Los términos California Impresionismo y pintura de California Plein-Air describen el gran movimiento de artistas de California del siglo 20 que trabajaba fuera de casa ( en plein air ), directamente de la naturaleza, en California , Estados Unidos. Su trabajo se hizo popular en el área de la bahía de San Francisco y el sur de California en las primeras tres décadas después del cambio de siglo. Considerado como una variación regional del impresionismo estadounidense , los pintores de la Escuela Plein-Air de California también se describen como impresionistas de California; los términos se utilizan indistintamente.
Historia
Los artistas impresionistas de California representaron el paisaje de California: las estribaciones, montañas, costas y desiertos del interior y las regiones costeras. El impresionismo de California alcanzó su pico de popularidad en los años previos a la Gran Depresión . Los pintores de California Plein-Air [1] generalmente pintaban en una paleta cromática brillante con un trabajo de pincel pictórico "suelto" que mostraba cierta influencia del impresionismo francés y el posimpresionismo . Estos artistas se reunieron en colonias de arte en lugares como Carmel-by-the-Sea y Laguna Beach, así como en ciudades como San Francisco , Los Ángeles y Pasadena .
Organizaciones como el Club de Arte de California , el Club de Pintores y Escultores, el Club de Sketch de San Francisco, la Asociación de Arte Carmel , la Asociación de Arte de Laguna Beach [2] y el Museo de Historia, Arte y Ciencia de Los Ángeles [3] jugaron un papel clave en popularizando el trabajo de los Pintores Plein-Air de California. Si bien la pintura de influencia impresionista siguió siendo popular en California mucho después de lo que lo hizo en Europa o el este de los Estados Unidos, a medida que la Depresión empeoró y se aceptaron estilos más nuevos y modernos, el movimiento cayó en declive.
Artistas
La mayoría de los pintores de Plein Air procedían del este, el medio oeste y Europa, y solo algunos de los primeros artistas, como Guy Rose , nacieron y se criaron en California. La mayoría de estos artistas ya estaban formados en arte cuando se mudaron a California, llegando entre 1900 y principios de la década de 1920. Algunos de los nombres más destacados asociados con la escuela Plein-Air son el mencionado Rose:
- Franz Bischoff ,
- Arthur Cane (1865-1949),
- Alson S. Clark ,
- Armin Hansen ,
- Jean Mannheim ,
- John Marshall Gamble ,
- Edgar Payne ,
- Hanson Puthuff ,
- Granville Redmond ,
- William Ritschel ,
- Canal Pickering Townsley ,
- Grace Vollmer ,
- Marion Wachtel ,
- John Edward Walker , [4]
- William Wendt , [5]
- Shirley Williamson , [4]
- Jack Wilkinson Smith . [6]
Tonalismo e Impresionismo del Norte de California
En la década de 1890, la pintura en el norte de California comenzó a progresar desde las grandes vistas de lugares específicos que habían sido populares en las décadas de 1870 y 1880, a vistas más íntimas. [7] Esta segunda generación de paisajistas del norte de California estaba menos preocupada por los detalles de ubicaciones específicas que por registrar el color, la atmósfera y los sentimientos que experimentaban cuando dibujaban. William Keith, conocido como "el decano de los pintores del norte de California", completó esta transición en su propio trabajo. Comenzó su carrera como pintor de paisajes pintorescos, muchos de ellos de gran tamaño. Luego, después de viajar al extranjero, comenzó a concentrarse en el "estado de ánimo", eliminando lo que veía como detalles innecesarios de sus paisajes. En los climas fríos y brumosos del norte, se afianzó esta visión estética que se describe como tonalismo californiano .
Muchos de los pintores del norte de California fueron influenciados por las obras de los pintores franceses de la Escuela de Barbizon , que trabajaron en el bosque al sur de París a mediados del siglo XIX, así como por el maestro paisajista estadounidense George Inness (1825-1894) [ 8] y el expatriado estadounidense James Abbott McNeill Whistler (1834-1903). Los paisajes tonalistas del norte de California se pueden reconocer por sus composiciones simplificadas y una paleta limitada que le dio a las pinturas armonías de color cercanas. Algunos de los otros tonalistas importantes del norte de California fueron Arthur y Lucia Mathews , quienes dirigieron el Movimiento de Artes y Oficios del Área de la Bahía, [9] el pintor a la luz de la luna Charles Rollo Peters (1862-1928), el extravagante Xavier Martínez (1869-1943) y el pintor y muralista Giuseppe Cadenasso (1858-1918). Si bien muchos de los pintores del norte de California pintaron extensamente al aire libre, la mayoría de las obras se hicieron en su estudio, visiones estilizadas y poéticas, un paso lejos del tipo de "instantánea visual" o "impresión" al aire libre que favorecían los franceses. colegio. [10]
Después de 1915 y la Exposición Internacional Panamá-Pacífico , que trajo muchas obras maestras impresionistas francesas y estadounidenses a San Francisco, más pintores del norte de California adoptaron una paleta más cromática y una pincelada moteada que estaba más cerca del impresionismo francés y adoptaron temas de alta clave del mediodía. Algunos de los pintores del norte de California más conocidos que trabajaron de una manera más impresionista fueron el pintor marino Armin Hansen , el pintor de paisajes costeros Bruce Nelson y E. Charlton Fortune (1885-1969), una talentosa mujer de Monterrey que renunció a la pintura de caballete por la iglesia eclesiástica. decoración. Joseph Raphael , un estudiante de Arthur Mathews que vivió durante muchos años en Europa mientras mantenía lazos con San Francisco, ensayó métodos de impresionismo y postimpresionismo , y pudo haber sido "el más fino y original de los impresionistas del estado". [11]
E. Charlton Fortune ayudó a desarrollar la colonia de arte del área de Carmel, trayendo allí a William Merritt Chase para enseñar. [12] Dos de los impresionistas californianos más destacados que vivieron en Carmel fueron William Ritschel y Paul Dougherty . Ambos eran conocidos por sus temas marinos y habían desarrollado una reputación nacional mucho antes de mudarse al oeste. [13]
Impresionismo del sur de California
Los Ángeles se desarrolló más lentamente que San Francisco, donde la fiebre del oro de California provocó la rápida expansión de su riqueza y escena artística, por lo que había pocos artistas e incluso menos coleccionistas en los años previos al cambio de siglo. Cuando se fundaron primero el Painters Club (1906) y luego el California Art Club (1909) [14] y se abrieron las primeras galerías comerciales, el sur de California comenzó a atraer artistas y mecenas y una estética impresionista luminosa y aireada se hizo dominante. [15] Esto coincidió con un tremendo boom demográfico en el sur de California. Desde principios del siglo XX, los pintores del sur de California generalmente trabajaron en un tono mucho más alto que sus contemporáneos del norte de California. [16] Esto parece casi natural, ya que Southland era una tierra de sol casi perpetuo. Los pintores no necesitaban los tonos tierra que favorecían los pintores del norte de California y, en cambio, adoptaron una paleta cromática amplia que les ayudó a capturar la luz brillante que bañaba las colinas y valles del sur de California. William Wendt fue un estilista audaz conocido por sus pinturas de California en la primavera. El austríaco Franz Bischoff [17] y el alemán Jean Mannheim se convirtieron al impresionismo californiano. Guy Rose , cuyo padre era un importante ganadero, era un nativo de Los Ángeles que se formó en San Francisco y París y, mientras estaba en Francia, se convirtió en un entusiasta defensor del impresionismo. Solo regresó a casa en 1914, después de años de vivir en la colonia de arte de Giverny . [18] También formado en París, Benjamin Brown , cuyo trabajo sugirió un impresionismo que recuerda a Childe Hassam , se instaló en California en la década de 1890. [19]
Fernand Lungren (1859-1932), nacido y educado en el Medio Oeste , después de estadías en Filadelfia, Nueva York, Cincinnati y Europa, se mudó al Oeste a Santa Fe, Nuevo México, y finalmente se estableció en Santa Bárbara, California, en 1906. Es especialmente famoso por sus pinturas impresionistas del desierto de California en varias estaciones y momentos del día; también desempeñó un papel destacado en la fundación de la Escuela de Artes de Santa Bárbara en 1920.
Quizás el pintor impresionista más conocido que se estableció en el sur de California fue Richard E. Miller . Miller vino a Pasadena para enseñar junto a Rose, con quien había trabajado en Giverny. Su color y dibujo tuvieron una profunda influencia en otros artistas de California. [20]
Después de estudiar con Chase en Nueva York y luego ir a Europa, Maurice Braun se mudó a San Diego en 1909. Sus paisajes estampados son notables por su luz solar brillante y su misticismo sutil. Para William H. Gerdts , Braun fue "no sólo el mejor impresionista del área de San Diego, sino posiblemente el paisajista más brillante de su generación que trabaja en California". [21]
Decadencia del impresionismo californiano
El declive del Movimiento Plein-Air de California fue gradual. Si bien los historiadores del arte han descrito la larga popularidad del impresionismo de California como "el verano indio del impresionismo estadounidense", el movimiento finalmente comenzó a dar paso a movimientos más modernos, tanto en la prensa como entre los coleccionistas. La Gran Depresión afectó al mercado del arte. La economía aceleró el declive de la pintura al aire libre y el modernismo comenzó a suplantar a los artistas de las organizaciones artísticas de Southland.
Renacimiento del interés en el impresionismo de California temprano
Históricamente, desde el momento en que el interés por la primera generación de pintores al aire libre como Edgar Payne, William Wendt y Marion Wachtel comenzó a decaer en la década de 1930, hubo poco interés en las pinturas de principios de California durante más de treinta años. Cuando se hablaba de los pintores de Southland de la década de 1920, a menudo se les llamaba burlonamente La escuela de eucaliptos . Liderados por una serie de historiadores del arte pioneros como Nancy Moure, luego con el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles en el sur de California y Harvey Jones del Museo de Oakland de California en el norte de California , los escritores comenzaron a reconocer que un movimiento importante de pintores de influencia impresionista había estado activo en California entre 1910 y 1940. El interés en los pintores de Plein-Air de California fue ayudado por el movimiento de preservación histórica y el interés en el Movimiento de Artes y Oficios en California.
Como el interés en los americanos Movimiento Arts and Crafts aumentó y la preservación histórica se hizo popular, jóvenes curadores, historiadores del arte y marchantes de arte comenzaron a montar exposiciones y escribir libros y artículos sobre la pintura de California Plein-Air. [22] En la década de 1980, había un gran interés en el impresionismo de California. Bajo la dirección de Jean Stern , experto en impresionismo californiano, The Peterson Galleries en Beverly Hills acogió exposiciones retrospectivas para Franz Bischoff y otros artistas de la escuela Plein-Air con pequeños catálogos de colores, lo que indica que los primeros pintores de Los Ángeles eran dignos de ambos. atención académica y comercial. En 1977, el Museo de Arte Laguna acogió una retrospectiva de William Wendt, la figura más importante de la pintura temprana de Los Ángeles, que fue comisariada por Nancy Moure. Al año siguiente, Moure publicó su Diccionario de arte y artistas en el sur de California antes de 1930 . Moure también comisarió una exposición retrospectiva para el Museo Laguna Beach con ilustraciones de obras de decenas de pintores que habían estado activos allí. [23]
En 1981, junto con el Bicentenario de Los Ángeles, se llevó a cabo una exposición de pintura de los primeros tiempos de California en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles. En 1982, Plein-Air Painters of California: The Southland fue publicado por Ruth Lilly Westphal. Westphal siguió el primer libro con Plein-Air Painters of California: The North , en 1986. [24]
Renacimiento de California en plein air
A finales de la década de 1970, Peter Seitz Adams (n. 1950), Arny Karl (1940-2000) y Tim Solliday (n. 1952) se convirtieron en estudiantes de arte de Theodore Lukits (1897-1992), uno de los primeros retratistas y retratistas de California. . [25] Adams, Karl y Solliday comenzaron a realizar viajes de dibujo juntos y, finalmente, ayudaron a revitalizar el movimiento contemporáneo de pintura al aire libre. Además, en 1993 Adams jugó un papel decisivo en la reactivación del California Art Club , que rápidamente creció hasta incluir a cientos de artistas practicantes al aire libre. Contemporáneo de Lukits fue el impresionista ruso Sergei Bongart (1918-1985), [26] quien enseñó a muchos estudiantes de sus estudios en Santa Mónica e Idaho. En Santa Bárbara, un grupo de florecientes pintores al aire libre buscó inspiración en el artista regionalista Ray Strong (1905-2006).
El California Plein-Air Revival es un movimiento artístico que comenzó en la década de 1980. Los artistas se inspiraron en el renovado interés por las obras de la Escuela California Plein-Air de 1900-1940. El renacimiento incluyó a artistas jóvenes que estudiaron o fueron influenciados por Theodore N. Lukits (1897–1992), Ray Stanford Strong (1905–2006) y Sergei Bongart (1918–1985). Los tres maestros enfatizaron el trabajo al aire libre, directamente de la naturaleza. Las exposiciones colectivas de varias galerías comerciales, la formación de varias organizaciones de artistas diferentes y el resurgimiento del California Art Club [27] desempeñaron un papel en la difusión de la filosofía artística y las influencias estilísticas de los pintores de principios de California y en la creación de un mercado comercial para artistas que pasaron a formar parte de la misma tradición.
Escuela original de California Plein-Air
Hubo una serie de influencias que llevaron gradualmente a un resurgimiento del interés por los artistas que trabajaban directamente desde la naturaleza en lugar de fotografías u otras referencias. Una gran influencia en lo que se ha descrito como el Movimiento Neo-Plein-Air o el Renacimiento Plein-Air [28] fue la rehabilitación de la reputación artística de los pintores originales de la Escuela Plein-Air de California. Se trataba de artistas, también conocidos como impresionistas de California, [29] que pintaron activamente en California en los años posteriores al cambio de siglo XX. Pocos de estos artistas eran nativos; la mayoría había emigrado del este, el medio oeste o Europa. De su formación en los Estados Unidos o en algunos casos en Europa, trajeron la tradición de trabajar directamente desde la naturaleza o “en plein-air” como la llamaban los franceses. Algunos de los pintores originales de California Plein-Air se inspiraron en el trabajo en plein air de la Escuela de Barbizon, pero la mayoría de ellos trabajó dentro del amplio movimiento ahora conocido como Impresionismo estadounidense. Para hacer comparaciones estilísticas con los seguidores contemporáneos de este estilo, algunos de estos pintores fueron: Guy Rose , nacido en California , William Wendt , que llegó al sur de California desde Chicago y Edgar Payne, nacido en Missouri . [30] Todos estos artistas formaban parte del California Art Club , que se formó para difundir el estilo impresionista en el sur de California. Los pintores de California Plein-Air tuvieron exposiciones anuales en el Museo de Historia, Ciencia y Arte de California y vendieron su trabajo a través de un número creciente de galerías comerciales y siguieron siendo populares en la década de 1920. El declive del Movimiento California Plein-Air fue gradual y, como forma de arte representacional más tradicional, finalmente comenzó a dar paso a movimientos más modernos, tanto en la prensa como entre los coleccionistas. La Gran Depresión fue un duro golpe para el mercado del arte. La economía hizo la vida difícil a los artistas y la falta de ventas aceleró el declive de la escuela Plein-Air. Entonces, el modernismo comenzó a suplantar a los artistas de las organizaciones de arte de Southland en los museos y los lugares de exhibición más grandes. [31] A finales de la década de 1940, la mayoría de los artistas que habían expuesto extensamente en la década de 1910-1930 habían muerto [32] y los pintores restantes a menudo se vieron reducidos a exhibir en lugares menores junto a artistas aficionados. [33] En la década de 1960, el movimiento California Plein-Air se olvidó en su mayor parte. [34]
Rehabilitación de los primeros impresionistas de California
Desde el momento en que el interés en la primera generación de Pintores Plein-Air comenzó a decaer, hubo poco interés en las pinturas de principios de California durante muchos años. [35] Cuando se hablaba de los pintores de Southland de la década de 1920, a menudo se los llamaba burlonamente La escuela del eucalipto debido a la popularidad de ese árbol en muchas de sus obras. Con historiadores del arte como Nancy Moure, liderando el camino en el sur de California [36] y Harvey Jones [37] del Museo Oakland de California en el norte de California , marchantes, coleccionistas y escritores de arte comenzaron a reconocer que un gran movimiento de pintores de influencia impresionista había Estuvo activo en California entre 1910 y 1940. El interés en los Pintores al aire libre de California se vio favorecido por el movimiento de preservación histórica y el interés en el Movimiento de Artes y Oficios en California, dirigido por autoridades como Robert Winters. [38]
A medida que aumentaba el interés en el Movimiento de Artes y Oficios Estadounidenses y se popularizaba la preservación histórica , varios curadores, investigadores, historiadores del arte y marchantes de arte jóvenes comenzaron a montar exhibiciones y escribir libros y artículos sobre Pintura al aire libre de California. En la década de 1980, había un gran interés en el impresionismo de California. Ahora, hay decenas de galerías comerciales especializadas en este grupo de artistas, una amplia base de coleccionistas, varios museos con colecciones extensas y cientos de libros académicos y de "mesa de café" sobre el movimiento. A fines de la década de 1970, las galerías y los "recolectores" de antigüedades comenzaban a reconocer que la Escuela Plein-Air era un buen negocio, ya que miles de pinturas salían de las casas de residentes ancianos y estaban disponibles en subastas, en mercados de pulgas y en segunda tiendas de mano. El comerciante de segunda generación, Jean Stern, que entonces estaba al frente de la Peterson Gallery en Beverly Hills, organizó exposiciones retrospectivas para Franz Bischoff y otros artistas de la Plein-Air School con pequeños catálogos de colores, lo que indica que los primeros pintores de Los Ángeles eran dignos. de atención tanto académica como comercial. El hermano menor de Jean Stern, George Stern, un abogado, abrió la Galería George Stern en Encino [39] y Ray Redfern, [40] otro comerciante de segunda generación, se hizo cargo de la empresa familiar de su madre y comenzó a especializarse en las obras de Laguna. Pintores de playa. Marian Bowater abrió la Galería Bowater en "Gallery Row" de La Cienega Boulevard y comenzó a especializarse en Pintores Plein-Air. La restauradora Dee McCall también comenzó no solo a restaurar obras de los pintores de California, sino a venderlas, y finalmente abrió una galería minorista. [41] También hubo un gran interés en las pinturas de California de las casas de subastas. La firma de San Francisco Butterfield & Butterfield comenzó a realizar subastas populares de California [42] y la firma de Pasadena John Moran Fine Art & Antique Auctioneers comenzó a realizar subastas populares de California en el California Center de Pasadena. [43] En 1977, el Museo de Arte Laguna acogió una retrospectiva de William Wendt, la figura más importante de la pintura temprana de Los Ángeles, que fue comisariada por Nancy Moure. [44] Al año siguiente, Moure publicó su histórico Diccionario de arte y artistas en el sur de California antes de 1930 , que, por primera vez, permitió a los coleccionistas saber de quién era el trabajo que estaban mirando. Moure también comisarió una exposición retrospectiva para el Museo Laguna Beach con ilustraciones de obras de decenas de pintores que habían estado activos allí. [45]
En 1981, junto con el Bicentenario de Los Ángeles, se llevó a cabo una exposición de pintura californiana temprana en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles y lugares comerciales como Peterson Galleries [46] y Morseburg Galleries también albergaron exposiciones que eran parte de las actividades oficiales de la ciudad. [47] En 1982 Plein-Air Painters of California: The Southland fue publicado por Ruth Lilly Westphal. [48] Con ensayos introductorios de Terry DeLapp, Thomas Kenneth Enman, Nancy Moure, Martin Peterson y Jean Stern, el libro, que tenía ensayos breves sobre decenas de pintores, tuvo el efecto de separar los valores de los pintores cuyas obras se incluyeron en libro de aquellos que no lo eran, tal vez una bendición mixta, pero también les dio a los nuevos coleccionistas un grupo de nombres por los que apuntar. Westphal siguió el primer libro con Plein-Air Painters of California: The North , en 1986. Revistas como la revista de historia de California the Californians, [49] Antiques and Fine Art, [50] Art and Antiques y la reorganizada American Art Review de Tom Kellaway [ 51] también desempeñó un papel importante en la publicación de artículos sobre los Pintores al aire libre de California y en la publicación de anuncios de las galerías que difundieron el conocimiento del movimiento. Las exposiciones del museo, los libros nuevos y la escena de la galería ejercieron una fuerte influencia en varios pintores que se sintieron inspirados por los paisajes pictóricos de los primeros pintores de California.
Los maestros forman un puente entre la Escuela Plein-Air y el Renacimiento de Plein-Air
Varios artistas mayores sirvieron de puente entre las tradiciones históricas de pintura al aire libre en los Estados Unidos y Europa y las generaciones más jóvenes de artistas. Sergei Bongart [52] fue un pintor de Ucrania. Fue educado a fondo en Rusia en los años previos a la Segunda Guerra Mundial y luego en Europa en los años posteriores a la guerra. Llegó a los Estados Unidos, primero se instaló en Memphis, Tennessee y luego en Los Ángeles, California. Bongart fue un pintor completo y un maestro influyente que enseñó a cientos de estudiantes. Hizo hincapié en el trabajo al aire libre y durante los talleres y la instrucción individual, llevó a los estudiantes al campo, demostró su técnica de amplio cepillado y criticó sus trabajos. Los estudiantes de Sergei Bongart incluyeron a su esposa, Patricia LeGrande Bongart, la pintora de origen tailandés Sunny Apinchapong Yang, Kanya Bugreeff, Dan Pinkham, Dan McCaw, Joseph Mendez y Del Gish [53] Theodore Lukits [54] nació en Transilvania, creció en St. Louis y se formó en el Art Institute of Chicago, donde estudió con varios pintores impresionistas estadounidenses y defensores del impresionismo decorativo . Se mudó a California en 1921 y abrió la Academia Lukits en 1924. Lukits hizo más de mil pasteles al aire libre en el lugar y también llevó a sus estudiantes al lugar, con énfasis en capturar los efectos más fugaces de la naturaleza. Enseñó hasta 1990 y algunos de sus estudiantes destacados incluyeron a Peter Seitz Adams , Arny Karl , Tim Solliday . [55] Otro artista que jugó un papel clave fue el pintor de la costa central de California Ray Strong (1905-2006), quien ayudó a fundar Oak Group en la década de 1980 e inspiró a muchos de los pintores del área de Santa Bárbara. [56]
Orígenes del renacimiento de California Plein-Air
En la década de 1970, hubo un pequeño movimiento de pintores en California y el oeste que trabajaban en la tradición en plein air , algunos de ellos artistas envejecidos que estaban activos en los últimos días del movimiento original y algunos pintores jóvenes de entre veinte y treinta años. . Algunos de estos artistas estaban activos con el California Art Club y su membresía de pintores envejecidos. [57] Sin embargo, hubo poco impulso o interés por parte de las galerías de arte o los coleccionistas. En 1985, una pintora llamada Denise Burns formó Plein-Air Painters of America (PAPA) y en 1986, ella y un grupo de pintores comenzaron a realizar una exposición anual en la isla Santa Catalina, frente a la costa del sur de California. [58] A fines de la década de 1980, debido al tremendo interés en los primeros Pintores al aire libre de California y los precios en constante aumento, los coleccionistas se interesaron gradualmente por los pintores más jóvenes que trabajaban en la misma tradición. En el caso de Peter Seitz Adams (n. 1950), Arny Karl (1940-2000) y Tim Solliday (n. 1952), los artistas eran estudiantes de uno de los pintores originales de Plein-Air, el retratista y pastelista en plein air. Theodore Lukits como se mencionó anteriormente y estos tres artistas habían estado dibujando juntos desde la década de 1970. [59] En el caso de Dan Pinkham, Joseph Mendez y Sunny Apinchapong-Yang, habían estudiado con el impresionista ruso Sergei Bongart (1918-1985) mientras que el pintor Ojai Richard Rackus (n. 1922) había estudiado a finales de la década de 1930 y principios de la década de 1940, cuando muchos de los impresionistas originales de California todavía enseñaban. Al Londerville, que había estudiado tanto con Theodore Lukits como con Nicolai Fechin , también estaba todavía activo pintando trabajos en pastel. Este grupo suelto de pintores en plein air exhibía su trabajo en varias galerías comerciales, incluidas las Poulsen Galleries [60] en Pasadena y las Morseburg Galleries en Los Ángeles. Al mismo tiempo, varios otros pintores al aire libre formaron una nueva organización, Plein-Air of America ("PAPA"). Mientras tanto, el Festival Anual de Pintores Plein-Air en Catalina, organizado por Denise Burns, con la asistencia de Roy Rose, se estaba volviendo cada vez más exitoso. [61] En Santa Bárbara, también se estaba reuniendo un grupo de pintores más jóvenes, agrupados en torno al anciano regionalista Ray Strong (1905-2006). Este grupo de artistas se formalizó como Oak Group en 1985 y difundió el interés en la pintura al aire libre y promovió la conciencia ambiental en la costa central de California. [62]
Reorganización del California Art Club
A principios de la década de 1990, Peter Seitz Adams y varios otros artistas tradicionales contemporáneos vieron la necesidad de una organización que pudiera ayudar a poner orden en lo que vieron como el movimiento de arte tradicional resurgente en California. Adams, su esposa Elaine y Jeffrey Morseburg habían estado discutiendo la necesidad de una organización que pudiera montar exposiciones y promover a los artistas que estaban reviviendo California Plein-Air Painting. [63] En 1993, cuando Verna Guenther, que era miembro del histórico California Art Club, vino a Morseburg para ver si conocía a alguien más joven que fuera capaz de hacerse cargo de la venerable organización que entonces consistía en una cohorte envejecida de pintores. Morseburg sugirió a Peter y Elaine Adams. Los Adams vieron el valor de hacerse cargo de una organización existente para promover las bellas artes tradicionales en lugar de formar una nueva. Peter Adams pronto aceptó la presidencia del California Art Club y ha servido en esa capacidad desde ese momento. Para reorganizar el California Art Club, Adams reclutó a la mayoría de los pintores profesionales activos de paisajes y figurativos que conocía. El grupo principal de artistas que se convirtieron en miembros del Club de Arte de California reorganizado estaba formado principalmente por estudiantes de Theodore Lukits o Sergei Bongart. Entre el primer grupo de pintores que se unió al CAC se encuentran Tim Solliday, Bill Stout, Stephen Mirich, Steve Houston, Dan Goozee, Daniel W. Pinkham, Sunny Apinchapong, Richard Rackus (n. 1922) y los pintores rusos Alexander Orlov y Alexey. Steele . Debido a la enorme afluencia de pintores chinos con formación académica en California, Adams y el CAC agregaron pintores como Mian Situ, Michael Situ y Jove Wang a su lista. Algunos de los artistas que habían sido miembros vitales del California Art Club antes de la administración de Adams, como Don y Wanda Durborow y Rolf y Evelyn Zilmner, quien fue presidenta de la Exposición de la Medalla de Oro, desempeñaron un papel importante en la revitalización. El California Art Club reorganizado pronto comenzó a organizar exposiciones de museos dedicadas tanto a sus miembros históricos como contemporáneos [64] y pronto el Museo de Historia Natural de Los Ángeles, el Museo Frederick R. Weissman en Pepperdine y otras instituciones acogieron exposiciones. Un boletín con artículos de reconocidos académicos y catálogos de exposiciones contribuyó a dar a conocer las obras de Plein-Air Painters del CAC y otros artistas. [65] La organización también realizó frecuentes "trabajos de pintura" donde los artistas se reunían y trabajaban en el lugar como grupo. A medida que el Club de Arte de California reorganizado maduraba, el énfasis en la pintura al aire libre , el enfoque de muchos de los artistas comenzó a cambiar un poco a medida que artistas figurativos más experimentados se unían a la organización. [66] Para el año 2000, la fecha límite para los artistas en la lista a continuación, el California Art Club era una organización increíblemente diversa, lo que reflejaba la tremenda fuerza de la Cuenca del Pacífico. Había artistas jóvenes en la veintena y pintores mayores en la ochenta, hombres y mujeres, artistas de Europa, Rusia, toda Asia y Estados Unidos.
Espectáculos Plein-Air
Un componente clave del Renacimiento de California Plein-Air son las frecuentes exposiciones al aire libre que se llevan a cabo en o alrededor de áreas pintorescas del estado. En la mayoría de estas exposiciones, los pintores traen sus materiales y lienzos o paneles en blanco sobre los que pintar. Luego, tienen un número específico de horas o días para completar sus trabajos antes de que se realice una exposición. Este tipo de exposición se atribuye en gran parte a Denise Burns y los Pintores de Plein-Air de América y las primeras exposiciones que promovió en la Isla Catalina. [67] El concepto fue concebido como una forma de enfatizar la naturaleza espontánea de la pintura al aire libre , la forma en que las pinturas se ejecutan en varias horas, mientras que las condiciones se mantienen consistentes. Además de los espectáculos populares en Catalina Island, la filántropa y coleccionista de arte Joan Irvine Smith patrocinó espectáculos al aire libre que fueron organizados por el California Art Club en Mission San Juan Capistrano. [68] Capistrano había sido un lugar popular para los impresionistas de California de la década de 1920 y estas exposiciones tuvieron mucho éxito tanto para los artistas como para los coleccionistas. Otros festivales en plein air se llevaron a cabo en Carmel-by-the-Sea y Santa Ana, California.
Ver también
- Escuela americana Barbizon
- Escuela California Plein-Air
- Pintura de la escena de California
Notas
- ↑ El término francés en plein air fue utilizado por pintores estadounidenses como Theodore Robinson en la década de 1880, pero los historiadores del arte comenzaron a usarlo como un término descriptivo para los pintores de California en la década de 1970.
- ^ El sitio web del Museo de Arte de Laguna Beach tiene una breve historia de esta organización.
- ^ Que finalmente se dividió en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles en Wilshire Boulevard y el Museo de Historia Natural del Condado de Los Ángeles en Exposition Park
- ^ a b "Artes en el hogar y en el extranjero: la costa de California" . The New York Times . 1 de febrero de 1914. p. M-15 . Consultado el 12 de julio de 2020 .
- ^ Consulte el catálogo de la exposición de 1977 de Nancy Moure que se enumera a continuación para obtener una biografía.
- ^ Las biografías de la mayoría de los principales pintores de California se pueden encontrar en loslibros de Plein-Air Painters of California editados por Ruth Westphal, que se enumeran a continuación.
- ^ Observe las pinturas en elsitio web del Museo de Arte Crocker (Sacramento) de esta época y compárelas con las que estuvieron activas después del cambio de siglo. The Plein-Air Painters of the North también tiene un buen ensayo introductorio.
- ↑ Inness vino a California y pintó en el estudio de William Keith y tuvo un profundo efecto en Keith y otros pintores de California.
- ^ Consulte el sitio web del Museo de Oakland de California para ver imágenes sobre el trabajo de Mathews, que también adornan el Capitolio del estado.
- ↑ Los diversos libros y catálogos sobre tonalismo describen su método de trabajo, que era bastante diferente al de la mayoría de los pintores de Southland.
- ^ Gerdts, William H. Impresionismo estadounidense , 256. Abbeville Press, Nueva York, 1984
- ↑ Gerdts, 256.
- ^ Estos artistas están incluidos en Plein-Air Painters of the North como se enumeran a continuación.
- ^ Consulte el sitio web de CAC para conocer la historia del Painter's Club y su disolución
- ^ Kanst, Stendahl, Sotheby's Salon, todos fundados en la década de 1920.
- ^ Por favor, compare imágenes de los pintores del norte que se enumeran arriba y trabajaron a la manera tonalista, por ejemplo, con sus hermanos de Southland, o los primeros Redmonds contra los últimos Redmonds.
- ^ Ver el nuevo catálogo de Bischoff del Museo de Arte de California de Pasadena
- ^ Véase Guy Rose por Will South. La ciudad de Rosemead lleva el nombre de su familia.
- ↑ Gerdts, 257.
- ↑ Gerdts, 258-9.
- ↑ Gerdts, 259.
- ^ Véase California Design 1910, que fue una exposición celebrada en Pasadena Center, catálogo de Robert Winter y otros.
- ^ Catálogo enumerado a continuación, catálogo en blanco y negro de pequeño formato con breves biografías de decenas de pintores.
- ↑ Estos libros que se enumeran a continuación todavía están impresos y desempeñaron un papel fundamental en el resurgimiento del interés por estos pintores.
- ^ Varias fuentes de Lukits incluyen el catálogo "Theodore N. Lukits, an American Orientalist" (1997), Art at the Johnathan Club (2010) y el sitio web de Theodore Lukits, todos ensayos de Jeffrey Morseburg.
- ^ Ver la publicación de Mary Balcomb "Sergei Bongart" (2002), una biografía completa
- ↑ Hay muchas referencias que cubren este tema, pero una de las primeras fue en el catálogo del museo East Coast Ideals, West Coast Concepts, 1998, ensayo de Peter Seitz Adams, páginas 31–34.
- ↑ Estos términos se difundieron a fines de la década de 1980 y principios de la de 1990, pero el último término Plein-Air Revival apareció en las biografías y ensayos de los artistas de Jeffrey Morseburg y otros.
- ^ Los términos Impresionistas de California y Pintores al aire libre de California o Escuela al aire libre de California se usan prácticamente de manera intercambiable. La distinción sería que los pintores tonalistas también trabajaban al aire libre pero no eranimpresionistas.
- ^ Consulte los dos libros de Westphal que se enumeran a continuación, Plein-Air Painters of the North y Plein-Air Painters of the South para obtener antecedentes y biografías
- ^ Esto sucedió en California mucho más tarde que en Nueva York, por ejemplo.
- ↑ Ver las obras de referencia de Westphal, Moure para conocer las fechas de su muerte.
- ↑ Fue un gran paso desde las paredes de un museo a una exhibición temporal en el Teatro Griego.
- ^ Pocas referencias a ellos en la prensa, prácticamente ninguna en las revistas de arte durante décadas.
- ^ Véase el ensayo en línea de Jeffrey Morseburg sobre el tema, El regreso de los impresionistas de California y también Artistas del renacimiento de California Plein-Air.
- ^ Vea algunas de las contribuciones de Moure a la historia del arte de California que se enumeran a continuación.
- ^ Jones es autor de muchos catálogos de exposiciones y otras publicaciones dedicadas al arte de California.
- ^ Véase California Design 1910 , catálogo de la exposición, de Anderson, Moore, Winter para conocer los vínculos entre el movimiento Arts & Crafts y los artistas.
- ^ Stern es un ex abogado que comenzó a especializarse en obras de principios de California en la década de 1970 y, finalmente, trasladó su galería al corredor de arte de West Hollywood, consulte el sitio web de la GSFA.
- ^ La madre de Redfern descubrió obras de Donna Schuster y Redfern fundó una galería popular en Pacific Coast Highway en Laguna Beach, consulte el sitio web de Redfern para obtener más detalles.
- ^ Ahora ubicado en Laguna Beach, en la Pacific Coast Highway, consulte el sitio web de Bellas Artes de De Ru
- ^ Ahora conocido como Bonhams & Butterfield, parte de la empresa con sede en Londres fundada en 1793, consulte el sitio web para obtener más detalles
- ^ Moran fue fundada en 1969 y realiza subastas trimestrales en Pasadena, información incluida en su sitio web.
- ^ Pequeño catálogo en blanco y negro titulado William Wendt, Museo Laguna, 1977
- ↑ Se publicó un extenso catálogo en blanco y negro junto con la exposición.
- ^ Peterson, propiedad de Robert Peterson, propietario de Peterson Publishing, publicó catálogos pequeños pero influyentes sobre Sam Hyde Harris, Franz Bischoff y Alson Clark.
- ^ Pequeño folleto de exposición con el sello del Bicentenario de Los Ángeles escrito por el historiador de arte Godfrey Oliver Gaston
- ^ Vea el libro que se enumera a continuación, todavía en impresión.
- ^ Ediciones anteriores difuntas a menudo disponibles a través del motor de búsqueda de libros ABE
- ^ Ahora desaparecida, esta publicación incluía muchos artículos sobre el impresionismo de California y una amplia publicidad de distribuidores establecidos como Stern, Redfern y otros más nuevos como William Karges.
- ^ Disponible por suscripción y en quioscos
- ^ Ver Sergei Bongart por Mary Balcomb, 2002 para una biografía completa y una discusión de los métodos de enseñanza
- ^ Véase Sergei Bongart de Mary Balcomb (2002), Impresionista ruso de California, sobre su influencia, ensayo de Jeffrey Morseburg, disponible en Ask Art y otros sitios web, y luego también en el sitio web de su esposa. Aquí se enumeran solo algunos, en particular los que participaron activamente en el CAC y en el movimiento del aire en plein .
- ^ Consulte Art at the Johnathan Club (2010), páginas 142-165 de Jeffrey Morseburg para obtener una biografía completa e información sobre Lukits y su carrera docente.
- ^ Consulte las biografías de estos artistas en varios catálogos de California Art Club que se enumeran a continuación y también en sus entradas de Wikipedia
- ^ Hay varias biografías en Strong en línea, pero la versión de Sullivan Goss servirá como referencia.
- ^ Hay un artículo extenso sobre el California Art Club en Wikipedia y muchas referencias a su historia reciente y resurgimiento bajo la dirección de Peter y Elaine Adams de Pasadena.
- ↑ Burns finalmente se apartó de la organización que fundó y luego comenzó una nueva organización, la Sociedad para el Avance de la Pintura Plein-Air. La información sobre PAPA y SAPA y el historial de antecedentes se encuentra en sus respectivos sitios web.
- ^ Consulte la entrada de Wikipedia sobre Lukits o el sitio web educativo para obtener más información.
- ↑ Poulsen fue fundado en 1927 por el fabricante de marcos y dorado Emmanuel Poulsen y creó marcos para muchos pintores de California. Siguen en el negocio hoy, cuatro generaciones después. Consulte el sitio web para obtener más detalles.
- ^ Es el sobrino nieto del artista Guy Rose
- ^ Consulte el sitio web de Oak Group para obtener información. Ha producido más de cincuenta exposiciones y recaudado más de un millón de dólares para proyectos medioambientales.
- ^ Vea la extensa historia del California Art Club y su renacimiento en su sitio web.
- ↑ T heodore Lukits, An American Orientalist comisariado por Jeffrey Morseburg y Peter Adams es un ejemplo del primero y Treasures of the Sierra Nevada, el segundo
- ↑ On Location in Malibu fue una exposición depinturas al aire libre del área de Malibu, celebrada en Pepperdine. Una lista de catálogos y otras publicaciones está disponible en el sitio web de CAC.
- ^ Esto incluye a pintores figurativos chinos bien conocidos como Mian Situ y Jove Wang, pintores californianos establecidos como Steve Houston y John Asaro, así como a artistas más jóvenes que pintan la figura como Jeremy Lipking, Ryan Wurmser y Aaron Westberg.
- ^ Consulte el sitio web de PAPA para obtener una descripción.
- ^ El sitio web del California Art Club tiene una lista de estos eventos año por año
Referencias
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- Paisajes y legado de California Burlington Center for the Arts, 2009 (Catálogo de exposiciones CAC)
- California Art Club: 99a Exposición Anual con Jurado de la Medalla de Oro , 2010 (Catálogo de Exposiciones CAC)
- On Location in Malibu 2009: Pinturas del catálogo de exposiciones del California Art Club
- California Art Club: 98a Exposición Jurada Anual de la Medalla de Oro , 2009 (Catálogo de la Exposición CAC)
- California Art Club: 97a Exposición Anual con Jurado de la Medalla de Oro , 2008 (Catálogo de Exposiciones CAC)
- California Art Club: 96a Exposición Jurada de la Medalla de Oro Anual , 2007 (Catálogo de Exposiciones CAC)
- California Art Club: 95a Exposición Anual con Jurado de la Medalla de Oro , 2006 (Catálogo de Exposiciones CAC
- Davenport, Ray, Davenport's Art Reference : The Gold Edition, 2005 (Diccionario)
- California Art Club: 94a Exposición Anual con Jurado de la Medalla de Oro , 2004 (Catálogo de Exposiciones CAC)
- California Art Club: 93a Exposición Jurada Anual de la Medalla de Oro , 2003 (Catálogo de Exposiciones CAC)
- California Art Club: 92a Exposición Jurada Anual de la Medalla de Oro , 2002 (Catálogo de la Exposición CAC)
- California Art Club: 91a Exposición Anual con Jurado de la Medalla de Oro , 1999 (Catálogo de Exposiciones CAC)
- Stern, Jean, Treasures of the Sierra Nevada , Museo de Historia Natural del Condado de Los Ángeles, Club de Arte de California, 1998 (Catálogo de la exposición)
- Adams, Peter & Adams Elaine, East Coast Ideals, West Coast Concepts , Carnegie Museum, Oxnard, California Introducción de Suzanne Bellah, CAC, 1997 (Catálogo de la exposición)
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- Donovan, Elleen Dwyer. "Artistas de California y su trabajo". Overland Monthly 51 (enero de 1908): 25–33.
enlaces externos
- Sitio oficial del California Art Club
- Pintores al aire libre de América
- Pintores de Laguna Plein-Air
- El Museo de Irvine, Colección de Impresionismo de California
- El Museo de Oakland de California, gran colección de arte de California
- Museo de Arte Laguna, Colección de Impresionismo de California
- Museo Weisman, Pepperdine, lugar para exposiciones especiales en Malibu
- Sitio web dedicado a la vida y el arte de Thedore Lukits, miembro vitalicio de CAC
- Museo de Arte de Southern Alleghenies, colección de pasteles Plein-Air que incluye miembros del CAC vivos y fallecidos