Curt Echtermeyer

Pintor chileno-alemán

Curt Echtermeyer (1896-1971), también conocido como Curt Bruckner o Curt Bruckner-Echtermeyer , fue un pintor chileno-alemán.

La vida

Curt Echtermeyer nació en Valparaíso , Chile, en 1896 como hijo de un inmigrante que pronto regresó a Alemania, y su esposa chilena. Curt y su hermana crecieron en Berlín , donde asistió a la escuela de arte desde 1914. Vivió en París en 1925/26, tomando contacto con otros artistas surrealistas.

El pintor fue "pasado por alto" para el servicio militar obligatorio en la Primera Guerra Mundial y se le perdonó el servicio en el frente en la Segunda Guerra Mundial . ^[1] Sin embargo, fue la dictadura nazi la que lo obligó a desarrollar un segundo estilo fundamentalmente diferente, y la dictadura estalinista en la RDA lo que lo impulsó a abandonar Berlín. ^[2]

En 1962, después de la construcción del Muro de Berlín , Curt Echtermeyer se instaló en el casco antiguo de Bamberg , una pintoresca ciudad católica. A finales de 1969, Curt Echtermeyer y su esposa se trasladaron a su amada España . Desde su casa de campo en el pueblo de San Vicente de Calders ( provincia de Tarragona ), podía ver el mar Mediterráneo . El 11 de diciembre de 1971, Curt y Wally Echtermeyer fueron víctimas de un trágico accidente; fueron enterrados en El Vendrell .

Este defensor del modernismo persiguió una doble vida artística, bajo el nombre de Curt Bruckner, al proporcionar lienzos muy populares en el estilo del realismo del siglo XIX . Como Echtermeyer, el artista a menudo creaba escenas vastas, oscuras, oníricas e inquietantes, mientras que como Bruckner, produjo imágenes íntimas, cálidas, cotidianas e idílicas.

Echtermeyer rechazó categóricamente los estudios preparatorios, dibujando directamente sobre el lienzo o la madera antes de aplicar el óleo o el pastel, y prefirió pintar de noche. Muchas pinturas al óleo de su período en París son relativamente pequeñas y están ejecutadas directamente sobre madera, ya que vivió en varios alojamientos estrechos y, a veces, usó partes de los muebles, por ejemplo, el fondo de los cajones. ^[3]

Curt Echtermeyer estaba relacionado con el escritor Ernst Theodor Echtermeyer y el escultor Carl Friedrich Echtermeier , anteriormente Echtermeyer. Este último cambió su nombre en 1905, posiblemente para confirmar la ruptura con su hijo mayor Romolus, el padre de Curt. ^[4]

Trabajo

Trabajar como Curt Echtermeyer

Los primeros trabajos de Echtermeyer son generalmente sombríos y surrealistas, poblados por figuras pálidas con rostros en forma de máscara. Los tonos negros, grises, marrones y oscuros, a menudo salpicados de blanco o rojo sangre, prevalecen en muchas escenas, mientras que otras brillan con los colores del arco iris.

Más tarde, la paleta y el estado de ánimo de sus pinturas se aclararon, y algunos se acercaron a la abstracción, sin dejar de estar repletos de gente. Sus impresiones de las festividades tradicionales de Bamberg recuerdan a los fuegos artificiales; también lo es su pastel La fiesta de la vida de sus últimos años en España.

Selección de obras firmadas como Echtermeyer:

• Selbstbildnis ( Autorretrato ) (1916)
• Café Boheme Berlín (1922)
• Urwald ( selva ) (1924)
• Mondgöttin ( Diosa de la Luna ) (hacia 1925)
• Tanzender Tod ( Muerte bailando ) (hacia 1925)
• Tomaten ( tomates ) (1927)
• Legende ( Leyenda ) (1929)
• Selbstbildnis ( Autorretrato ) (hacia 1938)
• Selbstbildnis ( Autorretrato ) (1946/47)
• Bildnis eines Tänzers ( Retrato de una bailarina )
• Zirkus - buntes Treiben in der Arena ( Circo )
• Madame Zebra (1948)
• Prozession en Bamberg I-III , Sandkerwa en Bamberg (1963)
• Das Fest des Lebens ( La fiesta de la vida ) (1970)

Trabajar como Curt Bruckner

Curt Echtermeyer se vio impulsado a recurrir a los interiores por el cambio de circunstancias políticas en los años treinta. Después de la guerra, su destreza le valió un ingreso regular y cómodo con el comerciante de arte berlinés Werner Karst, quien estableció una línea de producción de escenas de género populares y asequibles para los hogares alemanes. Entre una avalancha de paisajes principalmente alemanes, Curt Bruckner parece haber sido uno de los pocos proveedores de motivos figurativos, considerado como “especialista en maestros antiguos”.

Sus puntos de vista de género a menudo representan a hombres cómodos de clase media en la búsqueda de sus oficios o pasatiempos, por ejemplo, fabricar o tocar instrumentos musicales. Muchos de ellos están ambientados en el pasado, ya sea en el siglo XIX, cuyo estilo artístico emulan, o en los anteriores. Las escenas de género están dominadas por un cálido marrón dorado, que contrasta con los melancólicos tonos cenicientos de la imaginería surrealista y expresionista de Echtermeyer.

Los interiores históricos están repletos de libros, globos terráqueos, planos, maquetas y cuadros enmarcados. El artista virtuoso a veces firmaba juguetonamente una imagen en la imagen con "C. Bruckner pinx". ^{[5] [6]}

Bibliografía

• Curt Echtermeyer, 1896 bis 1971: Ölbilder und Pastelle . Galería de fotos de Klaus Spermann. [1]
• Rüdiger Preisler: Meine Begegnung mit dem Maler Curt Echtermeyer . En: Curt Echtermeyer, 1896-1971: Ölbilder und Pastelle . Berlín: Galerie Bassenge; Archiv Klaus Spermann, [2014]
• Barbara Borek: Die Kraft der Bilder . Publicado en Internet el 26 de enero de 2014. [2]
• Vierzig Prozent Alpen . En: DER SPIEGEL 49/1955, p. 65-67. Publicado por primera vez en forma impresa el 30 de noviembre de 1955. [3]

Referencias

1. Rüdiger Preisler. (Ver bibliografía.)
2. Rüdiger Preisler. (Ver bibliografía.)
3. Rüdiger Preisler. (Ver bibliografía.)
4. "Echtermeier: eine Familienchronik, consultado el 15 de marzo de 2014" . Archivado desde el original el 6 de marzo de 2016 . Consultado el 15 de marzo de 2014 .
5. Ver detalles de The Philatelist (1961)
6. Ver detalles de El gran arquitecto (1962)