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David Gauntlett (nacido el 15 de marzo de 1971) es un sociólogo británico y teórico de los medios , y autor de varios libros, incluido Making is Connecting .

Su trabajo anterior se centró en las audiencias de los medios de comunicación contemporáneos y se ha centrado en la creación y el intercambio cotidianos de los medios digitales y las redes sociales y el papel de estas actividades en la identidad propia y la construcción de culturas creativas.

Carrera [ editar ]

Gauntlett se graduó de la Universidad de York en Sociología en 1992. [1] Completó una maestría en Estudios de la Mujer en la Universidad de Lancaster, luego tomó su doctorado y luego enseñó en la Universidad de Leeds de 1993 a 2002, luego fue nombrado Profesor de Medios y Audiencias. en la Universidad de Bournemouth . En 2006 se unió a la Escuela de Medios, Artes y Diseño de la Universidad de Westminster como Profesor de Medios y Comunicaciones, convirtiéndose en Co-Director del Instituto de Investigación de Medios y Comunicaciones (CAMRI), de 2010 a 2015. De 2015 a 2017 fue profesor de Creatividad y Diseño y Director de Investigación de Westminster School of Media, Arts and Design.

En 2018, asumió un cargo como Cátedra de Investigación de Canadá en la Facultad de Comunicación y Diseño de la Universidad Ryerson , Toronto.

La crítica de Gauntlett a los estudios sobre los "efectos" de los medios generó controversia en 1995, [2] [3] y desde entonces ha publicado varios libros e investigaciones sobre el papel de los medios populares en la vida de las personas. [4] [5] [6] [7] [8] En particular, se ha centrado en la forma en que los medios digitales están cambiando la experiencia de los medios en general. [9] [10] [11] [12]

En 2007, fue preseleccionado para el premio "Autor joven académico del año" en los premios Times Higher. [13]

En el libro de 2008, Reading Media Theory , Barlow & Mills afirman: "David Gauntlett es un destacado académico público, que ha dedicado su carrera a actividades de investigación que han involucrado deliberadamente al público y han cruzado la división tradicional entre la comunidad académica y el mundo exterior ". [14]

Nuevos métodos de investigación creativa [ editar ]

Este enfoque pide a los participantes que hagan algo como parte del proceso de investigación. [15] El trabajo de Gauntlett de este tipo comenzó con Video Critical (1997), [16] en el que se pidió a los niños que hicieran videos sobre el medio ambiente, y luego en una serie de proyectos que se discuten en Creative Explorations (2007). [17] Además de los estudios en los que se ha invitado a los participantes a hacer videos, diarios , collages y dibujos , Gauntlett ha explorado el uso de Lego Serious Play como herramienta en sociología e investigación social . [18]Este enfoque hace uso de la metáfora e invita a los participantes a construir modelos metafóricos de sus identidades. El proceso de hacer algo, y luego reflexionar sobre ello, tiene como objetivo brindar una visión más matizada de los sentimientos o experiencias de los participantes. [17]

Este trabajo ha sido apoyado por premios del Consejo de Investigación de Artes y Humanidades. [19] [20]

Estudios de medios 2.0 [ editar ]

En 2007, Gauntlett publicó en línea el artículo Media Studies 2.0, que generó cierta discusión entre los educadores de estudios de medios . [21] [22] [23] [24] El artículo sostiene que la forma tradicional de enseñanza e investigación de los estudios de los medios no reconoce el panorama cambiante de los medios en el que las categorías de 'audiencias' y 'productores' se confunden, y en el que Se necesitan nuevos métodos y enfoques de investigación. Andy Ruddock ha escrito que la "polémica irónica" de Gauntlett incluye "mucho que valorar", y reconoce que el argumento "es más una estrategia que un credo", pero sostiene que las audiencias todavía existen y experimentan los medios de comunicación específicamente comoaudiencia, por lo que sería prematuro deshacerse de la noción de "audiencia" por completo. [23] En otras áreas ha habido menos aceptación: Andy Medhurst, de la Universidad de Sussex, escribió sobre Media Studies 2.0: "¿No es extraño que cada vez que alguien supuestamente identifica un nuevo paradigma, se ve a sí mismo como un destacado practicante de él?"

Hacer es conectar [ editar ]

En 2008, Gauntlett propuso 'la agenda Make and Connect', un intento de repensar los estudios de audiencia en el contexto de los usuarios de los medios como productores y consumidores de material mediático. Esto sostiene que hay un cambio de una 'cultura de sentarse y escuchar' a una 'cultura de hacer y hacer', y que el aprovechamiento de la creatividad tanto en la Web 2.0 como en otras actividades creativas cotidianas jugará un papel importante. para abordar los problemas ambientales .

Estas ideas se desarrollan aún más en su libro más conocido 'Making is Connecting: El significado social de la creatividad, desde el bricolaje y el tejido hasta YouTube y la Web 2.0'. [25]

La segunda edición de 'Making is Connecting' se publicó en 2018 e incluía secciones adicionales sobre el proceso creativo. [26]

Libros [ editar ]

  • Hacer es conectar: ​​segunda edición ampliada (Polity, 2018).
  • Making Media Studies: The Creativity Turn in Media and Communications Studies (Peter Lang, 2015).
  • Hacer es conectar: ​​el significado social de la creatividad, desde el bricolaje y el tejido hasta YouTube y la Web 2.0 (Polity, 2011).
  • Media Studies 2.0 y otras batallas en torno al futuro de la investigación de medios (Kindle, 2011).
  • Exploraciones creativas: nuevos enfoques de identidades y audiencias (Londres: Routledge, 2007).
  • Medios, género e identidad (Routledge, 2002; segunda edición, 2008).
  • Web.Studies (colección editada, Arnold & Oxford Univ Press, 2000; segunda edición, coeditada con Ross Horsley, 2004).
  • Vida televisiva: televisión, cultura y vida cotidiana (Routledge, 1999). Escrito con Annette Hill.
  • Video crítico: niños, medio ambiente y poder de los medios (John Libbey, 1997).
  • Moving Experiences (John Libbey, 1995; segunda edición, 2005).

Referencias [ editar ]

  1. ^ "Publicaciones recientes". Vid . Oficina de Antiguos Alumnos, Universidad de York (otoño / invierno de 1997): 23.
  2. ^ David Gauntlett (1995), Experiencias en movimiento: comprensión de las influencias y efectos de la televisión , Londres: John Libbey
  3. ^ David Gauntlett (2005), Experiencias en movimiento, segunda edición: Efectos de los medios y más allá , Londres: John Libbey
  4. ^ Will Woodward (1999), 'Los espectadores admiten su culpa por ver demasiada televisión' ,periódico The Guardian , viernes 30 de abril de 1999
  5. ^ David Gauntlett y Annette Hill (1999), TV Living: Television, Culture and Everyday Life , Londres: Routledge
  6. ↑ Charlie Peverett (2002), Review of 'Media, Gender and Identity' Archivado el 12 de agosto de 2008 en Wayback Machine , HERO: The official online gateway to Higher Education, 2002
  7. ^ Estudios de caso de AHRC: Compromiso de los jóvenes con mundos inmersivos en línea , Consejo de investigación de artes y humanidades, mayo de 2008
  8. ^ Dan Sabbagh (2008), 'Los espectadores niños y niñas se quedan para jugar en la isla virtual Adventure Rock de la BBC' ,periódico The Times , 22 de mayo de 2008
  9. ^ Julian McDougall (2007), 'Transformaciones creativas: ¿Qué hacer con "Media 2.0"?', In The Picture - The Media Education Magazine [ enlace muerto permanente ] , número 58, noviembre de 2007
  10. ^ David Gauntlett (2000), 'Una doble dosis de tonterías digitales' , The Times Higher Educational Supplement , 22 de septiembre de 2000
  11. ^ David Gauntlett, ed (2000), Web.Studies: Rewiring Media Studies for The Digital Age , Londres: Arnold
  12. ^ David Gauntlett y Ross Horsley, eds (2004), Web.Studies: Segunda edición , Londres: Arnold
  13. ^ Suplemento educativo de Times Higher, lista de premios archivada el 5 de noviembre de 2007 en la Wayback Machine , septiembre de 2007.
  14. ^ David M. Barlow y Brett Mills (2008), Teoría de los medios de lectura: pensadores, enfoques, contextos , Londres: Pearson Education, p.422.
  15. ^ Universidad de Oslo (2007), Producción creativa, autoexpresión e identidad Archivado el 31 de mayo de 2008 en Wayback Machine , Intermedia, Universidad de Oslo
  16. ^ David Gauntlett (1997), Video crítico: niños, el medio ambiente y el poder de los medios , Londres: John Libbey
  17. ^ a b David Gauntlett (2007), Exploraciones creativas: nuevos enfoques de identidades y audiencias , Londres: Routledge
  18. ^ Anthea Lipsett (2005), 'Lego y profesor hacen clic en la investigación' , Suplemento educativo superior de The Times , 8 de abril de 2005
  19. ^ Consejo de Investigación de Artes y Humanidades, lista de premios de investigación
  20. ^ Times Higher Education (2008), 'Grant winners' , 7 de febrero de 2008
  21. ^ British Film Institute, Media Studies Conference 2007 Archivado el 7 de noviembre de 2007 en Wayback Machine , 4-6 de julio de 2007
  22. ^ Transforming Audiences International Conference , 6-7 de septiembre de 2007
  23. ^ a b Andy Ruddock (2008), 'Media Studies 2.0? El consumo excesivo de alcohol y por qué las audiencias siguen siendo importantes ' , Sociology Compass , volumen 2, número 1, página 1-15, enero de 2008.
  24. ^ '¿Hacia un mundo feliz? The Media Studies 2.0 Debate ' Archivado el 3 de octubre de 2011 en Wayback Machine , presentación de Geoff Lealand, Universidad de Waikato, en la conferencia AMES, mayo de 2007
  25. ^ Gauntlett, David. (2011). Hacer es conectar: ​​el significado social de la creatividad, desde el bricolaje y el tejido hasta YouTube y la Web 2.0 . Cambridge, Reino Unido: Polity Press. ISBN 978-0-7456-5002-9. OCLC  682281412 .
  26. ^ Polity Press, 'Hacer es conectar: ​​segunda edición ampliada'

Enlaces externos [ editar ]

  • Página web oficial
  • Making is Connecting - sitio sobre el proyecto Making is Connecting, con extractos, video, etc.
  • Entrevista con David Gauntlett - Entrevista del libro de 2010 Mashup Cultures