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F de falso
F de falso (cartel de 1973) .jpg
Póster de estreno en cines de EE. UU.
Dirigido por
Producido por
  • François Reichenbach
  • Dominique Antoine
  • Richard Drewett
Escrito por
Protagonizada
Musica porMichel Legrand
Cinematografía
Editado por
Distribuido porPelículas
especializadas Planfilm
Fecha de lanzamiento1973 (Festival de Cine de San Sebastián)
Tiempo de ejecución88 minutos
PaísesFrancia
Irán
Alemania Occidental
Idiomainglés
Taquillas182.857 admisiones (Francia) [1]

F for Fake (en francés: Vérités et mensonges , "Verdades y mentiras") es un docudrama de 1973coescrito, dirigido y protagonizado por Orson Welles, quien trabajó en la película junto a François Reichenbach , Oja Kodar y Gary Graver . Lanzado inicialmente en 1974, se centra enel relato de Elmyr de Hory sobre su carrera como falsificador de arte profesional; La historia de de Hory sirve como telón de fondo para una investigación serpenteante de la naturaleza de la autoría y la autenticidad., así como la base del valor del art. Lejos de servir como un documental tradicional sobre De Hory, la película también incorpora al compañero de Welles, Oja Kodar , el famoso "biógrafo de engaños " Clifford Irving , y Orson Welles como él mismo. F de falso a veces se considera un ejemplo de ensayo cinematográfico .

Además de la película de 88 minutos, en 1976 Welles también filmó y editó un cortometraje autónomo de 9 minutos como un " tráiler ", compuesto casi en su totalidad por material original que no se encuentra en la película principal.

Trama [ editar ]

La película comienza con Welles realizando trucos de magia para algunos niños mientras Kodar observa cerca. Welles cita a Robert-Houdin en el sentido de que un mago es solo un actor. Welles promete que durante la próxima hora todo en la película se basará en hechos sólidos. Luego se muestra a Kodar paseando por una calle en minifalda mientras los hombres de la calle lo miran con los ojos. Welles revela que las imágenes están tomadas de otro experimento sobre observación de chicas, donde Kodar llamó deliberadamente la atención sobre sí misma y los hombres no sabían que estaban siendo filmados. Welles dice que su historia continuará más adelante en la película y luego narra la historia de Elmyr de Hory, un falsificador de arte que vendió muchas pinturas falsas a museos y coleccionistas de todo el mundo. Se muestra a Elmyr dando una cena en su casa de Ibizay ser agasajado por la sociedad europea, aunque baila en torno a la cuestión de si es culpable o no. Uno de los filmados es Clifford Irving , quien había publicado una biografía de Elmyr llamada Fake , y más tarde en un notorio escándalo se reveló que era el falsificador de una falsa "biografía autorizada" de Howard Hughes . Welles discute la ironía de Irving comentando sobre la falsificación de Elmyr mientras cometía una versión de la misma (Welles afirma su creencia de que Irving debe haber estado trabajando en el engaño en el momento en que fue filmado para el proyecto Elmyr). Irving y Elmyr hablan de los marchantes de arte que fueron engañados por las falsificaciones, y Welles considera la cuestión de si esto significa que los marchantes de arte y los tasadores también son falsos.

Welles presenta más sobre la historia de Irving de haber tenido contacto secreto con Hughes y las extrañas historias del comportamiento de Hughes que pueden o no haber sido ciertas. Se pregunta si creer en tales historias convierte a una persona en crédulo o no, y cuestiona la verdadera sabiduría de los supuestos expertos, que verificaron la falsificación de Irving como auténtica. Se muestra a Reichenbach contando cómo Elmyr le proporcionó varias pinturas de dudosa autenticidad, pero los marchantes de arte a los que se las regaló fueron deliberadamente ciegas. Welles señala que Elmyr ni siquiera es dueño de la casa en la que vive; se lo proporciona un marchante de arte. Welles relata su propio uso pasado de la falsificación: cómo consiguió un trabajo en Irlanda al afirmar falsamente que era un famoso actor de Nueva York, y cómo su transmisión de La guerra de los mundoshizo un uso deliberado de noticias falsas para mejorar la historia. También señala la coincidencia de que su primera película Citizen Kane originalmente iba a ser una versión ficticia de Howard Hughes. [2]

Irving describe cómo Elmyr era casi indigente cuando era más joven y subsistía en Estados Unidos haciendo y vendiendo falsificaciones que eran indistinguibles de las obras reales, mientras se mantenía un paso por delante de la ley a través de frecuentes reubicaciones. Finalmente se trasladó a Ibiza, pero no fue procesado por falta de testigos de la forja propiamente dicha, así como por el escándalo que podría suscitar al revelar la profundidad de la complicidad del mercado del arte en el engaño. Elmyr insiste en que nunca firmó ninguna falsificación, y Welles se pregunta si, dado el hecho de que todo el arte finalmente se arruina, una firma realmente importa para cualquier obra de arte. Ilustra el punto mediante planos de la catedral de Chartres., señalando que se desconocen los nombres de los hombres que crearon el magnífico edificio y las esculturas que lo adornan. No firmaron su trabajo, pero ha aguantado.

Welles finalmente presenta la historia de Kodar: ella estuvo de vacaciones en el mismo pueblo que Picasso, quien se fijó en ella y pintó 22 piezas con ella como modelo. Ella insistió en que se le permitiera quedarse con las pinturas, pero más tarde, cuando Picasso leyó acerca de una aclamada exhibición de 22 nuevas piezas suyas, voló hacia allí, enfurecido, solo para descubrir que las piezas eran todas falsificaciones. Kodar llevó a Picasso a su abuelo, el falsificador, quien defendió con orgullo su obra mientras Picasso exigía airadamente que le devolvieran las pinturas. Este diálogo es presentado por Welles y Kodar recreando las partes del abuelo y Picasso respectivamente. Welles luego confiesa que le había prometido que todo en la "próxima hora" era verdad, y que esa hora ya había pasado. Admite que toda la historia de Kodar, su abuelo y Picasso fue inventada. Se disculpa, cita a Picasso 'La afirmación de que el arte es una mentira que nos hace ver la verdad y da las buenas noches al público.

Transmitir [ editar ]

Elmyr de Hory
  • Orson Welles - Él mismo
  • Elmyr de Hory - El falsificador de arte
  • Oja Kodar - La chica
  • Joseph Cotten - Participante especial
  • François Reichenbach - Participante especial
  • Richard Wilson - Participante especial
  • Paul Stewart - Participante especial
  • Mark Forgy - Asistente de Elmyr de Hory
  • Alexander Welles - Participante especial (como Sasa Devcic)
  • Gary Graver - Participante especial
  • Andrés Vicente Gómez - Participante especial
  • Julio Palinkas - Participante especial
  • Christian Odasso - Participante especial
  • Françoise Widhoff - Participante especial

Otros [ editar ]

  • Peter Bogdanovich - Participante especial (voz)
  • William Alland - Participante especial (voz)
  • Jean-Pierre Aumont - Él mismo (sin acreditar)
  • Laurence Harvey - Él mismo (sin acreditar)
  • Clifford Irving - Él mismo (sin acreditar)
  • Nina van Pallandt - Ella misma (sin acreditar)

Antecedentes [ editar ]

Orson Welles fue contratado para editar un documental de François Reichenbach sobre el falsificador de arte Elmyr de Hory. La película creció con el tiempo para abarcar a De Hory, así como al biógrafo de De Hory, Clifford Irving, quien se reveló que él mismo era un falsificador. Keith Woodward explica: "siguiendo el engaño de Irving, Welles y su director de fotografía, Gary Graver, cambiaron de marcha, lucharon para mantenerse al día con el asunto Hughes, agregaron nuevas tomas, repensaron la narrativa, reeditaron, combinaron diferentes temas, incorporaron material emergente ". [3] Welles utilizó estas circunstancias para producir una meditación sobre la naturaleza de la falsificación, a la que llamó "un nuevo tipo de película ... es una forma, en otras palabras, el ensayo , el ensayo personal, en contraposición al documental". [4]

Varias historias se presentan en la película, incluidas las de de Hory, Irving, Welles, Howard Hughes y Kodar. Acerca de De Hory, nos enteramos de que era un artista en apuros que recurrió a la falsificación por desesperación, solo para ver que la mayor parte de las ganancias de sus engaños iban a manos de marchantes de arte doblemente inescrupulosos. Como compensación parcial por esa injusticia, uno de sus concesionarios lo mantiene en una villa en Ibiza. Lo que solo se insinúa en el documental de Welles es que De Hory había cumplido recientemente una condena de dos meses en una prisión española por homosexualidad y asociación con delincuentes. (De Hory cometería suicidio dos años después del lanzamiento inicial de la película de Welles, al enterarse de que España había acordado entregarlo a las autoridades francesas.)

La parte original de Irving en F for Fake fue como biógrafo de de Hory, pero su parte creció inesperadamente en algún momento durante la producción. No siempre ha habido acuerdo entre los comentaristas sobre cómo se desarrolló esa producción, pero la historia ahora aceptada [5] es que el director François Reichenbach filmó un documental sobre de Hory e Irving antes de entregar su metraje a Welles, quien luego filmó metraje adicional. con Reichenbach como director de fotografía.

En el tiempo transcurrido entre el rodaje del documental de Reichenbach y la finalización del de Welles, se supo que Irving había perpetrado un engaño propio, a saber, una "biografía autorizada" fabricada de Howard Hughes (el engaño fue posteriormente ficcionalizado en The Hoax ). Este descubrimiento provocó la filmación de más metraje, que luego se entrelazó en F de falso . Entretejiendo las narrativas aún más, hay varias piezas de metraje en la película que muestran a Welles en una fiesta con De Hory y, en un momento, De Hory incluso firma una pintura con una falsificación de la firma de Welles. Parte de la carrera de Hughes se describe en forma de una parodia de la secuencia "News on the March" en Citizen Kane. Welles también establece paralelismos entre los engaños de De Hory e Irving y su propio roce con la notoriedad inicial al incluir una recreación de parte de su drama de radio La guerra de los mundos de 1938 , que había simulado un noticiero sobre una invasión marciana y provocó el pánico entre algunos oyentes.

La historia sobre Kodar, su abuelo y Picasso y algunos cuadros falsos que supuestamente hizo el abuelo se presenta al final de la película antes de que Welles recuerde al espectador que solo prometió decir la verdad durante una hora y que "durante los últimos 17 minutos, he estado mintiendo ". En el comentario del lanzamiento en DVD de Criterion Collection de F for Fake , Kodar afirma que la idea de este segmento es suya. También se atribuye el mérito de la secuencia de apertura de la película, que consiste en tomas de un Kodar vestido con una minifalda caminando por las calles mientras los admiradores masculinos (sin saber que están siendo filmados) se detienen y miran abiertamente. Kodar describe esta secuencia como inspirada por su feminismo; En su narración, Welles afirma que el metraje fue originalmente filmado para una producción no relacionada.

Ubicaciones [ editar ]

El Donjon de Houdan , visto en la historia de Oja y Picasso.
  • Roma, Italia - Secuencia de observación de chicas
  • Ibiza , España - Elementos de 16 mm del documental original de Reichenbach
  • París, Francia - Gare d'Austerlitz , Champ de Mars , galería de arte en la margen izquierda , restaurante de mariscos La Méditerranée
  • Los Ángeles - The Beverly Hills Hotel - El sándwich de jamón de Howard Hughes [6]
  • Catedral de Chartres - Francia
  • Orvilliers , Francia - Casa de Orson Welles y Oja Kodar: escenas de la sala de edición, ambientadas para varias escenas de interior
  • Houdan , Francia - Historia de Oja y Picasso
  • Aeropuerto de París-Orly - Terraza de la terminal sur y vestíbulo principal

Tráiler [ editar ]

F for Fake no se estrenó en los EE. UU. Hasta 1976. Cuando finalmente salió, Welles produjo un "tráiler" de vista previa, que era efectivamente una película de 9 minutos totalmente original, filmada y editada en un estilo similar al de la propia película. . Aparte de algunas tomas de cámara muy breves en una fracción de segundo, toda la película es un cortometraje autónomo que contiene material original protagonizado por Welles, Gary Graver y Oja Kodar . Posteriormente, el tráiler ha sido restaurado en color y se incluye como extra en algunas versiones en DVD de la película. [7]

Recepción [ editar ]

F de Fake se enfrentó al rechazo popular generalizado. La reacción crítica varió desde elogios hasta confusión y hostilidad, y muchos encontraron que el trabajo era autoindulgente y / o incoherente. F de falso ha crecido un poco en estatura a lo largo de los años. [8] La película abarca ideas que van desde la notación consciente del proceso de la película hasta el empleo irónico del metraje de la película B de la década de 1950 (La Tierra contra los platillos voladores ). Welles pensó que estaba creando una nueva forma de cine. Cuando el escritor Jonathan Rosenbaum le preguntó a Welles si estaba creando un documental, respondió: "No, no es un documental, un nuevo tipo de película". [9]

En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de aprobación del 88% basada en 50 reseñas, con una calificación promedio de 7.79 / 10. El consenso crítico del sitio web dice: "F for Fake plantea en broma preguntas intrigantes al tiempo que demuestra que incluso las obras menores de Orson Welles contienen su parte de momentos magistrales". [10]

Estilo [ editar ]

De acuerdo con algunos comentarios, la F de Falso mash-up , posiblemente, ha allanado el camino para el estilo moderno "déficit de atención" de la edición . [11] Más probablemente, Welles fue influenciado por aquellos que vinieron antes, como el director francés de la Nueva Ola Jean Luc Godard y cineastas dadaístas como René Clair, quienes usaron la edición para construir y deconstruir alternativamente. Lo que es exclusivo de la película es el concepto del narrador poco confiable , un tema clave de la película en sí, que en muchos puntos muestra a Welles sentado frente a un controlador de edición, mientras narra y llama la atención reflexiva sobre los problemas de veracidad en la vida. y realización de películas.[9]

Varios cineastas contribuyeron a la falsificación de F for Fake, incluido el director de fotografía de películas B Gary Graver (quien contribuye con todo el metraje filmado en los EE. UU., Así como con algunas ediciones muy entrecortadas, y su propia voz / imagen como el dudoso presentador de noticias en pantalla). ") así como la novia y musa de Welles, Oja Kodar (quien es mirado con los ojos tanto por la cámara de Welles como por las imágenes de archivo [ cita requerida ] de hombres que la" ven "). No está claro dónde se detiene la participación de Welles y dónde comienza la de sus colaboradores menos conocidos, ya que la película emplea a varios editores, varios directores, múltiples cortes transversales de metraje no relacionado y el uso a menudo errático de la geografía creativa.así como múltiples voces en off . Un ejemplo de esto aparece con una serie de tomas casi sin palabras de Irving y de Hory aparentemente en debate sobre si de Hory alguna vez firmó sus falsificaciones (las tomas de Irving y de Hory fueron tomadas en diferentes momentos). [11]

Los apartes autobiográficos de Welles en la película reflejan su adaptación de radio de 1938 de La guerra de los mundos , que alega causó pánico en todo el país con su transmisión de noticias falsas. Al presentar este capítulo de su vida, Welles declara su incertidumbre en cuanto a su propia autenticidad, ya que cree que él también se ha involucrado en un fraude. Si bien los hechos básicos del incidente de La guerra de los mundos se dan correctamente, los extractos aparentes de la obra de teatro que aparecen en la película son fabricaciones completas, incluida una escena en la que el presidente Roosevelt se encuentra con los invasores marcianos, algo que no sucedió en el original ( fabricado) difundido.

Preguntas de veracidad [ editar ]

El autor Robert Anton Wilson , un gran admirador de la película, argumentó en Cosmic Trigger III: My Life After Death que la película en sí misma fue en gran parte un esfuerzo intencional de falsificación de Welles en apoyo de los temas de la película. Más directamente, Wilson informa que en el documental de la BBC Orson Welles: Stories of a Life in FilmWelles afirmó que "todo en esa película era un truco". En segundo lugar, muchas de las entrevistas en la película fueron con personas que estaban directamente involucradas con la falsificación de una forma u otra, a menudo haciendo declaraciones que los cineastas habrían sabido que eran falsas, pero que se les permitió pasar sin comentarios en la película. película. Del mismo modo, el propio Welles hizo numerosas declaraciones falsas sobre Oja Kodar en la película. Finalmente, Wilson señala varias escenas que, si bien se presentan de una manera que implica que fueron filmadas en tiempo real, después de una inspección más detallada, fueron claramente fabricadas a partir de piezas de metraje no relacionadas de una manera que garantizaba engañar al espectador casual.

Lanzamientos de videos caseros [ editar ]

  • 1995 Home Vision Cinema, Janus Films VHS (FAK 010), 25 de julio de 1995 [12]
  • 2005 The Criterion Collection , Region 1 DVD (Spine # 288), 26 de abril de 2005 - Edición especial de dos discos que incluye comentarios de audio de Oja Kodar y Gary Graver, una introducción de Peter Bogdanovich y el documental Orson Welles: One-Man Band ( 1995) [13]
  • 2009 Madman Entertainment Directors Suite, DVD de la Región 4, 20 de mayo de 2009 - Las características especiales incluyen comentarios de audio de Adrian Martin, Monash University, y el documental Orson Welles: One-Man Band (1995) [14]
  • 2010 Eureka Video: Masters of Cinema, Region 2 DVD (Spine # 31) - Las características especiales incluyen comentarios de audio del director de fotografía Gary Graver y Bill Krohn, y Jonathan Rosenbaum en F For Fake [15]

Ver también [ editar ]

  • Orson Welles y yo : recuento ficticio de la vida de Orson Welles. Dirigida por Richard Linklater, protagonizada por Zac Efron
  • Someone to Love : un pseudodocumental de 1987 dirigido por Henry Jaglom sobre un cineasta que organiza una fiesta de San Valentín en un antiguo cine que está a punto de ser demolido y luego interroga a sus invitados en cámara sobre sus vidas.
  • Filmando Othello - una película documental de 1978 dirigida y protagonizada por Orson Welles sobre la realización de su producción de 1951 Othello .
  • Hello Cinema : una película de docuficción iraní de 1995 que muestra a varias personas comunes siendo audicionadas y explicando su razón para querer actuar en una película.

Bibliografía [ editar ]

  • Claudia Thieme, F de Fake: And the Growth in Complexity of Orson Welles 'Documentary Form (Peter Lang Pub., 1997) 174pp.

Referencias [ editar ]

  1. ^ Información de taquilla de Orson Welles en Francia en Box Office Story
  2. ^ Esto contradice los relatos publicados de que la película se inspiró en la vida de William Randolph Hearst .
  3. ^ Woodward, Keith (2016). "La geografía especulativa de Orson Welles". Geografías culturales . 23 (2): 347. doi : 10.1177 / 1474474015588709 . S2CID  148242632 .
  4. ^ Ayres, Jackson (2012). "'Crítica cómplice' de Orson Welles: paradoja posmoderna en 'F de falso ' ". Literatura / Cine Trimestral . 40 (1): 11.
  5. ^ Childers, Doug (21 de junio de 2005). "Hanky-Panky Men: F de Orson Welles para falso" . Consultado el 24 de febrero de 2010 .
  6. ^ Thieme, Claudia (1997). F de falso, y el crecimiento en complejidad de la forma documental de Orson Welles . P. Lang. pag. 95. ISBN 0-8204-3253-9.
  7. ^ Gary Graver y Andrew J. Rausch, Haciendo películas con Orson Welles: A Memoir (Scarecrow Press, Nueva York, 2008) p.170
  8. ^ Jackson, Ayres. "Orson Welles's:" Complicitous Critique: Postmodern Paradox in F for Fake " . Consultado el 27 de abril de 2014 .
  9. ↑ a b Rosenbaum, Jonathan (25 de abril de 2005). "Letra robada de Orson Welles: F de falso " . Consultado el 24 de febrero de 2010 .
  10. ^ "F de falso (1974)" . Tomates podridos .
  11. ↑ a b Bromley, Patrick (6 de junio de 2005). "Revisión de F For Fake : Criterion Collection" . Veredicto de DVD . Consultado el 24 de febrero de 2010 .
  12. ^ Liebenson, David, "Video: 'F for Fake' se une a las rarezas de Orson Welles" . Los Angeles Times , 23 de julio de 1995
  13. ^ F de falso en The Criterion Collection
  14. ^ F de falso en Madman Entertainment
  15. ^ F de falso en Masters of Cinema

Enlaces externos [ editar ]

  • F de falso en IMDb
  • F de falso en AllMovie
  • F de falso en Rotten Tomatoes
  • " F de falso es el truco de un ilusionista con héroes falsos y villanos expertos" por Vincent Canby, New York Times , 28 de septiembre de 1975
  • " F de falso : El espejo definitivo de Orson Welles" Artículo de Robert Castle, agosto de 2004
  • F de falso: Carta robada de Orson Welles un ensayo de Jonathan Rosenbaum en Criterion Collection