Doug Rickard (nacido en 1968) es un artista y fotógrafo estadounidense. [1] [2] [3] [4] [n 1] Utiliza tecnologías como Google Street View y YouTube para buscar imágenes, que luego fotografía en el monitor de su computadora. Su fotografía ha sido publicada en libros, expuesta en galerías [5] [6] y se encuentra en la colección permanente del Museo de Arte Moderno de San Francisco . [7] Rickard es mejor conocido por su libro A New American Picture (2010). [8] Es fundador y editor del sitio web sobre fotografía contemporánea, American Suburb X,y el sitio web These Americans, que publica parte de su colección de fotografías encontradas . [9]
Vida y trabajo
Rickard nació en San José, California y se crió en Los Gatos en el Área de la Bahía de San Francisco . Su padre era un pastor prominente y muchos miembros de la familia eran predicadores y misioneros, con una "visión patriótica y muy reaganesca de América", [10] un país "especial y único". [11] Rickard estudió historia de Estados Unidos —esclavitud , derechos civiles— y sociología, en la Universidad de California, San Diego , y "perdió la fe en esta visión familiar. Su visión adulta de Estados Unidos era una tierra no solo de grandes logros sino también de injusticia masiva ". [10] A los 12 años fue testigo de que su padre tenía una relación extramarital secreta, que años después, en 1988, confesó a su congregación. Rickard dice que esta experiencia lo impulsó a "buscar las fallas en el sueño americano". [5]
Vive en Shingle Springs , cerca de Sacramento , California.
Rickard es fundador y editor del sitio web sobre fotografía contemporánea American Suburb X, que el British Journal of Photography considera "influyente"; [12] y el sitio web These Americans, que publica parte de su colección de fotografías encontradas . [9]
Sus libros más destacados son A New American Picture (2010, 2012) y NA (2013, 2014).
Una nueva imagen estadounidense
Para su serie A New American Picture, Rickard "quiso mirar el estado del país en estas áreas donde las oportunidades son inexistentes y donde todo está descompuesto", [10] donde "el sueño americano se hizo añicos o fue imposible de lograr". ". [13] Se dice que este trabajo comenta sobre la política de Estados Unidos, la pobreza, la igualdad racial y el clima socioeconómico , de clase ; el uso de la tecnología en el arte, la privacidad , la vigilancia y la gran cantidad de imágenes en la web. [14] [15] Rickard dice que A New American Picture se trata de Estados Unidos y no de Google Street View.
Comenzó a trabajar en A New American Picture en 2008, mientras trabajaba en ventas de software en Cisco Systems . [5] Rickard estuvo en su computadora todas las noches durante más de tres años, tomando entre 10,000 y 15,000 fotografías, eligiendo alrededor de 80 para la serie. [6] Usó una cámara digital en un trípode para fotografiar [15] [16] una pantalla dedicada que reflejaba una segunda pantalla que usaba para navegar. [3] Manipuló digitalmente las imágenes para eliminar la marca de agua de Google y recortar información extraña, [14] dando como resultado una imagen amplia del monitor de la computadora de pantalla ancha.
Cita como influencias los fotolibros American Photographs (1938) de Walker Evans , The Americans (1958) de Robert Frank , Uncommon Places (1982) de Stephen Shore y American Night (2003) de Paul Graham . [dieciséis]
La obra se exhibió por primera vez como parte de Anonymes: Unnamed American in Photography and Film, comisariada por David Campany y Diane Dufour en Le Bal , París, en 2010. [17] Para conmemorar esa ocasión, Rickard produjo la primera edición del libro, con la editorial White Press. [17] Su primera exhibición en un museo estadounidense fue en el Museo de Arte Moderno de Nueva York en 2011. [5]
Parr y Badger incluyen el libro en el tercer volumen de la historia de su fotolibro. [18]
N / A
NA es un cuerpo de trabajo fotografiado a partir de videos de YouTube , con los que comenzó a trabajar en 2008-2009. [19] La serie retrata escenas de violencia y crimen en entornos urbanos, a menudo filmadas en dispositivos móviles. El título de la obra está destinado a ser Himno Nacional , pero es una referencia deliberada y un doble significado para 'N / A' (No Aplica) como aparece en los formularios, para significar que él considera que muchas de las personas representadas en la serie están marginadas. . "Llegué a la comprensión bastante rápido de que las redes sociales e Internet pusieron en marcha una dinámica depredadora real, en la que básicamente motivaba a las personas a grabar videos de otras personas para publicarlos en YouTube para obtener acciones, me gusta o comentarios". [19]
Publicaciones
Publicaciones de Rickard
- Una nueva imagen estadounidense.
- Colonia: White Press / Schaden, 2010. Edición de 250 ejemplares. Incluye 69 fotografías.
- Formato más grande, edición ampliada. Nueva York: Aperture ; Berlín: Koenig, 2012. ISBN 978-1-59711-219-2 . Con un ensayo introductorio de David Campany , "In the Frame", y una transcripción de una conversación entre Rickard y Erin O'Toole. Incluye 79 fotografías.
- Tomás. Los Ángeles: Little Big Man, 2013. Edición de 300 copias.
- Todos los ojos en mí. One Picture Book 86. Portland, OR: Nazraeli Press , 2014. ISBN 9781590054154 . Edición de 500 ejemplares.
- Acto Patriota. Londres: Wild Life Press, 2014. OCLC 911411734 .
- N / A
- Colonia: White Press, 2013. Edición de 200 ejemplares.
- Dortmund: Kettler; Nueva York: Distributed Art Publishers , 2014. Versión en inglés, ISBN 978-1938922626 ; Versión en alemán, ISBN 978-3-86206-345-1 . Con un texto de Zaha Redman y un poema de Ann Garlid.
Publicaciones con otros
- Aperture Remix. Nueva York: Aperture, 2012. Una serie de libros realizados en homenaje a otra publicación de Aperture, cada uno en una edición de 5 ejemplares. Rickard's fue una respuesta a Uncommon Places de Stephen Shore . Las otras publicaciones fueron de Rinko Kawauchi , Vik Muniz , Alec Soth , Taiyo Onorato & Nico Krebs, Martin Parr , Viviane Sassen , Penelope Umbrico y James Welling . Producido conjuntamente con la exposición Aperture Remix.
- Una nueva imagen estadounidense . Nazraeli Press Six by Six, set 4 v. 5. Portland, OR: Nazraeli, 2012. ISBN 9781590053607 . Edición de 100 copias. Los otros volúmenes son de Robert y Kerstin Adams, Edward Burtynsky , Kenro Izu , Catherine Opie e Issei Suda .
- Reclamo de replanteo: un California Invitational. San Francisco: Modernbook, 2013. OCLC 867793604 . Con un prólogo de Deborah Klochko y ensayos de Chantel Paul ("Garden State") y Colin Westerbeck ("¡Todos juntos ahora! Temas y preocupaciones compartidas en Staking Claim: a California Invitational"). Fotografías de Rickard, así como de Matthew Brandt, Susan Burnstine , Eric William Carroll, John Chiara, Chris Engman, Robbert Flick, Todd Hido , Siri Kaur , Mona Kuhn , Matt Lipps, David Maisel , Klea McKenna, Mark Ruwedel , Paul Schiek y Christina Seely. Catálogo de una exposición realizada en el Museo de Artes Fotográficas , San Diego, CA.
- El Atlas mundial de la fotografía callejera. New Haven y Londres: Universidad de Yale : 2014, ISBN 978-0-300-20716-3 . Editado por Jackie Higgins. Con prólogo de Max Kozloff .
Exposiciones
Exhibición solista
- 2012: Yossi Milo Gallery, Nueva York, octubre-noviembre de 2012. [20]
Exposiciones con otros
- 2010: Anónimos: L'Amérique sans nom: Photographie et Cinéma (Anónimo: América sin nombre en fotografía y cine), Le Bal , París, septiembre-diciembre de 2010. [21] Una exposición temática con obras de Rickard y Jeff Wall , Walker Evans , Chauncey Hare, Lewis Baltz , Standish Lawder , Sharon Lockhart , Anthony Hernandez , Arianna Arcara & Luca Santese y Bruce Gilden . Curada por Diane Dufour y David Campany . [12]
- 2011/2012: New Photography 2011 , Museum of Modern Art , Nueva York, septiembre de 2011 - enero de 2012. Fotografías de Rickard y Moyra Davey , George Georgiou , Deana Lawson, Viviane Sassen y Zhang Dali . [22] [23]
- 2012: Público Privado: Enrico Natali y Doug Rickard, Museo de Arte de Santa Bárbara, Santa Bárbara, CA, enero-abril de 2012. Metro de Nueva York 1960 de Enrico Natali y A New American Picture de Rickard . Comisariada por Karen Sinsheimer. [ cita requerida ]
- 2012: Aperture Remix, Aperture Gallery, Nueva York, octubre-noviembre de 2012. [24] Curada por Lesley A. Martin con trabajo de Rickard, así como de Rinko Kawauchi, Vik Muniz, Alec Soth, Taiyo Onorato y Nico Krebs, Martin Parr, Viviane Sassen, Penelope Umbrico y James Welling. [25] Tour al Museo de Arte David Owsley Ball State University , Muncie, IN, enero-marzo de 2014; Museo de Artes Fotográficas , San Diego, CA, mayo-octubre de 2014. [26]
- 2013: Tim Hetherington y Doug Rickard, Galería de imágenes estáticas, Sydney, mayo-junio de 2013. Rickard A New American imagen se muestra junto a Tim Hetherington 's Afganistán . [27] [28]
- 2013/2014: Staking Claim: a California Invitational, Museum of Photographic Arts , San Diego, CA, octubre de 2013 - enero de 2014.
Colecciones
El trabajo de Rickard se encuentra en las siguientes colecciones permanentes:
- Centro de arte Frances Lehman Loeb , Vassar College , Poughkeepsie, NY. [29]
- Harry Ransom Center , Universidad de Texas en Austin , Austin, TX. [30]
- Museo de Fotografía Contemporánea , Columbia College Chicago , IL. [31]
- Museo de Bellas Artes, Houston , TX. [32]
- Museo de Arte Moderno de Nueva York. [33]
- Museo de Arte Nelson-Atkins , Kansas City, MO. [34]
- Biblioteca Pública de Nueva York , Nueva York, NY. [35]
- Museo de Arte Moderno de San Francisco, San Francisco, CA. [7]
- Galería de arte de la Universidad de Yale , New Haven, CT. [36]
Ver también
- Mishka Henner
- Jon Rafman
- Michael Wolf
Notas
- ↑ Los críticos están divididos sobre si considerarlo artista o fotógrafo. Rickard se describe a sí mismo como "un artista que trabaja con tecnologías digitales".
Referencias
- ^ O'Hagan, Sean (23 de mayo de 2012). "Las imágenes borradas de Mishka Henner: ¿arte o insulto?" . The Guardian . Londres . Consultado el 26 de octubre de 2015 .
- ^ Jörg Colberg (23 de mayo de 2011). "Google Street View se está poniendo interesante" . Concienzudo . Consultado el 28 de octubre de 2015 .
- ^ a b Grow, Krystal (3 de noviembre de 2014). "Explore el lado oscuro de YouTube con el artista Doug Rickard" . Tiempo . Consultado el 27 de octubre de 2015 .
- ^ Burnett, David (29 de octubre de 2012). "Llámalo arte. ¡O no lo hagas!" . The Photo Society . Consultado el 8 de noviembre de 2015 .
- ^ a b c d Gamerman, Ellen (12 de septiembre de 2013). "El bello arte del espionaje" . El Wall Street Journal . Consultado el 26 de octubre de 2015 .
- ^ a b Moakley, Paul (24 de octubre de 2012). "Street View y más: la influencia de Google en la fotografía" . Tiempo . Consultado el 26 de octubre de 2015 .
- ^ a b "Doug Rickard: estadounidense: 1968, San José, California" . Museo de Arte Moderno de San Francisco . Consultado el 8 de noviembre de 2015 .
- ^ Renstrom, Elizabeth (17 de septiembre de 2015). "Doug Rickard documenta América a través de fragmentos recreados de videos de YouTube" . Vice . Consultado el 27 de octubre de 2015 .
- ^ a b Klapheke, Rachelle (26 de octubre de 2012). "Vista de la calle de Doug Rickard" . The New Yorker . Consultado el 26 de octubre de 2015 .
- ^ a b c Appleyard, Bryan (11 de diciembre de 2011). "Google Street View como arte" . The Sunday Times . Londres. Archivado desde el original el 20 de septiembre de 2016 . Consultado el 20 de septiembre de 2016 .
- ^ Foster, John. "Una nueva imagen estadounidense: Doug Rickard y la fotografía callejera en la era de Google" . Design Observer Group . Consultado el 8 de noviembre de 2015 .
- ^ a b Smyth, Diane (2010). "La vista desde las calles". Revista Británica de Fotografía . Incisive Financial Publishing Limited. 157 (7783): 58–61.
- ^ Hoby, Hermione (14 de julio de 2012). "Google musa: la nueva generación de fotógrafos callejeros" . The Guardian . Consultado el 26 de octubre de 2015 .
- ^ a b "Nueva Fotografía 2011: Doug Rickard" . Museo de Arte Moderno . Consultado el 8 de noviembre de 2015 .
- ^ a b Rosenberg, David (5 de junio de 2013). "Un retrato de la vida estadounidense en Google Street View" . Pizarra . Consultado el 27 de octubre de 2015 .
- ^ a b Jackie Higgins (2014). El Atlas mundial de la fotografía callejera . Prensa de la Universidad de Yale . págs. 76–82. ISBN 978-0-300-20716-3.
- ^ a b David Campany (21 de junio de 2012). " ' En el marco' Doug Rickard: una nueva imagen estadounidense, apertura, 2012" . Consultado el 8 de noviembre de 2015 .
- ^ Parr, Martin, Badger, Gerry (2014). El fotolibro: una historia Volumen III . Londres: Phaidon. págs. 310–311. ISBN 9780714866772.
- ^ a b Matthews, Katherine Oktober (2 de diciembre de 2015). "Los gustos nos destrozarán: una entrevista con Doug Rickard" . Revista GUP .
- ^ "Doug Rickard: una nueva imagen estadounidense" . Galería Yossi Milo . Consultado el 26 de octubre de 2015 .
- ^ "Anónimos: L'Amérique sans nom: Photographie et cinéma" . Le Bal . Archivado desde el original el 20 de marzo de 2015 . Consultado el 13 de marzo de 2015 .
- ^ "Nueva Fotografía 2011" . Museo de Arte Moderno . Consultado el 26 de octubre de 2015 .
- ^ "Una gira fotográfica de 'Street View' por América" . CNN . 28 de noviembre de 2011 . Consultado el 27 de octubre de 2015 .
- ^ Brook, Pete (12 de noviembre de 2013). "Tómelo de un editor profesional: el formato de fotolibro está en juego" . Cableado . Consultado el 27 de octubre de 2015 .
- ^ Renstrom, Elizabeth (16 de octubre de 2012). "Remixed, una nueva versión de los clásicos de Aperture" . Tiempo . Consultado el 27 de octubre de 2015 .
- ^ "Aperture Remix" . Fundación Aperture . Consultado el 27 de octubre de 2015 .
- ^ Stone, Tim (17 de mayo de 2013). "Una nueva imagen estadounidense: viaje por carretera de Google Street View de Doug Rickard" . Corporación Australiana de Radiodifusión . Consultado el 8 de noviembre de 2015 .
- ^ "Doug Rickard" . Galería de imágenes fijas . Consultado el 8 de noviembre de 2015 .
- ^ "Doug Rickard)" . Centro de Arte Frances Lehman Loeb . Archivado desde el original el 1 de febrero de 2016 . Consultado el 22 de enero de 2016 .
- ^ "Base de datos de colecciones de fotografía: detalle de registro)" . Centro Harry Ransom . Consultado el 22 de enero de 2016 .
- ^ "# 83.016417, Detroit, MI, de la serie" A New American Picture ")" . Museo de Fotografía Contemporánea . Consultado el 22 de enero de 2016 .
- ^ "Doug Rickard: # 82.948842, Detroit, MI. 2009)" . Museo de Bellas Artes de Houston . Archivado desde el original el 29 de enero de 2016 . Consultado el 22 de enero de 2016 .
- ^ "Doug Rickard: estadounidense, nacido en 1968" . Museo de Arte Moderno . Consultado el 22 de enero de 2016 .
- ^ "Visualización de registros 1 - 3 de los 3 registros totales" . Museo de Arte Nelson-Atkins . Archivado desde el original el 8 de mayo de 2017 . Consultado el 22 de enero de 2016 .
- ^ "Resultados de la búsqueda - Colecciones digitales NYPL" . Biblioteca Pública de Nueva York . Consultado el 22 de enero de 2016 .
- ^ "5 resultados para" doug rickard " " . Galería de arte de la Universidad de Yale . Consultado el 22 de enero de 2016 .
enlaces externos
- Página web oficial
- Barrio americano X
- Estos americanos
- Entrevista en la revista GUP ("Likes Will Tear Us Apart: An Interview with Doug Rickard", GUP Magazine, 2 de diciembre de 2015)