nuevo recluta, el tecladista Tony Kaye . [11] [13]

Bruford tocó en los primeros cinco álbumes de estudio de Yes durante su mandato inicial: Yes (1969), Time and a Word (1970), The Yes Album (1971), Fragile (1971) y Close to the Edge (1972). Su primer intento de composición fue "Five Per Cent for Nothing", grabado para Fragile . Su principal interés era permitir que la batería "se escuchara" mientras Squire tocaba su bajo a menudo en el registro más alto, y así desarrolló un estilo que involucraba una "colocación de ritmo" inusual y firmas de tiempo. [14] Desarrolló su comprensión musical durante este tiempo: "Aprendí a leer las líneas horizontales, pero no las notas verticales". [15]

Bruford recordó que Yes era apasionado y discutidor, y que los conflictos de personalidad fueron la razón final de su salida. Estos, para él, incluían problemas para comprender los acentos de otros miembros, diferencias en los antecedentes sociales y muchos otros problemas que colocaban a la banda en un estado constante de fricción entre Anderson, Squire y él mismo. [15]

En julio de 1972, después de que se grabó Close to the Edge , Bruford renunció para unirse a King Crimson , y luego explicó: "King Crimson fue uno de los únicos conciertos para un baterista de rock en el que podías tocar en 17/16 y aún quedarte en hoteles decentes. ". [16] Los ensayos comenzaron en septiembre de 1972, seguidos de una extensa gira por el Reino Unido. Su instinto para recordar complicadas partes de batería se demostró cuando aprendió a tocar la percusión larga y la parte de guitarra en medio de " 21st Century Schizoid Man ", "escuchándola y aprendiéndola". Bruford cita los seis meses que el percusionista de free jazz Jamie Muir estuvo en la banda como muy influyente en él como intérprete. [17] Bruford aparece enLarks 'Tongues in Aspic (1973), Starless y Bible Black (1974), Red (1974) y el álbum en vivo USA (1975). Robert Fripp disolvió King Crimson en septiembre de 1974. [18]

1974–1980: Génesis, Bruford y Reino Unido [ editar ]

Después de dejar King Crimson, Bruford sintió que su "sentido de la orientación estaba bastante bloqueado" y no estaba seguro de cuál sería su próximo paso. A finales de 1974, se convirtió en miembro temporal de la banda anglo-francesa Gong para una gira europea después de que la baterista Laurie Allan fuera arrestada por drogas en una frontera. Luego, Bruford decidió esperar una oferta atractiva mientras ganaba dinero como músico de sesión. [17] Sin embargo, las sesiones fueron pocas, y las de las que él formó parte las llamó "desastres absolutos". [19] En 1975, Bruford tocó la batería en Fish Out of Water de Chris Squire , [20] HQ de Roy Harper , [17] yAl sonido de la campana por el perro de Pavlov . [21] Se unió a National Health para varias presentaciones en vivo, pero rechazó una oferta para unirse a tiempo completo porque ya había muchos escritores en el grupo y sintió que sus contribuciones a la música, la mayoría de las cuales ya estaban escritas, habrían causado problemas. [17]

Para 1976, Bruford había ensayado con Ray Gomez y Jeff Berlin en los Estados Unidos, pero los planes de formar un grupo fracasaron, en parte debido a que los miembros vivían muy lejos unos de otros. [19] No deseaba forzar a una banda a unirse, por lo que decidió "mirar, esperar, observar y absorber". [21] De marzo a julio, Bruford realizó una gira con Genesis en su gira de 1976 por América del Norte y Europa, apoyando A Trick of the Tail . [17] Fue su primer álbum y gira después de que el líder original Peter Gabriel se fuera, dejando al baterista Phil Collins como vocalista principal. Bruford conocía a Collins desde hacía varios años y actuaba con el proyecto paralelo de Collins.Brand X , durante el cual sugirió sentarse en el asiento de la batería mientras Collins cantaba en el escenario hasta que Genesis encontró un reemplazo permanente. [19] Bruford está incluido en la película del concierto grabada durante la gira, Genesis: In Concert , y los álbumes en vivo Seconds Out y Three Sides Live .

Después de Genesis, Bruford se involucró en un trío de rock tentativo con Rick Wakeman y John Wetton , que recibió cobertura de prensa en octubre de 1976. El grupo se disolvió semanas después, después de que Wakeman optara por unirse a Yes en su lugar.

En 1977, Bruford formó su propia banda llamada Bruford . Los miembros de la banda fueron inicialmente Dave Stewart (teclados), Jeff Berlin (bajo), Allan Holdsworth (guitarra) y Bruford (batería). El primer álbum Feels Good to Me (1978, grabado como proyecto en solitario) también tenía a Annette Peacock en la voz, Kenny Wheeler en fliscorno y John Goodsall en la guitarra rítmica. Después de grabar Feels Good to Me , Bruford se reunió con John Wetton y formó el grupo de rock progresivo UK . Después de su álbum debut en el Reino Unido (1978) y varias giras, Holdsworth y Bruford dejaron el grupo debido a desacuerdos sobre la dirección musical del grupo.

Bruford reanudó la actividad en su propio grupo para lanzar One of a Kind (1979). Casi enteramente instrumental, el álbum contiene algunas líneas habladas de Bruford durante la introducción a "Fainting in Coils". Los conciertos posteriores dieron lugar a los lanzamientos en vivo Rock Goes to College y The Bruford Tapes (1979). Su último álbum, Gradually Going Tornado (1980), cuenta con coros de las incondicionales de la escena de Canterbury Barbara Gaskin y Amanda Parsons, así como de Georgina Born en el violonchelo. Las canciones inacabadas para un cuarto álbum proyectado se grabaron en 1980, pero permanecieron inéditas hasta 2017.

1981-1993: King Crimson, Earthworks, ABWH y Yes [ editar ]

En 1981, Bruford regresó a King Crimson en una nueva formación con Fripp, Tony Levin y Adrian Belew . Los cuatro grabaron Discipline (1981), Beat (1982) y Three of a Perfect Pair (1984), todos con Bruford en batería acústica y electrónica, lo que le permitió tocar tonos afinados programados y efectos de sonido que expandieron sus capacidades como resultado. [22] En 1984, Fripp disolvió el grupo. [22]

En 1983, Bruford formó un dúo con el tecladista suizo y ex miembro de Yes Patrick Moraz después de enterarse de que Moraz vivía cerca de él en Surrey. El proyecto hizo que Bruford desarrollara un "verdadero gusto por la improvisación". [14] Bajo el nombre de Moraz / Bruford, los dos lanzaron Music for Piano and Drums (1983) y Flags (1985), dos álbumes grabados con instrumentos acústicos. Los álbumes fueron apoyados con varios shows en vivo, incluida una gira por Japón.

En 1985, Jimmy Page se acercó a Bruford para que fuera el baterista de su nueva banda con Paul Rodgers y Pino Palladino llamada The Firm . Recordó: "Ensayamos brevemente, ¡pero creo que decidimos que no estábamos bien para ambos!". [23]

En 1986, Bruford formó su grupo de jazz Earthworks con Django Bates , Iain Ballamy y Mick Hutton (luego reemplazado por Tim Harries ), con la ayuda inicial de Dave Stewart . [22] Para entonces, la tecnología de la batería había mejorado para satisfacción de Bruford y volvió a usar el instrumento, específicamente la batería electrónica Simmons . [24] [25] La banda realizó una gira por el circuito de clubes de Estados Unidos hasta 1987. [22]

Bruford suspendió temporalmente Earthworks en 1988 después de que Jon Anderson lo invitó a formar Anderson Bruford Wakeman Howe con otros ex miembros de Yes, Rick Wakeman y Steve Howe (aunque inicialmente tuvo la impresión de que tocaría en un álbum en solitario de Anderson). ). Bruford se sintió atraído por la idea de grabar en Montserrat (así como por la oportunidad de financiar mejor Earthworks a través de las tarifas más altas que obtendría como músico de rock en demanda) y convenció a Anderson de contratar a Tony Levin en el bajo para el proyecto. Anderson Bruford Wakeman Howefue lanzado en 1989 y el grupo realizó una gira mundial del álbum. En 1990, ABWH y Yes se fusionaron para convertirse en una formación de ocho miembros de Yes que vio el lanzamiento de Union (1991), mezclando pistas de Yes y las que ABWH había grabado para un segundo álbum propuesto. La mayoría de la banda criticó abiertamente el álbum; Bruford dijo: "El peor récord en el que he estado". [26] Participó en el siguiente Union Tour, y aunque disfrutó del público entusiasta en lugares grandes y actuando con ex compañeros de banda, encontró la experiencia "bastante horrible". [15]

En 1990, Bruford fue incluido en el Modern Drummer Hall of Fame. [27] Dejó Yes en el mismo año, aunque él y Steve Howe más tarde emprenderían un proyecto de grabación juntos en 1992/1993 para que una orquesta reinterpretara algunas de las obras de Yes. El álbum resultante, titulado Symphonic Music of Yes , fue lanzado con RCA Records en 1993.

En enero de 1991, Bruford volvió a convocar Earthworks: el grupo continuaría en su forma actual hasta 1993, grabando un álbum de estudio más y un álbum en vivo antes de la partida de Django Bates y la posterior división de toda la banda.

1994-2009: King Crimson, Earthworks II y jubilación [ editar ]

Bruford en el Festival Moers en Alemania, 2004

King Crimson resurgió una vez más en 1994 como una banda de seis integrantes, que consta de su formación de los 80 con Pat Mastelotto compartiendo las tareas de batería con Bruford y Trey Gunn . Apodada la configuración del "doble trío", lanzaron Vrooom (1994) EP, Thrak (1995), y dos álbumes en vivo, B'Boom: Live in Argentina (1995) y Thrakattak (1996). Siguieron ensayos para desarrollar nuevo material, así como una semana de actuación con el subgrupo ProjeKcts One en 1997, después de lo cual Bruford dejó la banda y sus iteraciones para siempre. Su razón para abandonar a King Crimson fue su frustración con los ensayos, que sintió que se redujo a nada. [26]

En 1997, Bruford cambió el enfoque del rock al jazz acústico, en parte porque sintió que el jazz requería un regreso a un punto de partida inicial. [14] En 1997 formó una formación completamente nueva de Earthworks , esta vez con el pianista Steve Hamilton, el saxofonista Patrick Clahar y el contrabajista Geoff Gascoyne (este último pronto reemplazado por Mark Hodgson). [14] Aunque Earthworks sufriría más cambios en la formación (con Tim Garland reemplazando a Clahar como saxofonista en 2001, Gwilym Simcockreemplazando a Hamilton como pianista en 2004, y Laurence Cottle reemplazando a Hodgson en el bajo alrededor de 2005), la banda revivida mantendría un enfoque post-bop consistente, predominantemente acústico, centrado en las composiciones de Bruford. Durante 2005, Earthworks se combinaría temporalmente con el proyecto Underground Orchestra de Garland para formar la Earthworks Underground Orchestra. Earthworks finalmente se disolvió en 2008.

Si bien Earthworks siguió siendo el enfoque principal de Bruford, también buscó otras colaboraciones en los últimos doce años de su carrera. Estos incluyeron una colaboración con los estadounidenses Eddie Gomez y Ralph Towner en 1997, la banda de jazz-rock Bruford Levin Upper Extremities (1998), un dúo con el pianista holandés Michiel Borstlap (2002-2007), [14] el compositor contemporáneo Colin Riley con el Colectivo Piano Circus (2009), y en la presentación de clínicas de batería.

En 2003, Bruford estableció dos sellos discográficos. Winterfold Records cubre sus lanzamientos anteriores, incluida su guitarra y música orientada al rock. El otro, Summerfold Records, se centra en su producción de jazz, principalmente posterior a 1987. [15] [14]

Bruford se retiró de la interpretación y la grabación el 1 de enero de 2009. [28] Se retiró de la grabación de estudio al mismo tiempo, aunque su último trabajo de estudio, Skin & Wire , no fue lanzado hasta más tarde ese año. También a principios de 2009, Bruford publicó su autobiografía. [29] En 2011, Bruford hizo una actuación pública de bajo perfil con Ann Bailey's Soul House. [30]

Después de la jubilación [ editar ]

En 2016, después de cuatro años de estudio, Bruford obtuvo un doctorado en Música en la Universidad de Surrey . [31] [32]

En abril de 2017, Bruford fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de Yes. Asistió a la ceremonia, pero no actuó ni pronunció un discurso de aceptación.

Composición de canciones [ editar ]

Cuando fue entrevistado en 1982, Bruford comentó sobre su habilidad para componer para King Crimson. "Es muy difícil saber cómo comunicarse en una banda como esa, donde los individuos son lo suficientemente competentes como para producir sus propios tipos de sonidos, es muy difícil escribir para una banda como esa". [33]

Legado [ editar ]

Muchos artistas han citado a Bruford como una influencia, incluidos Danny Carey , [34] Mike Portnoy , [35] Matt Cameron , [36] Brann Dailor , [37] Tim "Herb" Alexander , [38] Gene Hoglan , [39] Aaron Harris , [40] Chad Cromwell , [41] Ben Koller , [42] [43] Chris Pennie , [44] Steve Arrington , [45] Mac McNeilly , [46] Eric Kretz , [47] yMartin Dosh . [48] Además, se ha citado a otros artistas que expresan admiración por su trabajo, incluidos Neil Murray , [49] Jimmy Keegan , [50] y Adrian Younge . [51]

Premios [ editar ]

En 1990, los lectores de Modern Drummer lo votaron en el Salón de la Fama de esa revista. [52]

Libros [ editar ]

  • Bill Bruford: La autobiografía. Sí, King Crimson, Earthworks and More (2009)
  • Uncharted: Creatividad y el baterista experto (2018)

Discografía [ editar ]

Notas [ editar ]

Citas

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  6. ↑ a b Welch , 2008 , p. 35.
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Fuentes

  • Bruford, Bill (2009). Bill Bruford: La autobiografía. Sí, King Crimson, Earthworks y más . Prensa de mandíbula. ISBN 978-1906002237.
  • Hedges, Dan (1982). Sí: una biografía autorizada . Sidgwick y Jackson. ISBN 978-0-283-98751-9.
  • Welch, Chris (2008). Cerca del borde: la historia del sí . Prensa Omnibus. ISBN 978-1-84772-132-7.
  • La raza: Bill Bruford

Enlaces externos [ editar ]

  • Sitio web oficial en BillBruford.com
  • Entrevista a Bill Bruford Biblioteca de historia oral de NAMM (2011)