Fedot Vasilevich Sychkov (en ruso : Федот Васильевич Сычков ), 13 de marzo de 1870, Kochelaevo , Imperio ruso - 3 de agosto de 1958, Saransk ) fue un pintor ruso.
Los primeros años (1870-1900)
Fedot Vasilyevich Sychkov nació en la gobernación de Penza , en el pueblo Kochelaevo de Narovchatsky Uyezd , ahora Kovylkinsky Distrito de Mordovia en 1870. Su familia era pobre, perdió a sus padres siendo niño. Fedot Sychkov comenzó su educación en la escuela de tres clases. Unos años después de su finalización y aprendizaje cooperativo en el taller de iconos, Sychkov comenzó a trabajar como artista, pintó iconos y retratos de campesinos. Una de las obras famosas de este período es el cuadro "Fundación de la estación Arapovo" (1892), realizado para Ivan Arapov, general de San Petersburgo que vivía en su finca cerca de Kochelaevo. Con su ayuda, el joven artista Sychkov fue enviado a San Petersburgo para continuar su educación artística en 1892.
En la Escuela de Dibujo de San Petersburgo continuó mejorando sus habilidades y creando pinturas. Una de las mejores pinturas de la época es "Retrato de la hermana menor del artista, Yekaterina Sychkova" (1893). También Sychkov pintó retratos personalizados.
En 1895 comenzó a estudiar en la Escuela Superior de Artes de la Academia Imperial de Artes . En los años de estudio, Sychkov pintó varios autorretratos.
Como muchos otros jóvenes de esa época, quería estudiar en el taller de Ilya Repin , con quien estaba familiarizado.
A pesar de que durante estos años del curso de la Academia Imperial de las Artes, Sychkov estudió la pintura de batalla después de graduarse, encontró su vocación como retratista y pintor de género.
Después de completar sus estudios en San Petersburgo, Sychkov regresó a su tierra natal. Los temas principales de sus obras se referían a fiestas populares, bodas y otras celebraciones. También estaba muy interesado en pintar la vida cotidiana del pueblo. Por ejemplo, "On The Hills" (1910), "Skating Carnival" (1914).
La juventud del artista (1900-1930)
En los años 1900-1910, Sychkov fue el período de madurez artística. En ese tiempo pintó "Retorno de la feria", "Boda de pueblo", "Bendición de las aguas", "Cantantes de Cristo", "Transición difícil", "Peladores de lino", "Retorno del heno" y varios otros. Sychkov trató de contar varios aspectos de la vida rural sin embellecer la vida. Sus obras atraídas por la luminosidad de las características del retrato, construyen acertadamente el plástico multipista a la capacidad, encuentran poses expresivas y gestos que dan especial apertura emocional a las imágenes.
En la década de 1900. desarrolló retratos de frente en el momento en que Sychkov era un retratista muy popular en San Petersburgo . Los clientes se sienten atraídos por su capacidad para pintar de forma rápida y precisa captando las características de la apariencia. Entre sus "modelos" se encontraban banqueros, funcionarios gubernamentales y damas de sociedad. Un excelente ejemplo del anverso del retrato es "Retrato en negro" (1904).
Los retratos de niños se convirtieron en una página interesante en la obra del pintor. Por primera vez los consultó en los años 900, a excepción de algunos estudios de estudiantes en los que los niños lo plantearon como modelo. Entre ellos se encuentran "Amigos" (1911), "Novias. Niños" (1916), "Grinko" (1937). El viaje al extranjero en 1908 se convirtió en una de sus impresiones vitales más brillantes. El conocimiento de las obras maestras del arte de Europa occidental se convirtió en un poderoso impulso para una mayor actividad creativa del pintor, lo elevó a un nivel artístico cualitativamente nuevo. Trajo de Italia y Francia muchos paisajes. Grandes edificios de la antigua Roma - Arco de Constantino , Foro, Coliseo aparecen en ellos como símbolos de la antigua grandeza del antiguo imperio.
La gama cromática construida sobre combinaciones de tonos amarillo verdoso claro y azul, transfiere una bruma cálida del aire sureño en la que como si se funden los contornos de monumentos de una antigüedad. en las obras dedicadas a los lugares nativos. Incansablemente pintó la aldea nativa, cercas torcidas, enterrado en la tierra de la cabaña, las inundaciones de primavera desbordaron Moksha. La intimidad y la calidez del sentimiento infundido con los estudios de invierno de tamaño pequeño están diseñados en un color gris azulado. En el corazón de los paisajes - el sentimiento poético profundo, el culto al maestro por la belleza de la naturaleza rusa que excita en el encanto modesto.
La gama creativa de Sychkov era bastante amplia. Además, retratos, paisajes, telas de género, a lo largo de toda la vida pintó naturalezas muertas: desde clásicas claras en su forma de ejecución, como, por ejemplo, «La Naturaleza muerta. Fruit », creado en 1908 durante un viaje por Italia, más característico por sus naturalezas muertas con enfoque paisajístico -" Fresa "(1910)," Pepinos "(1917), etc. en el que en una refracción un poco diferente el mismo tema de Suena la vida y la vida de un pueblo. A Sychkov le gustaba trabajar en un jardín, en una cocina. Siempre se enorgullecía de decir: "¡Soy un campesino!"
El final de la 1910-1920a - fue el momento en que Sychkov creó, generalmente opciones o repeticiones de las primeras obras, continuando desarrollando favorito y característico para él un tema de vacaciones, variando tramas de imágenes prerrevolucionarias - "Novias" (1920 ), "Vacaciones" (1927), «Las vacaciones. Novias. Invierno »(1929) y varios más. Su estilo de pintura evolucionó durante este tiempo hacia un mayor brillo de un color.
Madurez (1930-1958)
En 1930 las nuevas autoridades intentaban despojarlo, contado entre los campesinos individuales. Fue un momento difícil en la vida de Sychkov. Sychkov continuó participando activamente en este momento en la vida de exhibición de Moscú y Leningrado , pero en Mordovia , muy pocas personas lo sabían. En 1937 se creó en Mordovia la Unión de Artistas. Las imágenes de Sychkov causaron furor. En la década de 1930, cuando se formó la autonomía mordoviana, el lugar especial en la creatividad del pintor lo ocupó un sujeto nacional. Sin embargo, la apelación a este tema no puede considerarse una cortesía hacia las autoridades como etno mordoviano: la cultura provocó hace mucho tiempo el interés en el maestro, según testimonian numerosas fotos del archivo de Sychkov.
A diferencia de los campesinos rusos, los mordvinianos continuaron usando ropa nacional y durante el período soviético. Docenas de bocetos, los estudios del traje nacional mordoviano que precedieron a la creación de cuadros conocidos como "Teacher-Mordvinian" (1937), "Tractor Driver, Mordvinian" (1938). En la segunda mitad de los años 30, el tema del arte Sychkov se expandió en referencia a la realidad soviética. En esta ocasión creó los cuadros "Day Off The Farm" (1936), "The Collective Farm Market" (1936), que destacan por sus composiciones de múltiples figuras, la capacidad del artista para distinguir entre la masa de los personajes individuales de las personas. Estas obras sobre su orientación ideológica estaban bastante en línea con el arte oficial de la época de Stalin.
Algunos rastros de la influencia del realismo social se pueden encontrar en el panel personalizado "Festival de la cosecha" (1938) y "Presentación del acto eterno de libre uso de la tierra" (1938), elogiando pomposamente a un hombre soviético trabajador. Estos dos lienzos de gran formato fueron creados por el autor en el menor tiempo posible para la sala de exposiciones " Volga " para la Exposición Agrícola Estatal de Moscú.
Entre las obras de los años 40-50, creadas por el artista en la octava década de su vida, destacan "Regreso de la escuela" (1945) y "Encuentro con un héroe" (1952). Se sabe que tenía serios problemas con los ojos, pero siguió trabajando.
Los dos últimos años de vida del artista los pasó en Saransk , continuando el trabajo hasta los últimos días.
Características del estilo de Fedot Sychkov
Fedot Sychkov es más conocido por sus composiciones que contienen solo una o dos figuras. A pesar de la similitud del tipo de personas representadas, las pinturas se ven de diferentes maneras. Básicamente, hay un retrato puro, donde el modelo se muestra con un fondo neutro. Pero se desarrolla más con el tiempo. El centro de todas las pinturas es la convivencia humana con el mundo natural. En sus retratos, el paisaje siempre se combina con el estado emocional de los personajes o contrasta con él. No hay tantas innovaciones compositivas en las artes de Sychkov. Hay algunas parcelas que pasan por todo el trabajo del maestro, por ejemplo, "cerca de la cerca", "bajando las colinas". Sin embargo, no se le puede reprochar la monotonía y el cliché. Sychkov nunca tuvo como objetivo la pintura de personas con un carácter complejo y contradictorio.
El fenómeno de Sychkov como pintor es una lealtad a un tema: el tema de la vida de un pueblo ruso, atravesado por el prisma de su visión artística de la vida y las tradiciones campesinas. Contemporáneo a Fedot Sychkov, los campesinos abandonaron la vestimenta tradicional en la vida cotidiana, pero retrató a sus modelos en los tradicionales vestidos de verano rusos, bufandas brillantes, abalorios.
Las obras más conocidas de Sychkov:
- "Retrato de Anna Ivanovna Sychkov, la madre del artista" (1898)
- "Noticias de la guerra" (1900)
- "Retrato de una mujer" (1903)
- "Retrato en negro" (1904)
- "Peinadoras de lino" (1905)
- "Novias" (1909)
- "De las colinas" (1910)
- "Regreso del heno" (1911)
- "Carnaval de patinaje" (1914)
- "El regreso de la feria"
- "Boda campestre"
- "Bendición de las aguas"
- "Christ Singers"
- "La transición difícil"
- "Vacaciones" (1927)
- "Vacaciones. Novia. Invierno" (1929)
- "El día en la granja" (1936)
- "El mercado agrícola colectivo" (1936)
- "El maestro-mordviniano" (1937)
- "Conductor de tractor, mordviniano" (1938)
- "Fiesta de la cosecha" (1938)
- "Presentación del Acto Eterno de Libre Uso de la Tierra" (1938)
- "Regreso de la escuela" (1945)
- "Encuentro con un héroe" (1952).
Desde 1960, en el Museo de Artes Visuales de Mordovian Erzia hay una exposición permanente de sus obras (en las colecciones del museo hay la colección más grande de pinturas y obras gráficas de Sychkov; hay alrededor de 600 obras, incluidos bocetos y dibujos) .
En 1970, el centenario del nacimiento del eminente pintor se publicó por orden del Ministerio de Cultura de Mordovia al abrir el museo conmemorativo del artista. La Casa y Museo de Fedot Sychkov se inauguró el 11 de marzo de 1970 en Kochelaevo después de una reconstrucción de las instalaciones.
Referencias
