dennis byng
Dennis E. Byng (6 de noviembre de 1927 - 21 de agosto de 2008) fue profesor de arte en la Universidad Estatal de Nueva York en Albany (1968-1992) y artista en ejercicio que se especializó en el uso de plástico coloreado en escultura.
Dennis E. Byng nació en Duluth , Minnesota, en 1927. [2] Completó su maestría en la Universidad de Wisconsin en 1952. [3]
Byng enseñó en la Universidad de Purdue , Smith College en la Universidad de Minnesota y el Colegio de Arte de Massachusetts antes de unirse a la Universidad Estatal de Nueva York en Albany en 1968, donde se convirtió en profesor de arte antes de jubilarse en 1992. Fue becario Guggenheim en 1958 y 1959. [4]
La carrera artística de Byng comenzó en la pintura, donde experimentó con veladuras transparentes para crear efectos de luz de colores en figuras semiabstractas, pero fue más conocido por su uso posterior del plástico en la escultura. Usó el material por primera vez cuando cortó una figura femenina en plexiglás laminado en 1966 y lo usó en una pintura. En 1968, estaba creando una escultura no figurativa independiente en un intento por eliminar formas complejas y maximizar el efecto de la luz de color en los materiales elegidos. [3]
Desarrolló técnicas para colorear el exterior de bloques de plástico y laminar plásticos de diferentes colores, creando formas cuadradas y rectangulares con un acabado muy pulido y sin costuras que desmentía el alto grado de habilidad técnica y procesamiento requerido para hacerlos. En 1972, comenzó a usar lucita como medio en lugar de plexiglás, ya que la lucita le ofrecía una mayor flexibilidad para crear efectos de color. [3] Sin título (Byng 74 A 70 2.2) fue uno de los dieciséis cubos de idéntico tamaño que Byng moldeó en diferentes colores y exhibió en la Galería Martha Jackson en 1974. Fue creado utilizando moldes sucesivos en un molde que se inclinó entre moldes para crear un centro hueco que luego se rellenó de blanco y se selló. A continuación, el conjunto se sometió a presión durante 12 horas en unautoclave industrial para eliminar las burbujas de aire, luego se calienta para curar el material en un sólido, luego se muele, pule y recoce para completar el trabajo. Se muestra en un soporte transparente para permitir que la luz entre y se refracte desde todos los lados. [3]
En 1980, Byng había dejado de hacer esculturas y volvía a pintar, en parte debido a la toxicidad de los plásticos. [3]
