Cig Harvey (nacida en 1973) es una fotógrafa británica de bellas artes conocida por sus imágenes surrealistas de la naturaleza y la familia. [1] [2] Su trabajo ha sido comparado con el de René Magritte y ha sido descrito como revelador de "el misticismo en lo mundano". [3] [4] El trabajo de Harvey ha sido exhibido internacionalmente y está incluido en las colecciones del Museo de Bellas Artes de Houston y el Museo de Arte Farnsworth .
Cig Harvey creció en el condado de Devon , en el suroeste de Inglaterra. Se interesó por la fotografía a temprana edad debido a los portafolios de fotos que The Independent publicaba en sus ediciones dominicales. [6] A los trece años, Harvey comenzó a trabajar en un cuarto oscuro, lo que fomentó su interés por la fotografía. [6] Recibió su MFA de Rockport College y en 2005 fue seleccionada como una de las 30 fotógrafas emergentes de Photo District News para observar. [7]
Harvey comenzó su carrera como profesora asistente en el Instituto de Arte de Boston en la Universidad de Lesley, donde trabajó durante diez años. [8] Su primera exposición individual en un museo se llevó a cabo en el Museo Stenersen de Oslo en 2012 junto con el lanzamiento de su primera monografía, Me miras como una emergencia (Schilt Publishing, 2012). [9]
En una entrevista con The Telegraph sobre su segunda monografía, Gardening at Night (Schilt Publishing, 2015), Harvey citó el realismo mágico como fuente de inspiración y dijo: "Estoy muy interesada en encontrar magia en el mundo real y la fotografía me recuerda que esto El mundo es increíble". [10]
La tercera monografía de Harvey, You an Orchestra You a Bomb (Schilt Publishing, 2017) se inspiró en parte en su experiencia cercana a la muerte en un accidente automovilístico. [11] Comenzó a filmar en un estilo más documental después del accidente, que Harvey explica como inspirado por la "[idea del asombro y el asombro . Nos quedamos sin aliento cuando algo es hermoso, y nos quedamos sin aliento cuando algo es terrible. Estoy buscando ese tira y afloja en cada imagen". [12] [11] El New York Times La revisión describió esta serie como "recreando cuidadosamente esa sensación de maravilla infantil, mezclando colores saturados con símbolos verdes y texto atractivo, lo que permite a los espectadores contemplar esa sensación de lo desconocido, pero desde un lugar de alegría en lugar de ansiedad". [11]
Su trabajo reciente ha ampliado su enfoque en las relaciones familiares a su propia experiencia con la maternidad y su relación con su hija. [13] Apareció en The New York Times en un artículo titulado "¿Por qué los grandes artistas no pueden ser madres?" rechazando el estereotipo de que la maternidad y la dedicación artística están reñidas. [3]