Dimbulagala Raja Maha Vihara
Dimbulagala Raja Maha Vihara se encuentra a 16 kilómetros al sureste de la antigua ciudad de Polonnaruwa , Sri Lanka . La cordillera de Dimbulagala alberga una serie de cuevas excavadas en la roca con inscripciones de Brahmi sobre sus repisas de goteo. Esta ermita forestal de la época medieval y morada sagrada desde tiempos inmemoriales, hogar de algunos de los fragmentos más valiosos de los primeros frescos, fue llamada Gunners Quoin por los británicos. Este monasterio budista que fue abandonado después de los tiempos del Reino de Polonnaruwa fue restaurado a su estado actual en la década de 1950 debido a los esfuerzos de Kithalagama Sri Seelalankara Thera , quien fue el titular principal de Vihara hasta su muerte en 1995.[1] [2]
Pasando el templo de Dimbulagala, el único punto de referencia es un tanque de agua, en cuyo punto se gira a la izquierda y se continúa por una carretera sin asfaltar que pasa por el encantador Hitcha Pitcha weva (weva es un embalse), otro desvío que está casi al pie de un afloramiento rocoso. Un breve ascenso a través de la jungla y las rocas rocosas lleva a este fresco olvidado considerado un hito importante en la historia del patrimonio artístico de Sri Lanka .
Bell informó de los frescos en Pulligoda en 1897, una serie de restos fragmentarios de pinturas antiguas en un santuario en una cueva poco profunda. Hoy en día, un fragmento de lo que alguna vez pudo haber sido una escena más grande de devotos en actitud de veneración, que consta de cinco figuras masculinas sentadas en cojines de loto colocados en un asiento ancho. La datación de estos frescos está sujeta a debate. Coomaraswamy y Vincent Smith fecharon las pinturas en el siglo VIII. Paranavithana los atribuyó a un período anterior al siglo XII, pero con probabilidad de ser contemporáneo de las pinturas de Polonnaruwa (siglo XII). Raja de Silva refiriéndose a la tecnología de materiales dePulligoda, que es común en las pinturas del período anterior de Anuradhapura , se remonta al siglo IV. El Dr. Raja de Silva , (ex Comisionado Arqueológico de Sri Lanka) en un estudio de las pinturas del período temprano desde el 247 a. C. hasta el 800 d. C. define varias de las características y elementos de los frescos de Pulligoda galge . Describe que las figuras masculinas representadas aquí han alcanzado una etapa de logro ( sovan , sakrudagami , anagami o arhat) como lo indica el aura ovalada sombreada en rojo detrás de cada cabeza. Las figuras santas están todas sentadas con las piernas cruzadas. Las suelas están pintadas de rojo con cosméticos, como las palmas. Las prendas inferiores son pantalones de color rojo liso o rayas que llegan hasta el tobillo. Sus tocados varían distinguiendo dos figuras como brahmanes. Otro lleva una banda blanca de hilo sagrado en la parte superior del cuerpo desnudo que marca a un sabio. También se llevan pendientes, collares, brazaletes, brazaletes. Una figura es de tez verde. La asana(asientos) en los que se colocan los cojines de loto está ornamentado. Solo un pequeño fragmento era todo lo que quedaba por admirar, irradiaba un estado de espiritualidad, serenidad y paz que habrían disfrutado estos ermitaños del bosque. Habla de elegancia, refinamiento, aplomo y belleza. Una figura sostenía un capullo de loto por el tallo mientras el brazo izquierdo estaba cruzado sobre el pecho en un encantador gesto de ofrenda. Los demás parecen mantener las palmas juntas con gracia. Los pigmentos de rojo terroso, ocre, amarillo y verde destacaban sobre un fondo blanco con pequeños diseños circulares. Los frescos, incluso después de muchos años, siguen siendo vibrantes. El Dr. de Silva dice que las características del dibujo, el sombreado, la perspectiva y los métodos estilísticos para delinear las características en Pulligoda recuerdan las pinturas de Sigiriya.lo que implica que los artistas de ambos sitios pertenecían a la misma escuela conservadora de pintura del templo. Más arriba hay una cueva de roca interesante que se asemeja naturalmente a la formación de una casa con techo de losa.
