Diane Marie Burns (1956–2006) fue una artista anishinaabe ( Lac Court Oreilles ) y chemehuevi , conocida por su poesía y sus artes escénicas que destacan la experiencia de los nativos americanos. Después de mudarse a la ciudad de Nueva York , se involucró con la comunidad de poesía del Lower East Side , incluido el Nuyorican Poets Café .
Burns nació en Lawrence, Kansas . Su madre era Anishinaabe; su padre era Chemeheuvi. Su familia se mudó por el trabajo de sus padres en varias escuelas tribales, incluida la Escuela India Sherman en Riverside, California y la Escuela India Wahpeton en Wahpeton, Dakota del Norte. Burns notó que no le gustaba su tiempo en Wahpeton. [1]
Burns asistió al Instituto de Artes Indígenas Estadounidenses (IAIA) en Santa Fe, Nuevo México, de 1972 a 1974, y al Barnard College (la universidad para mujeres dentro de la Universidad de Columbia ) en Nueva York, de 1974 a 1978. Burns recibió un certificado de distinción por poesía de la Universidad Estatal de Nuevo México en abril de 1974 y un Certificado de Mérito del Congreso en mayo de 1974 por "excelencia en logros académicos, servicio comunitario y asuntos civiles" por sus esfuerzos en IAIA. Mientras terminaba en IAIA, fue admitida en la Facultad de Artes Liberales de la Universidad de Minnesota, así como en Barnard, para el período de otoño de 1974. [2]Según Burns, decidió ir a Barnard después de pasar por el campus mientras intentaba encontrar el camino a una tienda de cómics y se quedó impresionada. [1] Si bien eligió a Barnard y asistió, hay informes contradictorios sobre si terminó su licenciatura en Columbia. [3] [4] [5] [6]
Durante su primer año en Barnard, le dijo al periódico de la universidad que su abuela le dio el nombre de "Mah gee-osh qwe". También se la describe como una de los pocos estudiantes indígenas en la universidad. [1]
Burns a menudo usaba el humor para discutir tanto los sentimientos anti-indígenas como las experiencias cotidianas de los nativos americanos. [3] [7] Ambos se unen en su pieza "Seguro que puedes hacerme una pregunta personal", mientras describe una conversación ficticia con una mujer blanca que cuestiona la identidad del poeta y luego acumula una letanía de estereotipos. Su obra Alphabet Serenade ofrece una crítica temprana de la gentrificación del Lower East Side. [8]
Burns interpretó su poesía en numerosos lugares locales de la ciudad de Nueva York, incluida la American Indian Community House . Ella estaba particularmente comprometida con el rendimiento. En una entrevista con Joseph Bruchac , dijo: "Preferiría leer poesía frente a una audiencia más que casi cualquier otra cosa". [9] Su trabajo "Big Fun" se destaca como un riff poético en las canciones "49", un popular género de música social posterior al powwow. [10] Una recitación de este poema es presentada por Ho-Chunk y Luiseno ( Pechanga ), artista visual Sky Hopinka , quien presentó un video homenaje a Burns como parte de su exhibición en el Museo de Arte Moderno .Te recordaré como eras, no como en lo que te convertirás (2016). La combinación de humor y actuación de Burns también se puede ver en un aparente intercambio con el escritor y comediante de Anishinaabe ( Fon du Lac ) Jim Northrup . En su libro Anishinaabe Syndicated: A View from the Rez , [11] Northrup describe la lectura de poesía en el Nuyorican Poets Café y luego le ofrece arroz salvaje a Burns. En un texto aparte, luego escribe (aparentemente a Burns): "Pregunta: ¿Es realmente un poema o simplemente lo inventaste? Respuesta: Sí". [11]