Gian Paolo Lomazzo
Gian Paolo Lomazzo (26 de abril de 1538 - 27 de enero de 1592; su primer nombre a veces también se da como "Giovan" o "Giovanni") fue un pintor italiano , mejor recordado por sus escritos sobre teoría del arte , perteneciente a la segunda generación que produjo el manierismo . en el arte y la arquitectura italianos.
Gian Paolo Lomazzo nació en Milán de una familia emigrada de la ciudad de Lomazzo . Su formación inicial fue con Giovan Battista della Cerva en Milán. Pintó una gran Alegoría de la fiesta de Cuaresma para San Agostino en Piacenza (1567). Otras obras de su mano incluyen una cúpula elaborada con Glory of Angels para la Capella Foppa en San Marco en Milán, y la Caída de Simon Magus en la pared de la capilla.
Fue admirado como artista y en 1562 fue representado en un medallón por Annibale Fontana que lo describía como si Mercury lo hubiera presentado a Fortune (éxito comercial). [1]
Lomazzo se quedó ciego en 1571 y se dedicó a la escritura, produciendo dos tratados complejos que son hitos en el desarrollo de la crítica de arte . Su primera obra, Trattato dell'arte della pittura, scoltura et architettura (1584) es en parte una guía de los conceptos contemporáneos de decoro , que el Renacimiento heredó en parte de la Antigüedad , que controlaba una consonancia entre las funciones de los interiores y los tipos de decoración. decoraciones pintadas y esculpidas que serían adecuadas. Lomazzo ofreció una codificación sistemática de la estética típica de los cada vez más formalizados y académicos.enfoques prevalecientes durante finales del siglo XVI y ha sido descrito como una figura central en el desarrollo de las teorías manieristas italianas. [2]
La idea menos práctica y más metafísica de Lomazzo del tempio della pittura ("El templo ideal de la pintura", 1590) ofrece una descripción en la línea de la teoría de los " cuatro temperamentos " de la naturaleza humana y la personalidad, que contiene las explicaciones del papel de la individualidad en juicio e invención artística.
La crítica de Lomazzo tuvo en cuenta tres aspectos de la crítica de arte: la doctrina , el registro de los descubrimientos —como la perspectiva— que los artistas habían hecho a lo largo de la historia; prattica , las preferencias personales y maniera del artista, y la iconografía , el elemento literario en las artes. La contribución de Lomazzo a la crítica de arte fue su extracción sistemática de conceptos abstractos del arte, no simplemente un relato de las maravillas de la verosimilitud y la técnica y las anécdotas de la recepción de las obras entre contemporáneos del tipo que Giorgio Vasari había informado en la generación anterior.
