El cine de Croacia tiene una tradición algo más corta que la común en otros países de Europa Central : el comienzo serio del cine croata comienza con el auge de la industria cinematográfica yugoslava en la década de 1940. Tres largometrajes croatas fueron nominados al Premio de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera , varios de ellos ganaron premios en los principales festivales, y la contribución croata en el campo de la animación es particularmente importante. [6]
Cine de Croacia | |
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No de pantallas | 146 (2011) [1] |
• Per cápita | 3,7 por 100.000 (2011) [1] |
Distribuidores principales | Blitz Film & Video 58.0% Discovery 20.0% Continental Film 11.0% [2] |
Largometrajes producidos (2011) [3] | |
Ficticio | 6 |
Animado | - |
Documental | 3 |
Número de ingresos (2011) [5] | |
Total | 3,536,027 |
• Per cápita | 0,9 (2012) [4] |
Películas nacionales | 92.855 (2,6%) |
Taquilla bruta (2011) [5] | |
Total | 103 millones de HRK |
Historia
Principios del siglo 20
Aunque las películas aparecieron en Croacia relativamente temprano, durante la mayor parte de la película de principios del siglo XX fue casi exclusivamente el dominio de unos pocos entusiastas aficionados, sobre todo Josip Karaman en Split y, más tarde, Oktavijan Miletić en Zagreb . En 1906, se estableció la primera sala de cine permanente en Zagreb. [7]
Josip Halla produjo y dirigió los primeros documentales durante 1911 y 1912. (Plitvice, Sinjska alka). La primera película de larga duración fue Brcko u Zagrebu estrenada en 1917 y dirigida por Arsen Maas . [8] Le siguió Matija Gubec , estrenada el mismo año y dirigida por Aca Binički. Ninguna de estas películas sobrevive hasta el día de hoy. [7] En 1918, la película de Croacia produjo 5 películas adicionales, todas dirigidas por Josip Halla antes de que el propietario disolviera la empresa. [7]
Croacia carecía de la infraestructura política y económica para mantener su propia industria cinematográfica. El esfuerzo más serio en esa dirección antes de la Segunda Guerra Mundial fue la serie de películas educativas producidas por Škola narodnog zdravlja .
Segunda Guerra Mundial
El cine de Croacia se convirtió en una institución después del establecimiento del Estado Independiente de Croacia (NDH) en 1941. El nuevo régimen de Ustaše rápidamente se dio cuenta de la necesidad de herramientas de propaganda modernas inspiradas en las de la Alemania nazi y la Italia fascista . Después de una intensa presión ejercida por estos dos gobiernos para obtener asesoramiento técnico y recursos, las primeras películas de propaganda se hicieron a finales de 1941. Realizadores croatas como Branko Marjanović produjeron en 1943 el documental Straža na Drini, que más tarde ganó el León de Oro en el Festival de Cine de Venecia , asistieron por países de potencia del Eje . Después del colapso de NDH en 1945, los comunistas victoriosos de Tito también reconocieron la importancia de la industria cinematográfica y decidieron construir la suya propia. Muchos técnicos y colaboradores de la industria del cine de propaganda de Ustaše durante la guerra eran de hecho agentes dobles que trabajaban para el bando partidista, con una tarea principal: mantener intactas las instalaciones técnicas tras el colapso de NDH. Por lo tanto, el nuevo régimen heredó el equipo técnico y, lo que es más importante, personal capacitado, incluidos directores y altos funcionarios. El resultado de tal política fue el rápido desarrollo de la industria cinematográfica croata, aunque inicialmente bajo la jurisdicción del gobierno federal de Belgrado .
Período comunista temprano
En 1947 se fundaron los estudios Jadran Film en Zagreb .
Primera época dorada: finales de la década de 1950
Los largometrajes croatas de la década de 1950 no se distinguían fácilmente de los realizados en el resto de Yugoslavia; esto se debió principalmente al libre flujo de recursos, información y talento entre las distintas partes del país. Tuvo su primer pico serio a finales de la década de 1950, cuando el cine croata era posiblemente el más maduro de la entonces joven industria cinematográfica yugoslava. El autor más importante de esa época fue Branko Bauer , un director nacido en Dubrovnik cuya película más famosa es el thriller bélico urbano Don't Turn Around Son (Ne okreći se, sine, 1956). Basada libremente en la película Odd Man Out de Carol Reed , describe el destino de un fugitivo de un campo de Ustasha que llega a Zagreb para encontrar a su hijo y luego se da cuenta de que el niño está en el internado de Ustaše y le han lavado el cerebro por completo. El héroe lucha por salir de Zagreb con su hijo, mientras engaña al hijo sobre el objetivo de su viaje. Entre otras películas importantes de Bauer se encuentra Tri Ane ( Three Annas , 1959), producida en Macedonia, sobre un padre que se entera de que su hija, a quien presumía haber muerto en la guerra, podría estar viva y adulta. La película Licem u lice de Bauer ( Face to Face , 1962) cuenta la historia de un director corrupto de una empresa de construcción que se enfrenta a un trabajador rebelde durante una reunión de la célula del partido comunista. Se considera la primera película abiertamente política en Yugoslavia. Otra figura notable de la década de 1950 es Nikola Tanhofer , ex director de fotografía y especialista en varios géneros de acción. Su película más famosa es H8 (1958), una reconstrucción de un accidente de tráfico real en el que murieron varios pasajeros de un autobús interurbano entre Zagreb y Belgrado, y en el que se escapó el conductor del coche que provocó el accidente. Siguiendo en paralelo tres vehículos y docenas de escenas pintorescas, H8 ofrece una imagen en mosaico de la sociedad de finales de la década de 1950, y su dramaturgia se asemeja a un género de películas de desastres, entonces inexistente. En ese período, dos películas croatas fueron nominadas al Oscar por películas en lengua extranjera. Ambos fueron dirigidos por invitados extranjeros: un italiano Giuseppe De Santis ( Cesta duga godina dana - A Road One Year Long , 1958), y un esloveno France Štiglic ( Deveti krug - Ninth Circle , 1960).
Modernismo
En la década de 1960, el cine croata experimentó cambios de estilo, en parte debido a que los directores adoptaron el modernismo. La primera película modernista fue Prometej s otoka Viševice ( Prometheus from Island Viševica , 1965) del ex dibujante Vatroslav Mimica. Utilizando técnicas derivadas de la novela de la corriente de la conciencia, Mimica cuenta la historia de un veterano partidista y ejecutivo comunista que viaja a su isla natal y se enfrenta a los fantasmas del pasado de la posguerra. Entre otros famosos clásicos modernistas, los más significativos son Rondo (1965) de Zvonimir Berković, y Breza (Birch, 1967) de Ante Babaja. El autor más popular de esa época fue Krešo Golik , director de comedias. La más popular de sus películas fue Tko pjeva zlo ne misli ( Who Sings Doesn't Mean Wrong , 1970), una comedia romántica ambientada en la Zagreb de la década de 1930. Croacia también participó en la "ola negra" pan-yugoslava, aunque los mejores autores y películas de la ola negra fueron serbios. El clásico de la ola negra más famoso de Croacia es Lisice ( Handcuffs , 1969, de Krsto Papić ), una película que es políticamente relevante porque es el primer producto cultural de Croacia que trató el secreto silencioso del comunismo yugoslavo: la represión contra los comunistas que apoyaron a Stalin en famosa ruptura entre Tito y Stalin en 1948.
En 1969, la película Battle of Neretva dirigida por Veljko Bulajić fue una de las películas en lengua extranjera más caras realizadas en Yugoslavia.
A principios de la década de 1970, tras los cambios constitucionales yugoslavos, Croacia ganó más autonomía para dar forma a sus asuntos culturales. Esto, irónicamente, no mejoró la industria cinematográfica croata. Tras el colapso de la Primavera croata , las autoridades comunistas croatas en la década de 1970 presionaron por un control más estricto sobre las películas. Como resultado, la calidad general de las películas croatas disminuyó.
Escuela de Praga y cine de género
El aire fresco llegó al cine yugoslavo a fines de la década de 1970 y principios de la de 1980 con la llamada Escuela de Praga, un grupo de autores educados en la famosa Academia de Praga FAMU. Entre los cinco directores que generalmente se presume que son la Escuela de Praga, dos vinieron de Croacia: Lordan Zafranović y Rajko Grlić . La película más famosa de Grlić es Sólo amas una vez (Samo jednom se ljubi, 1981), un melodrama político que analiza la decadencia moral del establecimiento comunista temprano a fines de la década de 1940. Esa película estuvo en los concursos de Cannes. Las películas más famosas de Lordan Zafranović fueron Okupacija u 26 slika ( Ocupación en 26 imágenes ) y Pad Italije ( La caída de Italia ), ambas películas de guerra ambientadas en la costa de Dalmacia , y ambas proyectadas en el festival de Cannes.
Un fenómeno interesante del cine croata de la década de 1980 son las llamadas obras de "neo-género" de directores que usaron géneros comerciales occidentales como el terror, el thriller o la película de detectives y lo implementaron en entornos sociales comunistas tardíos. El autor más famoso de esa tendencia es Zoran Tadić , especialmente con su thriller metafísico en blanco y negro Ritam zločina ( Rhythm of the Crime , 1981), y la película de terror Treći kljuć ( The Third Key , 1983), que discute el problema. de la corrupción a través de la metáfora kafkiana .
Década de 1990: período de crisis
Cuando Croacia se independizó en la década de 1990, el cine croata atravesó una difícil crisis. Debido a las guerras, el mercado de películas croatas se contrajo, la mayoría de los cines desaparecieron para siempre y ninguna película croata podría esperar ser económicamente viable sin un apoyo aún mayor del estado. En el período del gobierno de Franjo Tuđman , el gobierno evitó la censura directa, pero exigió más contenido nacionalista, haciéndolo menos accesible no solo para el público en otros países, sino también en la propia Croacia.
El cine croata hoy: tercera época dorada
Después de los cambios políticos de 2000, el cine croata demostró por primera vez que podía funcionar en un entorno completamente libre. Como resultado, a principios de esta década el cine croata vuelve a florecer, y muchos críticos escriben sobre la "tercera época dorada" (después de las décadas de 1950 y 1960). Uno de los autores más populares del cine croata contemporáneo es Vinko Brešan, cuyas comedias Kako je počeo rat na mom otoku ( Cómo comenzó la guerra en mi isla , 1997) y Maršal ( El espíritu del mariscal Tito , 1999) mezclan humor grotesco y provocación política. . El drama de guerra de Brešan Svjedoci ( Testigos , basado en una novela de Jurica Pavičić ) fue el primer largometraje de países de la antigua Yugoslavia que discutió los crímenes de guerra cometidos por "nuestros muchachos", no el enemigo. La película se proyectó en competición en el Festival de Cine de Berlín en 2003. A Wonderful Night in Split ( Ta divna splitska noć , 2004) de Arsen A. Ostojić recibió una nominación para el premio European Discovery EFA y Tu ( Here , 2003) de Zrinko Ogresta fue premiada en el Festival de Cine de Karlovy Vary . Entre otros distinguidos directores contemporáneos, el más reconocido internacionalmente es Ognjen Sviličić , cuyas dos películas se estrenaron en el Festival de Cine de Berlín : Oprosti za kung fu ( Sorry about Kung Fu , 2004) y Armin (2006). Armin también fue la presentación de Croacia para el Premio de la Academia de 2008 , y aunque no obtuvo una nominación en la categoría de Mejor Película en Lengua Extranjera, recibió el prestigioso Premio a la Mejor Película Extranjera de 2007 otorgado por la Federación Internacional de Críticos de Cine .
El cine croata produce entre cinco y diez largometrajes al año. [9] El Ministerio de Cultura también cofinancia aproximadamente 60 minutos de animación al año, además de documentales y películas experimentales que tienen un mayor prestigio cultural en Croacia que en otros países de la ex Yugoslavia. La asistencia al cine nacional asciende a un promedio de 2,7 millones de entradas compradas por una población de alrededor de 4,5 millones.
Animación
La historia de la animación en Croacia comienza con dos comerciales animados cortos de Sergej Tagatz en 1922 como parte de "Jadran Film". A esto le siguieron animaciones producidas por Dom narodnog zdravlja como Ivin zub (el diente de Ivo), Macin nos (la nariz de Kitty), todas dirigidas por Milan Marijanović y dibujadas por Petar Papp en 1928. En 1929, el primer cortometraje completamente animado fue "Martin u nebo, martin iz neba". [10]
Escuela de Zagreb
Zagreb también se destacó con su propia escuela de cine de animación, Zagrebačka škola crtanog filma (Escuela de dibujos animados de Zagreb). Se le dio ese nombre en el Festival de Cine de Cannes en 1959, cuando se proyectaron ocho dibujos animados de Zagreb, y el historiador de cine francés Georges Sadoul nombró por primera vez l'école de Zagreb (Escuela de Zagreb). La escuela se basó en la productora Zagreb Film , famosa por su símbolo: un caballito. El miembro más notable de la escuela (que nunca fue una escuela en un sentido educativo apropiado) fue el autor nacido en Montenegro Dušan Vukotić , ganador del Oscar de 1963 por su cortometraje animado Surogat . Fue el primer no estadounidense en ganar el Oscar por película animada. Otros miembros importantes fueron Vatroslav Mimica (más tarde realizador de largometrajes) y Vlado Kristl , quien abandonó Croacia a principios de la década de 1960 después de la prohibición de su dibujo animado experimental de vanguardia Don Kihot (Don Quijote). La escuela de Zagreb fue revolucionaria para las animaciones de la década de 1950, porque abandonó el estilo de dibujos animados al estilo de Disney e introdujo elementos visuales de la pintura abstracta de vanguardia, el constructivismo y el cubismo. Un fracaso de la escuela fue que nunca experimentó con otras técnicas de animación que las caricaturas. Además, nunca alcanzó el nivel de industria propiamente dicha, quedando más como un taller artístico. La escuela de Zagreb fue animada y exitosa durante la década de 1960 y principios de la de 1970, pero después de eso, la animación croata se desvaneció y hoy no tiene el papel global que solía tener.
Croatas en el cine mundial
Muchos croatas participaron en el cine mundial. El famoso actor Rade Šerbedžija (Sherbedgia) nació en Croacia. La actriz que protagoniza la serie de televisión ER , Goran Višnjić , es croata, así como el productor Branko Lustig , ganador de dos premios de la Academia , y la actriz Mira Furlan , conocida por sus papeles en las series de televisión Babylon 5 y Lost . Además, John Malkovich y Eric Bana, nacido en Australia, son de ascendencia croata.
Festivales de cine croata
- Festival de Cine de Pula
- Festival de Cine de Motovun
- Festival de Cine de Zagreb
- ZagrebDox
- Festival de cine dividido
Ver también
- Lista de películas croatas
- Archivo de cine croata
- Cine del mundo
- Cine mundial
Referencias
- ^ a b "Tabla 8: Infraestructura de cine - Capacidad" . Instituto de Estadística de la UNESCO. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2018 . Consultado el 5 de noviembre de 2013 .
- ^ "Tabla 6: Cuota de los 3 principales distribuidores (Excel)" . Instituto de Estadística de la UNESCO. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2018 . Consultado el 5 de noviembre de 2013 .
- ^ "Tabla 1: Producción de largometrajes - Género / método de filmación" . Instituto de Estadística de la UNESCO. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2018 . Consultado el 5 de noviembre de 2013 .
- ^ "Perfiles de países" . Europa Cinemas. Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2013 . Consultado el 9 de noviembre de 2013 .
- ^ a b "Tabla 11: Exposición - Admisiones y taquilla bruta (GBO)" . Instituto de Estadística de la UNESCO. Archivado desde el original el 25 de diciembre de 2018 . Consultado el 5 de noviembre de 2013 .
- ^ "Animación croata, entonces y ahora: ¿crear chispas o solo un poco de humo?" . 2011 . Consultado el 13 de julio de 2012 .
- ^ a b c http://www.hfs.hr/nakladnistvo_zapis_detail.aspx?sif_clanci=32472#.U4cpkNIW3lc
- ^ http://www.jutarnji.hr/kraljevicev-bonvivant-prvi-je-hrvatski-filmski-redatelj-arsen-maas/1160103/
- ^ Smith, Ian Hayden (2012). Guía Internacional de Cine 2012 . pag. 94. ISBN 978-1908215017.
- ^ http://www.zdravi-gradovi.com.hr/media/7457/epoha_8_07.pdf
Otras lecturas
- En croata
- "Povijest hrvatskog filma - kronološki pregled" , artículo del crítico de cine Ivo Škrabalo
- "Película de Hrvatski" , artículo del crítico de cine Damir Radić en CultureNet.hr
- "Kratki pregled povijesti hrvatskog filma 1896–1990" , artículo del crítico de cine Ivo Kukuljica
- 'Kako je počeo rat na mom otoku' película najvažniji je hrvatski , artículo del crítico de cine Nenad Polimac
- Filmografija hrvatskih cjelovečernjih filmova (po redateljima)
- En Inglés
- "Joven cine croata" , artículo de Ivo Škrabalo
- "Moving into the Frame - Cine croata en la década de 1990" , artículo de Jurica Pavičić
- "Cine croata en el contexto yugoslavo en la segunda mitad del siglo XX" , artículo de Ivo Škrabalo
- "Historia del cine en Croacia" en FilmBirth.com
enlaces externos
- Largometrajes croatas de 1944 a 2006 (en croata)