Adiós al rey es una película de drama de acción y aventuras estadounidense de 1989escrita y dirigida por John Milius . Está protagonizada por Nick Nolte , Nigel Havers , Frank McRae y Gerry Lopez y está basada libremente en la novela de 1969 L'Adieu au Roi de Pierre Schoendoerffer . Basil Poledouris, colaborador de Milius desde hace mucho tiempo,compuso la partitura musical.
Adiós al rey | |
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Dirigido por | John Milius |
Producido por | Andre Morgan Albert Ruddy |
Guión por | John Milius |
Residencia en | L'Adieu au Roi de Pierre Schoendoerffer |
Protagonizada |
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Musica por | Albahaca poledouris |
Cinematografía | Dean Semler |
Editado por | Anne V. Coates Carroll Timothy O'Meara |
Empresa de producción | Producciones Ruddy Morgan |
Distribuido por | Fotos de Orion |
Fecha de lanzamiento | 3 de marzo de 1989 |
Tiempo de ejecución | 115 minutos |
País | Estados Unidos |
Idioma | inglés |
Presupuesto | $ 16 millones [1] [2] |
Taquilla | $ 2,420,917 |
Gráfico
Durante la Segunda Guerra Mundial , el desertor estadounidense Learoyd escapa de un pelotón de fusilamiento japonés . Escondido en la naturaleza de Borneo , Learoyd es adoptado por una tribu de cazadores de cabezas de Dayaks , quienes lo consideran divino debido a sus ojos azules. En poco tiempo, Learoyd es el rey reinante de los Dayaks. Cuando los soldados británicos se acercan a él para reincorporarse a la guerra contra los japoneses, Learoyd se resiste. Cuando su propia tribu es amenazada por los invasores, Learoyd decide luchar por sus derechos y proteger su independencia.
Reparto principal
- Nick Nolte como Learoyd
- Nigel Havers como Capitán Fairbourne
- James Fox como coronel Ferguson
- Marilyn Tokuda como Yoo
- Frank McRae como Sargento Tenga
- Aki Aleong como coronel Mitamura
- Marius Weyers como Sargento Conklin
- William Wise como Dynamite Dave
- Gerry Lopez como Gwai
- Elan Oberon como Vivienne
- Choy Chang Wing como Lian
- Richard Morgan como Stretch Lewis
- John Bennett Perry como el general Douglas MacArthur
- Michael Nissman como el general Sutherland
- Wayne Pygram como Bren Armstrong
Producción
Novela original
Pierre Schoendoerffer escribió originalmente la historia como un guión cinematográfico. Luego lo convirtió en una novela, que se publicó en 1969 y se convirtió en un éxito de ventas en Francia, vendiendo más de 300.000 copias en tapa dura. Hizo que el personaje principal fuera irlandés porque "los irlandeses están locos ya mí me gustan los locos". [3]
"Quería hacer un gran libro sinfónico sobre la vida y la muerte: sobre cómo un hombre puede luchar hasta el final, sin esperanza y sin razón, solo para estar vivo, aunque esté medio muerto., Aunque sufra terriblemente, porque la vida es tan poderoso. Pero por otro lado, quería mostrar que si de repente un hombre descubre que no está cumpliendo su sueño, entonces no quiere vivir más ". [3]
La historia tenía cierta base en hechos históricos: la estancia de Tom Harrisson con los Dayaks durante la Segunda Guerra Mundial fue la inspiración de gran parte de lo que sucedió en la novela junto con la caída aliada detrás de las líneas japonesas conocida como Operación Semut . [1] [4]
Desarrollo
La película se iba a hacer originalmente en 1972, dirigida por Schoendoerffer y producida por Robert Dorfman, protagonizada por Donald Sutherland . [5] Sin embargo, no se hizo. John Milius estaba interesado en los temas del libro. En 1976, dijo:
Mi mayor fantasía es irme a un país extranjero y convertirme en una leyenda de algún tipo, como El hombre que podría ser rey o El corazón de las tinieblas . Una de mis películas favoritas es Return to Paradise , la película de Mark Robson con Gary Cooper. Esa película es mi máxima fantasía. El juez Roy Bean es muy similar: la idea de un hombre que se va a una cultura primitiva y se convierte en una leyenda y un dios. Como dicen en Ciudadano Kane , "señorío sobre los monos". [6]
"Me gustó la historia porque era una maravillosa historia de aventuras kiplingesca", dijo Milius más tarde. "Era un tema al que siempre respondía, un tipo que vivía libre en la naturaleza, y el mundo lo estaba alcanzando. En muchos sentidos, es similar a Jeremiah Johnson . Pensé que si seguía enfrascado en él, tarde o temprano lo haría". llegaría a hacerlo ". [7]
Milius anunció que haría la película en 1984. [8] Milius describió la película como su "trabajo más ambicioso - algo que he querido hacer durante 15 años ... Es una historia que explora lealtades, conceptos de libertad y justicia". Y contrasta una sociedad aparentemente violenta pero también muy inocente con la sociedad más corrupta de todas, el mundo exterior. [2]
"Siempre he querido escribir esta historia", agregó Milius. “Learoyd es un personaje que podría haber salido de una de esas revistas de barbería de los años 50: 'Luché contra los (japoneses) con los cazatalentos en Borneo, donde yo era el rey'. Está sentado en un trono con bellezas de ojos endrinos alrededor: un mai tai en una mano, una metralleta Thompson en la otra. Hay una especie de atractivo primitivo en eso para todos nosotros. Pero los estudios nunca estuvieron muy entusiasmados con eso. No sé si lo están ahora ". [1]
"No llamarías a 'Adiós al rey' una película del establishment de derecha, ciertamente no está a favor del imperio", dijo Milius. "Creo que esta película es la descripción más honesta de mi política. También es desesperadamente romántica: solo soy un tonto romántico". [7]
Nick Nolte fue elegido a la cabeza por una tarifa de $ 3 millones. [7]
"Hace treinta años habría sido Robert Mitchum ", dijo Milius. "Era un hombre proletario promedio, no de clase alta. Leroyd era un vago en el paraíso. Era un desertor, alborotador, un organizador laboral de los años 30, el tipo de hombre adorable que tenía grandes ideales, mucho más que Nigel [Havers, que interpreta al botánico], que tiene todo el refinamiento de la cultura y el imperio. Mira a este tipo y se da cuenta de que es un gran hombre ". [7]
"Yo diría que es una película sobre lealtad y confianza, libertad y justicia", dijo Nolte. "Y compara una sociedad salvaje pero inocente con el mundo exterior, que es la sociedad más corrupta de todas". [9]
"Soy un narrador de historias", dijo Milius. "Soy una versión de tecnología moderna del narrador tribal de Borneo que se pone en cuclillas cerca del fuego en la casa grande y cuenta su historia. Todos contamos la misma historia. Se trata de la lucha de las personas para sobrevivir y, lo que es más importante, para ser libre. Se trata de la necesidad de tomar decisiones morales, y sus costos. Pero parece más real cuando ves dónde sucedió realmente, y las personas a las que realmente sucedió. Está ambientado en la década de 1940 y muchas personas perdieron su libertad en el 1940 y estábamos tomando medidas y teniendo aventuras para recuperarlo. A los seres humanos les gusta escuchar historias sobre cómo han sobrevivido y se han mantenido libres ". [10]
Rodaje
El rodaje comenzó el 24 de agosto de 1987. La película se rodó en locaciones de Borneo (Bau, Kuching, Sarawak). Nolte llegó a Borneo un mes antes de que comenzara el rodaje. [1] [11] "Podríamos haber rodado esta película en Filipinas por mucho menos dinero", dice. "Pero aquí es donde sucedió. Estas son las personas reales. Estos son Iban reales. Esta es la tierra de Rajah Brooke. Ya sabes, cuanto mayor me hago, más me siento como un vikingo". [1]
"Esta es una película dura, pero te gusta la dureza de aquí", dijo Milius en el lugar. "Esto es una aventura. Si eres un romántico como yo, piensas en ti mismo construyendo el Canal de Panamá, o siendo el Rajah Brooke . No puedes pensar en eso si estás en una tormenta en el Valle de San Fernando . " [1]
La entonces novia de Milius interpretó a la prometida de Haver. [1]
Edición
La postproducción se iba a realizar en Inglaterra, pero la caída del dólar estadounidense significó que se hiciera en Los Ángeles. [12] Según Milius, la película fue su mejor película, pero fue "completamente cortada en pedazos" por los ejecutivos del estudio. [13] En febrero de 1989, dijo: "Orión no está detrás de esto. No creen que vaya a ser grande en la taquilla. Pones todo el sudor y la sangre que puedas y el resultado es lo que sea. sucede ". [7]
A Milius le hubiera gustado poder exceder el límite de tiempo de ejecución de dos horas en 10 minutos, y prefirió sus secuencias de acción silenciosas acompañadas de música de Basil Poledouris a los efectos de sonido de percusión realistas de la impresión de lanzamiento. "La música se redujo", dijo. "Fue una banda sonora hermosa. La actitud de los productores es: 'Pagamos por el disparo, escuchémoslo '". [7] Tampoco estaba contento de que la edición eliminara cómo Learoyd logró unificar las tribus Dyak haciendo que las mujeres sostuvieran una huelga sexual. Más tarde dijo
[La película] fue desechada. Yo, como de costumbre, fui atacado brutalmente, pero con el tiempo ha llegado a ser considerado como uno de mis mejores. En cierto modo, no sé por qué, creo que esta película es más sincera que cualquier otra cosa que haya hecho desde el Gran Miércoles ... Los productores, Al Ruddy y Andre Morgan, que ahora son amigos míos, les mintieron. Ejecutivos de Orion. Hicieron un dividir y conquistar muy cuidadoso y nos pusieron uno contra el otro. A ellos [Ruddy y Morgan] les encantaría volver a cortarla como yo quería ... A todos nos encantaría volver a cortar esa película y volver a publicarla. [14]
Mike Medavoy , el ex agente de Milius que era director de Orion Pictures en ese momento, escribió en 2002 que:
Muchas cosas impidieron que Adiós al rey tuviera éxito. Hubo interminables discusiones entre Al y John, y entre John y nosotros sobre el montaje de la película. John terminó enojado conmigo durante años, pero nos volvimos a hacer amigos cercanos. Al final, la película simplemente no se reprodujo. Quizás el público no estaba listo para ver a un soldado blanco convertirse en el rey de una tribu indígena en Borneo. Formaba parte de un grupo de atrevidas películas de Orión que no generaron dinero pero, en retrospectiva, es una película de la que todos estamos muy orgullosos de haber sido parte. [15]
Recepción
El sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes recopiló retrospectivamente reseñas de 11 críticos y le dio a la película una puntuación del 55%, con una calificación promedio de 5,5 sobre 10. [16]
Roger Ebert le dio a la película 3/4 estrellas. Ebert elogió a Nolte por su habilidad como actor y su capacidad para ocupar un papel en lugar de simplemente visitarlo. [17]
Milius dijo más tarde que sintió que había hecho una "gran película". [18]
DVD
Farewell to the King fue lanzado en DVD por MGM Home Entertainment el 6 de junio de 2006.
Referencias
- ^ a b c d e f g Los Angeles Times, 8 de noviembre de 1987, K4: The Wild Man of Hollywood Meets the Wilds of Borneo Relinked 1 de julio de 2014
- ↑ a b Modderno, Craig (21 de junio de 1987). "TOMAS EXTRAORDINARIAS: LA MENTALIDAD DE LA SECUELA MOB". Los Angeles Times . pag. K84.
- ^ a b McNay, Michael (2 de septiembre de 1970). "Nuevo Testamento, edición uniforme". The Guardian . pag. 8.
- ^ Rousseau, Jérôme (1988). Central Borneo: A Bibliography, Volumen 38 Edición 5 de Monografía especial . Museo de Sarawak. pag. 135.
- ^ "Sutherland Signs para 'Rey ' ". Los Angeles Times . 1 de octubre de 1971. p. f15.
- ^ Thompson, Richard (julio-agosto de 1976). "STOKED". Comentario de la película . 12 (4): 10-21.
- ^ a b c d e f Thompson, Anne (16 de febrero de 1989). "Un rebelde adapta John Milius se encontrará con Hollywood a mitad de camino". Chicago Tribune . pag. 12.
- ^ Vernon, Scott (11 de agosto de 1984). "MILIUS ESPERA BENEFICIARSE DEL CONFLICTO 'RED DAWN'". Noticias diarias de Filadelfia . pag. 19.
- ^ Van Gelder, Lawrence (30 de octubre de 1987). "En el cine: Dawn Steel recibió una oferta que no pudo, ya sabes, rechazar Nuevo sitio para la noche de los Oscar De jailbird a jungla para Nick Nolte". New York Times . pag. C8.
- ^ Culhane, John (26 de febrero de 1989). "En Borneo's Wilds, Legend Takes Root: En 'Farewell to the King', John Milius cuenta una historia de la lucha por la libertad. En The Wilds de Borneo, Legend Takes Root". The New York Times . pag. H15.
- ^ New York Times, 26 de febrero de 1989, H15: En la naturaleza de Borneo, la leyenda echa raíces
- ^ "La caída del dólar mantiene a los cineastas en casa". Chicago Tribune . 17 de enero de 1988. p. F12B.
- ^ Plume, Ken (7 de mayo de 2003). "Entrevista a John Milius" . Película IGN . Consultado el 5 de enero de 2013 .
- ^ Segaloff, Nat, "John Milius: Las buenas peleas", Trasfondo 4: Entrevistas con guionistas de las décadas de 1970 y 1980 , Ed. Patrick McGilligan , Universidad de California 2006 p. 305
- ^ Medavoy, Mike con Josh Young , Eres tan bueno como el siguiente , Astria, 2002 págs. 174-175
- ^ http://www.rottentomatoes.com/m/farewell_to_the_king/ Rotten Tomatoes Flixster
- ^ Roger Ebert (3 de marzo de 1989). "Adiós al Rey" . Archivado desde el original el 24 de abril de 2013.
- ^ http://www.craveonline.com.au/entertainment/film/interviews/625751-exclusive-interview-john-milius-on-milius
enlaces externos
- Despedida del Rey en IMDb
- Adiós al rey en AllMovie
- Adiós al rey en el catálogo del American Film Institute
- Adiós al rey en Rotten Tomatoes
- Adiós al Rey en Box Office Mojo
- Reseña de película en The New York Times
- Reseña de película en The Washington Post
- Reseña de película en Los Angeles Times
- Reseña de la película en el Quietus