Foley (realización de películas)
En la realización de películas , Foley [1] es la reproducción de efectos de sonido cotidianos que se agregan a películas, videos y otros medios en posproducción para mejorar la calidad del audio. [2] Estos sonidos reproducidos, que llevan el nombre del artista de efectos de sonido Jack Foley , pueden ser cualquier cosa, desde el crujir de ropa y pasos hasta puertas chirriantes y cristales rotos. Los sonidos de Foley se utilizan para mejorar la experiencia auditiva de la película. Foley también se puede utilizar para encubrir sonidos no deseados capturados en el set de una película durante la filmación, como aviones sobrevolando o tráfico que pasa. [3]
Los lugares donde tiene lugar el proceso de Foley a menudo se denominan escenario de Foley o estudio de Foley. Los artistas de Foley recrean los sonidos ambientales realistas que retrata la película. Los accesorios y decorados de una película a menudo no reaccionan acústicamente de la misma manera que sus contrapartes de la vida real, lo que requiere que los cineastas apliquen Foley a los sonidos. [3] El mejor arte de Foley está tan bien integrado en una película que pasa desapercibido para el público . [3] Ayuda a crear una sensación de realidad dentro de una escena. Sin estos cruciales ruidos de fondo , las películas se sienten extrañamente silenciosas e incómodas.
Lo que ahora se llama Foley se originó como la adición de sonidos a las transmisiones en vivo de dramas de radio de estudios de radio de todo el mundo a principios de la década de 1920. Las grabaciones de fonógrafos de la época no tenían la calidad o la flexibilidad suficientes para reproducir fielmente la mayoría de los efectos de sonido en el momento justo, por lo que una persona de efectos de sonido tenía que crear todos los sonidos para las reproducciones de radio en vivo. Jack Donovan Foley [4] comenzó a trabajar con Universal Studios en 1914 durante la era del cine mudo. Cuando los estudios Warner lanzaron The Jazz Singer , su primera película que incluía sonido, Universal sabía que necesitaba mantenerse competitiva y pidió a todos los empleados que tuvieran experiencia en radio que se presentaran. [4]Foley se convirtió en parte del equipo de sonido que convirtió el entonces próximo musical "silencioso" Show Boat de Universal en un musical. Debido a que los micrófonos de la época no podían captar más que diálogos , se tuvieron que agregar otros sonidos después de filmar la película. [4] Foley y su pequeño equipo proyectaron la película en una pantalla mientras grababan una sola pista de audio que capturaba sus efectos de sonido en vivo . [4] Su sincronización tenía que ser perfecta, de modo que los pasos y el cierre de puertas se sincronizaran con los movimientos de los actores en la película. Jack Foley creó sonidos para películas hasta su muerte en 1967. [4] Sus métodos básicos todavía se utilizan en la actualidad.
El arte moderno de Foley ha progresado a medida que avanzaba la tecnología de grabación. Hoy en día, los sonidos no tienen que grabarse en vivo en una sola pista de audio. Pueden capturarse por separado en pistas individuales y sincronizarse cuidadosamente con su contraparte visual. [5] Los estudios Foley emplean cientos de accesorios y efectos digitales para recrear los sonidos ambientales de sus películas.
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