Dunn estrenó su compañía profesional, Douglas Dunn and Dancers, en 1976, donde se desempeñó como director artístico. Varias compañías le encargaron la coreografía de obras como el Ballet de la Ópera de París , el Groupe de Recherche Choréographique de l'Opéra de Paris, el Grande Ballet de Bordeaux, el New Dance Ensemble de Minneapolis, el Walker Art Center (Minneapolis), el Repertory Dance Theatre (Salt Lake City), Ballet Théâtre Francais de Nancy, Instituto de Arte Contemporáneo (Boston), Instituto de Arte Contemporáneo de Perth (Australia) y Portland State University (Oregón). [1]
Dunn utiliza muchos elementos coreográficos diferentes en sus danzas, lo que dificulta su clasificación en un género específico de danza. [2] Transmitió un enfoque minimalista en su trabajo mediante el uso de elementos de silencio, quietud, movimientos simples, texto, movimientos peatonales, gestos, ingenio y humor. También incorporó diversas estéticas , como vestuario elaborado, música, escenografías y luces. En 101, una exhibición de performance coreografiada en 1974, Dunn usó su apartamento para crear un laberinto de cubos de madera tosca que cubría todo su loft. Durante cuatro horas al día y seis días a la semana en dos meses, mantuvo un estudio abierto para que los espectadores ingresaran al set y exploraran su creación en el que lo encontrarían acostado encima de las cajas en una especie de trance con los ojos cerrados. [2] Entre las obras más conocidas de Dunn se encuentran Nevada , Four for Nothing , 101 , Octopus , Time Out , Gestures in Red y Lazy Madge . [3] Es más conocido por crear piezas en solitario como Lazy Madge , Haoley Nevada . Sin embargo, también creó muchas piezas grupales como Celeste en 1977, que contó con unos cuarenta bailarines. [4] y muchos trabajos posteriores de grupos grandes como Stucco Moon , Hechizo para abrir la boca de N , Informations , Cleave , Buridan's Ass y Cassations . En 1980, Dunn creó Pulcinella como encargo del Ballet de la Ópera de París . En 1981 recibió el encargo de l'Opéra de Paris de plasmar su obra, Cycles , en el Groupe de Recherche Chorégraphique. [4]