Helen LaFrance (2 de noviembre de 1919-22 de noviembre de 2020) fue una artista afroamericana nacida en el condado de Graves, Kentucky , la segunda de cuatro hijas de James Franklin Orr y Lillie May Ligon Orr. Aunque los términos son limitados, a menudo se describía a Helen como una artista ajena debido a su falta de formación formal y existencia fuera de la corriente cultural principal y como una artista popular mejor conocida por su pintura de memoria del estilo de vida que desaparece del sur rural. También pintó interpretaciones visionarias poderosas e intensamente espirituales de la Biblia, en un estilo que difería radicalmente de sus pinturas de memoria.
Helen LaFrance | |
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Nació | |
Fallecido | 22 de noviembre de 2020 Mayfield , Condado de Graves, Kentucky | (101 años)
Movimiento | arte forastero , arte popular |
Biografía
LaFrance creció en un hogar acogedor bajo las leyes de Jim Crow , que entre 1876 y 1965 prescribieron la segregación y las condiciones sociales, económicas y educativas desfavorecidas para los afroamericanos en los Estados Unidos. Su padre poseía y cultivaba su tierra, cultivando tabaco, maíz, guisantes, frijoles, maní y sorgo, en una época en que la aparcería era costumbre. Sus padres compraron libros escolares para enseñarle en casa y, después de completar sus tareas, ella dibujó y talló en su tiempo libre. Su inclinación artística fue alentada desde la infancia y siempre siguió la sabiduría de su madre para "pintar lo que sabes". [1] Fue a la escuela en quinto grado, pero luego se fue a trabajar en la granja. Cuando su madre murió, ella se fue de casa para tomar varios trabajos en un hospital, cuidando niños, cocinando, trabajando en los graneros de tabaco y una fábrica de cerámica donde decoraba botellas de whisky de marca. A los 40, ganó suficiente dinero para comprar materiales de arte en la tienda de comestibles y en 1986 comenzó a pintar a tiempo completo.
Medios de comunicación
No limitado a los medios bidimensionales, LaFrance fue un fabricante de colchas y tallador de madera excepcional de esculturas de animales y muñecas articuladas con ropa textil hecha a mano. Pero son sus pinturas de memoria las que sugieren con más fuerza una experiencia común. "Descrito de manera simple, la pintura de memoria es una historia visual de reminiscencias que provienen de un marco de referencia particular". [2] ( pxv ) Su sentido del tiempo y el lugar resuena con las emociones y los recuerdos del espectador, atrayéndolos. Con óleo sobre lienzo, LaFrance compartió las tradiciones de la familia y la iglesia y los valores con los que creció, y los recuerdos de caza de mapaches, pesca, siembra y recolección de algodón y tabaco, cultivo de flores y uso de sus pétalos para pintar, la tienda de mercadería general, bailes de granero, el circo, papas fritas, reuniones familiares y picnics en la iglesia donde la comunidad se reunía. Fue testigo de la Depresión , la caída del mercado de valores, la guerra de Vietnam y la aprobación de la Ley de Derechos Civiles de 1964 y la Ley de Derechos Electorales de 1965. Fue esa combinación de experiencias personales y arte expresivo lo que hizo de Helen LaFrance una persona única y un importante artista estadounidense.
Características notables
El trabajo de LaFrance está representado en muchas colecciones públicas y privadas notables en este país y en Europa, incluidas Oprah Winfrey , Gayle King , Bryant Gumbel y el artista contemporáneo Red Grooms . [3] Su trabajo se ha mostrado en ferias del condado, en el banco y biblioteca pública de Mayfield, Kentucky , la Universidad Estatal de Murray , el Museo de Kentucky (Bowling Green), el Salón Nacional de Bellas Artes Negras (Ciudad de Nueva York) y Color, un muestra de arte patrocinada por Oprah Winfrey en Chicago. Su representación de trabajadores que ligan tabaco se incluye en la colección de arte del tabaco de Van Nelle en Ámsterdam, Países Bajos, comprada en una visita al establo de tabaco de Kentucky donde trabajaba. El Museo de Bellas Artes de Owensboro tiene ejemplos de su trabajo en su colección y la presentó en una exposición catalogada en 1991 llamada "Kentucky Spirit, the Naive Tradition". El Kentucky Folk Art Center en Morehead también es dueño de su trabajo y la ha incluido en sus exposiciones. El tema de un programa de Kentucky Educational Television (KET) y otros documentales, recibió el prestigioso premio Folk Heritage Award en 2011, uno de los premios del gobernador en las artes presentados por el Kentucky Arts Council . [4] Aparece en un capítulo del libro de referencia de Kathy Moses, Outsider Art of the South . [2] [5] Su vida y su trabajo fueron documentados en el galardonado guión de Marilyn Jaye Lewis , Tell My Bones: The Helen LaFrance Story.
LaFrance vivió recientemente en un asilo de ancianos de Kentucky y dijo de sus días: "Cuando no estoy comiendo o durmiendo, estoy pintando". [2] ( p1 ) Celebró su cumpleaños número 100 en 2019 entre familiares y amigos, muchos de los cuales viajaron desde lugares tan lejanos como Memphis y Nashville, Tennessee para asistir a la iglesia, ver un documental galardonado en 2019 sobre su vida y su arte, y visitar con ella. LaFrance murió mientras dormía a la edad de 101 años en noviembre de 2020 en Mayfield, Kentucky. [6] [7]
Referencias
- ^ "Comisión de Derechos Humanos de Kentucky: Helen LaFrance" . kchr.ky.gov . Consultado el 3 de marzo de 2018 .
- ^ a b c d Moisés, Kathy (2011). Recuerdos de arte popular de Helen LaFrance . Publicaciones S & S. ISBN 978-0615413143.
- ^ Green, Penélope (8 de diciembre de 2020). "Helen LaFrance, artista folclórica de Kentucky rural, muere a los 101" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 26 de diciembre de 2020 .
- ^ a b "Consejo de las Artes de Kentucky" . Consultado el 19 de junio de 2013 .
- ^ a b Moisés, Kathy (1999). Arte forastero del sur . Schiffer Pub Ltd. ISBN 978-0764307294.
- ^ Helen LaFrance 1919-2020 RIP
- ^ La artista folclórica LaFrance mostró su talento, vida