Doug Parkinson


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Douglas John Parkinson (1946 - 2021) fue un cantante de pop y rock australiano. Dirigió las bandas Strings and Things / A Sound (1965), The Questions (1966-1968), Doug Parkinson in Focus (1968-1970, 1971), Fanny Adams (1970-1971), Life Organization (1973), Southern Star Band (1978-1980) y Doug Parkinson Band (1981-1983). Doug Parkinson en la versión de Focus de la canción de los Beatles " Dear Prudence " (mayo de 1969) alcanzó el puesto número 5 en el Top 40 nacional de Go-Set . El siguiente sencillo, "Without You" / " Hair"(Octubre), también alcanzó el puesto 5. Parkinson lanzó material en solitario y actuó en producciones de teatro musical.

Dos álbumes de estudio asociados con Parkinson: I'll Be Around (marzo de 1979) de Southern Star Band y Heart Beat to Heartbeat (marzo de 1983) de Doug Parkinson Band, llegaron al Top 60 nacional. El musicólogo australiano Ian McFarlane escribió que Parkinson, "transmitió considerable carisma con su imponente presencia, barba 'Lucifer' y voz ronca y ronca. También se rodeó de músicos maduros y experimentados que aumentaron su atractivo ". [1]

Vida y carrera

1946-1964: primeros años

Douglas John Parkinson nació el 30 de octubre de 1946 en Waratah, Nueva Gales del Sur , un suburbio de Newcastle. [2] [3] [4] Su padre de ascendencia alemana era un artista comercial en publicidad impresa, mientras que su madre era de ascendencia galesa-irlandesa. [2] La familia se mudó al suburbio Northern Beaches de Sydney. [2] A sus padres les encantaba el teatro musical y le compraron una guitarra cuando tenía 12 años. [5]Recordó cómo "un día mi padre cometió el gran error de comprar una grabadora de cinta de carrete a carrete de dos pistas. No tengo idea de por qué la compró, pero estaba allí, y una noche me escapé, la encendí y canté en ella. Y pensé '¿Quién es esa persona que regresa en esa cinta?'. Me intrigó. Luego pedí una guitarra para Navidad y ese fue mi final ". [2]

Parkinson asistió a Narrabeen Boys 'High School , mostrando aptitudes en literatura, y fue seleccionado como prefecto, matriculándose en 1963. [5] Cantó una canción de surf rock, para su primera actuación, en un baile escolar. [5] Cuando era un adolescente deportivo, jugaba al cricket de distrito y era un futbolista entusiasta. [5] Parkinson también comenzó a surfear, pero fue golpeado por una tabla de surf, quedó inconsciente y casi se ahoga. [5] Fue arrastrado fuera del agua, resucitado por otros surfistas, [5] y luego llevado al Hospital Mona Vale . Después de estar postrado en cama durante seis meses, se recuperó de sus heridas. [5]Trabajó brevemente como obrero antes de comenzar un cadete de periodismo con el periódico matutino de Sydney, The Daily Telegraph , en 1964. [2] [5] En ese año entrevistó a George Harrison, durante la gira de los Beatles por Australia, para su primera portada. historia. [5]

1965-1967: primeros grupos

En 1965, Parkinson, como voz principal, formó Strings and Things, [1] con Helen Barnes en el bajo, su hermano Sid Barnes junior en la batería y David Lee en la guitarra, y cambió su nombre por el sonido 'A', como folk. Grupo de musica. [1] Los hermanos Barnes eran hijos del jugador de críquet australiano Sid Barnes, senior. [1] [5] The 'A' Sound lanzó "Talk About That" (1966) a través de Festival Records, que el musicólogo australiano, Ian McFarlane , describió como un "sencillo popular agradable (en la línea de Seekers)". [1]Parkinson renunció a su cadete ese año porque "estaba impaciente, ganaba más con la banda dos noches a la semana que en el periódico, pero siempre tenía que intercambiar turnos con otros cadetes y finalmente me di cuenta y izquierda." [2] El sonido 'A' se disolvió a finales de ese año. [1]

A principios de 1967, Parkinson se unió a The Questions, junto a Bill Flemming a la batería (ex Midnighters, Roland Storm and the Statesmen, Max Merritt and the Meteors ), Billy Green a la guitarra, Duncan McGuire al bajo (ex The Phantoms, Roland Storm y the Statesmen) y Rory Thomas al piano, órgano, instrumentos de viento y metales. [1] [5] El grupo había lanzado previamente un álbum, ¿Qué es una pregunta? (Noviembre de 1966), proporcionando "pastiches sub-Herb Alpert". [1] El grupo tuvo una residencia en el Manly Pacific Hotel , en el suburbio de Sydney. Parkinson proporcionó su "facilidad para el soul y el blues" para la formación, que "elevó [al grupo] a la primera liga del pop australiano de mediados de los sesenta".[1]

The Questions compitieron en la Batalla de los Sonidos de Hoadley en julio de 1967 y terminaron segundos detrás de Groop . [1] [5] [6] Con Parkinson, la banda publicó tres sencillos "clásicos del pop psicodélico menor", " Sally Go Round the Roses " (versión de la portada, julio de 1967), [7] "And Things Unsaid" (octubre) y "Something Wonderful" (febrero de 1968). [1] También lanzaron dos obras extendidas, Sally Go Round the Roses y Something Wonderful .[5] En enero de 1968 Ray Burton a la guitarra (ex-Delltones) y Les Young al bajo (ex-Chessmen) reemplazaron a Green y McGuire respectivamente.[1] La nueva alineación apoyó a los visitantes internacionales, The Who, Small Faces y Paul Jones , en su Australian Big Show Tour. [1] Un mes después, el grupo se disolvió. [1]

1968-1971: Doug Parkinson en Focus y Fanny Adams

En marzo de 1968, Doug Parkinson in Focus fue formado por Parkinson, Green, McGuire y Thomas junto con Doug Lavery en la batería (ex-Andy James Asylum, Running Jumping Standing Still). [1] Lanzaron un sencillo, "I Had a Dream", en mayo y terminaron terceros en la Batalla de los sonidos de Hoadley de ese año detrás de Groove y luego en los Masters Apprentices . [1] [5] [6] La primera versión de Doug Parkinson en Focus se disolvió en agosto. [1] En el mes siguiente, se formó en Melbourne una nueva formación con Parkinson, Green y McGuire junto a Johnny Dick en la batería (ex-Max Merritt and the Meteors, Billy Thorpe and the Aztecs ). [1]Ellos "se convirtieron en uno de los conjuntos más populares en el circuito de discotecas de los suburbios de Melbourne", ya que estaban "perfectamente sincronizados con el ritmo de la época". [1] El grupo firmó con EMI / Columbia y publicó una versión de la canción de los Beatles, " Dear Prudence ", en mayo de 1969, que alcanzó el puesto número 5 en el Go-Set National Top 40. [1] [8 ] También en ese año el grupo ganó la final nacional de Hoadley's Battle of the Sounds. [1] [5] [6]

El sencillo de seguimiento de la banda, "Without You" / " Hair " (octubre), también alcanzó el número 5. [9] En noviembre, Green y McGuire se fueron para unirse a Rush, mientras que Parkinson y Dick reclutaron a Mick Rogers (ex- Procession ) y Les Stacpool (ex-Chessmen, Merv Benton y los Tamlas) cada uno alternando el bajo y la guitarra principal. [1] [5] En febrero de 1970, Green y McGuire habían regresado y Rogers y Stacpool se habían ido. [1] El grupo publicó otro sencillo, "Baby Blue Eyes" (mayo), que alcanzó el puesto 36. [10] El grupo se disolvió cuando Parkinson y Dick se trasladaron al Reino Unido en junio de 1970.

Parkinson y Dick habían sido invitados a unirse a Fanny Adams por el fundador Vince Melouney en guitarra y voz (ex-Billy Thorpe and the Aztecs, the Bee Gees), junto a Teddy Toi en el bajo (ex-Max Merritt and the Meteors, Billy Thorpe y los aztecas). [1] [11] Parkinson "transmitía un carisma considerable con su imponente presencia y su voz ronca y ronca". [11] El grupo grabó su álbum homónimo en Londres y regresó a Australia en diciembre, pero se disolvió un mes después. [11] Fanny Adams apareció póstumamente en junio de 1971 en MCA Records; que McFarlane describió como un ejemplo de "blues-rock aventurero, pesado y progresivo". [11]

En febrero de 1971, Parkinson formó otra formación de Doug Parkinson en Focus con Green y McGuire junto a Mark Kennedy en la batería (ex- Spectrum , King Harvest). [1] Su nuevo sello, Fable Records, había lanzado el sencillo, "Purple Curtains" (1971), que había sido grabado por una formación anterior. [1] Según McFarlane después de que Fanny Adams se disolviera "Tal fue la insatisfacción de MCA con la división que el sello impidió efectivamente que Parkinson grabara durante dos años". [11] En diciembre de 1971, la formación se fracturó cuando Kennedy y McGuire se unieron a su ex compañero de banda, Leo de Castro , en Friends; mientras que Green se unió a Gerry y Joy Band (verThe Loved Ones # 1968-1986: después de la disolución ). [1]

1972-1976: carrera en solitario y organización de la vida

En agosto de 1972, Parkinson lanzó su carrera en solitario y publicó el sencillo "Lonely". [1] En marzo de 1973 asumió el papel de Hawker en el teatro musical australiano, versión orquestal de la ópera rock de The Who, Tommy . [12] Otros artistas australianos fueron Daryl Braithwaite (como Tommy), Bobby Bright , Linda George , Colleen Hewett , Jim Keays , Ian Meldrum (como el tío Ernie, solo en Sydney), Billy Thorpe , Wendy Saddington , Broderick Smith y Ross Wilson . [12]La actuación de Sydney fue filmada y transmitida por el canal 7 a principios de abril. [13]

En mayo de 1973, Parkinson lanzó su álbum debut en solitario, No Regrets , en Polydor Records. [1] Para las sesiones usó a John Capek en piano (ex Carson ); los bateristas Russell Dunlop , Peter Figures y Graham Morgan; Tim Partridge en el bajo; los guitarristas Green, Kevin Borich , Jimmy Doyle y Ross East; Roger Sellers en percusión y batería; Don Reid en flauta y saxofón; y Terry Hannagan en guitarra y coros. [1] [14] Incluye la versión en solitario de Parkinson de "And Things Unsaid", que había escrito para The Questions, coescribió dos pistas ("Get What You Can", "Takin 'It Easy") con Capek. [4][5] El cantante también coprodujo un tema con Burton y otros temas con David Fookes. [5] Enla colección de Mike Eves se conservóuna versión en cinta de demostración de 19 minutos de No Regrets . [14]

También en 1973 formó un conjunto de jazz de big band, Life Organization , con Morgan y Toi acompañados por Warren Ford en guitarra y piano; Peter Martin a la guitarra (ex- SCRA ); y Bill Motzing en trombón y teclados. [1] The Life Organization había respaldado a Parkinson en dos temas ("Dear Prudence" y "Love Gun") en su álbum en solitario, No Regrets . [5] El grupo publicó seis sencillos durante 1973 y 1974; dos de ellos alcanzaron el top 100 de la lista de singles de Kent Music Report , " In the Mood (Forties Style) " (junio de 1973) y " Beyond the Blue Horizon " (noviembre).[1] [15] A finales de 1973 reemplazó a Reg Livermoreen el papel de Herodes en una producción de teatro musical australiano de Jesucristo Superstar . [5]

El ex compañero de banda Green compuso la banda sonora de la película de motociclistas , Stone (1974), con Parkinson cantando en dos temas, "Cosmic Flash" y "Do not Go Gentle". [1] En ese año, su banda de gira estaba formada por Rod Coe al bajo, Bruno Lawrence a la batería (ex-Max Merritt and the Meteors, BLERTA), Mick Lieber a la guitarra (ex-Python Lee Jackson) y Ray Vanderby a los teclados. [1] En noviembre lanzó una versión de " Everlasting Love ", que alcanzó el puesto número 22. [1] [15] Siguió con "Love is Like a Cloudy Day" (mayo de 1975) y "Raised on Rock". (Septiembre) pero llegaron al top 100. [1] [15]

1977–1987: Southern Star Band y Doug Parkinson Band

Desde diciembre de 1977 hasta marzo de 1978, Parkinson regresó al teatro musical en el espectáculo teatral, Ned Kelly interpretó al miembro de Kelly Gang, Joe Byrne . [1] [16] Su primera presentación fue en el Festival Theatre, Adelaide y fue seguida por una presentación en Her Majesty's Theatre, Sydney. [16] John Hoad, del Bulletin , elogió su "voz retumbante". [17] Su banda de gira para trabajo en solitario fue Sanctuary, que incluía a ex miembros de Chain y ex miembros de Renée Geyer Band : Mal Logan en los teclados y Barry Sullivan en el bajo. [1] [18]

En 1978, Parkinson formó la Southern Star Band, compuesta por ex compañeros de banda Kennedy y McGuire y los nuevos asociados Frank Esler-Smith en los teclados (ex Marcia Hines Band ) y Jim Gannon en la guitarra (ex Black Widow, Yellow Dog). [1] Gannon pronto fue reemplazado por Tommy Emmanuel en la guitarra (ex-Goldrush, Emmanuel Brothers Band). [1] [19] [20] McFarlane sintió que el grupo "tocaba jazz elegante y funky sobre una base de R&B". [1] Emitieron cuatro sencillos con " I'll Be Around " (enero de 1979), el ranking más alto, que alcanzó el puesto 22 en el Kent Music Report Singles Chart. [1] [15] El cantante había escuchado a su compañero artista australiano,Ross Wilson , interpretó una versión del original, "I'll Be Around", de los Spinners en un club nocturno de Kings Cross y decidió que su grupo grabara su propia interpretación. [21] El álbum del mismo nombre fue "un vendedor constante" y alcanzó la lista de los 40 álbumes principales relacionados. [1] [15] Parkinson también cantó el tema de apertura de la telenovela de corta duración, Arcade (1980), que se publicó como single en solitario. [1]

A principios de 1981, Southern Star Band pasó a llamarse Doug Parkinson Band con George Limbidis en el bajo (ex-Highway), Adrian Payne en la batería (ex-Pantha, Broderick Smith's Hired Hands), Tim Piper en la guitarra (ex-Chain, Blackfeather ) y Dave Richard a la guitarra. [1] Publicaron siete sencillos desde marzo de 1981 hasta septiembre de 1983, incluida una versión de " The Sun Ain't Gonna Shine Anymore " con Broderick Smith a dúo en julio de 1981. [1] [15] Su álbum, Heartbeat to Heartbeat , apareció en marzo de 1983, que alcanzó el top 60. [1] [15] Apareció en otra producción australiana de Jesucristo Superstar, pero esta vez como Judas, que incluyó una carrera en Tamworth en mayo de 1984 y luego en Perth durante 1984. [22]

1988-2021: teatro musical y carrera posterior

Desde finales de la década de 1980 hasta principios de la de 2000, Parkinson "se concentró en el teatro musical" con papeles en producciones teatrales australianas de Big River: The Adventures of Huckleberry Finn (abril de 1989: Brisbane, mayo de 1989: Melbourne, enero de 1990: Adelaide), The Hunting of The Snark (octubre de 1990: Sydney), Buddy - The Buddy Holly Story como Big Bopper (enero: Sydney y septiembre de 1991: Melbourne, abril: Perth, junio: Adelaide, julio: Brisbane y agosto de 1992: Sydney), Grease como Vince Fontaine (1998), Happy Days - The Arena Mega Musical como Delvicchio (1999) y El mago de Oz como Cowardly Lion (2002). [1] [23]

Parkinson continuó actuando en cabaret y clubes y grabando a partir de 2016. [24] Contribuyó con una versión de "Always to the Light" al álbum tributo, Some Lonsome Picker (junio de 2016). [1] Le dijo a Christian Tatman de The Herald Sun que "lo que más me gusta es trabajar con una multitud. Es lo que voy a seguir haciendo. No tengo planes de jubilación". [24] A principios de 2017, Parkinson realizó una gira con la música de Joe Cocker. Los aspectos más destacados de los programas incluyeron las canciones de Cocker y sus propios éxitos, así como las canciones que se hicieron famosas por otros, como Ray Charles y los Beatles.

Vida personal

En 1968, Parkinson se casó con Suzie Clark, quien más tarde se convirtió en su representante de talentos; la pareja tuvo dos hijos. [2] [25] [26] La familia residía desde hacía mucho tiempo en las playas del norte de Sydney . [2] [25] Uno de sus hijos, Daniel Parkinson, fue el bajista de Hanging Tree , un grupo de metal progresivo de 1992 a 2002. [27] Daniel también ha trabajado como diseñador gráfico y fotógrafo.

La pareja también dirigió su propio sello discográfico, Roy Boy Records, desde 2005, que emitió material en solitario de los últimos días de Parkinson. [28]

Douglas John Parkinson murió el 15 de marzo de 2021, a los 74 años, en su casa de Northern Beaches. [25]

Discografia

Álbumes de estudio

Álbumes en vivo

Álbumes de compilación

Jugadas extendidas

Individual

Solteros de caridad

Ver también

  • Música rock en Australia

Referencias

  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al am an ao ap aq ar como en au av aw
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    • 2a edición: McFarlane, Ian (31 de marzo de 2017). "Entrada de la enciclopedia para 'Doug Parkinson ' ". La enciclopedia del rock y pop australiano . Jenkins, Jeff (Prólogo) (2ª ed.). Gisborne, VIC : Third Stone Press (publicado en 2017). págs. 360–1. ISBN 978-0-9953856-0-3.
  2. ↑ a b c d e f g h Kirkwood, Ian (13 de noviembre de 2015). "La vida de Doug Parkinson en el Rock'n'roll" . El Newcastle Herald . Archivado desde el original el 23 de septiembre de 2016 . Consultado el 18 de marzo de 2021 .
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  4. ^ a b " ' Y cosas no dichas' en el motor de búsqueda APRA" . APRA AMCOS (Asociación de Derechos de Interpretación de Australasia, Sociedad de Propietarios de Derechos de Autor mecánicos de Australasia) . Consultado el 18 de marzo de 2021 . Nota: Para trabajos adicionales, el usuario puede tener que seleccionar 'Buscar nuevamente' y luego 'Ingresar un título:' y / o 'Artista:'
  5. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t Culnane, Paul; Kimball, Duncan (2007). "Doug Parkinson" . Milesago: Música y cultura popular de Australasia 1964-1975. Producciones de hielo. Archivado desde el original el 15 de marzo de 2009 . Consultado el 22 de septiembre de 2016 .
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enlaces externos

  • Página web oficial
  • Broches de roca
  • Discografía de Doug Parkinson en Discogs
  • Doug Parkinson en IMDb
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