Hollywood Arms es una obra de Carrie Hamilton y Carol Burnett . Se presentó en el Goodman Theatre y en Broadway en 2002. La obra está adaptada de las memorias de Carol Burnett One More Time .
Hollywood Arms | |
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Escrito por | Carrie Hamilton Carol Burnett |
Fecha de estreno | 9 de abril de 2002 |
Lugar estrenado | Goodman Theatre , Chicago |
Idioma original | inglés |
Género | Dramedy |
Configuración | Un edificio de apartamentos en ruinas en Hollywood, 1941 y 1951 |
Antecedentes y producciones
La dramaturgia se desarrolla en Hollywood, California en 1941 y 1951, y se centra en la angustia y la risa compartidas por tres generaciones de mujeres que viven de la asistencia social en un lúgubre edificio de apartamentos. El elenco de personajes, basado en Carol Burnett y sus parientes de la vida real, incluye a la sensata abuela Nanny; Louise, una hermosa madre alcohólica decidida a ser escritora de revistas de cine; Jody, un padre ausente que lucha con sus propios demonios; y Helen, una joven cuyo único escape es la azotea de su ruinoso edificio, donde crea su propio mundo mágico y sueña con una exitosa carrera en el mundo del espectáculo .
El primer taller, todavía titulado One More Time , fue apoyado por el Sundance Theatre Lab en el Sundance Resort en Utah durante un lapso de dos semanas en el verano de 1998. [1] Carrie Hamilton nunca vio su trabajo llegar al escenario. El 20 de enero de 2002 murió de cáncer de cerebro y pulmón. Burnett, determinada a que la obra sirviera como un tributo a la memoria de su difunta hija, la llevó al Goodman Theatre en Chicago , donde se inauguró el 9 de abril de 2002. Dirigida por Hal Prince , el elenco incluía a Linda Lavin como Nanny, Michele Pawk como Louise, Frank Wood como Jody y Sara Niemietz y Donna Lynne Champlin como la joven y mayor Helen, con Barbara E. Robertson, Nicolas King, Patrick Clear y Emily Graham-Handley en papeles secundarios.
La producción de Broadway , también dirigida por Prince, se estrenó el 31 de octubre de 2002 en el Cort Theatre , donde tuvo 76 funciones y veintiocho avances. La mayor parte del elenco de Chicago permaneció en la obra, con Leslie Hendrix reemplazando a Barbara E. Robertson. [2] Michele Pawk ganó el premio Tony a la mejor interpretación de una actriz destacada en una obra de teatro . El compositor Robert Lindsey-Nassif proporcionó la partitura original. Judith Dolan diseñó el vestuario para la producción. [3]
Burnett, Pawk, Tyne Daly , Emily Skeggs , Sydney Lucas , Anthony Edwards , Cotter Smith , Jenny Jules , Caleb McLaughlin , Hubert Point-Du Jour, Will Pullen, Izzy Hanson-Johnston, Erik Liberman y Ben Wexler, dirigida por Mark Brokaw , participó en una lectura única de la obra el 21 de septiembre de 2015 en Merkin Concert Hall en la ciudad de Nueva York. [4] [5]
Recepción de la crítica
Al revisar la obra en el Goodman Theatre para The New York Times , Bruce Weber escribió:
"Tomando prestado de personajes como Herb Gardner y Neil Simon , la obra tiene el tono (si no la estructura perfeccionada profesionalmente) de A Thousand Clowns West o tal vez Venice Beach Memoirs ... [L] a narrativa se ajusta más a los contornos de biografía que el drama inventado. Es decir, hay muchas cosas que parecen estar aquí porque en realidad fue así, no porque se adapte a un cuento bien elaborado ... [E] l obra no argumenta de manera persuasiva que sea convincente en en sí mismo. Gran parte de su interés tiene que ver con la celebridad de su tema ... Es una historia de desventura y desperdicio y el inexorable estrechamiento de vidas a la nada. Pero debido a que esta es la historia de una estrella y tiene un final feliz, hay algo saneado, si no dorado, en todo esto. Las circunstancias nunca parecen opresivas o tan completamente desagradables y deprimentes como deben haber sido, en verdad ". [6]
Al revisar la producción de Broadway para The New York Times , Bruce Weber observó:
"En su encarnación de Broadway ... el espectáculo ... ha avanzado mucho desde la versión que apareció en la primavera en el Goodman Theatre de Chicago. Las cepas de seriedad y ambición son más evidentes ... Pero como el tipo de adolescente chica que la Sra. Burnett sugiere que nunca fue, la obra todavía sufre un millón de crisis de identidad. Alcanza la independencia orgánica de la ficción inventiva pero se mantiene con las ruedas de entrenamiento del formato biográfico ... Así que una obra que no puede Decidir si será una potente saga familiar o una comedia episódica digna de una pista de risa termina ignorando lo que tiene: un drama potencialmente doloroso y conmovedor sobre la dura vida de una mujer en Hollywood en las décadas de 1940 y 1950. Me encontré pensando más de una vez que Hollywood Arms es lo que habría resultado si los ejecutivos de televisión hubieran tenido en sus manos un guión de O'Neill ". [7]
Lawrence Frascella de Entertainment Weekly lo calificó con una B y comentó:
"Aunque no es el escrito más mordaz que jamás hayas experimentado, bajo la experta dirección de Harold Prince, un material muy duro adquiere un brillo cálido y nostálgico ... Esta conmovedora producción puede dar inicio a un nuevo subgénero de medios: la autobiografía de las estrellas con destino a Broadway ". [8]
Escribiendo para el sitio web Talkin 'Broadway, Matthew Murray lo escribió
"tiene una tendencia a jugar como poco más que una serie de parodias, como las que se podrían haber encontrado en el programa de variedades de Burnett. Algunas son cómicas, otras son serias, pero casi todas se sienten incompletas, diferentes piezas de un rompecabezas que nunca se unen para forman una imagen completa. Más de una vez, cuando una escena parece lista para explotar en un poderoso drama, las luces se apagan, lo que impide que el programa establezca una conexión dramática real con la audiencia. Aún así, varios de los elementos son interesantes; el espectáculo puede estar desconectado, pero nunca es aburrido ". [9]
Al revisar la obra para la revista New York Magazine , John Simon escribió:
Los juegos sobre la pasión son abundantes y fáciles: heterosexuales u homosexuales, interraciales o senescentes, pervertidos o castos. Lo difícil y raro es una obra de teatro sobre el afecto, que es lo que es Hollywood Arms de Carrie Hamilton y Carol Burnett. Afecto auténtico: ni meloso ni sentimental, ni poses ni para sentirse bien, aderezado para lograr un efecto teatral. Hollywood Arms trata sobre personas reales que luchan o se defraudan unas a otras, se golpean y se burlan, agitan y explotan, pero también, cuando es necesario, ayudan a las personas que son sarcásticas o fracasadas patéticas, empobrecidas y decepcionadas.
Que Linda Lavin es una niñera fabulosa no necesitas que te lo diga, pero esta siempre notable actriz logra aquí superar incluso la dura competencia de sus propios triunfos anteriores, exprimiendo hasta la última gota de su parte sin el menor rastro de jamón. o súplica de simpatía. Apenas menos admirable es la Louise de Michele Pawk, que otorga un gran peso a un personaje monótono, haciéndola intensamente humana y profundamente conmovedora. Donna Lynne Champlin es inquebrantablemente sencilla como la Helen adulta, y Sara Niemietz hace que la pequeña Helen sea adorable sin un ápice de ternura. También es asombroso el Malcolm de Nicolas King, un actor infantil con una sincronización que hace que los viejos profesionales sientan envidia. Frank Wood es un Jody honestamente sin adornos, y Patrick Clear un Bill moderadamente comprensivo. Leslie Hendrix y Emily Graham-Handley brindan un apoyo inteligente, al igual que la decoración impecable de Walt Spangler, los trajes incisivos de Judith Dolan y la iluminación empática de Howell Binkley. La música de acompañamiento de Robert Lindsey Nassif también se suma claramente a nuestro placer.
Pero Hollywood Arms tiene otra forma de afecto invaluable, el de Harold Prince por los personajes y su historia. Nunca verás una percepción más sentida, un amor más modesto por sus peculiaridades, debilidades y bondades, de parte de un director para sus hijos de teatro, grandes y pequeños. Si tan solo esta obra y producción completamente entrañables hubieran sido vistas por la hija y coautora de Burnett, Carrie Hamilton, muerta antes incluso del estreno en Goodman Theatre. Uno espera fervientemente que la alegría de una creación tan verdadera la acompañe en su viaje final. [10]
Referencias
- ^ Viagas, Robert. "Carol Burnett, Tyne Daly, Michele Pawk y más serán parte de la lectura de 'Hollywood Arms'" playbill.com, 1 de julio de 2015
- ^ Simonson, Robert . "'Hollywood Arms', Prince's Staging of Carol Burnett Story, se estrena en Bway el 31 de octubre en playbill.com, 31 de octubre de 2002
- ^ Mira Felner, Claudia Orenstein (2006). El mundo del teatro: tradición e innovación . Allyn y Bacon . pag. 330-331.
- ^ Viagas, Robert. "Carol Burnett, Tyne Daly, Michele Pawk y más serán parte de la lectura de 'Hollywood Arms'" playbill.com, 1 de julio de 2015
- ^ "Tyne Daly, Michele Pawk, Anthony Edwards leen Hollywood Arms de Carol Burnett | TheaterMania" . www.theatermania.com . Consultado el 1 de octubre de 2020 .
- ^ Weber, Bruce. Review The New York Times , 9 de mayo de 2002
- ^ Weber, Bruce (1 de noviembre de 2002). " Revisión del New York Times , 1 de noviembre de 2002" . New York Times . Consultado el 31 de enero de 2010 .
- ^ Lawrence Frascella (3 de enero de 2003). " Revisión semanal de entretenimiento " . Ew.com . Consultado el 31 de enero de 2010 .
- ^ "Revisión de Talkin 'Broadway" . Talkinbroadway.com. 31 de octubre de 2002 . Consultado el 31 de enero de 2010 .
- ^ Simón, Juan. "Cariñosamente tuyo", New York Magazine , 11 de noviembre de 2002
enlaces externos
- Hollywood Arms en Internet Broadway Database