Christopher Morahan
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Christopher MorahanCBE
Christopher Morahan.JPEG
Christopher Morahan en el National Theatre Studio, noviembre de 2010
Nació
Christopher Thomas Morahan

(1929-07-09)9 de julio de 1929
Londres , inglaterra
Fallecido7 de abril de 2017 (2017-04-07)(87 años)
OcupaciónDirector de teatro y televisión
Años activos1957-2017
Esposos)Joan Murray (su muerte)
Anna Carteret
Niños5

Christopher Thomas Morahan CBE (9 de julio de 1929 - 7 de abril de 2017) fue un director de teatro y televisión y ejecutivo de producción inglés.

Biografía

Vida temprana y carrera

Morahan nació en Londres en 1929, hijo del diseñador de producción cinematográfica Tom Morahan y Nancy (de soltera Barker), su esposa. [1] Su madre era artista. [2] Fue educado en Highgate School seguido de su servicio nacional. Al principio, pensando en una carrera como arquitecto, se dio cuenta de que pasarían algunos años antes de que pudiera ganarse la vida y, por lo tanto, se decidió a trabajar en la industria del cine. El director Thorold Dickinson le aconsejó que aprendiera a actuar y al repertorio teatral en su lugar. [2] Se formó para el escenario en la Old Vic Theatre School desde 1947 con el actor y director Michel Saint-Denis , la diseñadora Margaret Harris.y el director George Devine .

Inicialmente actor, trabajó brevemente como director de escena en la producción en gira de Orson Welles de Othello , pero se negó a trabajar en la próxima producción de Welles y encontró el teatro de la época poco entusiasta. [2] En una especie de cambio de carrera, se unió a ATV como gerente de piso y, posteriormente, se convirtió en director de televisión desde 1957, en Emergency Ward 10 , [1] una nueva serie de ITV.

En la BBC y en el teatro

Más tarde, desarrolló una relación con el escritor John Hopkins mientras trabajaban juntos en Z-Cars . Esto llevó a Morahan a dirigir Fable de Hopkins (1965), una parábola de Wednesday Play que ubica un apartheid sudafricano invertido en Gran Bretaña, y la versión de la BBC de Talking to a Stranger (1966). Morahan obtuvo "actuaciones brillantes de todo su elenco", escribió Michael Billington de Talking to a Stranger , siendo Michael Bryant , Maurice Denham y Margery Mason tres de los cuatro protagonistas ", pero fue Judi Denchcomo la hija, obligada a revelar su embarazo a sus padres de labios apretados, quienes asombraron a todos. [1] primera etapa de la producción de Morahan era Jules Feiffer 's Little Murders para la Royal Shakespeare Company en el Teatro Aldwych en julio de 1967, protagonizada por Brenda Bruce , Barbara Jefford , Derek Godfrey y Roland Curram .

De 1972 a 1976, fue director de obras de teatro de BBC Television , un departamento responsable de series como Play for Today y Play of the Month . En este papel encargó Days of Hope (1975), una serie de cuatro partes escrita por Jim Allen y dirigida por Ken Loach que cubre la vida proletaria de 1916 a 1926. [1] Logró nombrar a Roy Battersby como director de Colin Welland. 's Leeds United (1974), a pesar de investigación de antecedentes negativos del MI5 que rechazó Battersby a causa de su pertenencia a la trotskista Partido Revolucionario de los Trabajadores. Mientras trabajaba para la BBC, Peter Nichols fue otro dramaturgo con quien Morahan tuvo una asociación exitosa, pero otro proyecto con John Hopkins, el ciclo de teatro de seis partes Fathers and Families (1977), fue una gran decepción. [2]

Carrera posterior

Morahan se incorporó al Teatro Nacional en 1977 como subdirector y fue nombrado codirector del Teatro Olivier .

Participó en la creación del drama televisivo de 14 capítulos The Jewel in the Crown (1984), del que fue codirector y productor. La serie ganó un premio Primetime Emmy y un premio BAFTA TV en 1985. [3] La película Clockwise (1986), con John Cleese a la cabeza, fue un éxito menor. [2]

Vida personal y honores

La primera esposa de Morahan fue Joan Lucie Murray (m. 1973), con quien tuvo dos hijos, incluido el director Andy Morahan ; una hija del matrimonio falleció antes que él. [1] [4] Después de la muerte de su primera esposa, Morahan se casó con la actriz Anna Carteret ; la pareja tiene dos hijas: la directora de teatro Rebecca, [5] también involucrada en el activismo por los derechos humanos, [2] y la actriz Hattie Morahan . [6]

Morahan fue nombrado Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE) en el 2011 Birthday Honors por sus servicios al teatro. [7] [8]

Morahan murió el 7 de abril de 2017, el mismo día que Tim Pigott-Smith , uno de los protagonistas de La joya de la corona . [1] [9]

Créditos de dirección seleccionados

Televisión

  • Fábula ( La obra de los miércoles , 1965)
  • Hablando con un extraño (BBC 1966) [10]
  • Lay Down Your Arms ( ITV Sunday Night Theatre , 1970)
  • Tío Vanya ( Obra del mes , BBC, 1970)
  • Viejos tiempos
  • Padres y familias (serie de la BBC, 1977)
  • La joya de la corona (Granada 1984, tres episodios, también productora)
  • En el estado secreto (1985)
  • Después de Pilkington (BBC, 1987)
  • El calor del día (1989)
  • Ashenden (1991)
  • Persecuciones antinaturales (obra de dos partes de Simon Gray , 1992)
  • A Dance to the Music of Time ' (miniserie de cuatro partes 1997)

Película

  • Diamantes para el desayuno (1968)
  • Todo ordenado en medias negras (1969)
  • En el sentido de las agujas del reloj (1986)
  • Máscara de papel (1990)
  • Elemento de duda (1996)

Teatro

  • Esta historia tuya ( John Hopkins ), Royal Court (diciembre de 1968)
  • Flint ( David Mercer ), Criterion Theatre (mayo de 1970)
  • The Caretaker ( Harold Pinter ), protagonizada por Leonard Rossiter en el Mermaid Theatre (marzo de 1972)
  • Estado de revolución ( Robert Bolt ), Lyttelton Nacional (1977)
  • Sir está ganando ( Shane Connaughton ), National Cottesloe (1977)
  • La dama de Maxim's ( Georges Feydeau ), National Lyttelton (1977)
  • Marca ( Ibsen ), Nacional Olivier (1978)
  • El Philanderer ( George Bernard Shaw ), Lyttelton Nacional (1978)
  • Conflicto ( John Galsworthy , Nacional Olivier (1978)
  • Los frutos de la iluminación ( Tolstoi ), National Olivier (1979)
  • Ricardo III , Nacional Olivier (1979)
  • El pato salvaje ( Ibsen ), Nartional Olivier (1979)
  • Line 'Em ( Nigel Williams ), Nacional Cottesloe (1980)
  • Hombre y Superman (Shaw), Nacional Olivier (1980)
  • Wild Honey ( Chekhov / Michael Frayn ), National Lyttelton (Premio Evening Standard al Mejor Director, 1984) y Nueva York (1986)
  • Melón ( Simon Gray ), Teatro Royal Haymarket , (1987)
  • El discípulo del diablo (Shaw), National Olivier, (1994)
  • Una carta de renuncia ( Hugh Whitemore ) , Comedy Theatre (octubre de 1997)
  • Ugly Rumors ( Tariq Ali / Howard Brenton ), Tricycle Theatre , Kilburn (noviembre de 1998)
  • Pareado ( David Turner ), Chichester Festival Theatre (mayo de 1999)
  • La importancia de llamarse Ernesto ( Wilde ), Chichester Festival Theatre y Theatre Royal Haymarket (1999)
  • Cuarteto ( Ronald Harwood ), Teatro Albery (septiembre de 1999)
  • Heartbreak House (Shaw), Chichester (mayo de 2000)
  • Justicia desnuda ( John Mortimer ), West Yorkshire Playhouse y gira, (enero de 2001)
  • La importancia de ser serio , Savoy Theatre (2001)
  • The Dwarfs (novela de Pinter, adaptada por Kerry Lee Crabbe), Tricycle Theatre (abril de 2003)
  • The Linden Tree ( JB Priestley ), Orange Tree Theatre (febrero de 2006)
  • Ficciones legales (proyecto de ley doble: The Dock Brief / Edwin , de John Mortimer ) Richmond Theatre y giras (noviembre de 2007) [11]

Referencias

  • Simon Callow The National: The Theatre and its Work 1963-1997 por Nick Hern Books / NT, 1997 ISBN  1-85459-323-4
  • Compañero de televisión de Leslie Halliwell y Philip Purser Halliwell , tercera edición, Grafton, 1986 ISBN 0-246-12838-0 
  • Índices anuales de Theatre Record y Theatre Record
  • John Walker (ed) Halliwell's Who's Who in the Movies , Cuarta edición, HarperCollins, 2006 ISBN 0-00-716957-4 
  • Quién es quién en el teatro 17a edición, Gale, 1981 ISBN 0-8103-0235-7 

Notas

  1. ↑ a b c d e f Billington, Michael (11 de abril de 2017). "Christopher Morahan" . The Guardian . Consultado el 12 de abril de 2017 .
  2. ^ a b c d e f "Christopher Morahan" . The Times . Londres. 18 de abril de 2017 . Consultado el 18 de abril de 2017 . (requiere suscripción)
  3. ^ "Premios Christopher Morahan" . Consultado el 9 de abril de 2017 .
  4. ^ Morahan, Andy. "Andy Morahan acerca de" . AndyMorahan.com . Consultado el 28 de octubre de 2015 .
  5. ^ "Hattie Morahan lo logra en los premios Evening Standard Theatre" . Estándar nocturno de Londres . 27 de noviembre de 2012 . Consultado el 17 de abril de 2017 .
  6. ^ Entrevista de Ann McFerran con Anna Carteret y Hattie Morahan, The Sunday Times Magazine , 30 de noviembre de 2008
  7. ^ "No. 59808" . The London Gazette (Suplemento). 11 de junio de 2011. p. 8.
  8. ^ "Lista principal de los destinatarios de honores de cumpleaños de la reina de 2011" (PDF) . BBC News Reino Unido . Consultado el 11 de junio de 2011 .
  9. ^ McKee, Ruth; Billington, Michael (7 de abril de 2017). "El actor Tim Pigott-Smith muere a los 70 años" . The Guardian . ISSN 0261-3077 . Consultado el 8 de abril de 2017 . 
  10. ^ Revisión de la guía del teatro británico
  11. ^ " La producción del artículo del Daily Telegraph de ficciones legales " . Archivado desde el original el 20 de noviembre de 2007 . Consultado el 20 de noviembre de 2007 .

enlaces externos

  • Christopher Morahan en IMDb
  • Christopher Morahan en Internet Broadway Database
  • Christopher Morahan (Aveleyman)
  • Árbol genealógico de Morahan
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