La técnica Canadian Clowning es un estilo de actuación basado en máscaras creado por Richard Pochinko . [1] También conocido como "Método Pochinko" o "Payaso a través de la máscara", se utilizan siete máscaras , cada una de las cuales representa una de las seis direcciones físicas (norte, sur, este, oeste, arriba-arriba y abajo-abajo). La séptima máscara final es la nariz de payaso . Las variaciones incluyen una técnica de tres máscaras (basada en las tres polaridades) y una técnica de máscara seis en uno.
Pochinko enseñó las payasadas como una especie de "terapia inversa", en la que, en lugar de deshacerse de las ansiedades, el payaso se apoya en sus propias inseguridades y debilidades para empaquetarlas como comedia. "Sé aplaudido por tu idiosincrasia" fue uno de sus lemas clave como entrenador. [2] Según Michael "Mump" Kennard , uno de los practicantes y entrenadores más destacados del clown canadiense desde la muerte de Pochinko en 1989, "los payasos deben ser divertidos sin importar el tema, pero la comedia tiene que surgir de la tragedia". Simplemente no puedes salir y ser divertido todo el tiempo. No tiene sentido. Todavía tiene que ser real, porque si no es real, la audiencia no tiene nada con lo que identificarse". [3]
La mayoría de las técnicas de clown (orientales, europeas, etc.) se centran en la estructura básica y el formalismo como base desde la que comenzar la creación de la historia. The Pochinko Clown comienza enfocándose en las emociones e impulsos personales que ocurren naturalmente, y luego estructura esa licencia creativa en una historia y una actuación. [2] Una de las distinciones más significativas entre la técnica del "payaso canadiense" de Pochinko y otras tradiciones de payasadas es que Pochinko se basó en las tradiciones de actuación de las Primeras Naciones . [2]
Los estudiantes destacados de la técnica Pochinko han incluido a Karen Hines , Cheryl Cashman, Mump and Smoot , Nion , Tantoo Cardinal , Sue Morrison y Sara Tilley .