La Expo '70 (日本 万 国 博 覧 会, Nihon Bankoku Hakuran-kai ) fue una feria mundial celebrada en Suita , Prefectura de Osaka , Japón, entre el 15 de marzo y el 13 de septiembre de 1970. Su tema fue "Progreso y armonía para la humanidad". En japonés, la Expo '70 a menudo se conoce como Osaka Banpaku (大阪 万博, Ōsaka Banpaku ) . Fue la primera feria mundial celebrada en Japón.
1970 Prefectura de Osaka | |
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Descripción general | |
Clase BIE | Exposición universal |
Categoría | Exposición General de primera categoría |
Nombre | Expo 70 |
Lema | Progreso y armonía para la humanidad |
Edificio | Marco espacial de Symbol Zone |
Área | 330 hectáreas (820 acres) |
Visitantes | 64.218.770 |
Participantes) | |
Países | 78 junto con 4 organizaciones internacionales |
Localización | |
País | Japón |
Ciudad | Prefectura de Osaka |
Lugar de eventos | Suita |
Coordenadas | 34 ° 48′31 ″ N 135 ° 32′6,8 ″ E / 34.80861 ° N 135.535222 ° E |
Cronología | |
Galardonado | 11 de mayo de 1966 |
Apertura | 15 de marzo de 1970 |
Cierre | 13 de septiembre de 1970 |
Exposiciones universales | |
Anterior | Expo 67 en Montreal |
próximo | Sevilla Expo '92 en Sevilla |
Exposiciones especializadas | |
Anterior | HemisFair '68 en San Antonio |
próximo | Expo 71 en Budapest |
Exposiciones hortícolas | |
Anterior | París 1969 en París |
próximo | Floriade (Holanda) 1972 en Amsterdam |
La Expo fue diseñada por el arquitecto japonés Kenzo Tange , con la asistencia de otros 12 arquitectos japoneses. Uniendo el sitio a lo largo de un eje norte-sur estaba la Zona Símbolo. Planeado en tres niveles, era principalmente un espacio social con un techo de estructura espacial unificadora .
La Expo atrajo la atención internacional por la medida en que obras de arte y diseños inusuales de artistas de vanguardia japoneses se incorporaron al plan general y a los pabellones nacionales y corporativos individuales. [1] La más famosa de estas obras de arte es la icónica Torre del Sol del artista Tarō Okamoto , que aún permanece en el sitio hoy.
Fondo
Osaka fue elegida como el sitio para la Exposición Mundial de 1970 por el Bureau International des Expositions (BIE) en 1965. Se habían destinado 330 hectáreas en Senri Hills en las afueras de Osaka para el sitio y se formó un Comité Temático bajo la presidencia de Seiji Kaya. Kenzo Tange y Uzo Nishiyama fueron designados para producir el plan maestro para la Expo. El tema principal sería Progreso y armonía para la humanidad . Tange invitó a otros 12 arquitectos a dilucidar diseños de elementos dentro del plan maestro. Estos arquitectos fueron: Arata Isozaki para las instalaciones mecánicas, eléctricas y electrónicas del Festival Plaza ; y Kiyonori Kikutake para Landmark Tower. [2]
Plan Maestro
Dos principios fundamentales informaron el plan maestro. La primera fue la idea de que la sabiduría de todos los pueblos del mundo se uniría en este lugar y estimularía las ideas; la segunda era que sería menos una exposición y más un festival . Los diseñadores pensaron que, a diferencia de exposiciones anteriores, deseaban producir una Plaza del Festival central y unificadora donde la gente pudiera reunirse y socializar. Llamaron a esto la Zona del Símbolo y lo cubrieron y los pabellones temáticos con un techo de estructura espacial gigante. [3]
A los diseñadores les gustó la idea de que, al igual que la Gran Exposición de 1851 en Londres , el techo de Symbol Zone podría ser una entidad unificadora para la exposición. No querían la restricción impuesta por la Exposición de Londres de tener todo contenido bajo un mismo techo, por lo que el marco espacial contenía solo el Festival Plaza y los pabellones temáticos. Tange comparó el concepto con un árbol. La idea era que, aunque los pabellones nacionales eran como flores individuales, debían estar conectados al conjunto a través de ramas y un tronco. Así, la Zona Símbolo se convirtió en el tronco y las pasarelas peatonales móviles y las subplazas se convirtieron en las ramas. Estos elementos fueron reforzados con color, con el tronco y ramas en blanco liso y los pabellones en colores propios que fueron determinados por los arquitectos nacionales. [4]
La Zona Símbolo se extendía de norte a sur a través del sitio, atravesando una carretera arterial que corría de este a oeste. La Plaza del Festival estaba al norte de la carretera y tenía la puerta principal en su extremo sur. Al norte de la puerta principal y en el centro de la Plaza del Festival se encontraba la Torre del Sol desde la cual los visitantes podían unirse a las pasarelas peatonales que viajaban hacia las puertas norte, sur, este y oeste. [5]
El espacio temático bajo el marco espacial se dividió en tres niveles, cada uno diseñado por el artista Tarō Okamoto . El nivel subterráneo representaba el pasado y era un símbolo de la fuente de la humanidad. El nivel de la superficie representaba el presente, simbolizando el dinamismo de la interacción humana. El marco espacial representaba el futuro y un mundo donde la humanidad y la tecnología se unirían. Tange imaginó que la exposición del futuro sería como una ciudad aérea y pidió a Fumihiko Maki , Noboru Kawazoe , Koji Kamiya y Noriaki Kurokawa que la diseñaran. El Espacio Temático también estuvo marcado por tres torres: la Torre del Sol, la Torre de la Maternidad y la Torre de la Juventud. [6]
Al norte del Espacio Temático se encontraba la Plaza del Festival. Este era un espacio flexible que contenía un área plana y una terraza escalonada. La plaza podría reorganizarse para satisfacer diferentes requisitos de capacidad de asientos, de 1500 a 10000. La flexibilidad se extendió a la iluminación y el equipo audiovisual, lo que permite una variedad de actuaciones musicales y presentaciones electrónicas. [7] Festival Plaza fue cubierto por el primer techo de membrana transparente a gran escala del mundo. Fue diseñado por Tange y el ingeniero estructural Yoshikatsu Tsuboi + Kawaguchi & Engineers. Con 75,6 m de ancho y 108 m de largo, tenía 30 m de alto y estaba sostenido por solo seis columnas de celosía. [8]
Setenta y siete países participaron en el evento, y en seis meses la cantidad de visitantes llegó a 64.218.770, lo que convierte a la Expo '70 en una de las exposiciones más grandes y mejor concurridas de la historia. Mantuvo el récord de más visitantes en una Expo hasta que fue superado por la Exposición Universal de Shanghai en 2010. [ cita requerida ]
Pabellones principales
- El pabellón canadiense, diseñado por el arquitecto Arthur Erickson , contó con dos producciones de la National Film Board of Canada : The Land , una mirada a Canadá de costa a costa, filmada en su mayor parte desde un avión en vuelo bajo, [9] así como el Corto de animación The City , dirigido por Kaj Pindal . [10] [11] El artista y arquitecto de Montreal Melvin Charney había presentado un diseño radicalmente diferente para el pabellón canadiense, elaborado a partir de grúas de construcción y andamios, que fue rechazado. [12]
- El pabellón de Alemania Occidental, diseñado por Fritz Bornemann , contó con la primera sala de conciertos esférica del mundo, basada en conceptos artísticos de Karlheinz Stockhausen . El tema del pabellón fue "jardines de la música", de acuerdo con el cual Bornemann "plantó" las salas de exposiciones debajo de un amplio césped, con el auditorio conectado "brotando" sobre el suelo. En el interior, la audiencia estaba rodeada por 50 grupos de altavoces en siete anillos en diferentes "latitudes" alrededor de las paredes interiores de la esfera. El sonido se envió alrededor del espacio en tres dimensiones usando un controlador esférico diseñado por Fritz Winckel del Electronic Music Studio en la Universidad Técnica de Berlín , o un "molino de rotación" de diez canales construido según el diseño de Stockhausen. [13] Las obras de Johann Sebastian Bach , Ludwig van Beethoven , Bernd Alois Zimmermann y Boris Blacher se reprodujeron en una cinta multipista. Sin embargo, como característica principal, Stockhausen fue invitado a presentar programas en vivo de cinco horas y media de su música todos los días durante un período de 183 días a una audiencia total de aproximadamente un millón de oyentes. [14] En el transcurso de la exposición, 19 artistas del conjunto de Stockhausen ofrecieron conciertos para más de un millón de visitantes. [15] "Muchos visitantes sintieron que el auditorio esférico era un oasis de calma en medio del bullicio general, y después de un tiempo se convirtió en una de las principales atracciones de la Expo 1970". [dieciséis]
- El pabellón de la URSS era el más alto del recinto ferial, con un amplio diseño en rojo y blanco del arquitecto soviético Mikhail V. Posokhin. [17]
- El Pabellón de Estados Unidos era una cúpula con soporte de aire, un diseño conjunto de dos firmas estadounidenses: los arquitectos Davis Brody y los diseñadores Chermayeff & Geismar & Haviv . [ cita requerida ]
- El Pabellón de los Países Bajos fue obra de Carel Weeber y Jaap Bakema . [18]
Otras atracciones
Un punto culminante popular de la feria fue una gran roca lunar que se exhibió en el pabellón de los Estados Unidos. Había sido traído de la luna por los astronautas del Apolo 12 en 1969.
La Expo '70 también vio el estreno de la primera película IMAX : Tiger Child producida en Canadá para el pabellón del Grupo Fuji .
La Expo también contó con demostraciones de sushi con cinta transportadora , [19] primeros teléfonos móviles , redes de área local y tecnología de trenes maglev .
Hoy
El sitio de la Expo '70 ahora es el Parque Conmemorativo de la Expo . Casi todos los pabellones han sido demolidos, pero quedan algunos monumentos, incluida parte del techo del Festival Plaza diseñado por Tange. La más famosa de las piezas aún intactas es la Torre del Sol. El antiguo pabellón del museo de arte internacional diseñado por Kiyoshi Kawasaki se utilizó como edificio del Museo Nacional de Arte de Osaka hasta marzo de 2004 (el museo se trasladó al centro de Osaka en noviembre de 2004). [ cita requerida ]
Además, hay una cápsula del tiempo que se dejará durante 5.000 años y se abrió en el año 6970. La cápsula fue donada por The Mainichi Newspapers Co. y Matsushita Electric Industrial Co. El concepto de creación de cápsulas del tiempo en ferias mundiales comenzó con el dos Westinghouse Time Capsules , que se abrirán en 6939. [ cita requerida ]
Parte del Parque Conmemorativo de la Expo es ahora ExpoCity, un centro comercial que cuenta con la rueda Redhorse Osaka . [20]
Osaka pujó con éxito para la Expo 2025 junto con Ekaterimburgo , Rusia y Bakú , Azerbaiyán . Sin embargo, la feria mundial no reutilizará el espacio del parque, sino que se celebrará en la isla de Yumeshima en Konohana , en el paseo marítimo de la bahía de Osaka. [21]
50 aniversario
Celebrando el 50 aniversario de la Exposición Mundial de Japón que comenzó en Osaka en 1970, se llevó a cabo la "Exposición especial del 50 aniversario de la Expo '70" en el área de Tennozu de Tokio del 15 al 24 de febrero de 2020. [ cita requerida ]
En la cultura popular
- Expo '70 es el escenario de la Daiei Motion Picture Company producción de Noriaki Yuasa 's Gamera vs. Jiger (1970), que fue ampliamente filmada en la localización en la Expo. La batalla final entre los monstruos tiene lugar en el sitio de la Expo. La película se comercializó en el extranjero como Monsters Invade Expo '70 .
- El episodio 7 de Kamen Rider se filmó en el recinto ferial de la Expo '70.
- El director Douglas Trumbull dijo que el diseño del carguero espacial Valley Forge en el drama de ciencia ficción de 1971 Silent Running se inspiró en Landmark Tower. [ cita requerida ]
- La Expo '70 es el escenario principal de la película de 1998 del director canadiense Robert Lepage titulada Nô , basada en su obra Las siete ramas del río Ota .
- La Expo '70 juega un papel central en la trama del manga 20th Century Boys de Naoki Urasawa
- La Expo '70 es el escenario culminante de la película tamil Ulagam Sutrum Valiban dirigida por MG Ramachandran .
- Expo '70 es un acto musical de drones psicodélicos experimentales de Kansas City, Missouri dirigido por Justin Wright (2003-presente)
- Varios homenajes de la expo '70 se presentan en Crayon Shin-chan: ¡Ferocidad que invita a la tormenta! El imperio de los adultos contraataca
- Se hace referencia a la Expo '70 en Moonlight Mile (manga) , ya que el protagonista Gorou proviene de Suita.
Ver también
- Lista de ferias del mundo
- Estadio Osaka Expo '70
- Parque Conmemorativo de la Expo
- Expoland
- Expo 2025
Notas al pie
- ^ Kapur, Nick (2018). Japón en la encrucijada: conflicto y compromiso después de Anpo . Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press . pag. 202.
- ↑ Kultermann (1970), p 282
- ↑ Kultermann (1970), p 284
- ↑ Kultermann (1970), p 286
- ↑ Kultermann (1970), p 288
- ↑ Kultermann (1970), p 289
- ↑ Kultermann (1970), p 289-293.
- ^ "El Marco Espacial Expo'70 para la Plaza del Festival (1970)" . Kawaguchi e ingenieros. Archivado desde el original el 25 de abril de 2011.
- ^ "Canadá la tierra" . Película documental . Junta Nacional de Cine de Canadá . Consultado el 24 de julio de 2010 .
- ^ Pindal, Kaj. "La Ciudad" . Corto animado . Junta Nacional de Cine de Canadá . Consultado el 3 de agosto de 2010 .
- ^ Weldon, Carolyne. "La Federación Nacional y las Ferias Mundiales, pt. 2: Osaka y Expo 70" . Blog NFB.ca . Junta Nacional de Cine de Canadá . Consultado el 3 de agosto de 2010 .
- ^ Curran, Peggy (19 de septiembre de 2012). "Melvin Charney: una figura imponente en la arquitectura de Montreal" . Gaceta de Montreal . Archivado desde el original el 23 de septiembre de 2012 . Consultado el 22 de septiembre de 2012 .
- ^ Föllmer [nd]; Föllmer (1996); Kurtz (1992), pág. 166.
- ^ Kurtz (1992), p. 178; Wörner (1973), pág 256.
- ^ Föllmer [nd].
- ^ Kurtz (1992), p 179.
- ^ "Pabellón Soviético Expo 70" . Architectuul . Consultado el 18 de agosto de 2014 .
- ^ http://schatkamer.nai.nl/en/projects/nederlands-paviljoen-wereldtentoonstelling-osaka
- ^ Magnier, Mark (2 de septiembre de 2001). "Yoshiaki Shiraishi; fundó la industria del sushi de cinta transportadora" . Los Angeles Times . Consultado el 4 de febrero de 2016 .
- ^ "ExpoCity" . Osaka Info . Consultado el 15 de octubre de 2019 .
- ^ "Osaka es sede de la Exposición Mundial 2025 - Japón adelante" . Consultado el 24 de noviembre de 2018 .
Referencias
- Föllmer, Golo (1996). "Osaka: Technik für das Kugelauditorium". En Musik…, verwandelt. Das Elektronische Studio der TU Berlin 1953–1995 , editado por Frank Gertich, Julia Gerlach y Golo Föllmer, 195–211. Hofheim: Wolke-Verlag. ISBN 3-923997-68-X
- Föllmer, Golo. [nd] “ Karlheinz Stockhausen:« Sala de conciertos esférica » ” (Osaka World Expo, 1970). Medien Kunst Net / Media Art Net.
- Kultermann, Udo (1970). Kenzo Tange . Londres, Reino Unido: Pall Mall Press. ISBN 0-269-02686-X.
- Kurtz, Michael (1992). Stockhausen: A Biography , traducido por Richard Toop. Londres y Boston: Faber y Faber. ISBN 0-571-14323-7 (tela) ISBN 0-571-17146-X (pbk)
- Wörner, Karl Heinz (1973). Stockhausen: vida y obra . Traducido por Bill Hopkins. Berkeley: Prensa de la Universidad de California.
enlaces externos
- Expo'70 (en japonés)
- Sitio web oficial del BIE
- ExpoMuseo
- Time Capsule Expo '70
- Un video de 9 minutos con licencia cc de la exposición de Archives New Zealand Te Rua Mahara o te Kāwanatanga [ enlace muerto permanente ]
- Fotos y planos arquitectónicos del auditorio del Pabellón de Alemania Occidental y su sistema de sonido.
- Fotos interiores y exteriores del auditorio esférico de la Expo 70