Camille-Marie Stamaty (13 de marzo de 1811 - 19 de abril de 1870) fue una pianista francesa, profesora de piano y compositora predominantemente de música y estudios de piano (estudios). Hoy en gran parte olvidado, fue uno de los maestros de piano más destacados en el París del siglo XIX. Sus alumnos más famosos fueron Louis Moreau Gottschalk y Camille Saint-Saëns .
Stamaty fue el alumno estrella de Friedrich Kalkbrenner y heredero del método de enseñanza de Kalkbrenner. Enseñó un piano nítido, fino y uniforme que se concentraba en la uniformidad de las escalas, la independencia de los dedos y el mínimo movimiento del cuerpo y los brazos. [1]
Stamaty compuso una gran cantidad de estudios de piano, varias otras obras para piano más breves (valses, fantasías, cuadrillas y variaciones), un concierto para piano y algo de música de cámara . Ninguna de su música está todavía en el repertorio de hoy, aunque una buena mirada a sus alguna vez famosos estudios podría valer la pena.
Biografía
Descendencia y antecedentes familiares
Camille-Marie Stamaty, nacida en Roma , era hijo de padre griego naturalizado y madre francesa. [3] Su padre fue durante un tiempo cónsul francés en la ciudad italiana de Civitavecchia . Su madre era francesa y, según Antoine François Marmontel , que probablemente la conocía, una fina cantante de arias operísticas italianas. El padre de Stamaty murió en 1818, lo que obligó a la familia a regresar a Francia, primero a Dijon y luego a París.
1825-1836: formación y educación musical
Stamaty no tuvo formación musical desde temprana edad. Marmontel menciona que sus estudios musicales debieron ocupar un segundo lugar después de las clases de literatura e historia. Stamaty no tuvo piano propio antes de los catorce años. [4] Su madre, por consejo de su familia, estaba en contra de la carrera de su hijo en la música, aunque Stamaty mostró considerables dotes musicales desde una edad temprana. La familia de Stamaty quería que se convirtiera en diplomático, ingeniero civil o empleado administrativo. Stamaty se convirtió en funcionario público, pero no abandonó la música por completo. En su tiempo libre seguía practicando y componiendo y su interpretación debió ser tan buena que podía actuar en veladas en elegantes casas parisinas. Este no fue un logro insignificante, ya que se consideraba que París era la ciudad de los pianistas y Stamaty tenía una amplia competencia en los salones de moda de Sigismond Thalberg , Franz Liszt , Stephen Heller , Henri Herz , Émile Prudent y decenas de pianistas menos conocidos.
1832: alumno estrella de Kalkbrenner
Finalmente, fue un encuentro con Friedrich Kalkbrenner lo que decidió el destino de Stamaty. Kalkbrenner había estado buscando un alumno que continuara su escuela durante algún tiempo. Había considerado a Frédéric Chopin , [5] pero Chopin, siguiendo el consejo de su maestro Józef Elsner, lo había rechazado. [6] Lo mismo había sucedido con Charles Hallé . Hallé también había buscado al principio a Kalkbrenner para que se convirtiera en su alumno, pero la forma rígida y anticuada de Kalkbrenner disuadió tanto a Hallé que decidió lo contrario. [7]
Stamaty en muchos sentidos fue el candidato ideal para Kalkbrenner. Era talentoso, ambicioso y, además, pobre y aburrido en su trabajo en la Prefectura. Y, sobre todo, estaba dispuesto a sufrir a Kalkbrenner, que tenía fama de martinete. Marmontel señala astutamente que, dado que Stamaty no era un artista en la escala de Chopin y, por lo tanto, carecía de la fuerte personalidad del gran genio, era ideal para el estricto régimen de Kalkbrenner. [8] Entonces, cuando Kalkbrenner escuchó a Stamaty tocar una cuadrilla con variaciones de su propia composición, se acercó a Stamaty y le hizo una propuesta comercial: Stamaty se convertiría en su alumno y su répètiteur al mismo tiempo. Un "répètiteur" era un profesor auxiliar de Kalkbrenner, quien en sus últimos años enseñó poco por sí mismo. Kalkbrenner impartía cursos de piano de moda y muy costosos para alumnos seleccionados, mientras que Stamaty preparaba a los estudiantes para estos cursos y realizaba toda la enseñanza preparatoria. [9]
1832-1836: estudios con Benoist, Reicha y Mendelssohn
Incluso como profesor, Stamaty (se supone supervisado por Kalkbrenner) no descuidó sus estudios de teoría musical. Recibió lecciones de órgano de François Benoist y de armonía y contrapunto de Anton Reicha . [10] Finalmente, en octubre de 1836, Stamaty fue a Leipzig para recibir los toques finales de su educación de manos de Felix Mendelssohn . Mendelssohn escribe sobre las lecciones que le dio a Stamaty en una carta a Ferdinand Hiller el 29 de octubre de 1836: [11]
- "Stamaty se queda aquí, y tengo que enseñarle el contrapunto; declaro que realmente no sé mucho sobre eso. Sin embargo, dice que eso es solo mi modestia". [12]
El 26 de noviembre de 1836, Mendelssohn escribió algo más sobre Stamaty a Hiller:
- Stamaty estará en Francfort en unos días, de regreso a París. Sostengo que tiene de l'Allemagne y du contrepoint doble par dessus les Oreilles . [13]
Stamaty figuraba también en una carta que Rebecca, hermana de Mendelssohn, le escribió a Karl Klingemann el 4 de octubre de 1836:
- "Además, el mejor alumno de Kalkbrenner, el Sr. Stamaty, élève du conservatoire de Paris y maestro de música popular, está aquí en Alemania aprendiendo música de Felix y se niega a tocar hasta que haya aprendido algo mejor". [14]
1835-1870: maestra famosa
Durante unos 35 años (1835-1870) Stamaty debe haber sido el profesor de piano más solicitado y de moda en París. Tuvo numerosos estudiantes, la mayoría de ellos de familias adineradas en los aristocráticos Faubourgs (Saint-Germain y Saint-Honoré). Cobró algunas de las tarifas más altas de París. Según Marmontel, era un maestro nato y también tenía el útil talento de inspirar confianza no tanto en sus alumnos sino en sus madres:
- "Agreguemos que él [Stamaty] combinó todas las cualidades propias que inspirarían seguridad y confianza en las madres de familia: distinción, reserva, corrección y puro talento. Habló poco y logró mucho. [15]
Aparte de Louis Moreau Gottschalk , la alumna más famosa de Stamaty fue Camille Saint-Saëns . Saint-Saëns empezó con Stamaty cuando tenía siete años (1842) y permaneció con él hasta los catorce (1849), de donde pasó al Conservatorio de París . Aunque Saint-Saëns en su vida posterior fue muy crítico, incluso desdeñoso de las enseñanzas de Stamaty, [16] es un hecho que Saint-Saëns bajo la tutela de Stamaty se convirtió en un pianista de primer nivel que mantuvo el alto nivel de su interpretación durante toda su vida. bien entrado en los ochenta.
Camille Saint-Saëns 1916
Louis Moreau Gottschalk
Vida personal y crisis (1848)
Stamaty, a partir de los 19 años, sufrió de agotamiento nervioso, exceso de trabajo y frecuentes y severos episodios de lo que entonces se llamaba reumatismo . [17] A veces, estas enfermedades duraban hasta medio año; durante este tiempo Stamaty se vio obligado a abandonar todas las actividades musicales. Cuando su madre murió en 1846, Stamaty lamentó tanto que dejó París para retirarse a Roma durante un año completo. [18] Stamaty se casó en 1848 y se convirtió en padre de cuatro hijos. Marmontel señala que Stamaty era el más devoto de los maridos y padres.
Técnica de piano
La técnica del piano de Stamaty tiene sus raíces en el oficio de fabricación de pianos de las primeras décadas del siglo XIX. La mayoría de los pianos fabricados en Francia antes de 1850 tenían una acción ligera y un toque fácil. Estos pianos eran ideales para la ejecución de escalas rápidas, arpegios fáciles y notas repetidas rápidamente. Esto resultó en una interpretación elegante y brillante de bravura, ideal para salones y lugares más pequeños. [19]
La técnica de piano de Stamaty estaba firmemente arraigada en la era anterior a Steinway de pianos construidos con un marco de madera. Marmontel afirma claramente que Stamaty era un "pianista de estilo pero no un virtuoso trascendental" y que su interpretación carecía de "calidez, color y brillantez". [20] El método de Stamaty prescribía una inmovilidad completa del cuerpo y los brazos, los codos metidos en el cuerpo y toda la acción de los músculos se limitaba a los dedos y los antebrazos. Saint-Saëns, que durante su larga vida había sido testigo del desarrollo de la vieja técnica puramente digital al virtuosismo trascendental de Franz Liszt , Anton Rubinstein e incluso Leopold Godowsky, resume así las ventajas y los inconvenientes de la escuela Kalkbrenner-Stamaty:
- "La firmeza de los dedos no es lo único que se aprende del método de Kalkbrenner, ya que también se refina la calidad del sonido producido por los dedos, un recurso valioso que es inusual en nuestros días. Desafortunadamente, esta escuela también inventó el legato continuo, que es a la vez falso y monótono; el abuso de matices, y una manía por el expresivo continuo usado sin discriminación ". [21]
Trabajos seleccionados
Sus obras incluyen una gran cantidad de estudios, obras breves para piano (valses, fantasías, cuadrillas, variaciones), varias sonatas, algo de música de cámara y un concierto para piano. La única obra suya aún impresa son los "Estudios del ritmo de los dedos" ( Études des doigts , Op. 36). Los estudios de Stamaty son similares a los estudios de Carl Czerny . Hay muchas similitudes entre la mejor producción de Stamaty y los estudios más exigentes de Czerny, como sus Études de mécanisme , Op. 499.
- Concierto para piano en la menor, op. 2
- Variaciones sobre un tema original, op. 3
- Études pittoresques , Op. 21
- Études progresistas , op. 37–39
- Chant et méchanisme , op. 38
- Études concertantes , Opp. 46, 47
- Les Farfadets
- Rythme des doigt s
- Six Études caractéristiques sur Obéron
- 12 transcripciones: Souvenir du Conservatoire
- Sonata para piano en fa menor
- Sonata para piano en do menor
- Trío de piano
notas y referencias
- ↑ Harold C. Schonberg , no sin razón, caracteriza la escuela Kalkbrenner-Stamaty con estas palabras: "Los pianistas franceses fueron educados en la técnica virtuosa, fluida y ligera, proveniente de Kalkbrenner, Herz y Stamaty. Era elegante pero superficial". Harold C. Schonberg , The Great Pianists , edición revisada y actualizada (Nueva York: Simon & Schuster, 1987), p. 290.
- ^ La familia Stamaty, dibujo, Naef 217, 46,3 cm x 37,1 cm, inv. RF4114, París, Musée du Louvre
- ↑ Antoine Marmontel, Les Pianistes Célèbres (París: Imprimerie Centrale des Chemins de Fer A. Chaix et Cie., 1878), págs. 214-225. Marmontel es la mejor y casi la única fuente buena en Stamaty. Aunque Marmontel tiende a elogiar a todos los pianistas en su famoso libro, conoció personalmente a Stamaty y, siendo él mismo pianista y profesor de piano, habla con autoridad sobre Stamaty y su escuela. Además, conoce a fondo las obras de Stamaty.
- ↑ Marmontel (1878), p. 216.
- ↑ De las cartas de Chopin se desprende claramente que Kalkbrenner buscaba activamente un pianista que se convirtiera en su alumno y heredero. El 12 de diciembre de 1831, Chopin escribió a un amigo a su casa en Polonia: "Al conocerme más de cerca, [es decir, Kalkbrenner] me ha hecho una oferta; que debería estudiar con él durante tres años, y él hará algo realmente - realmente de mí. . (...) Después de un examen detenido me dijo que no tengo escuela; que estoy en un camino excelente, pero puedo resbalarme de la pista. Que después de su muerte, o cuando finalmente deje de jugar, no habrá representante. de la gran escuela del piano ". (Chopin, 1931), págs. 154-155.
- ^ Moritz Karasowski, Frédéric Chopin. His Life and Letters (Londres: William Reeves, sin fecha (probablemente 1880)), págs. 231–235 y págs. 241–245, especialmente pág. 241.
- ^ CE Hallé y Marie Hallé, Life and Letters of Sir Charles Hallé (Londres: Smith, Elder & Co., 1896), págs. 30-31.
- ↑ Marmontel (1878), p. 218.
- ↑ Marmontel (1878), p. 218. Marmontel escribe: "Stamaty devint le bras droit, le suppléant toujours choisi. Kalkbrenner donnait peu des leçons en dehors de ses cours, et le professeur qu'il désignait était invariablement Stamaty". ("Stamaty se convirtió en el brazo derecho, el maestro suplente. El propio Kalkbrenner dio pocas lecciones fuera de sus cursos, y el maestro que eligió para darlas fue invariablemente Stamaty".
- ↑ Marmontel (1878), p. 218.
- ↑ De las cartas de la familia Mendelssohn se desprende claramente que Stamaty estudió con Felix Mendelssohn. A veces se afirma que Stamaty también recibió lecciones de Robert Schumann, pero hasta ahora esto no se ha podido probar.
- ^ Ferdinand Hiller, Mendelssohn. Cartas y recuerdos (Londres: Macmillan & Co., 1874), pág. 106.
- ^ Hiller (1874), pág. 107.
- ^ Sebastian Hensel, La familia Mendelssohn (1729-1847). De Letters and Journals , segunda edición revisada, vol. 2 (Nueva York: Harper & Brothers, 1881), pág. 20.
- ↑ Marmontel (1878), p. 219.
- ↑ En su vejez, Saint-Saëns escribió con cierta picardía: "El mayor beneficio que obtuve de mi experiencia con Stamaty fue mi relación con Maleden, a quien me dio como mi maestro en composición"; véase: Camille Saint-Saëns , Musical Memoirs (Boston: Small, Maynard & Co., 1919), pág. 28.
- ↑ Marmontel (1878), p. 219.
- ↑ Vernon Loggins escribe que Stamaty intentó llevar a Saint-Saëns, de once años, después de su debut en la Salle Pleyel en una gira de conciertos por toda Europa, pero la madre de Saint-Saëns no quiso hacerlo. Según Loggins, la disputa que siguió enfermó tanto a Stamaty que fue a Roma a buscar refugio en un monasterio durante uno o dos años. Esto pone a prueba la credulidad. Stamaty no era de ninguna manera el tipo de empresario, y es difícil imaginarlo como un mentor viajero de un niño prodigio al estilo de Leopold Mozart o Maurice Strakosch . Vernon no cita ninguna fuente para su afirmación y da una duración incorrecta (dos años) para el viaje de Stamaty a Roma. Por lo tanto, a pesar de las nuevas investigaciones, debemos suponer que Stamaty realmente se enfermó después de la repentina muerte de su madre (1848) y simplemente se tomó un tiempo en Roma, un lugar que habría conocido bien desde su infancia. Véase Loggins (1958), pág. 60.
- ^ Cyril Ehrlich, El piano. Una historia ; edición revisada (Oxford: Clarendon Press, 1990), págs. 22-23.
- ↑ Marmontel (1878), p. 221.
- ^ Saint-Saëns (1919), págs. 9-10.
Fuentes
- Chopin, Frédéric, Chopin's Letters , Dover Reprint (1988) íntegro y ligeramente corregido de la edición original de Knopf, editado por EL Voynich (Nueva York: Alfred A. Knopf, 1931), ISBN 0-486-25564-6 .
- Ehrlich, Cyril, The Piano, A History , edición revisada (Oxford: Clarendon Press, 1990), ISBN 0-19-816171-9 .
- Hallé, CE Hallé y Marie, Life and Letters of Sir Charles Hallé (Londres: Smith, Elder & Co., 1896).
- Hense, Sebastian, La familia Mendelssohn (1729-1847). De Letters and Journals , vol. 2 (Nueva York: Harper & Brothers, 1881).
- Hiller, Ferdinand, Mendelssohn - Cartas y recuerdos (Londres: Macmillan & Co., 1874).
- Karasowski, Moritz, Frédèric Chopin. His Life and Letters (Londres: William Reeves, sin fecha [c.1880]).
- Loggins, Vernon, Where the Word Ends. La vida de Louis Moreau Gottschalk (Baton Rouge: Louisiana State University Press, 1958), ISBN 0-8071-0373-X .
- Marmontel, Antoine Francois, Les Pianistes célèbres (París: Imprimerie Centrale des Chemins de Fer, A. Chaix et Cie, 1878).
- Saint-Saëns, Camille, Memorias musicales , traducido por Edward Gile Rich (Boston: Small, Maynard & Co., 1919).
- Saint-Saëns, Camille, Musical Memoirs, nueva edición anotada de Roger Nichols (Oxford: Oxford University Press, 2008), ISBN 0-19-532016-6 .
- Schonberg, Harold C., The Great Pianists , edición revisada y actualizada (Nueva York: Simon & Schuster, 1984). ISBN 0-671-63837-8
enlaces externos
- Partituras gratuitas de Camille-Marie Stamaty en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales
- Pianista desconocido (¿Osamu N. Kanazawa?) Interpretando Études de Camille-Marie Stamaty en YouTube